Skip to main content

Nouveautés sur TËNK du 1er octobre au 27 novembre 2021, le cinéma documentaire en ligne

TËNK, le cinéma documentaire en ligne, vous propose des nouveautés du 1er octobre au 27 novembre 2021 !

Tënk présente les nouveautés de la semaine, à découvrir sur sa plateforme du 1er octobre au 27 novembre.

Hale County This Morning, This Evening de RaMell Ross (États-Unis, 2018, 76 min)

Un voyage émotionnel et poétique dans les abysses de l’Amérique d’aujourd’hui.
*Grand prix de la compétition internationale longs métrages aux RIDM 2018

Comme un cheval fou de Tao Gu (Québec, 2017, 124 min)

Deux amis d’enfance, séparés pendant dix ans. Tao et Dong retournent dans le village où ce dernier a grandi, en Mongolie intérieure.
*Grand prix de la compétition nationale longs métrages aux RIDM 2017

J’ai oublié ! de Eduardo Williams (France, 2014, 29 min)

Un groupe de jeunes à Hanoï fait l’expérience de la liberté, de la sensualité et des lois de la gravité.

Une courte histoire de la folie de Isabelle Hayeur (Québec, 2014, 27 min)

L’histoire des traitements de la maladie mentale au Québec de la fin du 19e siècle à aujourd’hui par le biais de la danse contemporaine.

Le son refuge de Chantal Dumas (Québec, 2019, 21 min)  Documentaire sonore

Deux séries d’entretiens dans deux villes à deux années d’intervalle. Comment le son peut agir comme un refuge dans certaines circonstances.

À PROPOS DE TËNK

Tënk.ca est une plateforme indépendante de diffusion de documentaire d’auteur sur abonnement accessible en ligne partout au Canada. Elle a été lancée au Québec en février 2020 avec la complicité d’une quinzaine de professionnel.le.s du milieu documentaire. Tënk, c’est un festival de films à l’année qui se donne pour mission de renouveler les regards que l’on porte sur le monde par la diffusion d’œuvres fortes et singulières. Tënk a d’abord été créée à Lussas, en France, dans ce que l’on surnomme affectueusement Le Village documentaire. Avec l’arrivée de Tënk au Québec, c’est un véritable réseau de diffusion solidaire qui se crée, pour assurer la diffusion des films documentaires, et les faire voyager !

Pour découvrir Tënk : www.tenk.ca

Page Facebook : facebook.com/tenk.ca

***

Nouveautés sur TËNK du 24 septembre au 21 novembre 2021, le cinéma documentaire en ligne

TËNK, le cinéma documentaire en ligne, vous propose des nouveautés du 24 septembre au 21 novembre 2021 !

Alors que des dizaines de milliers d’étudiant.e.s occupent aujourd’hui les rues à l’occasion de la Marche mondiale pour le climat, Tënk présente sa programmation de la semaine entièrement dédiée à la nature, à découvrir sur sa plateforme du 24 septembre au 21 novembre. Du film phare sur les initiatives en cours pour contrer les crises écologiques et sociales (Demain) aux réflexions théorique et pratique du jardinier-philosophe Gilles Clément (Penser le paysage – Gilles Clément), cinq films sont proposés pour déconstruire le regard face à l’environnement pour mieux appréhender le futur.

Nuestro canto a la guerra de Juanita Onzaga (Belgique/Colombie, 2018, 14 min)

Des hommes crocodiles, une rivière mystique, des gamins pêcheurs et un rite funéraire… Que reste-t-il de la vie après la fin de la guerre ?

Demain de Cyril Dion et Mélanie Laurent (France, 2015, 120 min)

Et si montrer des solutions, raconter une histoire qui fait du bien, était la meilleure façon de résoudre la crise écologique ?

Penser le paysage – Gilles Clément de Gilles Le Mao (France, 2014, 137 min)

Le jardinier Gilles Clément a initié une pensée conceptuelle et pratique qui a transformé radicalement la vision contemporaine du paysage.

L’agronome de Jonathan Demme (États-Unis, 2003, 91 min)

Un portrait du journaliste, militant et agronome haïtien Jean Dominique, de sa femme Michèle Montas, et de leur lutte pour la démocratie.

Les saisons de Artavazd Pelechian (Arménie, 1975, 29 min)

Un poème visuel lyrique évoquant l’histoire du peuple arménien à travers des scènes de la vie quotidienne de paysans au fil des saisons.

À PROPOS DE TËNK

Tënk.ca est une plateforme indépendante de diffusion de documentaire d’auteur sur abonnement accessible en ligne partout au Canada. Elle a été lancée au Québec en février 2020 avec la complicité d’une quinzaine de professionnel.le.s du milieu documentaire. Tënk, c’est un festival de films à l’année qui se donne pour mission de renouveler les regards que l’on porte sur le monde par la diffusion d’œuvres fortes et singulières. Tënk a d’abord été créée à Lussas, en France, dans ce que l’on surnomme affectueusement Le Village documentaire. Avec l’arrivée de Tënk au Québec, c’est un véritable réseau de diffusion solidaire qui se crée, pour assurer la diffusion des films documentaires, et les faire voyager !

Pour découvrir Tënk : www.tenk.ca

Page Facebook : facebook.com/tenk.ca

***

Kino présente 20 nouveaux courts métrages au Club Soda !

Kino Montréal fait son retour en salle ce vendredi 24 et samedi 25 septembre 2021 au Club Soda avec la présentation en grande première de 20 nouveaux courts métrages !

Les films ont été produits dans le cadre du Kino Kabaret de Montréal 2021, une présentation de Bell Média, un laboratoire de création impliquant plus de 400 personnes composées de cinéastes, technicien/nes, artisan/es et comédien/nes – tous bénévoles !

