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ONF@Sundance avec le documentaire acclamé de Michelle Latimer « L’Indien malcommode » et le premier épisode de Fortune, une nouvelle série documentaire en réalité augmentée !

Le documentaire acclamé de Michelle Latimer « L’Indien malcommode » et la série en RA Fortune présentés au Festival du film de Sundance 2021

L’édition hybride du festival met à l’honneur deux nouvelles créations de l’Office national du film du Canada

Après avoir remporté divers prix et distinctions partout au Canada en 2020, L’Indien malcommode (90th Parallel Productions/ONF), de Michelle Latimer, aborde 2021 avec éclat en faisant ses débuts aux États-Unis dans la catégorie World Cinema Documentary Competition du très attendu Festival du film de Sundance.

Le volet New Frontier du festival présente également le premier épisode de Fortune (Atlas V/ONF/ARTE France), une nouvelle série documentaire en réalité augmentée portant sur l’argent et la richesse et destinée aux appareils mobiles et aux plateformes de médias sociaux. Le scénario de l’épisode inaugural est l’œuvre de Brett Gaylor (RiP : remix manifestoTraque interditeOK Google), directeur de création lauréat d’un prix Webby, militant, documentariste et technologue.

L’Indien malcommode (Inconvenient Indian)

L’Indien malcommode, de Michelle Latimer, met en images la brillante déconstruction des récits coloniaux d’Amérique du Nord à laquelle se livre l’intellectuel autochtone, auteur et maître du récit Thomas King dans son ouvrage à succès L’Indien malcommode. Un portrait inattendu des Autochtones d’Amérique du Nord.

Ce long métrage documentaire de 90 minutes nous entraîne à la suite de King sur un parcours critique des récits coloniaux d’Amérique du Nord : il nous y expose avec éloquence les mensonges de la suprématie blanche et perce habilement à jour les mythes sur l’effacement des Autochtones. Produit à une époque de changements décisifs et de réexamens essentiels, le percutant poème visuel L’Indien malcommode est ancré dans la terre et amplifié par les voix des artistes militants, des protecteurs du territoire, des chasseurs et des chefs de file de la revitalisation culturelle qui s’attaquent avec force aux préjugés voulant que leur existence dérange.

L’Indien malcommode vient tout juste d’accéder au palmarès Canada’s Top Ten du Festival international du film de Toronto (TIFF). Il s’agit là du dernier hommage en date rendu à une œuvre qui a déjà obtenu bon nombre des distinctions les plus prestigieuses décernées au Canada : Prix du public du meilleur documentaire et prix Amplify Voices du meilleur long métrage canadien au TIFF, Prix du public du meilleur documentaire canadien au Festival international du film de Vancouver, Grand Prix de la compétition nationale longs métrages et prix Magnus-Isacsson aux Rencontres internationales du documentaire de Montréal (RIDM).

Stuart Henderson (90th Parallel Productions), Justine Pimlott (ONF) et Jesse Wente ont signé la production de L’Indien malcommode. Gordon Henderson (90th Parallel Productions) et Anita Lee (ONF) en ont assuré la production exécutive.

Michelle Latimer

Le 10 décembre dernier, la cinéaste primée, productrice, écrivaine et militante Michelle Latimer se voit décerner le prix BMO-DOC Vanguard du DOC Institute du Canada. Elle assure en ce moment la direction et la réalisation de la série Trickster (Sienna Films/Streel Films/CBC). En 2016, Michelle Latimer relate l’occupation de Standing Rock en opposition à l’oléoduc Dakota Access dans le cadre de la série RISE (Viceland), présentée en première au Festival du film de Sundance en 2017 et sacrée meilleure émission documentaire à la sixième soirée des prix Écrans canadiens. Son court métrage Nuuca (Field of Vision) est présenté en première au TIFF en 2017, puis projeté l’année suivante aux festivals du film de Sundance et de Berlin. En 2020, elle est la toute première artiste en résidence aux Screenwriting Labs de l’Institut Sundance ; on lui décerne en outre le prix Chicken & Egg Breakthrough, attribué à cinq cinéastes de divers pays pour leur travail cinématographique axé sur la justice sociale. Elle est nommée boursière de Field of Vision en 2018 et profite ainsi du mentorat de la cinéaste réputée Laura Poitras. Ses origines métisses, algonquines et françaises façonnent sa vision de cinéaste et l’amènent à consacrer une large part de son travail à la défense des droits et de la souveraineté autochtones. Michelle Latimer a grandi à Thunder Bay et partage actuellement son temps entre cette ville et celle de Toronto, au Canada.

Fortune

La série en réalité augmentée (RA) Fortune porte sur l’argent et la richesse, observés sous l’angle des derniers jours de l’argent. Non sans humour, elle interroge la compréhension que nous avons de l’argent et la relation que nous entretenons avec lui, de même que son rôle fluctuant dans la société actuelle. La série nous présente de courtes scènes en RA dans lesquelles des personnages s’animent en se servant des deux objets que nous portons tous sur nous : des billets de banque et notre téléphone. Fortune tire parti de la RA pour s’adresser aux auditoires conscients de la désuétude imminente des billets de papier et des pièces de monnaie dans un monde de transactions numériques.

New Frontier présentera le premier épisode de la série, intitulé The Ballad of Frank Bourassa. Son auteur, Brett Gaylor, nous y raconte l’histoire du plus grand faussaire au monde, un certain Frank Bourassa de Trois-Rivières, au Québec. Fruit d’une coproduction entre Atlas V, l’ONF et ARTE France, Fortune sera offert en 2022 sur les appareils mobiles et dans les médias sociaux.

