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RAPPEL – Téléfilm Canada vous fait parvenir les Appel d’inscriptions pour la Berlinale | European Film Market (EFM) 2022

Téléfilm Canada vous transmet les Appel d’inscriptions pour la Berlinale | European Film Market (EFM) 2022

Berlin, Allemagne
10 au 20 février 2022

Le 72e Festival international du film de Berlin aura lieu en février 2022, en même temps que l’European Film Market (EFM), le Co-Production Market de la Berlinale et le Berlinale Talents.

Téléfilm Canada soutiendra les professionnels canadiens qui participeront à cet événement avec le retour physique du Pavillon du Canada, avec une campagne promotionnelle et avec des initiatives telles que le JETS, le Co-Production Market, et le Doc Salon/EFM Fiction Toolbox, et plusieurs événements de réseautage et de programmation à venir.

Veuillez trouver plus de détails sur les initiatives suivantes :

PRODUCTEURS SANS FRONTIÈRES AU BERLINALE CO-PRODUCTION MARKET

Créé en 2004, le Co-Production Market de la Berlinale est un événement de cinq jours au sein de l’European Film Market (EFM), un événement majeur pour l’industrie cinématographique internationale. Les inscriptions au programme des visiteurs sont ouvertes pour les sociétés de production ayant un projet en cours de développement susceptible de faire l’objet d’une coproduction internationale (sans expérience préalable en coproduction).

Date limite d’inscription:  22 novembre 2021
Pour toutes questions concernant l’initiative, contactez Erika Loyola.
Pour tout renseignement lié au processus d’inscription, contactez Anthea Zeng.

PAVILLON DU CANADA AU EUROPEAN FILM MARKET (EFM)
Ouverture des inscriptions à venir

Espaces de rencontre privés clés en main dans un emplacement de choix pour les compagnies canadiennes spécialisées en acquisition, distribution et ventes à l’international. Vous bénéficierez d’une vaste gamme de services et d’avantages. Ces espaces seront attribués sur la base du premier arrivé, premier servi.

Date limite d’inscription:  29 novembre 2021
Pour toutes questions concernant l’initiative, contactez Kate Maurice.
Pour tout renseignement lié au processus d’inscription, contactez Anthea Zeng

JUNIOR ENTERTAINMENT TALENT SLATE (JETS)

Le 6e JETS, Junior Entertainment Talent Slate, accepte présentement les inscriptions de films de fiction ayant un fort potentiel de développement et de réalisation. Après une journée de sessions de pitch et de réseautage avec le but de favoriser la coproduction, jusqu’à dix projects seront sélectionnés et considérés pour recevoir du financement éventuel des sociétés de financement participantes.

Date limite d’inscription:  10 décembre 2021
Pour des questions, contactez WEP Productions, l’organisateur de l’événement.

RÉPERTOIRE DES CANADIENS À BERLIN 2022

Les professionnels canadiens de l’industrie qui participent à l’European Film Market (EFM) et à la Berlinale 2022 peuvent maintenant s’inscrire au Répertoire des canadiens à Berlin 2022. En vous inscrivant, vous ferez partie de notre campagne promotionnelle CANADA À BERLIN 2022 et vous serez invités aux activités de réseautage canadiennes organisées sur place, le cas échéant.

Date limite d’inscription:  20 décembre 2021
Pour toutes questions concernant l’initiative, contactez Kate Maurice.
Pour 
tout renseignement lié au processus d’inscription, contactez Anthea Zeng.

Il vous est fortement recommandé de respecter tout conseil ou avertissement aux voyageurs émis par le gouvernement du Canada et les mesures et règles sanitaires mises en place par les organisateurs et le gouvernement allemand au moment de la Berlinale/EFM. Plus d’informations à venir dans les prochaines semaines.

Promotions et Communications
Téléfilm Canada, Montréal
festivals@telefilm.ca
1 800 567-0890

***

Téléfilm Canada vous fait parvenir les Appel d’inscriptions pour la Berlinale | European Film Market (EFM) 2022

Téléfilm Canada vous transmet les Appel d’inscriptions pour la Berlinale | European Film Market (EFM) 2022

Berlin, Allemagne
10 au 20 février 2022

Le 72e Festival international du film de Berlin aura lieu en février 2022, en même temps que l’European Film Market (EFM), le Co-Production Market de la Berlinale et le Berlinale Talents.

Téléfilm Canada soutiendra les professionnels canadiens qui participeront à cet événement avec le retour physique du Pavillon du Canada, avec une campagne promotionnelle et avec des initiatives telles que le JETS, le Co-Production Market, et le Doc Salon/EFM Fiction Toolbox, et plusieurs événements de réseautage et de programmation à venir.

Veuillez trouver plus de détails sur les initiatives suivantes :

PRODUCTEURS SANS FRONTIÈRES AU BERLINALE CO-PRODUCTION MARKET

Créé en 2004, le Co-Production Market de la Berlinale est un événement de cinq jours au sein de l’European Film Market (EFM), un événement majeur pour l’industrie cinématographique internationale. Les inscriptions au programme des visiteurs sont ouvertes pour les sociétés de production ayant un projet en cours de développement susceptible de faire l’objet d’une coproduction internationale (sans expérience préalable en coproduction).

Date limite d’inscription:  22 novembre 2021
Pour toutes questions concernant l’initiative, contactez Erika Loyola.
Pour tout renseignement lié au processus d’inscription, contactez Anthea Zeng.

PAVILLON DU CANADA AU EUROPEAN FILM MARKET (EFM)
Ouverture des inscriptions à venir

Espaces de rencontre privés clés en main dans un emplacement de choix pour les compagnies canadiennes spécialisées en acquisition, distribution et ventes à l’international. Vous bénéficierez d’une vaste gamme de services et d’avantages. Ces espaces seront attribués sur la base du premier arrivé, premier servi.

Date limite d’inscription:  29 novembre 2021
Pour toutes questions concernant l’initiative, contactez Kate Maurice.
Pour tout renseignement lié au processus d’inscription, contactez Anthea Zeng

JUNIOR ENTERTAINMENT TALENT SLATE (JETS)

Le 6e JETS, Junior Entertainment Talent Slate, accepte présentement les inscriptions de films de fiction ayant un fort potentiel de développement et de réalisation. Après une journée de sessions de pitch et de réseautage avec le but de favoriser la coproduction, jusqu’à dix projects seront sélectionnés et considérés pour recevoir du financement éventuel des sociétés de financement participantes.

Date limite d’inscription:  10 décembre 2021
Pour des questions, contactez WEP Productions, l’organisateur de l’événement.

RÉPERTOIRE DES CANADIENS À BERLIN 2022

Les professionnels canadiens de l’industrie qui participent à l’European Film Market (EFM) et à la Berlinale 2022 peuvent maintenant s’inscrire au Répertoire des canadiens à Berlin 2022. En vous inscrivant, vous ferez partie de notre campagne promotionnelle CANADA À BERLIN 2022 et vous serez invités aux activités de réseautage canadiennes organisées sur place, le cas échéant.

Date limite d’inscription:  20 décembre 2021
Pour toutes questions concernant l’initiative, contactez Kate Maurice.
Pour 
tout renseignement lié au processus d’inscription, contactez Anthea Zeng.

Il vous est fortement recommandé de respecter tout conseil ou avertissement aux voyageurs émis par le gouvernement du Canada et les mesures et règles sanitaires mises en place par les organisateurs et le gouvernement allemand au moment de la Berlinale/EFM. Plus d’informations à venir dans les prochaines semaines.

Promotions et Communications
Téléfilm Canada, Montréal
festivals@telefilm.ca
1 800 567-0890

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Téléfilm Canada annonce la date d’ouverture du volet Édition limitée du programme de promotion

Téléfilm Canada souhaite aviser ses clients de la date d’ouverture du volet Édition limitée du programme de promotion pour les festivals et marchés de films ayant lieu entre le 1er janvier 2022 et le 30 juin 2022

Dates importantes :
Date d’ouverture : 25 octobre 2021
Date de fermeture : 30 novembre 2021

Rappel :

Le volet Édition limitée du programme de promotion s’adresse aux festivals et marchés de films qui ont obtenu une aide financière de Téléfilm en vertu du programme de promotion durant l’exercice financier 2020-2021 ou, si leur dernière édition a été annulée en raison de la pandémie de la COVID-19, durant l’exercice financier 2019-2020.