Des cinéastes expérimentés et débutants

Parmi les réalisatrices et réalisateurs, on y retrouve des cinéastes d’expérience comme Émilie Rosas (Comme les dinosaures), Hugo Belhassen (Montréal Dead End) et Étienne Bellefeuille (Attaboy Lou Star!), mais aussi plusieurs jeunes créatrices et créateurs encore à leurs débuts. Grâce au nouveau programme Kino Mentorat, en collaboration avec Téléfilm Canada, six jeunes cinéastes ont eu le privilège d’être jumelés à 5 mentor/es issus de la communauté Kino. Parmi les mentor/es, on retrouve Patrice Laliberté, réalisateur de Jusqu’au Déclin (Netflix), Jéricho Jeudy, co-fondateur du mouvement Kino, et Kim St-Pierre, réalisatrice du long métrage Réservoir.

Un marathon à la place d’un sprint !

Après une pause forcée en 2020, le Kino Kabaret est revenu cette année dans une formule adaptée. Au lieu d’un sprint de production sur seulement 10 jours, tout le processus s’est plutôt étalé sur 4 mois ! Les activités de mai ont été entièrement virtuelles avec des soirées de réseautage et de speed casting en ligne pour aider à la formation des équipes. Ensuite ce fût une course à relais avec deux tournages par semaine de juin à août.

Enfin un retour en salle !

Les soirées de projection de ce weekend seront les premières en salle de Kino Montréal depuis mars 2020. Clairement la communauté Kino avait hâte de se retrouver puisque les deux soirées affichent déjà complet avec près de 500 personnes attendues !

Pour la programmation complète des soirées, rendez-vous sur kinomontreal.com.

Kino Kabaret de Montréal 2021
Club Soda – 1225 St-Laurent
Projection Bloc 1 – vendredi 24 septembre
Projection Bloc 2 – samedi 25 septembre
Animé par par Frédéric Barbusci
Billet : COMPLET

***

La rentrée sur Tënk : pleins feux sur le cinéma d’ici

La rentrée sur Tënk : pleins feux sur le cinéma d’ici

Pour la rentrée, la plateforme Tënk met de l’avant la richesse du cinéma d’ici en présentant une sélection de cinq nouveautés québécoises qui ont attiré l’attention au cours de la dernière année et un focus sur le cinéma des Premiers Peuples, via un choix de trois films consacrés au peuple innu. Également au programme cet automne, un fragment de l’œuvre de Kim O’Bomsawin incluant son plus récent documentaire Je m’appelle humain, couronné de quatre prix Gémeaux.

Un panorama de la dernière année en cinq films

Avec Jukebox : un rêve américain fait au Québec de Guylaine Maroist et Éric Ruel, les cinéphiles ont droit au récit fascinant des débuts de l’industrie québécoise du disque. Le film inclut les témoignages de Michèle Richard, Renée Martel, Bruce Huard (Les Sultans) et Denis Pantis, un inconnu dont le Québec connaît les chansons par cœur.

Les réalisatrices montréalaises Danae Elon et Rosana Matecki ont affronté l’isolement durant la pandémie avec leurs familles et leurs chiens. En résulte l’œuvre de création à deux voix Life of a Dog, un court métrage poétique sur la maternité, l’enfance et l’exil. Dans Wintopia, la cinéaste Mira Burt-Wintonick brosse un portrait touchant de son défunt père, le réputé documentariste Peter Wintonick.

Essai documentaire à mi-chemin entre poésie, ornithologie et musique improvisée, Monologues du paon de Matthew Wolkow convie à la rencontre d’un voisin improbable. Et pour compléter ce panorama, le long métrage Les Libres de Nicolas Lévesque sur la réhabilitation sociale de quatre détenus à l’aboutissement de leur peine d’incarcération.

Cinéma des Premiers Peuples

Conçu comme un lieu de transmission des savoirs entre les générations, le DOCfest de L’Isle-aux-Coudres vient de célébrer sa 3e édition, avec Joséphine Bacon comme invitée d’honneur. Tënk a décidé d’unir sa voix en proposant un volet consacré au cinéma des Premiers Peuples.

Pour mettre de l’avant le peuple innu, la plateforme présente une sélection de trois films, allant de la période où seuls les Blancs filmaient jusqu’à l’émergence d’une cinématographie innue. Proposition inédite, le court métrage Le train du Labrador (1967) du cinéaste Arthur Lamothe, qui a consacré la portion la plus importante de son imposante filmographie aux Premiers Peuples et à leur héritage, nous invite à bord du Tshiuetin, le train reliant Schefferville à Sept-Îles. Construit par une compagnie privée pour exploiter un énorme gisement de fer, il traverse des territoires de chasse innus.

Ameshkuatan : les sorties du castor (1978) de Maurice Bulbulian et Marc Hébert, avec la participation de Joséphine Bacon, sera également présenté. Sous la tente, des hommes sont réunis autour du feu. Aujourd’hui, ils ont piégé le castor, comme autrefois, selon les vieilles méthodes. En le dépouillant, ils se sont rappelé les légendes transmises depuis des générations, les aventures vécues au temps où ils parcouraient la forêt en respectant leurs propres lois. C’était alors qu’ils vivaient au cœur du pays innu, il n’y a pas si longtemps, pourtant.

Finalement, Inniun ueshkat mak anutshish (La vie, avant et maintenant) (2020), une première expérience de réalisation de Marie Menie Mark avec l’équipe du Wapikoni, propose une conversation entre une mère et une fille, les souvenirs du passage de la tente à la maison. Un très beau film qui rappelle que désormais, une cinématographie innue existe par elle-même.

Fragment d’une oeuvre : Kim O’Bomsawin

Trois oeuvres de la cinéaste abénaquise Kim O’Bomsawin sont maintenant offertes sur la plateforme : Je m’appelle humain (2020), une incursion dans l’histoire du peuple innu aux côtés de Joséphine Bacon, une femme libre qui consacre sa vie à la transmission du savoir; Du teweikan à l’électro (2018), une histoire de la musique des Premiers Peuples, du teweikan à l’électro, de Montréal à la Baie d’Hudson, des plaines de l’ouest à la Côte-Nord et La ligne rouge (2014), le parcours de Amy-Léa, Mikisiw et Frédérik, trois jeunes autochtones qui, comme des milliers d’autres jeunes, ne vivent que pour le hockey.