Atlas V

Des expériences immersives en RA et en RV aux installations interactives faisant appel à l’apprentissage machine, Atlas V cherche sans cesse à mobiliser les auditoires en tirant parti des nouvelles technologies, d’une esthétique visuelle unique et d’une conception immersive. Atlas V joue un rôle des plus actifs au sein d’une communauté de technologues spécialisés en création et s’emploie à repérer et à encourager les artistes indépendants qui renouvellent l’art et la forme du récit.

ARTE

Créée en 1992, la chaîne publique et culturelle européenne ARTE met l’accent sur la création et sur l’innovation. Au cours de la dernière décennie, ARTE a coproduit de nombreuses œuvres interactives de premier plan, dont des jeux et plusieurs expériences en RV et en RA.

Pour de plus amples renseignements, consultez le site web d’ARTE, ainsi que ses pages Twitter ARTE France et ARTE Interactif.

90th Parallel Productions

90th Parallel Productions produit des documentaires de premier plan qui abordent l’histoire, les sciences, les arts et les enjeux sociaux. Ces documentaires sont présentés sur tous les grands réseaux canadiens et un peu partout dans le monde. Nombre d’entre eux ont remporté des prix nationaux et étrangers.

C’est à Gordon Henderson, journaliste et réalisateur de reportages d’actualités, que l’on doit la création de la maison en 1987. Historien et critique culturel, Stuart Henderson s’est joint à l’équipe comme producteur en 2014 et il a depuis élargi la vision de l’entreprise.

L’ONF en bref

L’Office national du film du Canada (ONF) est le producteur public canadien d’œuvres audiovisuelles primées et créatives, qu’il s’agisse de documentaires, d’animations d’auteur, de récits interactifs ou d’expériences participatives. De St. John’s à Vancouver, les producteurs et productrices de l’ONF sont bien intégrés au sein des collectivités du pays et travaillent avec des créateurs et des créatrices de talent pour produire des œuvres innovantes et socialement pertinentes. L’ONF est un chef de file en matière de parité hommes-femmes dans la production de films et de médias numériques. Guidé par les recommandations de la Commission de vérité et réconciliation, il s’emploie à affermir la production autochtone. Les œuvres de l’ONF ont remporté au-delà de 7000 récompenses, dont 24 prix Écrans canadiens, 21 prix Webby, 12 Oscars et plus de 100 prix Génie. Pour accéder au riche contenu de l’ONF et découvrir le travail des artistes et des artisans, allez à ONF.ca, téléchargez les applications de l’ONF pour appareils mobiles ou visitez Pause ONF.

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Cinq bourses de démarrage remises par l’ARRQ

Cinq bourses de démarrage remises par l’Association des réalisateurs et réalisatrices du Québec (ARRQ)

L’Association des réalisateurs et réalisatrices du Québec (ARRQ) est fière d’annoncer qu’elle soutiendra cinq projets dans le cadre de son programme « Bourses de démarrage de l’ARRQ ». Les bourses d’un maximum de 1000$ ont pour objectif de permettre à un/e membre professionnel/le de l’ARRQ de préparer ou bonifier un projet de réalisation dans le but éventuel de le présenter à un/e producteur/trice.

L’ARRQ a entrepris cette initiative pour combler ce besoin. Avec ce programme, l’ARRQ souhaite encourager des réalisateurs/trice qui ont besoin d’une aide financière ponctuelle pour, de façon générale, faire évoluer leur carrière ou un projet particulier, soit en explorant un sujet, un langage, un genre, ou, plus directement, en préparant la présentation d’un projet de réalisation à un/e producteur/trice. Habituellement, les inscriptions pour les bourses de démarrage se déroulent durant le mois de juin, mais dû à la pandémie, ils ont été reportées en décembre. Rappelons que le Fonds des médias du Canada (FMC) a, jusqu’ici, refusé d’accorder du financement en prédéveloppement aux RÉALS.

Les membres pouvaient faire parvenir leur projet par courriel entre le 23 novembre et le 8 décembre 2020 au Comité de sélection des bourses de démarrage de l’ARRQ. Plusieurs projets de qualité ont été reçus et cinq ont été retenus :

Éso-pop

Un projet de long métrage documentaire de la réalisatrice Aude Leroux-Lévesque, qui pose un regard à la fois curieux, empathique et critique des grandes tendances spirituelles des femmes milléniales.

Un ange au paradis

Un projet de long métrage documentaire engagé de la réalisatrice Emilie Porry, qui dresse le portrait d’une demandeuse d’asile haïtienne travaillant comme soignante de proximité.

JE VIS ICI — En région éloignée et insulaire

Un projet de série documentaire télévisuelle s’adressant à un jeune public et aux familles réalisé par Marie-France Laval. Dans chacun des épisodes, un enfant demeurant dans l’une des régions éloignées et insulaires au Canada est fier de nous entraîner dans ses activités quotidiennes de la journée.

Marco Arseno : de l’ombre à la lumière

Un projet de long métrage documentaire du réalisateur Nicolas-Alexandre Tremblay, qui s’immisce dans la vie de Marco, un jeune homme atteint du syndrome d’Asperger. Sa condition ne lui permettant pas de décrypter les interactions sociales avec les autres, Marco essaie par tous les moyens de trouver sa place.

Le chant du Sasquatch

Un projet de comédie musicale fantastique du réalisateur Rémi Fréchette, racontant l’histoire d’un jeune couple qui, après avoir eu une succession d’échecs professionnels et personnels, ont tous deux touchés le fond. Fragiles et sans ressource, ils se joignent à des amis pour faire un « petit crime » afin de les aider à se sortir du trou.