Toutes les demandes doivent être déposées en ligne via Dialogue. Nous encourageons les requérants à consulter les principes directeurs et le Guide d’information essentielle, publiés sur la page web du volet Édition limitée.

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« LES VANS DE L’AMOUR » au MIPCOM à CANNES

Primeur mondiale pour le format primé de L’Écurie 3.0 MÉDIA RANCH, QUÉBECOR CONTENU et LE GROUPE TF1 ont présenté « LES VANS DE L’AMOUR » au MIPCOM à CANNES

La présidente de la société de production et de distribution Media Ranch, Sophie Ferron annonce que le format « Les Vans de l’amour », créé par Alexandra Paquin, l’étudiante en cinéma à l’Université Concordia désignée lauréate de l’édition 2021 de l’Écurie, a été présenté parmi les formats à surveiller à la très courue conférence Fresh TV Formats, présentée par The Wit, la célèbre agence de « tracking » sur les nouvelles tendances de contenu télévisuel et numérique dans le cadre du MIPCOM, le plus grand marché de contenu de divertissement au monde qui se déroule à Cannes en octobre de chaque année.

Premier format de l’Écurie en co-développement

«Québecor Contenu et le Groupe TF1, nouveau partenaire de la troisième édition de l’Écurie, ont tout de suite signifié leur enthousiasme pour ce format et n’ont pas hésité à mettre l’épaule à la roue dans son co-développement, » a déclaré Sophie Ferron. « Il est clair que grâce à nos partenaires, l’expérience de l’incubateur de formats télé a été enrichie pour nos participant.e.s et a permis, dès sa toute première expérience, à une jeune créatrice du Québec de concevoir un format télé non seulement novateur mais aussi exportable, pour lequel nous avons déjà de l’intérêt préliminaire dans quelques territoires » d’affirmer Sophie Ferron. « C’est tout un honneur que de voir son format présenté dans le cadre de Fresh TV par The Wit à Cannes. Beaucoup d’appelés et très peu d’élus, » a-t-elle expliqué.

Partenariat déjà prometteur

« Notre groupe se réjouit d’être associé à l’Écurie et à nos partenaires du Québec. Nous sommes ravis du calibre des formats télé exceptionnels qui en sont issus. Pour nous, la qualité des formats présentés témoigne de la valeur de la formation » a déclaré pour sa part le vice-président du Développement des contenus du Groupe TF1, Julien Degroote

« En tant que partenaire de l’Écurie depuis ses tout débuts, nous sommes très fiers de voir les talents québécois faire leur place sur les plus grandes tribunes internationales, comme le Fresh TV Formats,» a pour sa part souligné Yann Paquet, vice-président, Stratégie et Affaires internationales de Québecor Contenu. « Encore une fois cette année, les projets issus de l’Écurie impressionnent par leur grande qualité et leur créativité.»

Tous les chemins mènent à l’amour

« Les Vans de l’amour » présentent un concept de rencontres (dating) qui mettra en scène six célibataires de la génération Gen-Z et les milléniaux. Il s’agit de six gars et six filles qui chacun au volant d’un van aménagé, voyageront en caravane à travers le pays en quête d’amour, de liberté, de leur soi authentique et d’aventure. À chaque destination, les six camperont avec de potentiels prétendants parmi lesquels chacun doit choisir son compagnon pour la prochaine étape du voyage. Apprendre à se connaître, vivre des épreuves, tout pourra arriver y compris croiser sur la route des auto-stoppeurs. Des échanges, des éliminations, des choix déchirants se feront à chacun des 13 épisodes de la saison. À la fin, selon la formule mise au point par Alexandra Paquin, les chauffeurs et leurs prétendants devront décider s’ils ont trouvé le véritable amour… ou si l’aventure n’aura été que du covoiturage…

Deux autres formats québécois aussi présentés au MIPCOM par Média Ranch

Sophie Ferron a également indiqué que Media Ranch avait deux nouveaux formats québécois dans son catalogue soit l’émission La Tour, le talk-show, gagnant de plusieurs Gémeaux, animé par Patrick Huard et développé par la boîte de production Trio Orange et l’émission Popdejam, développée par la maison Parce Que Films qui propose des artistes de la relève reprenant à leur façon de grandes chansons du répertoire québécois.

Sophie Ferron élue à l’Académie!

Sophie Ferron vient par ailleurs d’être nommée le mois dernier au conseil de l’Académie internationale des Arts et des sciences de la télévision (International Academy of Television Arts & Sciences) qui réunit les grands diffuseurs du monde entier avec 60 de ses 100 administrateurs provenant de l’extérieur des États-Unis. L’Académie récompense les meilleures émissions de télé réalisées dans le monde lors du Festival iEMMYs et du Gala des Prix EMMY internationaux qui se déroule en novembre, à New-York.

« Je suis heureuse de cette nomination qui vient donner une voix au Québec et au Canada aux Emmys internationaux. Cela s’inscrit dans la vision de Média Ranch de faire rayonner le Québec à l’international et vient ajouter un élan à notre travail au sein de l’Association canadienne des exportateurs de contenu (ACEC/CACE), » a déclaré Sophie Ferron.

À propos de Media Ranch

La société montréalaise Media Ranch crée, produit et distribue des formats télévisuels à l’échelle de la planète. Établie à Montréal en 2008, l’entreprise est aujourd’hui un chef de file canadien du secteur avec un réseau de partenaires stratégiques internationaux, dont le télédiffuseur public danois DR (Danish Broadcasting) dont elle distribue le catalogue complet de formats télévisuels. Sous la direction de sa présidente Sophie Ferron, Media Ranch s’est hissée au rang des principaux distributeurs indépendants de formats de divertissement au monde avec les formats télé de DR, de nombreux formats en développement et des formats avec des succès d’écoute confirmés. La société qui mise sur le développement chez nous d’une expertise et de propriété intellectuelle en termes de formats télévisuels exportables, créait en 2018 le premier incubateur québécois à cette fin—l’Écurie —avec Québecor Contenu. Depuis 2021, Media Ranch participe activement aux activités de l’Association canadienne des exportateurs de contenu (ACEC) qui réunit les distributeurs et exportateurs de contenus télévisuels et numériques canadiens. Pour en savoir plus: www.mediaranch.tv

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50e Festival du nouveau cinéma de Montréal : programmation complète du FNC 2021

Programmation complète de la 50e édition du Festival du Nouveau Cinéma (FNC)

Du 6 au 17 octobre 2021 en salle à Montréal et en ligne du 6 au 31 octobre 2021

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Pour sa 50édition, le Festival du nouveau cinéma (FNC) est très heureux d’inviter les spectateurs de tout le pays à célébrer un demi-siècle de nouveau cinéma à ses côtés, en salle à Montréal du 6 au 17 octobre et en ligne jusqu’au 31 octobre 2021.

Le doyen des festivals de films au Canada est plus qu’heureux d’être de retour avec une formule hybride qui permettra aux cinéphiles de profiter de sa sélection à la fois forte et audacieuse ! Avec une programmation en salle et en ligne, le FNC proposera au public pas moins de 280 œuvres, provenant de 57 pays, et 161 premières mondiales, internationales, nord-américaines et canadiennes. Comme chaque année depuis 50 ans maintenant, le festival permet aux spectateurs de découvrir en primeur des titres phares, primés dans les plus grands festivals internationaux, mais aussi de nouveaux auteurs du cinéma actuel, des œuvres et installations de réalité virtuelle ainsi que d’échanger autour d’événements rassembleurs essentiels à l’industrie.

Film d’ouverture et de clôture

La soirée d’ouverture est présentée par BNP-Paribas

C’est BOOTLEGGER de Caroline Monnet qui donnera le coup d’envoi de cette 50e édition en grande pompe le 6 octobre prochain au Cinéma Impérial. Présenté en collaboration avec le Festival international Présence autochtone, BOOTLEGGER est le premier long métrage de l’artiste multidisciplinaire d’origine algonquine Caroline Monnet. Tourné en français et en anishinabemowin, le film met en vedette Devery Jacobs, Pascale Bussières, Samian, Jacques Newashish, Dominique Pétin, Joséphine Bacon, C.S. Gilbert Crazy Horse et Brigitte Poupart dans les rôles principaux. Tanya Tagaq et Jean Martin en ont composé la musique originale. Rappelons que le festival entretient un lien privilégié avec l’artiste et présentait déjà la projection architecturale Mooniyang sur le pavillon Président-Kennedy de l’UQAM lors de sa 48e édition. BOOTLEGGER est produit par Microclimat Films et distribué au Canada par MK2 Mile End. Le film prendra l’affiche au Québec le 8 octobre prochain.