OFFRE SPÉCIALE RENTRÉE

Pour la rentrée, Tënk propose pour un temps limité six mois d’abonnement à 45$. Une formule mensuelle est également offerte au prix de 10$ par mois, ainsi qu’une formule annuelle, au coût de 100$ par année.

À PROPOS DE TËNK

Tënk.ca est une plateforme indépendante de diffusion de documentaire d’auteur sur abonnement accessible en ligne partout au Canada. Elle a été lancée au Québec en février 2020 avec la complicité d’une quinzaine de professionnel.le.s du milieu documentaire. Tënk, c’est un festival de films à l’année qui se donne pour mission de renouveler les regards que l’on porte sur le monde par la diffusion d’œuvres fortes et singulières. Tënk a d’abord été créée à Lussas, en France, dans ce que l’on surnomme affectueusement Le Village documentaire. Avec l’arrivée de Tënk au Québec, c’est un véritable réseau de diffusion solidaire qui se crée, pour assurer la diffusion des films documentaires, et les faire voyager !

Pour découvrir Tënk : www.tenk.ca

Page Facebook : facebook.com/tenk.ca

***

Trois courts métrages en première mondiale de l’ONF au TIFF 2021

Première mondiale au TIFF 2021 des courts métrages de l’ONF, Honour to Senator Murray Sinclair, d’Alanis Obomsawin, Meneath: The Hidden Island of Ethics, de Terril Calder, et Saturday Night, de Rosana Matecki

Afin de souligner l’illustre carrière de Mme Obomsawin, le Festival lui décernera le prix Jeff-Skoll et lui consacrera une rétrospective spéciale

Cette année, le Festival international du film de Toronto (TIFF) rendra hommage à la légendaire militante des Premières Nations et cinéaste de l’ONF Alanis Obomsawin. À l’occasion de la rétrospective spéciale qu’il lui consacre, intitulée « Celebrating Alanis », le Festival présentera en première internationale son court métrage Honour to Senator Murray Sinclair. Il décernera en outre à la réalisatrice le « Jeff Skoll Award in Impact Media ».

En première mondiale également, dans sa section Short Cuts, le Festival présentera le film de Terril Calder Meneath: The Hidden Island of Ethics et celui de Rosana Matecki Saturday Night, proposant ainsi une programmation forte de courts métrages de cinéastes femmes et autochtones produits par l’Office national du film du Canada.

 

À propos du film Honour to Senator Murray Sinclair et d’Alanis Obomsawin

À titre de président de la Commission de vérité et réconciliation, le sénateur Murray Sinclair a joué un rôle essentiel en sensibilisant le monde entier aux atrocités commises sous le régime des pensionnats autochtones du Canada. Le sénateur continue de croire, avec détermination, sagesse et bienveillance, que la compréhension et l’acceptation de vérités souvent difficiles à admettre sur l’histoire passée et actuelle du Canada constituent un jalon incontournable d’une véritable réconciliation entre les peuples autochtones et non autochtones. Dans Honour to Senator Murray Sinclair, Alanis Obomsawin partage le discours percutant qu’a prononcé le sénateur lorsqu’il a reçu le Prix pour la paix mondiale du Mouvement fédéraliste mondial — Canada. La cinéaste entremêle ses propos de témoignages déchirants d’élèves ayant été emprisonnés dans les pensionnats. L’hommage rendu au sénateur Sinclair nous rappelle l’importance d’honorer la vie et l’héritage des dizaines de milliers d’enfants autochtones qu’on a arrachés à leur foyer et à leur culture, et nous oriente — espérons-le — vers un avenir meilleur.

Membre de la nation abénaquise, Alanis Obomsawin a jusqu’à présent réalisé 53 films en 54 ans de carrière. Ses œuvres relatent la vie et les préoccupations des Premières Nations et abordent des enjeux importants pour tous et toutes. 

Organisée et préparée par Jason Ryle, la rétrospective « Celebrating Alanis » comportera une sélection de films ayant jalonné la remarquable carrière de la cinéaste, dont un certain nombre de ses œuvres phares.

Le « Jeff Skoll Award in Impact Media » salue chez un ou une cinéaste la recherche d’une symbiose entre l’impact social et le cinéma. Il sera décerné à Alanis Obomsawin à l’occasion de la cérémonie de remise des prix du TIFF.

Meneath: The Hidden Island of Ethics (Meneath : l’île secrète de l’éthique

Meneath: The Hidden Island of Ethics explore les contradictions entre les sept péchés capitaux (la luxure, la gourmandise, l’avarice, la paresse, la colère, l’orgueil et l’envie) et les sept enseignements sacrés (l’amour, le respect, la sagesse, le courage, la vérité, l’honnêteté et l’humilité) telles que les vit une jeune enfant métisse vive et précoce. 

Torontoise d’adoption, mais originaire de Fort Frances, en Ontario, l’artiste métisse Terril Calder manie avec brio l’animation image par image et révèle sans complaisance le déchirement intérieur qui bouleverse une enfant. Meneath (ou « île », en anishinaabemowin) illustre le difficile parcours d’une petite fille s’imaginant destinée aux enfers, tout en invitant les membres du public à examiner leur propre cheminement et à réfléchir à notre héritage commun. De ce véritable tour de force cinématographique émerge un univers d’une troublante familiarité qui, en braquant les projecteurs sur les préjugés du colonialisme, ouvre une voie vers l’espoir.

Porté par la voix de Gail Maurice, Meneath: The Hidden Island of Ethics a été monté par Jeff Barnaby. Jelena Popović en a signé la production pour le Studio d’animation du Programme anglais de l’ONF, avec le concours du producteur-conseil Jason Ryle. Michael Fukushima (Studio d’animation) et Robert McLaughlin (Studio interactif) ont assuré la production exécutive du film. 