À propos de l’ARRQ

L’ARRQ, c’est la force qui unit les réalisateurs et réalisatrices du Québec afin d’assurer la reconnaissance de leurs intérêts, la défense de leurs droits et le rayonnement de leur travail. L’ARRQ regroupe plus de 750 réalisateurs et réalisatrices oeuvrant principalement en langue française au Québec.

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SERIES MANIA lance REBOOT, la série qui refait l’histoire des séries

SERIES MANIA lance REBOOT, la série qui refait l’histoire des séries

Dans le prolongement de ses activités à destination du grand public et des professionnels des séries, SERIES MANIA renforce sa construction d’un discours sériephile en ajoutant une nouvelle pierre à son édifice : REBOOT by Séries Mania, format vidéo inédit destiné à sa chaîne YouTube.

Parce que les séries sont le miroir des sociétés qui les fabriquent, et parce qu’on ne peut comprendre leurs mutations actuelles sans connaissance de leur passé, SERIES MANIA propose à travers REBOOT by Séries Mania un rendez-vous mensuel retraçant les grandes évolutions historiques et esthétiques de cet art mondial.

Le premier épisode mis en ligne le 15 décembre 2020 retrace l’évolution de « La Famille américaine », de La Famille Addams au Jeu de la dame en passant The Cosby Show, Dallas, Modern Family, This is us ou encore Game of Thrones.

Mêlant plaisir simple de revoir des extraits de séries majeures et découverte d’œuvres méconnues, REBOOT by Séries Mania est produit en collaboration avec Camera Lucida, déjà à l’origine de documentaires et d’un web-magazine cinéphiles. L’écriture des sujets a été confiée à Nils C. Ahl et Benjamin Fau. Critiques, traducteurs et écrivains, ils ont dirigé le très remarqué Dictionnaire des séries télévisées (Editions Philippe Rey).

À PROPOS DE SERIES MANIA

Installé depuis 2018 à Lille, Séries Mania – Lille / Hauts-de-France s’est imposé comme le plus grand événement européen entièrement dédié aux séries. Son festival propose en avant-première et sur grand écran le meilleur des séries internationales, offrant ainsi au public – jusqu’à 72 000 spectateurs – 9 jours de découvertes, de fêtes et de rencontres avec les personnalités parmi les plus renommées du monde des séries.

En parallèle, l’événement accueille 3 000 professionnels de l’industrie sérielle mondiale lors de Séries Mania Forum et des Dialogues de Lille. Deux rendez-vous d’échange et de travail devenus incontournables, qui se prolongent de manière inédite depuis 2020 grâce à la création de la plateforme en ligne Séries Mania Digital Forum.

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TV5 – Au pays du bonheur : Qu’est-ce qui influence le bonheur collectif?

TV5 diffusera la nouvelle série documentaire Au pays du bonheur les vendredis 22 h, dès le 15 janvier 2020 prochain.

Féru d’urbanisme et de voyages, le jeune trentenaire Marc-André Carignans’interroge :  qu’est-ce que ça prend pour être heureux? Curieux, il souhaite découvrir comment les gens vivent et atteignent collectivement un niveau de bonheur élevé. Sa quête prend comme point de départ le palmarès du Rapport mondial sur le bonheur (2019) et le mène aux quatre coins du monde pour faire la rencontre de citoyens de tous âges, de politiciens, de sociologues, d’artistes et d’urbanistes. Produits par Trio orange et réalisés par Mathieu Baer et Félix Trépanier, les sept épisodes s’additionneront sur le site de la chaîne au fil de la diffusion télé.

Dans chaque épisode, Marc-André rencontre des gens qui lui font découvrir le contexte socio-économique, la culture, ainsi que les initiatives citoyennes et municipales qui ont une incidence directe sur le bien-être et la qualité de vie des citoyens et citoyennes. Liens familiaux et sociaux, équilibre entre la vie professionnelle et personnelle, liberté d’expression, inclusion sociale, prise de responsabilités, environnement invitant, stabilité politique, sentiment de sécurité, accès à la mobilité…Autant de sujets explorés par les intervenants pour tenter d’identifier les facteurs clés.

Au Costa Rica, Marc-André rencontre un spécialiste des Zones bleues, des régions où la longévité est exceptionnelle avec la plus forte concentration de centenaires heureux et en santé. À Vancouver, il découvre la firme d’urbanisme Happy City qui souhaite faire de Vancouver une ville plus juste et accueillante. À Portland, le fondateur de l’organisme Growing Gardens lui explique comment changer la vie des citoyens un jardin à la fois. À Melbourne, il teste une application de pleine conscience qui aide les enfants à cultiver leur bien-être et s’intéresse aux personnes à mobilité réduite. À Taipei, il aborde la liberté et le bien-être spirituel des habitants de cette ville bouillonnante. En filigrane de ses aventures, Marc-André partage ses coups de cœur et tire quelques conclusions personnelles empreintes d’authenticité.

Les épisodes:

Costa Rica, Taipei, Mexico, Melbourne, Panama, Portland, Vancouver
À venir plus tard en 2021: la Finlande, les Pays-Bas et le Danemark.

Le Rapport mondial sur le bonheur est publié par le Réseau des solutions de développement durables des Nations unies depuis 2012. Réalisé par des intellectuels et des chercheurs indépendants internationaux, il classifie les 156 pays où les gens seraient le plus heureux au monde. La Finlande, la Danemark et la Norvège domine le classement alors que le Canada arrive au 9e rang.

