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COVID-19 – Les nouvelles du Fonds des médias du Canada du 24 juillet 2020

Des nouvelles du Fonds des médias du Canada du vendredi 24 juillet 2020 

Le FMC surveille l’impact de la pandémie sur les industries de l’écran au moyen d’une série de sondages.

Les producteurs canadiens de films et de télévision sont invités à partager leurs positions en participant à notre dernier sondage. Les résultats de notre analyse informeront les intervenants de l’industrie sur les façons dont le secteur continue d’être affecté par la COVID-19, et sur l’efficacité des programmes de soutien.

Cette semaine, le FMC a annoncé le processus de demandes pour l’allocation du Fonds de soutien d’urgence en réponse à la COVID-19 du gouvernement du Canada, attribué aux producteurs de télévision indépendants ayant des projets produits dans une autre langue que le français ou l’anglais.

Le FMC a également annoncé cette semaine qu’il établirait un partenariat avec Netflix et la Banque Nationale du Canada pour soutenir le programme de la Fondation Fabienne Colas, Être noir.e au Canada. Ce dernier vise à offrir du mentorat et de la formation pour les producteurs noirs émergents.

Nouveaux fonds et programmes d’aide

Les ajouts récents à notre répertoire incluent:​

  • Programme de bourse BMO rend hommage aux femmes | Banque de Montréal (BMO) et Deloitte
  • Aide temporaire dans le secteur audiovisuel (cinéma et télévision) : Volet 1 (aide au maintien des capacités de production dans le secteur audiovisuel) et Volet 2 (pilote temporaire : interruption de tournage en raison de la COVID-19) | SODEC
  • Fonds Croissance PME Banque Nationale | Banque Nationale et Gouvernement du Québec

Consultez notre Répertoire des programmes d’aide pour accéder à toutes les informations

La COVID-19 et l’industrie des écrans

Ottawa élargit la portée de la Subvention salariale d’urgence – Radio-Canada

La Subvention salariale d’urgence du Canada est reconduite jusqu’à la fin de l’année et est désormais offerte aux entreprises dont la perte de revenus est de moins de 30%.

COVID-19: Que réserve l’avenir aux studios de jeux vidéo? – FMC Veille

Si les studios de jeux vidéo sont passés au télétravail relativement facilement, l’industrie fait face à d’autres défis comme la collaboration, l’inclusivité, le marketing et la promotion. 

Tournage de Bijoux de famille: le retour du public à la télé? – La Presse

La maison de production Pixcom a annoncé cette semaine ses premiers enregistrements devant public.

Les jeunes sont plus susceptibles de dire que les frais de divertissement ont augmenté depuis la COVID-19 [en anglais] – Ipsos

Un quart des personnes dans le monde déclarent dépenser davantage pour l’électronique, les livres et les films.

Diversification de l’économie de l’Ouest Canada collabore avec les organisations francophones pour la réouverture de notre économie – Gouvernement du Canada

Le gouvernement du Canada investit 2,1 millions de dollars pour appuyer l’aide et la relance des entreprises et communautés francophones dans l’ensemble de l’Ouest canadien. 

Juin: un mois record pour l’industrie du jeu vidéo – Radio-Canada

Les dépenses pour les jeux vidéo ont atteint 1,2 milliard de dollars américains aux États-Unis en juin seulement, soit 26 % de plus qu’en juin de l’année précédente.

C’est tout pour cette semaine. Portez-vous bien! 

– L’équipe du FMC

 

La SODEC et Téléfilm Canada annulent leur participation «physique» au MIPCOM et au MIPJunior

La SODEC et Téléfilm Canada annulent leur participation «physique» au MIPCOM et au MIPJunior

 

La SODEC n’opèrera pas le pavillon Québec créatif au MIPCOM 2020

Cette décision a été prise après avoir sondé notre clientèle et de manière à respecter les recommandations du gouvernement fédéral et provincial qui limitent, jusqu’à nouvel ordre, les voyages à l’étranger aux besoins essentiels et qui imposent également une quatorzaine obligatoire au retour.
 