 

Saturday Night (Samedi, la nuit)

Alors qu’une neige immaculée recouvre les rues silencieuses de Montréal, Rosana Matecki, une cinéaste canadienne d’origine vénézuélienne et polonaise, repense au deuil collectif de Leonard Cohen qui a suscité en elle un tout premier sentiment d’appartenance à la ville. Elle fait la connaissance de deux compatriotes latino-américains qui cherchent eux aussi à tisser des liens intimes avec leur ville d’adoption. Magaly, la jeune cinquantaine, est caissière dans une épicerie ; Juan, environ 75 ans, est peintre. Inspirés par ceux et celles pour qui liberté et mouvement ne font qu’un, ils se croisent un samedi soir à l’intérieur d’une petite salle de danse avec des amateurs de tango ayant franchi le mitan de la vie. Pendant quelques heures, ils dansent, s’abandonnant à la chaleureuse étreinte de l’intimité et de l’appartenance.

Saturday Night a été tourné en espagnol par Rosana Matecki, qui en a aussi assuré la narration. Ce court essai documentaire explore la solitude et présente une vision douce-amère du vieillissement en milieu urbain, évoquée au moyen de la danse.

Kat Baulu et Ariel Nasr ont produit le film ; Annette Clarke en a assuré la production exécutive dans le cadre de la série de courts métrages Reimagining My Québec du Studio du Québec et de l’Atlantique.

***

« Fanmi » présenté en première canadienne au TIFF !

« Fanmi » présenté en première canadienne au TIFF !

Sélectionné en compétition du Festival international du film de Toronto cette année, Fanmi est le plus récent court métrage du tandem Sandrine Brodeur-Desrosiers (Juste moi et toi) et Carmine Pierre-Dufour (Mahelia Melts in the Rain) et est produit par By-Pass Films (François Bonneau). Le film met en vedette Mireille Métellus et Marie-Evelyne Lessard et est l’adaptation libre de la nouvelle de Monique Proulx, Le futile et l’essentiel où une mère volubile habitant en région vient rendre visite à sa fille adulte, plutôt cérébrale, qui vit maintenant à Montréal. Le mot « fanmi » veut d’ailleurs dire famille en créole.

Martine, en pleine peine d’amour suite à une rupture, reçoit la visite inattendue de sa mère, Monique. Trop prise par son propre chagrin, Martine ne remarque pas tout de suite que sa mère lui cache quelque chose, mais, progressivement, un mauvais pressentiment grandit en elle. Durant ce court séjour, ces deux femmes très différentes auront une dernière chance de se rapprocher avant que le temps ne file entre leurs doigts.

Fort de sa sélection au TIFF, le film fut d’ailleurs présenté plus tôt cette semaine en première mondiale à Off-Courts Trouville. Six autres films de h264 sont également présentés dans ce dynamique festival franco-québécois :

  • Au plaisir les ordures ! de Romain Dumont
  • Frimas de Marianne Farley
  • Les filles ne marchent pas seules la nuit de Katerine Martineau
  • Lune de Zoé Pelchat
  • Les grandes claques d’Annie St-Pierre
  • Le danger en face d’Alexis Chartrand

D’autres sélections en festival seront annoncées sous peu.

 

Les projections au TIFF :

JEUDI LE 9 SEPTEMBRE 2021
EN LIGNE
13 h

VENDREDI LE 10 SEPTEMBRE 2021
EN LIGNE
17 h

Site web : https://www.h264distribution.com/films/distribution/fanmi/
Facebook : https://www.facebook.com/fanmi.film/

À propos d’h264

h264 est un studio de distribution intégré, qui accompagne les cinéastes et les artisans dans la distribution de court métrage, de long métrage, d’agrégation et de découvrabilité. Unique en son genre, le studio a distribué plusieurs films à succès dont deux films récemment nommés aux Oscars®. h264 a la volonté d’accompagner un nombre limité de films par année, en élaborant des stratégies innovantes et adaptées à chaque film, et ce, du scénario à sa mise en marché numérique.(www.h264distribution.com)

À propos de By-Pass Films

By-Pass Films soutient depuis ses débuts les carrières de jeunes et moins jeunes réalisateurs. Bien que les films dramatiques aux thématiques actuelles et fortes ont été privilégiés au fil des ans, ce fut une myriade de courts métrages aux genres aussi variés que la science-fiction, l’humour et le film de famille qui voyagèrent à travers le monde. Notons, entres autres, les courts métrages d’Anne Émond (Naissance), Alexis Fortier-Gauthier (Le vent dans face), Anaïs Barbeau-Lavalette et André Turpin (Prends-moi) et d’Abeille Tard (Le temps qu’il faut).

***

L’ONF au Festival international d’animation d’Ottawa (FIAO) 2021

Le Festival international d’animation d’Ottawa 2021 présentera en première mondiale Impossible Figures and Other Stories I, de Marta Pajek, une coproduction d’Animoon et de l’ONF

Cinq courts métrages d’animation de l’ONF en vedette au Festival international d’animation d’Ottawa 2021

Le Festival international d’animation d’Ottawa (FIAO), principal événement d’Amérique du Nord consacré à l’animation, présentera cinq courts métrages de l’Office national du film du Canada (ONF), dont la première mondiale d’une coproduction Pologne/Canada issue d’une trilogie d’animation très applaudie.

 

Le Festival débutera le 22 septembre et se prolongera cette année jusqu’au 3 octobre. À l’intention des cinéphiles du monde entier, il présentera également des projections et des discussions en ligne avec des spécialistes de l’animation.

 

 

Narrative Short Animation (compétition officielle)

PREMIÈRE MONDIALE | Impossible Figures and Other Stories I (Figures impossibles et autres histoires I), Marta Pajek (16 min)
Coproduit par Animoon et l’ONF

Un tic-tac inquiétant précède une explosion massive. Une multitude d’objets et de silhouettes se dispersent implacablement. Seules quelques âmes survivent, dont une vieille femme élégante. Errant dans les rues d’une ville déserte, fatiguée et stoïque, elle évoque avec douleur ce qui a été et ce qui aurait pu être. Alors qu’une inondation engloutit lentement la ville, elle vit un ultime moment de beauté endeuillée.

Dernier film (et première partie) de la trilogie maintes fois primée de l’animatrice polonaise Marta Pajek, Impossible Figures and Other Stories I a été créé par la cinéaste en collaboration avec une solide équipe d’animateurs et d’animatrices du Canada, dont Alex Boya, Eva Cvijanović, Parissa Mohit et Brandon Blommaert.