Les initiatives bonheur au Québec

De retour au Québec, Marc-André poursuit sa quête. Dans une série de 5 capsules disponibles dès le 15 janvier sur le site de TV5, il propose des tops 3 d’initiatives locales inspirantes qui ont une influence directe sur le bien-être et le bonheur des gens d’ici. Alimentation, petite enfance, architecture, milieu de travail, les thématiques abordées sont diversifiées et célèbrent l’innovation, l’inventivité et le charisme des Québécois et Québécoises.

Qui est Marc-André Carignan?

Chroniqueur en politique, affaires municipales et développement urbain, Marc-André Carignan partage son expertise dans les médias (RDI, TJ 18 h, 15-18Gravel le Matin, Moteur de Recherche) depuis plusieurs années. Marc-André collabore également avec Kollectif, le diffuseur de nouvelles en architecture au Québec et anime Archi branchés sur les ondes de SAVOIR média, un magazine télé mettant en valeur le travail des architectes d’ici. Marc-André est l’auteur de l’essai Les écoles qu’il nous faut, qui tente de paver la voie à des environnements d’apprentissage plus créatifs et stimulants pour les enfants et les enseignant(e)s. Il est membre du comité consultatif de la Stratégie québécoise de l’architecture auprès du gouvernement du Québec.

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Une plongée dans les eaux profondes avec Mystères d’Épaves sur Planète+

La chaîne PLANÈTE + présente la série documentaire MYSTÈRES D’ÉPAVES, les dimanches, à 19 h 30, dès le 13 décembre 2020 prochain

Au cours de six épisodes exceptionnels, PLANÈTE + emmènera les téléspectateurs à la recherche d’épaves enfouies au fond des océans. Des Philippines à l’Écosse, de la Corse au Canada, la série fera resurgir des pans complètement immergés de l’Histoire du XXème siècle, lors d’explorations sous-marines haletantes. Grâce à des animations 3D, des archives inédites et des témoignages clés de rescapés ou d’historiens, MYSTÈRES D’ÉPAVES navigue entre terre et mer, passé et présent, histoire et découverte. Une saga trépidante, à découvrir sur PLANÈTE +.

Cette nouvelle série documentaire débutera avec Guerre des Philippines : la chute, diffusé le 13 décembre à 19 h 30, et avec Guerre des Philippines : La reconquête, diffusé le 20 décembre, deux épisodes consacrés au volet Pacifique de la Seconde Guerre mondiale, en plongeant les téléspectateurs dans les eaux profondes des Philippines, à la découverte des cuirassés immergés, mais aussi des tanks et des avions de combat, qui raconteront d’abord l’invasion japonaise et la résistance désespérée des forces alliées dans l’archipel, puis ensuite la reconquête américaine qui conduisit finalement à la défaite nippone.

Les trois épisodes suivants présenteront Scapa flow : Le tombeau de la flotte allemande, diffusé le dimanche 27 décembre à 19 h 30, dans lequel le plongeur Kévin Sempé et son équipe iront explorer les épaves de sept navires germaniques, sabordés par l’armée allemande au large de l’Écosse pendant la Première Guerre mondiale afin d’empêcher les forces anglaises de s’en emparer. Suivra le 3 janvier, USS Corsica : l’île porte-avions, nous emmenant, pour sa part, à la découverte d’épaves américaines enfouies dans les eaux turquoises de la Méditerranée, révélant ainsi la position stratégique de la Corse pour le camp des Alliés au dénouement du conflit. Ensuite, escale au Québec pour Empress of Ireland : le naufrage oublié, diffusé le 10 janvier, Kévin Sempé et son équipe braveront les eaux glaciales du fleuve Saint-Laurent à la recherche de l’épave du paquebot transatlantique “Empress of Ireland”, qui a sombré au large de Rimouski en mai 1914, à peine deux ans après le Titanic.

Enfin, retour en Europe pour le sixième et dernier épisode, Opération Dragoon : L’autre débarquementdiffusé le dimanche 17 janvier à 19 h 30, au cours duquel des plongeurs offriront un éclairage sous-marin totalement inédit sur l’Opération Dragoon, qui, grâce au débarquement de Provence en août 1944, a permis d’accélérer la libération de la France.

À noter que la chaîne PLANÈTE + sera exceptionnellement en débrouillage du 30 novembre au 4 janvier, permettant ainsi à tous de découvrir et de profiter des programmes de la chaîne documentaire pendant le temps des Fêtes, et ce, sans publicité!

À propos de PLANÈTE+

Planète+ est une chaîne du groupe Canal+ distribuée par THEMA Canada. Éditée au Canada depuis 2002, Planète+ propose une offre unique, riche et diversifiée qui en fait une des chaînes documentaires les plus appréciées au Québec. Planète+ se distingue notamment par ses écritures audacieuses et singulières et ses lignes éditoriales claires qui posent sur le monde un regard neuf et curieux. Résolument différente, Planète+ est diffusée sans publicité. La chaîne PLANÈTE+ est également disponible chez le nouveau distributeur Virgin TV, et sera débrouillée du 30 novembre 2020 au 4 janvier 2021.

Positions de la chaîne chez les distributeurs :

Videotron (646) Hélix (57), Bell Fibe (1128), Cogeco (551), Telus (540), CCAP (501),

Derytelecom (522), Axion(532), Sogetel (560), Ebox (133), Cablevision (646), Cooptel

(614), Maskatel (575), Upton (75), TSE (75), CTSV (75), IHR (223), RiverTV (102), Cronomagic (298), Henri (286).

https://www.planetepluscanada.com/

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Télé-Québec – Dounia, l’histoire d’une petite réfugiée syrienne

Les six épisodes de Dounia, l’histoire d’une petite réfugiée syrienne, offerts gratuitement dès aujourd’hui sur telequebec.tv

Télé-Québec est fière de présenter la série d’animation jeunesse Dounia, qui trace un portrait poétique de la réalité vécue par la petite Dounia et ses grands-parents, des réfugiés syriens. Produite par Tobo Studio Média, cette magnifique websérie est entièrement animée au Québec par le studio Du Coup Animation. Les six épisodes sont offerts gratuitement dès aujourd’hui sur telequebec.tv.