Téléfilm ne participera pas aux versions physiques du MIPCOM et du MIPJunior

Considérant le contexte actuel incertain en lien avec la COVID-19, Téléfilm souhaite informer l’industrie qu’elle ne participera pas aux versions physiques de #MIPCOM et de #MIPJUNIOR actuellement prévues pour concentrer ses efforts sur sa présence en ligne. Les détails de notre participation seront annoncés dans les prochaines semaines.
 
RAPPEL – Le 7 juillet dernier, la Reed Midem avait lancé son appel à inscriptions pour le MIPCOM et le MIPjunior. Cette «semaine internationale des contenus audiovisuels» doit se décliner de la manière suivante : le MIPJunior (les 10 et 11 octobre 2020) suivi par le MIPCOM (du 12 au 15 octobre 2020). Les frais d’inscription donnent droit cette année à la version en ligne MIPCOM Online+. Il est aussi indiqué qu’un remboursement total des frais est prévu : «In the event of cancellation of MIPCOM and/or MIPJunior, or in the event of a government travel ban (France or your country), your registration fees will be refunded to you at 100% or the amount will be offered as a credit towards either the MIPCOM online event or MIPTV/MIPCOM/MIPJunior 2021».
À suivre.
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SODEC | SONDAGE – Participation aux Marchés virtuels

Sondage de la SODEC pour votre participation aux Marchés virtuels

La SODEC a été très heureuse de vous proposer des alternatives, dans le contexte particulier de cette année, pour votre participation virtuelle à l’un ou à plusieurs des marchés suivants : Marché du Film d’Animation d’AnnecySunny Side of the Doc et Marché du film de Cannes.

Merci de prendre quelques minutes pour remplir ce sondage au plus tard le 17 juillet 2020.

Votre opinion est très importante afin d’en évaluer les retombées et pour améliorer notre offre pour le futur.

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Téléfilm Canada | Appel d’inscriptions pour le Marché de l’audiovisuel de Bogota 2020

Téléfilm Canada vous fait parvenir l’appel d’inscriptions pour le Marché de l’audiovisuel de Bogotá (BAM) 2020

À Bogota, Colombie, du 21 au 31 juillet 2020

Bam accepte actuellement les soumissions pour sa prochaine édition.

Veuillez noter que les demandes doivent être soumises directement à BAM Online.

Chaque année, des milliers de professionnels de l’industrie audiovisuelle se rencontrent à Bogota pour faire partie d’un des marchés les plus importants de la région, le marché de l’audiovisuel de Bogota – BAM. Des représentants accrédités d’environ 30 pays mèneront des activités, rencontreront de nouveaux alliés potentiels, augmenteront leur visibilité dans le secteur, actualiseront les dernières tendances de l’audiovisuel et profiteront en général d’une semaine riche en moments passionnants et en défis.

Date limite d’inscription : 6 Juillet 2020

En raison de la pandémie, Bam aura lieu mais de façon virtuelle. Pour plus d’information cliquez ici.

Promotion de l’industrie
Téléfilm Canada, Montréal
1 800 567-0890
festivals@telefilm.ca

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SODEC | Rendez-nous visite au Marché du film de Cannes 2020

Si vous n’avez pas encore eu l’occasion venez visiter notre pavillon Québec créatif, rendez-nous visite au Marché du film de Cannes 2020 ! 

Inscrivez-vous au panel des partenaires francophone du 25 juin 2020

Découvrez aussi :

  • Les activités des québécois à Cannes XR et Cannes Next (sous la section Québec XR)
  • L’horaire des films québécois programmés au marché

Johanne Larue (Directrice générale, Cinéma et production télévisuelle) et Sysamone Vilayvong (Chef d’équipe – Déléguée à la certification, Direction des mesures fiscales) sont à votre disposition pour un rendez-vous avec vos partenaires internationaux! Merci d’écrire à demande.internationale@sodec.gouv.qc.ca

Consultez toutes les activités sur le calendrier du Marché et les l’horaire des projections.

Des questions sur le fonctionnement du marché ? Cliquez ici !