Par ailleurs, pour souligner son jubilé, le Festival du nouveau cinéma a invité le cinéaste Luc Bourdon, ancien directeur général du FNC, à revisiter 50 ans d’archives du Festival à travers la réalisation d’un court film, CINQUANTE TEMPS, présenté lors de la soirée d’ouverture. Clin d’œil à l’histoire du Festival et aux cinéastes qui ont traversé sa programmation, ce film évoque l’esprit du FNC des années 1970 à aujourd’hui en se nourrissant du livre de photos LES NOUVEAUX CINÉMAS de Jacques Dufresne, des archives vidéo personnelles de Luc Bourdon lui-même ainsi que des archives compilées par le Festival au cours de la dernière décennie.

Le 17 octobre, la soirée de clôture permettra aux festivaliers de découvrir le long métrage d’animation documentaire ARCHIPEL de Félix Dufour-Laperrière. Présenté en première mondiale au Festival de Rotterdam puis au Festival international du film d’animation d’Annecy plus tôt cette année, où il a reçu la mention du Jury Contrechamps, ce nouvel opus de Félix Dufour-Laperrière (Ville Neuve) suit le voyage d’un homme et d’une femme parcourant le territoire québécois à partir de ses eaux. Produit par Embuscade Films et distribué au Canada par La Distributrice de films, ARCHIPEL prendra l’affiche à travers la province le 29 octobre prochain.

Mentionnons que le FNC présentera deux films de Félix Dufour-Laperrière cette année puisque VILLE NEUVE, son précédent long métrage d’animation, fait aussi partie de la sélection en ligne.

Une classe de maître exceptionnelle et une Louve d’honneur pour Jane Campion

Après sa présentation en première mondiale à la Mostra de Venise où le film remportait le Lion d’argent de la meilleure réalisation, THE POWER OF THE DOG (LE POUVOIR DU CHIEN) de Jane Campionsera présenté en primeur à Montréal le 7 octobre prochain, grâce à la collaboration de son producteur québécois Roger Frappier (Max Films), et au soutien de Netflix. Ce western moderne adapté du roman du même titre de Thomas Savage met en vedette Benedict Cumberbatch, Kirsten Dunst et Jesse Plemons.

À cette occasion, la réalisatrice néo-zélandaise et première femme récipiendaire de la Palme d’or à Cannes pour La leçon de piano en 1993, donnera une classe de maître exceptionnelle le 7 octobre. Le FNC profitera de sa venue pour lui remettre une Louve d’honneur soulignant l’ensemble de sa carrière d’exception.

THE POWER OF THE DOG est une production See-Saw Films, Bad Girl Creek et Max Films en association avec Brightstar, The New Zealand Film Commission, Cross City Films et BBC Film. Le film est produit par Jane Campion, Tanya Seghatchian, Emile Sherman, Iain Canning et Roger Frappier. Il sortira en salle au Canada le 19 novembre avant d’être disponible à travers le monde sur Netflix àcompter du 1er décembre 2021.

 

Compétition internationale : Louve d’Or présentée par Québecor

Catégorie phare du festival, la Compétition internationale met en lumière les cinéastes émergents apportant un nouveau souffle au paysage cinématographique mondial. Dix premiers et seconds longs métrages, inédits, audacieux, inventifs et stimulants, en lice pour la Louve d’Or, dont: DISTRICT TERMINALBardia Yadegari et Ehsan Mirhosseini (Iran, Allemagne) ; GREAT FREEDOMSebastian Meise (Autriche, Allemagne) ; IN THE MIRRORLaila Pakalnina, (Lettonie, Lituanie) ; LA TRAVERSÉEFlorence Miailhe (France, Allemagne, République tchèque) ; MIGUEL’S WAR, Eliane Raheb (Liban, Allemagne, Espagne) ; MOON, 66 QUESTIONSJacqueline Lentzou (Grèce, France) ; PASSIONMaja Borg (Suède) ; TASTELê Bảo (Viêt Nam, Singapour, France, Thaïlande, Allemagne, Taïwan) ; THE PINK CLOUDIuli Gerbase (Brésil) ; WHAT DO WE SEE WHEN WE LOOK AT THE SKY?Alexandre Koberidze (Géorgie, Allemagne).

Lien vers les films : https://nouveaucinema.ca/fr/recherche?search=Compétition%20internationale

 

Compétition nationale

Le FNC a toujours eu à cœur de mettre en lumière la création d’ici. Essentielle, la Compétition nationale rassemble les auteurs du nouveau cinéma québécois et canadien d’aujourd’hui et de demain. Un cinéma qui nous ressemble, en faisant la part belle à la diversité et aux ruptures de ton. Pour son jubilé, le festival ne faillit pas à sa réputation. Avec 9 œuvres en sélection, la Compétition voyage avec les cinéastes québécois et canadiens de la Colombie-Britannique au Manitoba en passant par la Nouvelle-Écosse afin d’offrir le meilleur du cinéma national. Le public pourra découvrir LE BRUIT DES MOTEURS, dystopie décalée de Philippe Grégoire (Québec) tournée à Napierville; NIGHT RAIDERSde Danis Goulet (Ontario), science-fiction post-apocalyptique autochtone dans laquelle de jeunes enfants sont arrachés à leurs parents et où la résistance s’organise ; le récit onirique d’Albéric Aurtenèche (Québec) LA CONTEMPLATION DU MYSTÈRE, avec Emmanuel Schwartz, Sarah-Jeanne Labrosse et Gilles Renaud; le quasi huis-clos à Schefferville de Sarah FortinNOUVEAU-QUÉBEC(Québec) ainsi que le très personnel DAMASCUS DREAM (Québec), documentaire d’Emile Serri sur ses racines syriennes. Parmi les autres titres présentés, les spectateurs pourront voir DARKROOM de Lukas Maier (Colombie-Britannique); STE. ANNE de Rhayne Vermette (Manitoba); THE WHITE FORTRESS de Igor Drljaca (Ontario) ainsi que WILDHOOD de Bretten Hannam (Nouvelle-Écosse).

Liens vers la section Compétition nationale :  https://nouveaucinema.ca/fr/recherche?search=Compétition%20nationale

Les Incontournables

Comme chaque année, le public montréalais pourra découvrir au Festival et en avant-première les films des grands noms du cinéma mondial, de Paolo Sorrentino avec LA MAIN DE DIEU, Grand Prix du Jury de la Mostra de Venise, à Joachim Trier avec THE WORST PERSON IN THE WORLD qui remportait le Prix de la Meilleure interprétation féminine au dernier Festival de Cannes, en passant par les deux derniers longs métrages du prolifique réalisateur sud-coréen Hong Sangsoo avec INTRODUCTION et IN FRONT OF YOUR FACE, ou encore Radu Jude avec BAD LUCK BANGING OR LOONY PORN, dernier chef-d’œuvre du cinéaste roumain récompensé de l’Ours d’Or à la Berlinale en février dernier. Mais aussi LES OLYMPIADES de Jacques Audiard (France), présenté en compétition officielle au Festival de Cannes; AHED’S KNEE de Nadav Lapid (Israël, France, Allemagne), Prix du jury à Cannes;DAYSTsai Ming-Liang (Taïwan); EARWIGLucile Hadzihalilovic (France, Royaume-Uni) ; MEMORIAApichatpong Weerasethakul (Colombie, Thaïlande, Royaume-Uni, Mexique, France, Allemagne, Qatar), Prix du jury à Cannes; RED ROCKETSean Baker (États-Unis); REFLECTIONValentyn Vasyanovych(Ukraine); TRALALAArnaud Larrieu, Jean-Marie Larrieu (France); et WHEEL OF FORTUNE AND FANTASYRyūsuke Hamaguchi (Japon).