Dounia et ses grands-parents sont forcés de quitter leur maison d’Alep, détruite par la guerre. Ils doivent se résigner à prendre la route des migrants pour trouver un nouvel endroit où s’installer. Le périple est semé d’embuches : soldats menaçants, tempête sur la mer, frontières fermées aux migrants… Les quelques graines magiques de nigelle prises avant de partir et conservées au creux de sa poche ainsi que sa puissante imagination l’aideront à surmonter les obstacles.

« Comme Dounia, parce que je viens de Syrie, je sais qu’il n’y a pas plus merveilleux qu’une terre où les peuples, les cultures, les couleurs, les langues et les coutumes se rencontrent et se mélangent. Ça a été la Syrie depuis des millénaires, c’est le monde d’aujourd’hui. Tous les personnages, je les ai mis au monde pour donner des visages à tous ces migrants qui sont devenus des chiffres et dont on oublie l’humanité. Dounia est une déclaration d’amour à mon peuple et un cadeau à ceux qui leur ouvrent les bras », précise l’autrice et idéatrice de la série, Marya Zarif, passionnée par son pays d’origine.

En plus de Manuel Tadros, qui interprète le grand-père Jeddo, les personnages sont interprétés par des comédiens originaires du Moyen-Orient ou d’Afrique du Nord. Dounia elle-même est jouée par une jeune réfugiée syrienne établie au Québec dont c’est la première expérience de voix dans une série. « Dounia » en arabe signifie « le monde », et c’est ce que la petite réfugiée et ses jeunes spectateurs découvriront dans cette série qui raconte des événements difficiles avec poésie, optimisme et une touche de magie.

Un cadeau de Noël aux téléspectateurs

Un montage spécial de tous les épisodes sera présenté à la télé le 25 décembre 2020 à 11 h. Une belle occasion de se rassembler en famille avec un bon chocolat chaud pour regarder cette magnifique histoire.

Avec les voix de :
Dounia : Rahaf Ataya
Jeddo Darwich : Manuel Tadros
Téta Mouné : Elza Mardirossian
Georgette Dabouss : Raïa Haidar

Informations de production :
Autrice et idéatrice : Marya Zarif
Réalisateurs : Marya Zarif, André Kadi
Productrice : Judith Beauregard
Production : Tobo Studio Média — Québec, 2020

La jeunesse à Télé-Québec

Télé-Québec fait de la jeunesse sa priorité en lui consacrant plus de 42% de sa grille horaire, avec des programmes de qualité développés ici et à l’international. Et le jeune public le lui rend bien, puisque Télé-Québec est le choix numéro un des enfants! Avec une programmation novatrice et toujours plus d’émissions consacrées exclusivement aux parents, Télé-Québec affiche plus que jamais son parti pris pour la famille. Devenez membre du groupe Les familles télé-québécoises sur Facebook pour une foule de renseignements pertinents, et téléchargez l’appli Coucou pour accéder à de nombreux jeux, émissions et compléments pour les tout-petits.

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Appel d’inscription pour SODEC_LAB VIRTUEL sur le marché de la diffusion numérique à l’international pour le contenu québécois

Les appels d’inscriptions sont ouverts pour le SODEC_LAB VIRTUEL sur le marché de la diffusion numérique à l’international pour le contenu québécois 

La SODEC invite les ayants droit de séries fiction, de longs métrages et de courts métrages québécois à participer à un webinaire sur les plateformes de diffusion numérique internationale (VAD) présenté par Wendy Bernfeld, consultante dans le secteur numérique et fondatrice de Rights Stuff, une société internationale de conseil en matière de contenus et de licences.

Le webinaire vise à approfondir les connaissances des participants sur ce marché grandissant et en constante évolution, ainsi qu’à accroître les débouchés pour le contenu québécois par la présentation d’une sélection de plateforme de diffusion numérique internationale ciblée.

À noter que le webinaire se déroulera en anglais et que des documents d’information complémentaire vous seront partagés.

Le nombre de participants étant limité, un seul représentant par entreprise sera accepté.

Durée : un total de 3 heures, incluant des périodes de questions.

Dates et heures à prévoir à votre agenda* :

  • Mardi 19 janvier 2021 de 9 h à 12 h (1 x 3 h)
OU
  • Mardi 19 janvier 2021 de 9 h à 10 h 30 et mercredi 20 janvier 2021 de 9 h à 10 h 30 (2 x 1 h 30)

Il vous sera demandé d’indiquer votre préférence dans le formulaire d’inscription. La préférence majoritaire sera choisie et vous sera confirmée le 22 décembre 2020. 

Prérequis pour y participer :

  • Détenir les droits à l’international d’un catalogue d’œuvres québécoises :
    • Pour la série fiction, être un producteur ou un distributeur
    • Pour le long métrage, être un agent de vente ou un producteur
    • Pour le court métrage, être un agent de vente

Pour vous inscrirecliquez ici.

Date limite : Vendredi 18 décembre 2020

À noter que la SODEC offrira un accompagnement personnalisé sur mesure avec Wendy Bernfeld à une sélection d’ayants droit à la suite du webinaire. La participation au webinaire est un prérequis pour bénéficier de l’accompagnement. Plus de renseignements vous seront communiqués en janvier à cet effet.