N’hésitez pas à me contacter si vous avez des questions et bon Marché!

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Ce lundi 22 juin 2020, le Festival de Cannes lance son Marché du film Online

Le Festival de Cannes lance son Marché du film Online le 22 juin 2020 prochain

Lundi 22 juin, le Festival de Cannes lance son Marché du Film Online, un marché en ligne créé, en cette année 2020 particulière, dans le but de continuer à accompagner l’industrie cinématographique internationale et à aider les professionnels.

Il se tiendra du 22 au 26 juin et regroupera plus de 8500 participants, réunis autour de 250 stands et 60 pavillons. Plus de 1200 projections en ligne seront organisées à destination des participants et 2300 longs métrages seront proposés en acquisition.

Ce nouveau marché en ligne, imaginé au plus proche de l’expérience vécue et acquise à Cannes, offrira également aux professionnels du monde entier plus de 150 événements, panels, keynotes, speed meetings, tables rondes, mais aussi des concerts exclusifs de compositeurs de musiques de films.

Certains de ces événements sont à retrouver en Live sur le site du Festival et sa page officielle Facebook.

Lundi 22 juin à 16h00 – Digital European Film Forum 

Pierre Lescure (Président du Festival de Cannes), Tatxo Benet (Partenaire Mediapro), Thierry Breton (Commissaire européen), Marco Chimenz (Président Directeur Général de Cattleya et Président de l’European Producers Club), Agnieszka Holland (Réalisatrice et Présidente d’Honneur de la Federation of European Film Directors), Nico Simon (Président de l’Association Europa Cinemas) et Sabine Verheyen (Présidente de la Commission de la culture et l’éducation au Parlement européen) se retrouveront pour une discussion autour de : « Façonner l’avenir de l’écosystème audiovisuel européen: quel rôle pour l’Union européenne? »

Lundi 22 juin à 17h00 – Creating the new normal : intersectionnality in the film industry 

Franklin Leonard (Président de Black List), Emilia Roig (Fondatrice et directrice du Center for Intersectional Justice) et Anna Serner (Présidente du Swedish Film Institute) aborderont l’avenir inclusif de l’industrie cinématographique, en dressant un état des lieux de l’industrie et de la manière dont les initiatives créatrices et novatrices peuvent permettre une évolution dans un paysage culturel en constante transformation. Ils reviendront également sur le mouvement 50/50 en 2020.

Lundi 22 juin à 18h00 – Keynote with Alexandre Desplat and John Powell

Discussion avec Alexandre Desplat, compositeur et chef d’orchestre français, lauréat de 2 Oscars, membre du Jury du Festival de Cannes en 2012, et dont la nouvelle collaboration avec Wes Anderson pour The French Dispatch fait partie de la Sélection officielle 2020 ; et John Powell compositeur anglais installé aux États-Unis et collaborateur régulier de Paul Greengrass pour lequel il a signé les partitions de La Mort dans la peau (2004), Vol 93 (2006), La Vengeance dans la peau (2007) et Green Zone (2009). Il a également créé une musique originale pour Solo: A Star Wars Story en 2018.

Lundi 22 juin à 19h00 – Meet & listen Mark Isham

Concert en ligne du compositeur américain de jazz, de musique électronique et de musiques de films Mark Isham, nommé aux Oscars pour Et au milieu coule une rivière de Robert Redford (1992).

Mardi 23 juin à 18h00 – Meet with HBO Max / Sandra Dewey 

Discussion avec Sandra Dewey, Présidente des productions et des opérations commerciales de WarnerMedia Entertainment, autour du lancement de HBO Max en cette période inédite.

Mardi 23 juin à 19h00 – Meet & listen Camille Bazbaz 

Concert en ligne du pianiste compositeur interprète français Camille Bazbaz, ses 9 albums en tant que chanteur sont signés BAZBAZ. Il a composé les partitions originales de nombreux films du réalisateur Pierre Salvadori : Comme elle respire (1998), Les Marchands de sable (2000), Après vous (2003), Hors de Prix (2006), et En Liberté en 2018, pour lequel il a été nommé pour le César de la meilleure musique originale.