Lien vers la section Les incontournables : https://nouveaucinema.ca/fr/recherche?search=Les%20Incontournables

Temps Ø

22 films bousculent la catégorie Temps Ø. Des œuvres jouant entre effet de surprise et singularité tels que les trois derniers films de Gaspar Noé VORTEXLUX ÆTERNA, et IRRÉVERSIBLE – INVERSION INTÉGRALE; les deux dernières œuvres du réalisateur français Bertrand Mandico DEAD FLASH, et le tant attendu AFTER BLUE (PARADIS SALE); le documentaire FREAKSCENE – THE STORY OF DINOSAUR JR de Philipp Reichenheim sur le groupe phare de la scène grunge Dinosaur Jr.; ou le décalé et futuriste EXTRANEOUS MATTER – COMPLETE EDITION du japonais Kenichi Ugana. Le public retrouvera également les longs métrages : BARBAQUE de Fabrice Eboué (France); BOUND de Jean-Armand Bougrelle  (Japon); DEBOUT LES FEMMES ! de François Ruffin et Gilles Perret (France);HIRUKO THE GOBLIN (restored version) de Shinya Tsukamoto (Japon); LA DERNIÈRE TENTATION DES BELGES de Jan Bucquoy (Belgique); MUSIC HOLE de David Mutzenmacher et Gaetan Liekens (Belgique); ORANGES SANGUINES de Jean-Christophe Meurisse (France); POULET FRITES de Yves Hinant et Jean Libon (France, Belgique); SALOUM de Jean Luc Herbulot (Sénégal); THE AMUSEMENT PARK de George A. Romero (États-Unis) et ZERIA de Harry Cleven (Belgique). Plusieurs courts complètent cette programmation et seront présentés en avant-programmes : FOU DE BASSAN de Yann Gonzalez (France);  NORTH SHINJUKU 2055 de Daisuke Miyazaki (Japon);TAXIDERMISEZ-MOI de Marie Losier (France) et le troublant ASMODEUS d’Éric Falardeau.

Lien vers la section Temps Ø : https://nouveaucinema.ca/fr/recherche?search=Temps%20Ø

 

Les nouveaux alchimistes

Explorant les multiples modes d’expression qu’offre le 7e art, les longs métrages de cette section proviennent d’artistes issus de différentes disciplines (cinéma, théâtre, photographie ou arts visuels entre autres), de la fiction au documentaire, en passant par les formes hybrides. Au sein de la programmation, soulignons notamment les films intimes et touchants LETTERS TO A YOUNG TRAVELLER du Québecois Federico Hidalgo, présenté en première mondiale, et VIRGIN BLUE de Niu Xiaoyu. 7 autres longs métrages, dont une première internationale et trois premières nord-américaines, seront présentés au sein de la catégorie : COME HERE de Anocha Suwichakornpong(Thaïlande); EL NIÑO DEL PLOMO de Daniel Dávila (Chili); ESQUÍ de Manque La Banca (Argentine, Brésil); STE. ANNE de Rhayne Vermette (Canada); THE EDGE OF DAYBREAK de Taiki Sakpisit(Thaïlande); THE PENULTIMATE de Jonas Kærup Hjort (Danemark); et TZAREVNA SCALING deUldus Bakhtiozina (Russie).

Section Les nouveaux alchimistes : https://nouveaucinema.ca/fr/recherche?search=Les%20nouveaux%20alchimistes

Panorama international

La section met en relief les voix engagées et les trajectoires de l’intime et de la sensibilité. Les spectateurs seront conviés à vivre de profondes rencontres humaines grâce aux 15 longs métrages éclectiques internationaux sélectionnés dont UNCLENCHING THE FISTS de Kira Kovalenko, Grand prix Un certain regard à Cannes, la fiction ultrasensible BLISS de Henrika Kull, ou encore l’aventure humaniste MR BACHMANN AND HIS CLASS de Maria Speth.  Font également partie de la programmation de cette section compétitive: 1970 de Tomasz Wolski (Pologne); CELTS de Milica Tomović (Serbie); COMPARTMENT N°6 de Juho Kuosmanen (Finlande, Allemagne, Estonie, Russie), Grand prix du jury à Cannes ; FAYA DAYI de Jessica Beshir (États-Unis, Éthiopie, Qatar); GAGARINEde Fanny Liatard, Jérémy Trouilh (France); HIT THE ROAD de Panah Panahi (Iran); INDES GALANTES de Philippe Béziat (France); LA JEUNE FILLE ET L’ARAIGNÉE de Ramon Zürcher, Silvan Zürcher (Suisse); LA MIF de Fred Baillif (Suisse); LA PANTHÈRE DES NEIGES de Marie Amiguet et Vincent Munier (France); VENUS SUR LA RIVE de Lin Wang (Chine); et WOOD AND WATER de Jonas Bak (Allemagne, France).

Section Panorama international : https://nouveaucinema.ca/fr/recherche?search=Panorama%20international

 

Événements spéciaux

Plusieurs projections événements seront au menu de cette édition anniversaire. Les montréalais auront notamment la chance de (re)découvrir deux grands classiques du cinéma contemporain en version restaurée : POSSESSION d’Andrzej Zulawski, dans lequel Isabelle Adjani livre l’une de ses performances les plus mémorables, ainsi que le culte MULHOLLAND DRIVE de David Lynch qui célèbre ses vingt ans. Le cinéma d’ici ne sera pas en reste : dans le cadre de l’initiative « Cinéma canadien – Raviver la flamme » initiée par Téléfilm Canada, le FNC présentera en salle les longs métrages LA MOITIÉ GAUCHE DU FRIGO de Philippe Falardeau (2000) et À L’OUEST DE PLUTONde Henry Bernadet et Myriam Verreault (2008) numérisés et restaurés en 4K. Dans le cadre de son partenariat avec Éléphant : mémoire du cinéma québécois, le festival présentera également une toute nouvelle restauration de LA VIE RÊVÉE le 8 octobre, ode féministe réalisée par Mireille Dansereau. Également au programme, la présentation du long métrage LES OISEAUX IVRES de Ivan Grbovic, grand habitué du FNC. Enfin, outre son film d’ouverture, une vitrine de choix sera offerte au cinéma autochtone au sein de la sélection avec la présentation de la version restaurée de ATANARJUAT : THE FAST RUNNER de Zacharias Kunuk, premier long métrage réalisé par un cinéaste inuit, à l’occasion de son 20e anniversaire.

 

Les autres événements spéciaux, au-delà des projections

Pour continuer le dialogue autour des films, plusieurs discussions sont organisées.  L’auteur de romans graphiques Adrian Tomine, dont LES OLYMPIADES de Jacques Audiard adapte l’œuvre, rencontrer les acteurs du film, dans une discussion organisée conjointement avec l’éditeur Drawn & Quarterly et mise en ligne en marge de la projection du 8 octobre à 21h30. DEBOUT LES FEMMES ! de François Ruffinet Gilles Perret provoquera une discussion sur l’amélioration des conditions de travail des personnels auxiliaires de la santé, organisée avec la revue À bâbord !, en ligne le 15 octobre à 18h. Les spectateurs de LA MIF (Fred Baillif) assisteront dans la salle, à une présentation des enjeux des actions du Réseau pour la Paix et l’harmonie sociale pour sensibiliser aux violences faites aux femmes, lors de la Soirée consacrée au réseau. Enfin, la soirée du 14 octobre sera dédiée à la diffusion d’une rencontre avec le Wapikoni Mobile, puisque les liens toujours fructueux entre le FNC et l’organisme s’enrichissent cette année de la collaboration avec Uvagut, la première chaîne de télévision inuktut du Canada. Un programme de courts métrages mettant en lumière les œuvres de cinéastes Inuits sera également présents dans notre programmation d’événements spéciaux.

Courts métrages

Avec plus de 143 courts métrages issus d’une trentaine de pays présentés au Cinéma du Musée et à la Cinémathèque Québécoise, la sélection fera la part belle autant aux cinéastes établis qu’aux talents émergents dont le travail s’est démarqué au cours de la dernière année dans le circuit des festivals internationaux. De plus, les spectateurs auront accès à plusieurs événements spéciaux à la Cinémathèque québécoise. Ainsi, le jeudi 14 octobre, la soirée sera dédiée à Vidéographe qui fête ses 50 ans cette année. Pour l’occasion, l’organisme présentera deux programmes de courts métrages : le premier à 18h dédié à Marc Paradis, ancien programmateur au festival et pionnier de l’art vidéo queer décédé en 2019 ; puis, à 21h, les spectateurs pourront voir une sélection des courts métrages, issus des collections de Vidéographe qui ont été présentés au FNC. Élaboré par Luc Bourdon et Karine Boulanger, le programme présentera des œuvres marquantes qui ont comme particularité d’explorer le rapport direct à la caméra, que ce soit en mode documentaire, performatif ou intimiste. Le lendemain, le vendredi 15 octobre à 18h, le FNC présentera les courts métrages des gagnants nationaux de sa 49e édition pour leur offrir une vitrine en salle et en présence des équipes des films. Enfin, à 21h,la Semaine de la Critique du Festival de Cannes s’invite au Festival du nouveau cinéma. Alors que le Festival fête ses 50 ans cette année, la section parallèle de l’événement cannois célèbre ses 60 ans. Pour l’occasion, la programmation de cette soirée -fruit d’une collaboration entre le FNC et la Semaine de la Critique – sera présentée à la Cinémathèque québécoise.