Meneath: The Hidden Island of Ethics (Meneath : l’île secrète de l’éthique), Terril Calder (19 min 22 s)

Meneath: The Hidden Island of Ethics explore les contradictions entre les sept péchés capitaux et les sept enseignements sacrés telles que les vit une jeune enfant métisse vive et précoce. Convaincue d’être souillée et s’imaginant destinée aux enfers, elle reçoit des enseignements qui la remplissent de force et de fierté et lui ouvrent une voie vers la guérison.

Née à Fort Frances, en Ontario, et maintenant établie à Toronto, l’artiste métisse Terril Calder est de retour à Ottawa après la présentation d’une rétrospective de son œuvre à l’occasion du FIAO 2020. Véritable tour de force d’une sombre beauté recourant à l’animation image par image, Meneath (ou « île » en anishinaabemowin) met au jour un univers d’une troublante familiarité qui braque les projecteurs sur les préjugés du colonialisme.

Canadian Panorama

Affairs of the Art (L’art dans le sang), Joanna Quinn et Les Mills (16 min)
Coproduit par Beryl Productions International et l’ONF

Fruit d’une première coproduction entre Beryl Productions International et l’Office national du film du Canada, Affairs of the Art allie l’impertinente animation que Joanna Quinn réalise à la main d’un inimitable trait de crayon à un scénario d’un humour grinçant dont Les Mills a le secret. Il en résulte un joyeux survol des obsessions excentriques mais attachantes d’une famille. Le film arrive à Ottawa après avoir fait la tournée de certains des plus grands festivals du monde, où il a reçu de nombreux honneurs : Distinction spéciale du jury pour la réalisation — court métrage au Festival international du film d’animation d’Annecy en 2021 ; Prix de la meilleure animation — compétition internationale au Festival international du court métrage de Clermont-Ferrand de 2021 ; Prix du jury dans la catégorie comédie au Aspen Shortsfest de 2021 ; et Prix du meilleur court métrage au Kaboom Animation Festival à Amsterdam en 2021.

Mauvaises herbes (Bad Seeds), Claude Cloutier (6 min 22 s)
Coproduit par l’Unité centrale et l’ONF

Lauréat du Prix de l’Institut canadien du film pour la meilleure animation canadienne et du Prix du public de l’ONF au FIAO pour Isabelle au bois dormant (2007), et réalisateur du très acclamé Autos Portraits (2015), l’animateur chevronné Claude Cloutier fait rimer croissance avec concurrence, et évolution avec compétition, mettant en place un étonnant duel aux allures de western, de guerre froide et de jeu de société.

Prix : Prix du public de la compétition internationale, Sommets du cinéma d’animation, Montréal, 2021.

Mike Maryniuk

June Night (Nuit de juin), Mike Maryniuk (4 min)

Dans le cadre de l’hommage « Flannel Fever Dream: The Films of Mike Maryniuk » rendu à l’animateur de Winnipeg et membre du jury du FIAO, le Festival présentera le court métrage qu’il a réalisé en 2020 pour l’ONF, soit une ode surréaliste à la renaissance et à la réinvention. Juxtaposant des images d’archives à une animation réalisée à la main, June Night évoque un paysage onirique scintillant et utopique, un monde post-COVID façonné par les forces originelles de la nature… et sur lequel plane le spectre génial de Buster Keaton.

Anne Koizum

La cinéaste montréalaise Anne Koizumi, ancienne stagiaire de Hothouse (A Prairie Story, 2006), fait aussi partie du jury du FIAO cette année. Elle est également conseillère auprès de l’équipe d’Éducation ONF, et anime des ateliers de cinéma d’animation et documentaire.

***

DÉVOILEMENT DE LA PROGRAMMATION DU FESTIVAL DE FILMS FÉMINISTES DE MONTRÉAL (FFFM)

DÉVOILEMENT DE LA PROGRAMMATION DE LA 5E ÉDITION DU

FESTIVAL DE FILMS FÉMINISTES DE MONTRÉAL (FFFM)

QUOI : Le Festival de films féministes (FFFM) célèbre sa cinquième année d’existence, devenant ainsi le plus long festival de films féministes en activité au Québec et celui qui présente, chaque année, le plus de primeurs intersectionnelles d’ici et d’ailleurs. Cette année, le FFFM revient en salle et sera hybride.

Découvrez 30 films féministes aussi visuellement spectaculaires qu’amusants, éducatifs et représentatifs de diverses réalités féministes, trans, queer, avec une attention particulière aux réalités des femmes racisées et musulmanes.

Cette édition commence avec un Mini-marché féministe. Suivront des projections en salle. Le 11 septembre : deux longs métrages précédés de courts; le 18 septembre, la crème de la crème des courts-métrages féministes. Une petite sélection de courts-métrages sera également disponible en ligne du 11 au 18.

 

QUAND :

Le samedi 11 septembre 2021 @ Never Apart (7049, avenue Saint- Urbain)

midi à 17 h : Mini-marché d’artisan·e·s féministes
Le samedi 11 septembre 2021 @ La Sala rossa (4848 Saint-Laurent)

18 h Projection Féminisme humanitaire (Warrior Women précédé de Y’a pas d’heure pour être femme et Blooming in the Desert).

20 h Projection queer (The Journey of Monalisa précédé de Récit de soi et XY)

 

Le samedi 18 septembre 2021 à 20 h 15 @ Bain Mathieu (2915 Ontario E)

18 h Programme de courts-métrages documentaires
20 h Programme de courts-métrages de fiction

 

FILMS en ligne du 12 au 17 septembre 2021 sur notre Vimeo :

https://vimeo.com/fffmontreal

https://vimeo.com/fffmontreal

https://vimeo.com/fffmontreal

À propos du Festival de films féministes de Montréal

Le Festival de films féministes de Montréal (FFFM) a pour mandat de diffuser et de promouvoir des œuvres cinématographiques féministes d’ici et d’ailleurs qui reflètent l’intersectionnalité des luttes. Inclusif, le festival accorde une tribune aux femmes, aux personnes marginalisées par leur genre, racisées, autochtones, LGBTQIA2S+, de la relève ou bien établies afin de faire rayonner le travail d’artistes au point de vue percutant, unique, solidaire, progressif, pertinent, important, et représentatif d’un segment encore marginalisé de la société. Fondé en 2017 par Magenta Baribeau, il célèbre en 2021 sa cinquième édition consécutive, devenant ainsi le plus long festival de films féministes de l’histoire du Québec.