Mercredi 24 juin à 19h00 – Meet & listen Ryūichi Sakamoto & Laurie Anderson

Concert en ligne du musicien et compositeur japonais Ryūichi Sakamoto mondialement reconnu pour ses musiques de films de Furyo de Nagisa Ōshima, Un thé au Sahara et Le Dernier Empereur de Bernardo Bertolucci, pour lequel il remporte l’Oscar de la meilleure musique originale. Ryūichi Sakamoto a également collaboré avec Pedro Almodovar pour Talons aiguilles, Yôji Yamada pour Nagasaki: Memories of My Son ou encore Alejandro González Iñárritu pour The Revenant.

Pour cet événement, il a souhaité invité l’artiste expérimentale et musicienne américaine Laurie Anderson.

Jeudi 25 juin à 18h00 – A conversation between Pablo Larraín and Efe Cakarel

Pablo Larraín, réalisateur, producteur et scénariste chilien, lauréat du Grand Prix du Jury à Berlin pour El Club en 2015 et dont le film Jackie a reçu trois nominations aux Oscars ; et Efe Cakerel, Président et Fondateur de Mubi se retrouveront pour une discussion autour de : « Que représente le cinéma dans un monde post-pandémie ? »

Jeudi 25 juin à 19h00 – Meet & listen Chloé Thévenin  

Concert en ligne de la compositrice et artiste de musique électronique française Chloé Thévenin, qui, à la demande de la Cinémathèque française a composé en 2012 la musique du dernier film muet de Hitchcock, Blackmail. Elle a également collaboré avec la cinéaste Lidia Terki pour le film Paris la blanche, et vient de terminer la partition de Arthur Rambo du réalisateur Laurent Cantet.

Vendredi 26 juin à 16h00 – Doc Day : Dieudo Hamadi, En route pour le milliard

Discussion avec Dieudo Hamadi, réalisateur congolais du documentaire En route pour le milliard, en Sélection officielle 2020 et la programmatrice et critique de films Claire Diao.

Dans En route pour le milliard, Dieudo Hamadi continue son travail de cinéaste-témoin. Il met une fois encore sa caméra dans la rue et suit un groupe d’hommes dans sa lutte pour obtenir réparation de la part de l’état défaillant. Avec minutie et un souci de rendre tout vibrant, le film offre le privilège au spectateur d’accompagner ses héros de la vie réelle.

Vendredi 26 juin à 19h00 – Meet & listen Gabriel Yared 

Concert en ligne du compositeur Gabriel Yared, oscarisé pour la musique de Le Patient anglais en 1997. Gabriel Yared a fait ses débuts aux côtés de cinéastes français tels que Jean-Luc Godard, Jean-Jacques Beineix et Jean-Jacques Annaud. Depuis quelques années, il collabore avec Xavier Dolan, pour Juste la fin du monde et Ma vie avec John F. Donovan. Il a été membre du Jury du Festival de Cannes en 2017.

Le Marché du Film est le premier marché de l’industrie cinématographique, à l’origine de nombreux développements de projets, négociations de droits et ventes et acquisitions de films en provenance du monde entier.

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Le Marché Frontières 2020 annonce sa sélection officielle de projets

La 13e édition du Marché Frontières à Fantasia annonce sa sélection officielle du 23 au 26 juillet 2020

Frontières sera de retour cet été pour sa 13e édition qui se tiendra du 23 au 26 juillet 2020 sous forme digitale.

Sélection officielle

Frontières est fière d’annoncer les 20 projets internationaux de genre faisant partie de sa Sélection Officielle. Tous les projets de cette sélection sont avancés dans leur développement et en phase de démarrage de financement. Pour la toute première fois, cette sélection comprend un projet en provenance de Suisse. De plus, le Marché accueillera notamment des projets des réalisateurs Graham Skipper (SEQUENCE BREAK), Pål Øie (THE TUNNEL), le premier long métrage de la Québecoise Chloé Cinq-Mars et les nouveaux projets des producteurs Peter Kuplowsky (THE VOID) et Kjetil Omberg (DEAD SNOW).