Section Courts métrages : https://nouveaucinema.ca/fr/recherche?search=Courts%20métrages

Les P’tits Loups

Les jeunes festivaliers auront eux aussi le privilège de s’initier aux multiples paysages du cinéma grâce à la section les P’tits Loups. 30 courts métrages pour petits (et grands), et trois programmes (dès 3 ans) ont été mis sur pied. Ce sera aussi le retour de la Grande Kermesse, qui atterrit à la Maison Théâtre pour la première fois, pour une expérience unique, le 11 octobre. Soulignons notamment dans la programmation : le premier court métrage de l’autrice québécoise Jasmine DubéMarguerite, qui sera présenté lors de la Grande Kermesse, ou encore le court-métrage belge, Méga méga méga méga fête, créé à 28 mains d’enfants.

Section P’tits Loups :https://nouveaucinema.ca/fr/films/sections/p-tits-loups

 

FNC Explore

Voilà maintenant 10 ans que le FNC se propose de démocratiser l’utilisation des nouvelles technologies auprès du grand public avec FNC Explore. Résolument inclusive et participative, la section proposera quatre œuvres interactives, basées sur le principe de réalité augmentée. Les œuvres seront accessibles à tous les utilisateurs sur leurs cellulaires par le biais de codes QR. Autre nouveauté : cette année Explore prend ses quartiers au Centre Phi où le public pourra découvrir une dizaine d’œuvres en réalité virtuelle sur réservation. Enfin, à l’occasion du cinquantenaire du FNC, la section offrira deux parcours extérieurs au cœur du Quartier des Spectacles : le circuit interactif OUR COMMON HOME, NOTRE HABITAT COMMUN de Daniel Iregui qui invite les spectateurs à réfléchir au réchauffement climatique et ses conséquences ; et FAUNE, un jeu de piste en réalité augmentée dans l’espace public. Le parcours s’active grâce à un système de codes QR implantés dans la série d’affiches signée par les artistes Adrien M et Claire B en collaboration avec Brest Brest Brest.

Section FNC Explore : https://nouveaucinema.ca/fr/recherche?search=FNC%20Explore

 

FNC Forum

Pendant toute la durée du festival, le Forum proposera des rencontres et des outils aux professionnels de l’industrie selon quatre grands axes : « INNOVATION: FUTUR ET DURABILITÉ »; « FINANCEMENT ET CO PRODUCTION »; « DIVERSITÉ: COMMUNAUTÉS ET IDENTITÉS SOUS-REPRÉSENTÉES » et « ACCOMPAGNEMENT POUR LES CINÉASTES D’ICI ». Ces dernières années ont laissé un terrain de jeu complexe et différent à l’industrie. À travers une série d’activités (panels, tables rondes et classes de maître) animées par des figures marquantes des différents secteurs, le Forum accompagne les professionnels pour les préparer aux enjeux de l’industrie de demain. Des activités de maillage et séances de pitch pour jeunes cinéastes seront au programme, ainsi que des activités de découvertes des protagonistes de ce nouveau cinéma en construction.

Section FNC FORUM : 

Un Nouveau marché de coproduction internationale

Fidèle à son rôle de découvreur de talents, le FNC a plus que jamais à cœur de soutenir la création cinématographique et audiovisuelle sous toutes ses formes. Dans cette optique, le festival est très heureux de souligner le lancement de son Nouveau marché de coproduction internationale créé à l’occasion de son 50e anniversaire. Le Nouveau marché sera le seul événement de coproduction en Amérique du Nord à présenter des projets de longs métrages de fiction et de réalité virtuelle au stade du développement. Pour sa première année, il offrira aux réalisateurs et producteurs des 18 projets sélectionnés -12 longs métrages de fiction et 5 œuvres de réalité virtuelle- différentes activités de rencontres avec les jurys, de pitchs et de réseautage afin de leur permettre de développer de nouveaux partenariats de création.

Cette première édition, qui aura lieu en ligne du 6 au 8 octobre, est présentée en collaboration avec le Luxembourg City Film Festival et CineMart, le marché de coproduction du Festival International du Film de Rotterdam, lequel invitera une des œuvres VR programmée lors de son édition 2022. La liste complète des projets sélectionnés est à retrouver sur le site du festival.

 

Le FNC remet le Prix Audentia

Pour son 50e anniversaire, le FNC a été choisi par Eurimages, le fonds culturel du Conseil de l’Europe dont le Canada est membre associé, pour présenter son Prix Audentia, qui vise à récompenser une femme réalisatrice pour la qualité de sa mise en scène. Remis une fois par an dans le monde, le jury chargé de remettre la récompense sera composé de Claude Joli-Coeur (Président de l’Office National du Film du Canada), Carole Laure (actrice, chanteuse, auteure et productrice) et Marielle Poupelin (spécialiste du développement des affaires internationales au sein d’Eurimages).

Prix et jurys

À l’issue de la clôture de la 50e édition du FNC, plusieurs prix seront remis aux lauréats pour récompenser l’ensemble de leurs œuvres présentées dans les différentes sections du festival.

Le jury de la compétition internationale longs métrages, qui décernera la Louve d’Or présentée par Québecor, le prix d’interprétation et le prix de l’innovation Daniel Langlois est composé d’André Dudemaine (directeur du Festival international Présence autochtone de Montréal), Bernadette Payeur (productrice), Lorraine Pintal (Directrice artistique et générale du Théâtre du Nouveau Monde).

Le jury de la compétition internationale courts métrages, qui remettra le Loup argenté présenté par TFO, est composé d’Omar Elhamy (réalisateur et monteur), Liz Plank (autrice, journaliste et chroniqueuse) et Heather Young (cinéaste).

Le jury, qui attribuera le Prix de critique internationale présenté par la FIPRESCI, est composé de Pedro Almeida Tavares (réalisateur et rédacteur en chef du magazine de cinéma Multiplot), Jérôme Michaud (critique de cinéma), et Victor Paz Morandeira (fondateur de la revue acuartaparede.com).

Le jury de la compétition nationale longs métrages, qui décernera le Grand Prix présenté par Post-Moderne et le Prix de la diffusion Québecor, sera composé de : Fabienne Colas (réalisatrice et productrice), Alexis Juncosa (Directeur artistique du festival du film de la ville de Luxembourg) etWeijie Lai (producteur).

Le jury de la compétition nationale courts métrages, qui remettra le Grand Prix présenté par par CineGround et le Prix du public présenté par SLA Location, sera composé de Florian Fernandez (Rendez-Vous Industry de Cannes Court Métrage), Louise Rinaldi (programmatrice au Festival Premiers Plans et Festival Silhouette), et Laura Rohard (directrice de la programmation du Festival de cinéma de la ville de Québec).

Le jury longs métrages des Nouveaux alchimistes sera composé de Charles-André Coderre (cinéaste), Éléonore Goldberg (cinéaste d’animation, auteure et bédéiste), et Philippe Léonard (réalisateur, directeur photo et concepteur de projections pour la scène). Ils remettront le Prix des nouveaux alchimistes présenté par Main Film.
Du côté des courts métrages Nouveaux alchimistes, le Prix Dada international, le Prix Dada national présenté par MainFilm + AQCC, et le Prix de la meilleure animation présenté par TVPaint Developpement sera remis par Elijah Baron (critique pour 24 images), Alexandre Blasquez (journaliste à Cinemaniak), et Shelagh Rowan-Legg (écrivaine et cinéaste).

Le public pourra voter pour le meilleur film de la section Panorama international présenté en salle. Le gagnant se verra remettre le Prix pour la Paix présenté par la Fondation de la famille Brian Bronfman.

Par ailleurs, le jury des Rencontres Pancanadiennes du Cinéma Étudiant sera composé de Albéric Aurtenèche (réalisateur), Itai Jamshy (réalisateur) et Sébastien Merckling (Spira). Ils remettront le Grand Prix, présenté par Netflix, en collaboration avec L’inis.

Deux prix seront remis du côté de FNC Explore : le Prix Horizon et le Prix PanoramaPatrick Bernatchez (artiste multidisciplinaire), Tamara Shogaolu (fondatrice et directrice créative d’Ado Ato Pictures) et Raqi Syed (écrivaine, conceptrice d’effets visuels et chercheuse) composeront le jury.