Pour nous rejoindre :

fffmontreal.com https://www.facebook.com/FFFMontreal/

 

Courts d’un soir dimanche 5 septembre 2021 – Encore temps de profiter de notre Quartier général en plein air

Festival courts d’un soir 2021 – Dimanche le 5 septembre 2021

Avant dernière-journée, il est encore temps de profiter de notre Quartier général en plein air · Bistro Unis TV!

Au programme des courts, des séries et un magnifique 5@7!

 

PROGRAMME :

13:00 · SÉLECTION OFFICIELLE · CINÉASTES EN HERBE
Compétition de courts-métrages du monde entier réalisés par des cinéastes de moins de 21 ans.
Billetterie : https://app.beavertix.com/fr/billetterie/achat-de-billet/1920/6654/WEB/XMM
Quartier général en plein air · Bistro Unis TV · Place de la Paix · Métro Saint-Laurent

15:00 · COMPÉTITION OFFICIELLE · COURT-MÉTRAGE · BLOC 4
Programme de 6 courts-métrages de la Compétition Officielle 2021.
Billetterie : https://app.beavertix.com/fr/billetterie/achat-de-billet/1920/6654/WEB/ATJ
Quartier général en plein air · Bistro Unis TV · Place de la Paix · Métro Saint-Laurent

17:00 · 5@7 · LE BUREAU – FIRME ARTISTIQUE
Présentation des films LE DERNIER FORMULAIRE et LA SALLE D’ATTENTE.
Ces films, fruit de la collaboration entre Le Bureau – Firme Artistique et le Regroupement pour la Trisomie 21 ont été produit dans le but commun d’inclure, à part entière, les artistes vivant·e·s avec une trisomie 21 dans l’espace culturel et de faire en sorte qu’ils/elles soient représentés tant sur nos petits que nos grands écrans.
Venez découvrir les films et rencontrer quelque-un·e·s des acteurices présent·e·s pour discuter de leur experience.
Billetterie : https://app.beavertix.com/fr/billetterie/achat-de-billet/1920/6654/WEB/BVU
Quartier général en plein air · Bistro Unis TV · Place de la Paix · Métro Saint-Laurent

18:30 · COMPÉTITION OFFICIELLE · SÉRIE COURTE · L’ARÈNE (SAISON 2)
Deux ans plus tard. Après avoir perdu son emploi comme couturière, Frédérique travaille désormais à l’entretien ménager d’un gym où elle se lie d’amitié avec une jeune rappeuse de 10 ans sa cadette, Ivy. L’annonce d’un tournoi de rap battle où le gagnant empochera 3000$ va la pousser à tenter l’exploit de survivre à ce nouvel exercice.
Billetterie : https://app.beavertix.com/fr/billetterie/achat-de-billet/1920/6654/WEB/NHR
Quartier général en plein air · Bistro Unis TV · Place de la Paix · Métro Saint-Laurent

20:30 · COMPÉTITION OFFICIELLE · COURT-MÉTRAGE · BLOC 5
Programme de 7 courts-métrages de la Compétition Officielle 2021.
Billetterie : https://app.beavertix.com/fr/billetterie/achat-de-billet/1920/6654/WEB/GXJ
Quartier général en plein air · Bistro Unis TV · Place de la Paix · Métro Saint-Laurent

Venez profiter de notre Bistro Unis TV, ouvert à tous·tes dès 12h30, entrée libre!
Nous vous recommandons de réserver des billets pour vous garantir une place lors des événements.
La présentation d’un passeport vaccinal ET d’une pièce d’identité valide est obligatoire pour l’accès aux sites du Festival.

Bon Festival!

Festival Courts d’un soir
Festival international du Court-métrage de Montréal
contact@courtsdunsoir.com

 

Programme du JOUR 4 du Festival Courts d’un soir, samedi le 4 septembre 2021

Programme JOUR 4 du Festival Courts d’un soir, samedi le 4 septembre 2021

À mi-chemin de l’Édition 2021! Au programme de ce premier jour du long congé, après-midi pour enfants et soirée festive!

 

PROGRAMME :

14:30 · LES COURTS SUR PATTES · JEUX ET PETITES BÊTISES
Un programme de 5 courts métrages d’animation sans dialogue pour les tout-petits festivaliers (3 à 6 ans).
Billetterie : https://app.beavertix.com/fr/billetterie/achat-de-billet/1920/6654/WEB/APL
Quartier général en plein air · Bistro Unis TV · Place de la Paix · Métro Saint-Laurent

15:30 · LES COURTS SUR PATTES · COMPÉTITION OFFICIELLE · SÉRIE COURTE · DOUNIA
Forcés de quitter leur terre natale, Dounia et ses grands-parents partent en quête d’une nouvelle terre d’accueil. À mesure qu’elle traverse le monde à la recherche d’un asile, Dounia rencontre des gens et vit de nombreuses aventures. Et lorsqu’elle rencontre un obstacle qui semble insurmontable, la sagesse de l’ancien monde vient à sa rescousse sous la forme des graines de nigelle de sa grand-mère.
Billetterie : https://app.beavertix.com/fr/billetterie/achat-de-billet/1920/6654/WEB/XGO
Quartier général en plein air · Bistro Unis TV · Place de la Paix · Métro Saint-Laurent

17:00 · 5@7 · FESTIVAL LES FILMINISTES
Les Filministes présentent DJ Poptart. Sur place, DJ, mapping, bar local et plus!
Billetterie : https://app.beavertix.com/fr/billetterie/achat-de-billet/1920/6654/WEB/UQA
Quartier général en plein air · Bistro Unis TV · Place de la Paix · Métro Saint-Laurent

18:30 · COMPÉTITION OFFICIELLE · COURT-MÉTRAGE · BLOC 3
Programme de 7 courts-métrages de la Compétition Officielle 2021.
Billetterie : https://app.beavertix.com/fr/billetterie/achat-de-billet/1920/6654/WEB/PRA
Quartier général en plein air · Bistro Unis TV · Place de la Paix · Métro Saint-Laurent

21:00 · LA FÊTE DU CLIP
Compétition de Clips musicaux canadiens.
Billetterie : https://app.beavertix.com/fr/billetterie/achat-de-billet/1920/6654/WEB/BJC
Quartier général en plein air · Bistro Unis TV · Place de la Paix · Métro Saint-Laurent

Venez profiter de notre Bistro Unis TV, ouvert à tous·tes dès 13h00, entrée libre!
Nous vous recommandons de réserver des billets pour vous garantir une place lors des événements.
La présentation d’un passeport vaccinal ET d’une pièce d’identité valide est obligatoire pour l’accès aux sites du Festival.