Pour plus de détails :
Anne-Lyse Haket
Déléguée des affaires internationales
SODEC
anne-lyse.haket@sodec.gouv.qc.ca

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Cultes religieux : des enfants oubliés un nouveau documentaire original Club Illico avec Marie-Claude Barrette

Club illico annonce l’arrivée, en janvier 2021 prochain, du nouveau documentaire original Cultes religieux : des enfants oubliés, avec Marie-Claude Barrette

Club illico est fier d’annoncer l’arrivée, en janvier prochain, du nouveaudocumentaire original Cultes religieux : des enfants oubliés, produit par Sphère Média, encollaboration avec Québecor Contenu. Marie-Claude Barrette y met en lumière le sort inacceptable que subissent des centaines d’enfants, contraints de se plier aux croyances spirituelles de leurs parents.Elle ira à la rencontre de victimes qui ont grandi dans des groupes religieux et qui sont restées marquéesà jamais.

Ce documentaire de deux épisodes, réalisé par Patricia Beaulieu, donne la parole aux victimes, enquête,dénonce et dérange. Armée de ces témoignages difficiles mais nécessaires, Marie-Claude Barrettequestionnera divers intervenants en tentant de comprendre pourquoi des actions concrètes ne sont pasposées afin de venir en aide à ces enfants.

« Comment se fait-il qu’en 2020 ces groupes religieux passent encore sous le radar et poursuivent leurmission, sans rendre de comptes au gouvernement? Trop d’enfants souffrent en silence, trop de vies sontbrisées pour toujours. Nous espérons que ce documentaire fasse réagir non seulement le public, maisaussi ceux qui ont le pouvoir de légiférer pour protéger et délivrer ces enfants. », confie Marie-ClaudeBarrette.

« Cultes religieux est un documentaire percutant, qui va toucher un large public. Il porte un regard desociété et appelle à une réflexion sur l’imputabilité des adeptes de cultes. Marie-Claude Barrette est lapersonne toute désignée pour aborder ces enjeux et nous sommes fiers de présenter un teldocumentaire. L’année a été riche en documentaires originaux, aux sujets variés et Club illico continuede répondre à l’engouement toujours grandissant du public en commençant 2021 en force. », souligneCaroline Paquet, vice-présidente, Commercialisation et contenu, chez Vidéotron.

« Avec ce documentaire, Québecor Contenu fait oeuvre utile en illustrant une situation insoutenablevécue par beaucoup trop de jeunes victimes impuissantes. Celles-ci doivent composer avecd’importantes séquelles qui perdurent à l’âge adulte. Nous verrons comment, avec résilience, on arrive àse reconstruire et comment mettre un frein à ces dérives dangereuses. En tant que société, c’est notredevoir d’agir. », précise Denis Dubois, vice-président, Contenus originaux, chez Québecor Contenu.

Le documentaire Cultes religieux : des enfants oubliés sera disponible en exclusivité sur

Club illico à compter du 14 janvier 2021 prochain.

À propos de Club illico

Lancé en 2013, Club illico offre le plus large éventail de contenu francophone en vidéo sur demande par abonnement au Canada.Disponible à tous, clients et non-clients de Vidéotron, sur le Web avec illico.tv et sur tablettes (iOS et Android) grâce auxapplications Helix et illico, Club illico permet un accès illimité à un impressionnant catalogue de séries originales, de films, deséries en exclusivité, d’émissions jeunesse, de documentaires et de spectacles en provenance des plus grands studios d’ici etd’ailleurs. Les clients télé de Vidéotron peuvent également retrouver Club illico sur Helix ou leur terminal illico de nouvellegénération au canal 900. Pour plus de détails sur Club illico, visitez https://go.videotron.com/clubillico

À propos de Québecor Contenu

Unité d’affaires à part entière de Québecor Média inc., Québecor Contenu a pour mandat de créer, développer, acquérir, diffuseret exporter des contenus audiovisuels distinctifs et de qualité dans le but de permettre aux consommateurs de vivre uneexpérience multiplateforme, plus spécifiquement sur celles de Vidéotron et de Groupe TVA, ainsi que de faire rayonner lescréateurs d’ici tant au Québec que sur la scène internationale.

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SERIES MANIA : UGC Writers Campus 2021 lance son appel à candidatures

Appel à candidatures pour l’édition 2021 du GC WRITERS CAMPUS – 4e édition

L’événement aura lieu du 27 mai au 3 juin 2021 pendant SERIES MANIA.

Fort du succès des éditions précédentes, SERIES MANIA annonce aujourd’hui l’ouverture de l’appel à candidatures pour la prochaine édition de l’UGC Writers Campus by Series Mania, développé en partenariat avec UGC.

Cet atelier intensif d’écriture en langue anglaise destiné à 20 scénaristes internationaux émergents, aura lieu du 27 mai au 3 juin 2021 à Lille.
Ces candidats venus du monde entier doivent avoir déjà eu un projet diffusé (série télévisée ou digitale et/ou court ou long-métrage) et peuvent candidater seul ou en duo.

Les candidatures sont ouvertes jusqu’au 1er février 2021 :
https://seriesmania.com/forum/ugc-writers-campus-2021/

Déroulé de l’UGC Writers Campus by Series Mania :

Du 27 au 31 mai 2021, les auteurs prendront part à des workshops et masterclasses en présence de professionnels expérimentés qui les accompagneront en tant que mentors/tuteurs dans le développement de leur projet.

Du 1er au 3 juin 2021, ils participeront aux événements et rendez-vous de SERIES MANIA FORUM où ils pitcheront leurs projets devant les professionnels internationaux de l’industrie audiovisuelle présents.