Du côté de FNC Industrie, le Prix Pitch Premières Oeuvres présenté par Netflix, en collaboration avec Eurimages sera remis par le jury composé de Neuza Bagorro (Arizona Distribution), Ziad Touma (producteur, réalisateur), et Dominique Welinski (responsable du programme La Factory).

Enfin, le jury du Nouveau Marché sera composé de Caroline Habib (productrice exécutive en télévision et en cinéma), Ryan Lampe (fondateur de Visit Films et Monument Releasing) et Josh Penn (producteur au Department of Motion Pictures). Ils remettront le Prix du jury, VR et le Prix du jury, long métrage.

 

Billetterie et informations générales

La vente des billets est dès maintenant ouverte directement sur le site internet du Festival à l’adresse : www.nouveaucinema.ca.

Du 6 au 17 octobre, les billets individuels seront également en vente dans les différentes salles du Festival : Cinéma Impérial, Cinéma du Musée, Cinéma du Parc, Cinémathèque québécoise (billets pour les séances en salle seulement). L’ouverture des guichets aura lieu une heure avant la première séance.

En salle, les passeports seront en vente aux tarifs suivants : passeport 6 billets 72 $, passeport 15 billets et plus 150 $ (chaque billet supplémentaire est au coût de 10 $). Quant aux billets individuels en salle : régulier 14 $, étudiants + aînés 10 $, enfants 8 $, Carte VATL gratuité offerte aux accompagnateurs des détenteurs de la carte.

En ligne, les billets sont en vente aux tarifs suivants : billet à l’unité – long métrage 10 $, billet à l’unité – programme de courts métrages 6 $.

Pour les forfaits par section : dans un forfait long, chaque long métrage d’une même section coûte 8 $. Dans le forfait court, chaque programme de courts métrages coûte 5 $.

Pour le FNC FORUM – Rencontres professionnelles : une passe pro est disponible à 50$.
Pour le FNC EXPLORE – Nouveaux médias : toutes les activités sont gratuites. À l’exception des présentations au Centre PHI (oeuvres VR). Plus d’informations sur phi-centre.com

Détails et conditions disponibles sur le site internet du nouveaucinema.ca/fr/billetterie

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SODEC – MIPCOM 2021 et CANNESERIES : une trentaine d’entreprises québécoises participantes et trois séries en compétition

MIPCOM 2021 et CANNESERIES : une trentaine d’entreprises québécoises participantes et trois séries en compétition

Près d’une trentaine d’entreprises culturelles québécoises inscrites sous la bannière Québec créatif de la Société développement des entreprises culturelles (SODEC) participeront à la prochaine édition du MIPCOM et du MIPJunior (11 au 14 octobre), l’un des plus importants marchés européens dans le secteur des contenus audiovisuels et de la distribution sur toutes les plateformes. De ces entreprises, 25 se déplaceront sur place, une première depuis le début de la pandémie.

Toujours au MIPCOM, deux séries québécoises sont finalistes au Diversity and Inclusion programme, célébrant les retombées positives de la diversité et de l’inclusion dans l’industrie télévisuelle à travers le monde. La série Six Degrés est sélectionnée dans la catégorie Disability – Scripted (scénarisée par Simon Boulerice, réalisée par Hervé Baillargeon et produite par Encore Télévision), alors que L’effet secondaire se retrouve de la catégorie Diversity in Kids Programming – Older Children (scénarisée par Joëlle Bond, Jean-Sébastien Lord, Rebecca Potvin-Gravel et Frédérick Wolfe, réalisée par Guillaume Lonergan et Jean-Sébastien Lord, produite par Zone3).

En outre, la websérie Je voudrais qu’on m’efface est sélectionnée en compétition officielle à la quatrième édition (saison 4) du festival de télévision CANNESERIES qui se déroule en marge du MIPCOM, du 8 au 13 octobre. Adaptée du roman du même nom d’Anaïs Barbeau-Lavalette, Je voudrais qu’on m’efface est une websérie scénarisée par Florence Lafond et Eric Piccolli, réalisée par Eric Piccoli et produite par Babel Films inc.

Enfin, la SODEC collabore avec World Screen, une publication reconnue et spécialisée en médias internationaux et en télévision, pour lancer une campagne de promotion des entreprises culturelles québécoises inscrites sous Québec créatif, favorisant la découvrabilité des séries et productions d’ici.

La SODEC salue le soutien de l’Association québécoise de production médiatique (AQPM) ainsi que du Fonds d’investissement de la culture et des communications (FICC), ses partenaires dans l’organisation de cette édition de Québec créatif au MIPCOM.

À propos de la SODEC

La SODEC a pour mandat de promouvoir et de soutenir le développement des entreprises culturelles au Québec et à l’étranger dans les secteurs du cinéma et de la production télévisuelle, du livre, des métiers d’art, du marché de l’art ainsi que de la musique et des variétés. La SODEC a également le mandat de protéger et de mettre en valeur un parc immobilier patrimonial de 32 immeubles, reflet de l’identité québécoise.

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RAPPEL – Téléfilm Canada vous transmet l’appel d’inscriptions de la 19e Berlinale Co-Production Market

Téléfilm Canada accepte présentement les appels d’inscriptions de la 19e Berlinale Co-Production Market

Projets en développement : longs métrages de fiction et séries dramatiques
Berlin, Allemagne, 12 au 16 février 2022 

Le Berlinale Co-Production Market, prenant place dans le cadre de la 72e Berlinale, accepte présentement les soumissions.

ADMISSIBILITÉ

Les critères de sélection importants pour les projets de long métrageincluent: la qualité artistique et la structure de production et de financement des projets, leur potentiel de coproduction internationale et d’attraction pour les producteurs et les financiers participants. Les projets avec un minimum de 30% du financement en place et un budget entre 1 et 20 millions d’euros sont admissibles.

Pour les projets de séries (Co-Pro Series Pitches), les producteurs peuvent soumettre des projets en cours de développement pour une première saison de séries dramatiques ou des miniséries visuellement fortes, à gros budget et ayant un fort potentiel à l’international, pour lesquels ils cherchent des partenaires de coproduction et de financement.

Pour connaître les exigences complètes et les critères d’éligibilité, vous pouvez consulter le site Web du Co-Production Market.

DATES LIMITES D’INSCRIPTION
Long métrages de fiction : 30 septembre 2021
Séries dramatiques : 15 octobre 2021

À PROPOS

Le Berlinale Co-Production Market est un forum de cinq jours destiné à près de 600 producteurs internationaux, financiers, télédiffuseurs, distributeurs, agents de vente et institutions de financement exerçant leurs activités dans le domaine de la coproduction internationale.

Le Berlinale Co-Production Market a lieu dans le cadre du Festival international du film de Berlin (Berlinale – 10 au 20 février 2022), l’un des plus importants festivals au monde, et les occasions de nouer de nouveaux partenariats en sont accrues du fait que les professionnels y arrivent de toutes les régions du monde.

Téléfilm Canada reconnait la participation à ce Festival pour une demande de soutien dans le cadre du Programme de promotion internationale.

CONTACTS

Pour plus d’information, communiquez avec Kate Maurice ou avec le Co-Production Market (coproductionmarket@berlinale.de).

Promotions et Communications
Téléfilm Canada, Montréal
festivals@telefilm.ca
1 800 567-0890

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SODEC – Appel d’inscriptions et les Appel de candidatures de septembre 2021

Appels d’inscriptions et les Appels de candidatures pour C21 International Drama Awards, EURODOC 2022, Festival international du film de Los Cabos 2021 et le Marché de la coproduction de la Berlinale 2022

Appel d’inscriptions | C21 International Drama Awards

Les inscriptions pour les prestigieux C21 International Drama Awards qui récompensent les meilleurs scénarios sont ouvertes.

Ces prix seront décernés à l’issue d’une sélection réalisée par plus de 100 producteurs et acheteurs d’émissions dramatiques de premier plan.

Les gagnants seront annoncés lors d’une cérémonie de gala, le 1er décembre 2021 au Content London.

Date limite d’inscription : 17 septembre 2021

Consulter l’appel

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Appel de candidatures – EURODOC 2022
De mars à octobre 2022

EURODOC lance son appel de candidatures pour son programme annuel de formation sur le développement de projets documentaires.