Bon Festival!

Festival Courts d’un soir
Festival international du Court-métrage de Montréal
contact@courtsdunsoir.com

 

Jour 2 du Festival Courts d’un soir – 3 Rendez-vous Pros – Série Décoloniser l’histoire – 5@7 de L’inis

Deuxième jour! Trois Rendez-Vous Pros vous attendent ainsi que la soirée de la série courte DÉCOLONISER L’HISTOIRE, précédée d’un 5@7 Producteurs·trices émergent·e·s présenté par L’inis.

PROGRAMME :

09:00 · RENDEZ-VOUS PROS · ATELIER DE SCÉNARISATION · JOUR 2
Complet

Collège O’Sullivan · Métro Peel

10:30 · RENDEZ-VOUS PROS · COMMENT FINANCER UNE SÉRIE-COURTE?
En présence de : Chantal Côté (Le Fonds Bell), Véronique Légaré (Créateurs en Série) et Jeremy Spry (Fonds des Médias du Canada)
Billetterie : https://app.beavertix.com/fr/billetterie/achat-de-billet/1920/6654/WEB/DEL
Cinémathèque Québécoise · Métro Berri-UQAM

14:00 · RENDEZ-VOUS PROS · LE RÔLE DU/DE LA CONSEILLER·E À LA SCÉNARISATION
En présence de : Camille Trudel (MIETTE), Judith Brès et Nicolas Krief (LES FLEURISTES, OPÉRATION CARCAJOU)
Billetterie : https://app.beavertix.com/fr/billetterie/achat-de-billet/1920/6654/WEB/FYV
Cinémathèque Québécoise · Métro Berri-UQAM

16:00 · RENDEZ-VOUS PROS · L’IMPORTANCE DE LA RECHERCHE DANS LE CINÉMA SOCIAL
En présence de : Éric Piccoli, Pier-Philippe Chevigny
Billetterie : https://app.beavertix.com/fr/billetterie/achat-de-billet/1920/6654/WEB/QQA
Cinémathèque Québécoise · Métro Berri-UQAM

17:00 · 5@7 · L’INIS · PRODUCTEURS ÉMERGENTS
Billetterie : https://app.beavertix.com/fr/billetterie/achat-de-billet/1920/6654/WEB/TVE
En présence de : Giacomo Nudi et Pierre Villepelet
Quartier général en plein air · Bistro Unis TV · Place de la Paix · Métro Saint-Laurent

19:00 · COMPÉTITION OFFICIELLE · SÉRIE COURTE · DÉCOLONISER L’HISTOIRE
Décoloniser l’histoire présente 10 chapitres méconnus de l’histoire québécoise et canadienne du point de vue des personnes autochtones et racisées. Une occasion de découvrir des faits révélateurs, des personnalités historiques et des événements marquants. C’est un premier pas pour s’éduquer, prendre conscience et construire une histoire collective qui inclut toutes les voix.
Billetterie : https://app.beavertix.com/fr/billetterie/achat-de-billet/1920/6654/WEB/JHG
Quartier général en plein air · Bistro Unis TV · Place de la Paix · Métro Saint-Laurent

20:00 · COMPÉTITION OFFICIELLE · CINÉMA EXPÉRIMENTAL
Programme de 10 courts-métrages expérimentaux de la Compétition Officielle 2021.
Billetterie : https://app.beavertix.com/fr/billetterie/achat-de-billet/1920/6654/WEB/LLW
Cinémathèque Québécoise · Métro Berri-UQAM

Nous vous recommandons de réserver des billets pour vous garantir une place lors des événements.
La présentation d’un passeport vaccinal ET d’une pièce d’identité valide est obligatoire pour l’accès aux sites du Festival.

Bon Festival!

Festival Courts d’un soir
Festival international du Court-métrage de Montréal
contact@courtsdunsoir.com

 

 

50e FESTIVAL DU NOUVEAU CINÉMA – BOOTLEGGER, ARCHIPEL et le programme de L’ESTIVAL

50E FESTIVAL DU NOUVEAU CINÉMA DU 6 AU 17 OCTOBRE 2021

BOOTLEGGER de Caroline Monnet en ouverture Présenté en collaboration avec Présence autochtone

ARCHIPEL de Félix Dufour-Laperrière en clôture

 

Le Festival du nouveau cinéma de Montréal (FNC) est très heureux d’annoncer que BOOTLEGGER de Caroline Monnet donnera le coup d’envoi de sa 50e édition le 6 octobre prochain au Cinéma Impérial. C’est ARCHIPEL de Félix Dufour-Laperrière qui clôturera les festivités le 17 octobre. Par ailleurs, à l’aube de retrouver le public en personne pour son édition anniversaire, le FNC dévoile la programmation de l’Estival du nouveau cinéma dont les 4 soirées de projections en plein air auront lieu du 2 au 5 septembre, sur l’esplanade Tranquille du Quartier des spectacles.

BOOTLEGGER de Caroline Monnet en ouverture

Personnalités de l’industrie et festivaliers seront donc réunis le 6 octobre au Cinéma Impérial pour célébrer les 50 ans du FNC en grand avec la projection du premier long métrage de l’artiste multidisciplinaire d’origine algonquine Caroline Monnet, présenté en collaboration avec le Festival Présence autochtone. BOOTLEGGER a été tourné en français et en anishinabemowin.