« On constate aujourd’hui une demande de plus en plus exigeante de l’industrie envers les scénaristes. Dans ce contexte, SERIES MANIA tient à accompagner et renforcer avec l’UGC Writers Campus un réseau international de jeunes auteurs aptes à proposer des œuvres de qualité et à inventer ensemble l’avenir de la création audiovisuelle. Les histoires à venir seront certes locales mais ainsi plus ouvertes à la coproduction », déclarent Laurence Herszberg, directrice générale de SERIES MANIA et Brigitte Maccioni, directrice générale adjointe d’UGC.

À PROPOS DE SERIES MANIA

Installé depuis 2018 à Lille, Séries Mania – Lille / Hauts-de-France s’est imposé comme le plus grand événement européen entièrement dédié aux séries. Son festival propose en avant-première et sur grand écran le meilleur des séries internationales, offrant ainsi au public – jusqu’à 72 000 spectateurs – 9 jours de découvertes, de fêtes et de rencontres avec les personnalités parmi les plus renommées du monde des séries.
En parallèle, l’événement accueille 3 000 professionnels de l’industrie sérielle mondiale lors de Séries Mania Forum et des Dialogues de Lille. Deux rendez-vous d’échange et de travail devenus incontournables, qui se prolongent de manière inédite depuis 2020 grâce à la création de la plateforme en ligne Séries Mania Digital Forum.

À PROPOS D’UGC

Le Groupe UGC, partenaire exclusif de Series Mania pour l’UGC Writers Campus, est l’un des principaux acteurs de l’industrie du cinéma en Europe : avec plus de 500 salles en France et en Belgique (dont UGC Ciné Cité Les Halles à Paris, le premier cinéma au monde en termes de fréquentation), le réseau UGC est l’un des premiers d’Europe francophone. Sa filiale UGC Images produit et distribue aussi bien des comédies populaires à succès telles que Qu’est-ce qu’on a fait au Bon Dieu ? de Philippe de Chauveron et ses suites, que de grands films d’auteur comme Jacques Audiard (UGC a distribué tous ses films depuis 15 ans) ou Terrence Malick (Une vie cachée sorti fin 2019).
En 2016, UGC a lancé la création d’un groupe de production de fictions : UGC SERIES, aujourd’hui constitué de cinq structures de production en France et au Royaume-Uni. Ces sociétés produisent et développent actuellement une trentaine de séries pour les principaux diffuseurs et plates-formes en France et à l’international. Leurs premières productions ont réalisé des scores d’audience historiques lors de leur diffusion en France.

 

 

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Citoyen 2.0, une nouvelle série portée par Laurence Latreille, sur Unis TV en janvier 2021

Unis TV diffusera Citoyen 2.0, une nouvelle série portée par Laurence Latreille, les mercredis 20 h, dès le 6 janvier 2021

Dans cette nouvelle série documentaire de 13 épisodes, Laurence Latreille nous invite à rencontrer des hommes et des femmes qui, à travers le Canada, travaillent à faire de notre Terre un monde plus juste pour la nature et pour l’humain. Initiatives écologiques, sociales ou économiques, toutes ont en commun de s’attaquer aux crises du monde moderne avec une approche innovante, positive et remplie d’espoir qui se joue au niveau du citoyen. Réalisés par François-Xavier De Ruydts et produits par Reign Films, les deux premiers épisodes seront disponibles en ligne dès le 1er janvier et les autres s’additionneront au fil des diffusions télé.

Chaque épisode de 24 minutes aborde une thématique et présente des acteurs de changement qui proposent des solutions concrètes. De Moncton à Vancouver, en passant par Calgary, Montréal et Ottawa, les citoyens rencontrés nous incitent à prendre nos responsabilités individuelles et collectives. Ils sont engagés, authentiques et leurs gestes sont portés par des valeurs qui leur tiennent à cœur. Ils privilégient le temps plutôt que l’argent, font passer l’être avant l’avoir et souhaitent préserver le monde naturel.  Ces hommes et ces femmes ont inventé de nouvelles manières de collaborer, de s’éduquer, de consommer, et inspirent une nouvelle version du citoyen, le citoyen 2.0.

Quelques exemples de ces rencontres

  • Un spécialiste du bonheur en ville qui favorise les relations humaines à Vancouver.
  • Une femme qui a créé une garderie dans une maison de retraite à Calgary.
  • Des créateurs d’une banque de temps pour l’échange de services en Nouvelle-Écosse.
  • Une semencière qui s’attaque à la perte de biodiversité alimentaire au Québec.
  • Un entrepreneur qui a sauvé sa laiterie grâce au mouvement coopératif solidaire dans l’Outaouais.
  • Un groupe citoyen qui s’implique dans la régénération des cours d’eau à Vancouver.
  • Des bénévoles d’une escouade anti-gaspillage alimentaire à Gatineau.
  • Un inventeur d’une machine capable de transformer le CO2 en savon bio à Calgary.
  • Une collectivité qui met en place un café de réparation à Moncton.
  • Une instigatrice du mouvement populaire Bring Your Own Container à Toronto.
  • Des enseignantes qui mettent les outils du futur entre les mains des enfants en leur apprenant le codage informatique à Montréal.

« Face à notre monde en déséquilibre, de l’environnement à l’économie, de la justice sociale au climat, notre équipe s’est posé une question bien simple : Y-a-t-il encore de la place pour l’espoir? Après un peu de recherche, la réponse nous a sauté aux yeux : OUI! En réalité, le changement est partout autour de nous, dans nos communautés, dans nos quartiers, dans nos villes. Et aujourd’hui plus que jamais, ce sont les citoyens qui sont les instigateurs du changement », explique François-Xavier De Ruydts, idéateur et réalisateur de la série.