Ce programme s’adresse aux producteurs et aux producteurs-réalisateurs ayant un projet de documentaire créatif en phase de développement. Il se compose de trois ateliers résidentiels d’une semaine dans trois villes européennes différentes, avec des activités en ligne tout au long de l’année.

L’appel de projets est disponible sur le site Web.

S’inscrire

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Appel de candidatures – Festival international du film de Los Cabos 2021
Du 10 au 17 novembre 2021

Pour sa 10e édition, le Festival international du film de Los Cabos souhaite partager avec son public le meilleur du cinéma contemporain du Mexique, des États-Unis et du Canada.

Le festival invite les réalisateurs et producteurs de longs métrages de fiction et de documentaires à inscrire leurs œuvres dans sa section compétitive Competencia Los Cabos.

Les longs métrages de fiction ou documentaires produits ou coproduits dans les trois pays mentionnés peuvent être soumis. La sélection officielle sera dévoilée le 14 octobre 2021 sur le site Web de l’événement et sur ses médias sociaux.

Les prix et les gagnants seront annoncés lors de la cérémonie de clôture du Festival international du film de Los Cabos.

Date limite de soumission : 10 septembre 2021

En savoir plus

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Appel de candidatures – Marché de la coproduction de la Berlinale 2022
Du 12 au 16 février 2021 à Berlin

Le Marché de la coproduction de la Berlinale 2022 ouvre son appel de projets pour les longs métrages.

Pendant deux jours et demi, des rencontres préprogrammées avec des partenaires potentiels sélectionnés parmi 600 producteurs, financiers, professionnels du secteur de la vente et de la distribution, ainsi que des partenaires TV seront organisées.

L’événement est prévu en présentiel. Toutefois, en cas de restrictions de voyage, les organisateurs suggèreront des alternatives numériques.

Environ 25 projets de longs métrages passionnants sont sélectionnés chaque année pour nouer des partenariats internationaux de coproduction et de financement au cours de rencontres individuelles préprogrammées.

Conditions d’admissibilité

  • Producteurs expérimentés à la recherche de nouveaux partenaires de coproductions internationales;
  • Projet de longs métrages d’au moins un million € de budget (750 000 € pour des régions spécifiques) et un financement garanti de 30 % ou qui représente un soutien à la production locale en place.

Date limite d’inscription : 30 septembre 2021

S’inscrire

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DÉVOILEMENT DE LA PROGRAMMATION DU FESTIVAL DE FILMS FÉMINISTES DE MONTRÉAL (FFFM)

DÉVOILEMENT DE LA PROGRAMMATION DE LA 5E ÉDITION DU

FESTIVAL DE FILMS FÉMINISTES DE MONTRÉAL (FFFM)

QUOI : Le Festival de films féministes (FFFM) célèbre sa cinquième année d’existence, devenant ainsi le plus long festival de films féministes en activité au Québec et celui qui présente, chaque année, le plus de primeurs intersectionnelles d’ici et d’ailleurs. Cette année, le FFFM revient en salle et sera hybride.

Découvrez 30 films féministes aussi visuellement spectaculaires qu’amusants, éducatifs et représentatifs de diverses réalités féministes, trans, queer, avec une attention particulière aux réalités des femmes racisées et musulmanes.

Cette édition commence avec un Mini-marché féministe. Suivront des projections en salle. Le 11 septembre : deux longs métrages précédés de courts; le 18 septembre, la crème de la crème des courts-métrages féministes. Une petite sélection de courts-métrages sera également disponible en ligne du 11 au 18.

 

QUAND :

Le samedi 11 septembre 2021 @ Never Apart (7049, avenue Saint- Urbain)

midi à 17 h : Mini-marché d’artisan·e·s féministes
Le samedi 11 septembre 2021 @ La Sala rossa (4848 Saint-Laurent)

18 h Projection Féminisme humanitaire (Warrior Women précédé de Y’a pas d’heure pour être femme et Blooming in the Desert).

20 h Projection queer (The Journey of Monalisa précédé de Récit de soi et XY)

 

Le samedi 18 septembre 2021 à 20 h 15 @ Bain Mathieu (2915 Ontario E)

18 h Programme de courts-métrages documentaires
20 h Programme de courts-métrages de fiction

 

FILMS en ligne du 12 au 17 septembre 2021 sur notre Vimeo :

https://vimeo.com/fffmontreal

https://vimeo.com/fffmontreal

https://vimeo.com/fffmontreal

À propos du Festival de films féministes de Montréal

Le Festival de films féministes de Montréal (FFFM) a pour mandat de diffuser et de promouvoir des œuvres cinématographiques féministes d’ici et d’ailleurs qui reflètent l’intersectionnalité des luttes. Inclusif, le festival accorde une tribune aux femmes, aux personnes marginalisées par leur genre, racisées, autochtones, LGBTQIA2S+, de la relève ou bien établies afin de faire rayonner le travail d’artistes au point de vue percutant, unique, solidaire, progressif, pertinent, important, et représentatif d’un segment encore marginalisé de la société. Fondé en 2017 par Magenta Baribeau, il célèbre en 2021 sa cinquième édition consécutive, devenant ainsi le plus long festival de films féministes de l’histoire du Québec.

Pour nous rejoindre :

fffmontreal.com https://www.facebook.com/FFFMontreal/

 

FNC 2021 – Projets sélectionnés pour le Nouveau marché de coproduction internationale

Le Festival du nouveau cinéma de Montréal (FNC) présente les projets sélectionnés pour son Nouveau marché de coproduction internationale

Du 6 au 8 octobre 2021

Le Festival du nouveau cinéma de Montréal (FNC) est heureux de dévoiler les projets sélectionnés dans le cadre de son Nouveau marché de coproduction internationale, créé à l’occasion du 50e anniversaire du Festival, qui se tiendra du 6 au 8 octobre en parallèle des activités régulières du FNC et du FNC Forum.

Le Nouveau marché sera le seul événement de coproduction en Amérique du Nord à présenter des projets de longs métrages de fiction et de réalité virtuelle au stade du développement. Pour sa première année, il offrira aux réalisateurs et producteurs des 18 projets sélectionnés – 12 longs métrages de fiction et 6 œuvres de réalité virtuelle – différentes activités de rencontres avec les jurys, de pitchs et de réseautage afin de leur permettre de développer de nouveaux partenariats de création.

Le Jury des projets fiction composé de Caroline Habib (Sienna Films), Josh Penn (Department Motion Pictures) et Ryan Kampe (Visit Films) remettra un Prix de $25,000 CAD pour l’aide au développement. Le Jury de la section VR composé de Myriam Achard (PHI), Emily Page (E.D. FILMS) et Tamara Shogaolu (Ado Ato Pictures) remettra un Prix de $5,000CAD.

Cette première édition, qui aura lieu en ligne, est présentée en collaboration avec le Luxembourg City Film Festival et CineMart, le marché de coproduction du Festival International du Film de Rotterdam. Ce dernier invitera également une des œuvres VR programmée lors de son édition 2022.

La sélection finale est le fruit d’une curation rigoureuse et ambitieuse effectuées par Hayet Benkara (responsable du Nouveau marché), Anna Ciennik, Karim Aitouna (pour les longs métrages) et Jolinde den Hass (VR). Les projets retenus pour cette première édition -dont 4 sont des productions canadiennes- sont issus d’Amérique du Nord, Amérique Latine, Afrique, Europe et d’Asie. Cette cohorte, entièrement paritaire, accueille également 4 premiers films, tous réalisés par des femmes.