Le film met en vedette: Pascale Bussières, Kawennahere Devery Jacobs, Samian, Jacques Newashish, Dominique Pétin, Joséphine Bacon, C.S. Gilbert Crazy Horse et Brigitte Poupart. Tanya, Tagaq et Jean Martin en ont composé la musique originale.

Rappelons que le festival entretient un lien privilégié avec l’artiste et présentait déjà la projection architecturale Mooniyang sur le pavillon Président-Kennedy de l’UQAM lors de sa 48e édition.

 

Synopsis

Mani, une étudiante à la maîtrise, revient dans la communauté du nord du Québec où elle a grandi. Son passé douloureux resurgit. Résolue à se frayer une place, elle s’investit dans le débat entourant un référendum qui vise à permettre la vente libre d’alcool dans la réserve. Laura, une trafiquante, y empoche les profits sous la protection du conseil de bande et de Raymond, son conjoint. Ce dernier en veut encore à Mani, qu’il tient responsable de la mort de sa fille dans un incendie. Des forces opposées divisent rapidement la communauté́ en deux clans qui se retrouvent dans un face-à-face visant à déterminer le meilleur chemin vers l’indépendance.

BOOTLEGGER est produit par Microclimat Films et distribué au Canada par MK2 Mile End. Le film prendra l’affiche au Canada le 15 octobre prochain.

Comme annoncé précédemment, CINQUANTE TEMPS, la carte blanche confiée à Luc Bourdon, voyage à travers les archives du festival pour célébrer notre anniversaire, sera également présentée lors de cette soirée.

La soirée d’ouverture est présentée par BNP-Paribas.

***

 

ARCHIPEL de Félix Dufour-Laperrière en clôture

C’est le long métrage d’animation documentaire ARCHIPEL de Félix Dufour-Laperrière qui viendra clôturer son jubilé. Présenté en première mondiale au Festival de Rotterdam puis au Festival international du film d’animation d’Annecy où il a reçu la mention du Jury Contrechamps, ce nouvel opus de Félix Dufour-Laperrière (Ville Neuve) suit le voyage d’un homme et d’une femme parcourant le territoire québécois à partir de ses eaux.

Un vrai film d’animation sur des îles inventées. Sur un territoire physique, imaginaire, langagier, politique. Sur un pays réel ou rêvé, ou quelque chose entre les deux. Archipel est un long métrage au dessin libre et à la langue précise, qui dit et rêve un lieu et ses habitants, pour dire et rêver un peu du monde et de l’époque.

ARCHIPEL est produit par Embuscade Films et distribué au Canada par La Distributrice de films. Le film prendra l’affiche à travers la province le 29 octobre prochain.

***

 

L’Estival du nouveau cinéma dévoile sa programmation

Par ailleurs, tel qu’annoncé en juin dernier, le FNC présentera 4 soirées de projections en plein air du 2 au 5 septembre, sur l’esplanade Tranquille du Quartier des spectacles, située au coin des rues Sainte Catherine et Clark. Gratuites et sur réservation, ces projections lanceront les festivités du cinquantième anniversaire de manière rassembleuse. Ce rendez-vous festif, appelé́ à revenir tous les ans, sera le premier évènement à investir la toute nouvelle esplanade limitrophe de la rue Clark. Un service de bar et des foodtrucks seront également présents pour les festivaliers lors des 4 soirées.

Voici la programmation:

2 septembre :CINÉASTES QUÉBÉCOISES ET COURTS MÉTRAGES

L’Estival débutera avec un programme de courts métrages de réalisatrices québécoises dont le travail s’est illustré au cours de la dernière décennie: STAR (Emilie Mannering), BROTHERHOOD (Meryam Joobeur), MON BOY (Sarah Pellerin), CHEF DE MEUTE (Chloé Robichaud), QUELQU’UN D’EXTRAORDINAIRE (Monia Chokri). Les réalisatrices seront présentes pour l’occasion. Mentionnons également que ce programme sera précédé d’INCARNAT Piano – Film réalisé par Charles Grenier et Philippe Cyr, un court métrage musical dont la présentation sera assurée par Ariane Moffatt et les réalisateurs.

 

3 septembre : TOURNÉE GÉNÉRALE!

Le public est invité à (re)découvrir le long métrage ALCOOTEST (ANOTHER ROUND) de Thomas Vinterberg mettant en vedette Mads Mikkelsen, récipiendaire de l’Oscar du meilleur film étranger en 2021. Mentionnons que plusieurs surprises ainsi qu’un spectacle de danse viendront agrémenter la soirée.

4 septembre :¡CUBA!

Les spectateurs pourront voir en avant-première le long métrage SIN LA HABANA du montréalais Kaveh Nabatian. Tourné à Cuba, le film a reçu le Prix de la diffusion Québecor de la Compétition Nationale lors de la 49e édition du FNC. Dans le cadre de cette soirée, les sonorités cubaines du DJ Rhythm Hues (Parker Mah) du collectif montréalais Tumbao et du groupe Chacon viendront animer l’esplanade Tranquille à la suite de la projection. Plus d’informations sur les musiciens, ici.SIN LA HABANA est produit par Voyelles Films et distribué au Canada par Maison 4 :3. Le film prendra l’affiche à travers la Province le 10 septembre prochain.

5 septembre: MANDIBULES & QUENTIN DUPIEUX

Pour clôturer l’événement, les spectateurs auront droit à une projection toute spéciale de la comédie loufoque MANDIBULES de Quentin Dupieux, grand habitué du FNC. Présenté à la Mostra de Venise en 2020, le film met en vedette David Marsais et Grégoire Ludig, duo d’humoristes français s’étant fait connaitre par le biais de capsules web (le Palmashow) Adèle Exarchopoulos (La vie d’Adèle), ainsi que le chanteur Roméo Elvis, pour la première fois au grand écran. Gageons que la soirée réservera son lot de surprises au public présent.MANDIBULES est distribué au Canada par Axia Films.

***

Informations complémentaires : https://nouveaucinema.ca/fr/