Mais par où commencer? Chaque épisode de cette production francophone de la Colombie-Britannique se conclut avec les divers intervenants qui expliquent à la caméra les actions à poser dès maintenant pour que chacun ajoute sa pierre à l’édifice d’un monde meilleur.

Thématiques abordées :

Vivre sans déchets, monnaie et échange, solitude, économie sociale, inclusion sociale, éduquer pour demain, économie circulaire, agriculture, repenser la ville, partager la planète, gaspillage alimentaire, énergie, simplicité volontaire.

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Télé-Québec – CODE QUÉBEC : Dave Ouellet à la découverte du Québec actuel

CODE QUÉBEC : Dave Ouellet à la découverte du Québec actuel

Télé-Québec présente la série documentaire Code Québec, une production de PIXCOM, qui cherche à établir le code génétique du Québec, dans toute sa complexité et ses paradoxes. Une façon très agréable de commencer vos fins de semaine à partir du 8 janvier 2020 19 h 30.

Toujours avec le sourire dans la voix, l’animateur Dave Ouellet sillonne la province avec le défi de faire parler les résultats de sondages du livre Le Code Québec, signé par Jean-Marc Léger. Les Québécoises sont-elles toutes des « germaines »? Sommes-nous aussi verts qu’on le prétend? Accompagnés d’experts et de personnalités publiques, Dave et Jean-Marc dressent un portrait du Québec qui surprend, mais qui nous offre une meilleure compréhension de nos particularités pour favoriser une plus grande ouverture à l’autre.

Épisode 1 | Germaine et hockey
Les jeunes femmes au Québec se disent germaines, les sondages le confirment. Pour chercher des réponses, Dave rencontre celle qui gère et mène Montréal. Et l’on demande aux Québécois si le hockey est encore une religion. Gérer, mener, hockey!

Épisode 2 | Vert et auto
L’environnement est au cœur des enjeux au Québec selon les sondages. Par contre, il n’y a jamais eu autant de voitures sur les routes. Les Québécois aiment leur « char ». Bonnes intentions riment-elles avec actions? Dave pousse la réflexion.

Code Québec comprend 16 émissions de trente minutes. La propreté, la fidélité, l’argent, le bonheur, la religion et l’hiver se retrouvent parmi les thèmes abordés dans le plaisir par nos deux animateurs.

Diffusion : Vendredi à 19 h 30
Rediffusions : Dimanche à 20 h, mercredi à 23 h, vendredi à 12 h

Informations de production :
Animateur : Dave Ouellet
Expert : Jean-Marc Léger
Réalisateurs : Eric Morin, Estelle Bouchard
Productrice : Izabel Chevrier
Production : Pixcom — Québec, 2019-2020

À propos de Télé-Québec

Télé-Québec est le média public à vocation éducative et culturelle du Québec. Multiplateforme, Télé-Québec propose une programmation unique qui a pour but de cultiver le goût du savoir, de favoriser l’acquisition de connaissances, de susciter la réflexion, de promouvoir la vie artistique et culturelle d’ici ainsi que de refléter les réalités régionales et la diversité du Québec. Outre son siège social établi à Montréal, la Société compte 10 bureaux régionaux. On peut suivre Télé-Québec sur FacebookTwitter et Instagramtelequebec.tv

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Unis TV – Anaïs Favron teste les limites de sa mère dans 50 façons de tuer sa mère

Unis TV diffusera 50 façons de tuer sa mère les jeudis 20 h dès le 7 janvier 2021

Jusqu’où seriez-vous prêt à aller pour faire vivre d’intenses émotions à votre maman… sans la faire trépasser? Unis TV diffusera 50 façons de tuer sa mère les jeudis 20 h dès le 7 janvier. Dans ce magazine d’aventure de 10 épisodes, Anaïs Favron met le courage de sa mère Denise à rude épreuve, en l’emmenant pratiquer des activités surprenantes procurant des sensations fortes au Québec et en Ontario. Complicité, émotions trépidantes, fous rires, 50 façons de tuer sa mère célèbre la relation mère-fille, avec ses hauts et ses bas. Coproduite par Mustang et Slalom, cette adaptation franco-canadienne du format original irlandais 50 ways to kill your mammy est réalisée par Martin Paquette. Le premier épisode sera disponible sur le site de la chaîne dès le 21 décembre, les autres suivront au fur et à mesure de la diffusion télé.

Battements de cœur garantis!

Connue pour sa hardiesse, son besoin d’adrénaline et sa répartie, Anaïs teste si ses traits appartiennent également à sa maman… Voyages, pilates, zumba, cours d’espagnol, Denise, 68 ans, profite à fond de sa retraite et de la vie, mais elle est loin de se douter de ce que lui réserve sa fille au cours des prochaines semaines. Rafting, parachute, maniement d’armes, escalade sur glace, qui sait? Seule Anaïs détient la liste des destinations et des folles péripéties qu’elles s’apprêtent à vivre ensemble. Espérons que le sens de l’humour sans limites de Denise l’aidera à affronter ses peurs ainsi que les aventures intenses que sa fille lui prépare.

L’énergique duo teste ses limites et se redécouvre en sortant de sa zone de confort avec beaucoup d’affection et de mordant. Anaïs se paie la traite en effrayant sa mère. Denise ne recule devant rien, le cœur qui palpite et les jambes molles, elle se prête au jeu et affronte l’imprévu. Par chance, elle a un bonne assurance vie! Comme quoi on n’est jamais trop vieux pour vivre pleinement l’aventure.

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