Voici la liste des projets sélectionnés :

LONGS MÉTRAGES DE FICTION:

A Portrait (Canada)
Réalisation : Sofia Bohdanowicz
Production : Greenground Productions (Andreas Mendritzki et Aonan Yang)

Babi Yar (Ukraine)
Réalisation : Sergei Loznitsa
Production : Fata Morgana (Maria Choustova et Sergei Loznitsa) et JBA Productions (Jacques Bidou et Marianne Dumoulin)

In a Dream You Saw a Way to Survive and You Were Full of Joy (Liban)
Réalisation : Rémi Itani
Production: Makadam Films (Michael Graf et Sara Bonakdar)

Les clochettes du délire (Titre provisoire – Afghanistan, France)
Réalisation : Chabname Zariab
Production : Alta Rocca Films (Jean Etienne Brat)

Motherhood (Canada, Tunisie)
Réalisation : Meryam Joobeur
Production : Midi La Nuit (Annick Blanc) et Tanit Films (Nadim Cheikrouha)

Mexico 1986 (France, Belgique)
Réalisation : César Díaz (Guatemala)
Production : Tripode Productions (Delphine Schmit) et Need Productions (Géraldine Sprimont)

Mille Milliards (France)
Réalisation : Virgil Vernier
Production : Petit Film (Jean des Forêts)

Sphère (Sénégal)
Réalisation : Alain Gomis
Production : Andolfi (Arnaud Dommerc), Les Films du Worso (Sylvie Pialat, Benoît Quainon) et Shortcut (Georges Schoucair)

Ruta Contemporánea (Argentine, France)
Réalisation : Alessia Chiesa
Production : Volpe Films (Agustina Costa Varsi, Malena Kremenchuzky) et Tiresias Films (Laure Dahout)

The Chattering of Teeth (Afrique du Sud)
Réalisation : Lemohang Jeremiah Mosese
Production : Urucu (Cait Pansegrouw)

Toll (Brésil)
Réalisation : Carolina Markowicz
Production : Biônica Filmes (Karen Castanho)

Skite’kmujua’kik (Canada)
Réalisation : Bretten Hanman
Producteur: Mazewalker Films Inc. (Bretten Hanman)

RÉALITÉ VIRTUELLE ET AUGMENTÉE:

Future Rites (Canada, Royaume-Uni)
Réalisation : Sandra Rodriguez et Alexander Whitley

Fight Back VR (États-Unis, France)
Réalisation : Céline Tricart
Production : Marie Blondieaux

I am not Comfortable in This Family (Australie)
Réalisation : Aaron Wilson
Production : Aaron Wilson et Ian Anderson

Raise Raven (Nouvelle Zélande)
Réalisation : Raqi Syed et Areito Echevarria
Production : Like Amber

Saga of Sage (Pays-Bas)
Réalisation : Robin Coops
Production: We Make VR

 

 

 

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Encore Télévision continue sa percée sur le marché international 

Encore Télévision continue sa percée sur le marché international 

Les nouvelles sont bonnes pour les séries Fugueuse, Bête noire et Six degrés !

Plusieurs œuvres télévisuelles d’Encore Télévision ont trouvé écho chez les téléspectateurs et téléspectatrices à travers le monde entier. Au cours des deux dernières années, Encore Télévision a vu plusieurs de ses séries originales se déployer à l’international en version originale et en adaptation dans plus d’une quinzaine de pays, entre autres Fugueuse, La vie compliquée de Léa Olivier, Pour Sarah, Boomerang, Les Beaux Malaises et Les pays d’en haut ! Et elles continuent leur percée sur divers continents, récoltant au passage de nombreuses et prestigieuses distinctions. 

«Nous vivons une année remarquable; voir trois de nos séries être sélectionnées par des festivals internationaux majeurs confirme l’intérêt grandissant du public étranger pour les séries d’Encore», souligne François Rozon, producteur exécutif et président du groupe Encore.

Fugueuse en compétition officielle au Festival de la Fiction de La Rochelle

Produite par Vema Production pour diffusion à TF1 cet automne, l’adaptation française de la série québécoise Fugueuse vient d’être sélectionnée dans la catégorie séries de 52 minutes de la compétition française au prestigieux festival de la Fiction de La Rochelle. Professionnels et amateurs de fictions s’y retrouveront du 14 au 19 septembre prochain pour découvrir le meilleur de la création audiovisuelle francophone étrangère et européenne.

Rappelons que Fugueuse, une série originale d’ici, a fracassé des scores d’audience au Québec. Elle a été écrite par Michelle Allen, réalisée par Éric Tessier, produite par Encore Télévision en collaboration avec Québecor Contenu et diffusée à TVA à l’hiver 2018. En plus de la France, les États-Unis, la Norvège et la Russie en ont aussi acquis les droits. 

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Six degrés également en compétition officielle au Festival de la Fiction de La Rochelle 

Produite par Encore Télévision, forte de ses 8 nominations aux 36e Prix Gémeaux présentés le 19 septembre prochain, Six degrés a été sélectionnée pour faire partie de la compétition officielle du Festival de la Fiction de La Rochelle dans la catégorie meilleure série francophone étrangère. Série originale sur la force de la différence et la singularité des êtres, œuvre empreinte d’humour et de tendresse signée Simon Boulerice et réalisée par Hervé

Baillargeon, Six degrés présente l’univers de Léon un adolescent malvoyant dont l’acuité visuelle se limite à six degrés. Une deuxième saison sera bientôt offerte au public québécois. Six degrés est diffusée à ICI Tou.TV et ICI Télé (Radio-Canada).

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Bête noire, prochainement diffusée aux États-Unis, en Norvège et en Australie, en compétition officielle à Séries Mania

Bête noire se distingue tant au Québec, par les 15 nominations également récoltées aux Prix Gémeaux, que sur la scène internationale, figurant en compétition officielle dans la section Panorama International au festival Séries Mania. L’événement, qui a lieu tous les ans à Lille, en France, est l’un des plus importants festivals pour les séries télé sur la scène internationale. Il se tiendra du 26 août au 2 septembre prochains. Produite par Encore Télévision, écrite par Patrick Lowe et Annabelle Poisson, cette série originale réalisée par Sophie Deraspe était diffusée ce printemps à Séries Plus grâce aux investissements des fonds Québecor et Bell.

Bête noireDark Soul en version anglaise —, drame poignant qui présente les effets collatéraux d’un geste impardonnable commis par un adolescent de 16 ans, sera disponible dès octobre 2021 aux États-Unis sur Link.TV, une chaîne satellite et streamer qui rejoint plus de 21 millions de foyers aux États-Unis, et en Norvège, sur les ondes du diffuseur public NRK. Au printemps 2022, la série sera disponible en Australie, sur SBS on Demand.

«Bête noire traite d’un sujet délicat et très contemporain; sa force est telle que de grands streamers tels Link.TV, NRK et SBS Australia ont choisi de la proposer à leur public; nous sommes très fiers de travailler avec ces partenaires de choix», conclut Chrystine Girard, Cheffe, Distribution internationale.

 

 

 

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Nouveau Marché de coproduction au FNC 2021

Nouveau Marché de coproduction au FNC 2021

Le FNC enrichit son offre à destination des professionnels par la création d’un marché de coproduction internationale qui aura lieu en ligne du 6 au 8 octobre 2021. En partenariat avec le festival LuxFilmFest (Luxembourg), cette première édition du marché présentera une dizaine de projets de longs métrages et de réalité virtuelle et augmentée à différentes étapes de production afin de mettre en contact des producteurs et des professionnels du cinéma pour la mise en place de coproductions internationales. Le marché permet au FNC de consolider ses liens avec l’industrie, et affirme le rôle du Festival comme un passeur essentiel du cinéma contemporain en Amérique du Nord.

L’équipe du FNC et sa nouvelle responsable du marché Hayet Benkara, seront accompagnés par le producteur Karim Aitouna et la consultante Anna Ciennik, dans le repérage des projets et le recrutement des intervenants qui se rencontreront lors de séances de pitchs et d’activités de réseautage. La sélection sera faite dans le respect de la ligne éditoriale du Festival et fera donc la part belle aux nouvelles voix, comme aux cinéastes indépendants confirmés, tous et toutes porteurs de projets innovants, audacieux et rassembleurs.

Durant le Nouveau Marché, les porteurs de projets seront invités à rencontrer des partenaires potentiels (producteurs, vendeurs, programmateurs de festival, etc.) et à participer à des activités Forum.

Dates 

Le Nouveau Marché aura lieu en ligne du 6 au 8 octobre 2021.

Inscriptions 

  • Il n’y aura pas d’appel à projets, la sélection est effectuée sur invitation uniquement pour un ensemble de 10 projets de long-métrage et 5 projets VR. Contacter hbenkara@nouveaumarche.ca pour discuter du dépôt de votre projet.
  • Les projets doivent être au stade du développement.

Les documents à fournir pour participer sont :

  • le projet à son stade d’avancement (traitement ou scénario);
  • une note d’intention du réalisateur;
  • une note d’intention du producteur;
  • les liens des films précédents.

L’objectif est de boucler la sélection fin août afin de l’annoncer début septembre.

Prix 

  • Pour les longs métrages, un prix d’un montant de 25 000 $ sera délivré par le jury sur la base d’un entretien qui se déroulera pendant l’événement.
  • Pour les projets VR, le prix sera de 5 000 $.

Renseignements 

Hayet Benkara
Responsable du Nouveau Marché
hbenkara@nouveaumarche.ca

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