Voir ci-dessous pour la liste complète de projets

Présentations: Pitch Autochtone, Shorts to Features et Created by Women

Pour cette nouvelle édition, Frontières introduira une session de pitch pour projets autochtones, qui mettra en lumière des projets de réalisatrices et réalisateurs autochtones du Groenland, Canada et de la Nouvelle-Zélande. De retour pour une cinquième année, Created by Women, co-présentée par Téléfilm Canada et Women in Film + Television Vancouver, réunira six projets canadiens par des scénaristes-réalisatrices émergentes du Canada. La session Shorts to Features sera également reconduite.

La liste des nombreux projets ayant fait partie des éditions antérieures de Frontières inclut, entre autres, GRAVE, LES AFFAMÉS, RÉPERTOIRE DES VILLES DISPARUES, TURBO KID, THE RANGER ainsi que VIVARIUM, EXTRA ORDINARY, JESUS SHOWS YOU THE WAY TO THE HIGHWAY et SEA FEVER.

Etant donné les circonstances extraordinaires actuelles, l’enregistrement au Marché de Co-production 2020 s’effectue sur invitation et la priorité est donnée aux producteurs, agents de ventes internationales,  financiers, distributeurs et aux festivals.

SÉLECTION OFFICIELLE FRONTIÈRES 2020

616 (Italie)
Réalisatrice: Lyda Patitucci
Scénaristes: Milo Tissone, Federica Pontremoli
Producteurs: Mattia Oddone, Marina Marzotto (Propaganda Italia), Simone Gandolfo (Macaia Film)

BLACK HORSE HILLS (Canada, Ontario)
Réalisateur: Michael Peterson
Scénaristes: David Surridge, George Perry
Producteurs: Michael Peterson, Lars Lehmann, Michael Ironside, Sheiny Satanove (775 Media Corp)

CIRKUS (USA)
Réalisateur/Scénariste: Graham Skipper
Producteur: Graham Skipper (The Basement Productions)

CRYPTOZOOLOGIST (USA)
Réalisateur: Brad Abrahams
Scénariste: Matt Ralston
Producteur: Matt Ralston (Yeti Film)

DEAD DON’T SPEAK (Canada, USA)
Réalisateur: Justin Oakey
Scénariste: Christian Lybrook
Producteur: Noah Lang (Witchcraft Motion Picture Company)

ECHO OF THE BAT (Norvège)
Réalisateur/Scénariste: Pål Øie
Producteur: Einar Loftesnes (Handmade Films In Norwegian Woods)

ELECTRIC CHILD (Suisse, Allemagne, France)
Réalisateur/Scénariste: Simon Jaquemet
Producteurs: Michela Pini (8horses), Didar Domehri (Maneki Films), Titus Kreyenberg (Unafillm)

FORGETTING CHARLOTTE (OUBLIER CHARLOTTE) (Canada – Québec)
Réalisatrice/Scénariste: Chloé Cinq-Mars
Producteur: Nicolas Comeau (1976 Productions)

ICE (Royaume-Uni)
Réalisatrice/Scénariste: Stéphanie Joalland
Producteur: Sean McConville (Frenzy Films)

LEST WE BE DEVOURED (Canada, Ontario)
Réalisatrice: Ashlea Wessel
Scénariste: Jim Munroe
Producteur: Peter Kuplowsky (Rolling Wonder)

PERCHTEN – THE LOST WINTER (Italie)
Réalisatrice/Scénariste: Rossella De Venuto
Histoire de Massimo Martignoni et Rossella De Venuto
Producteur:  Maurizio Antonini (Interlinea Films)

PLAGUE ANGEL (Canada, Québec)
Réalisateur/Scénariste: David Uloth
Productrice: Annie Blais (Films Vision 4 inc)

TELL THEM WHAT YOU SAW (USA, Canada)
Réalisatrice/Scénariste: Chelsea Lupkin
Producteurs: Sarah Kalagvano, Hugues Barbier, Joe Yanick, Justin Timms (Yellow Veil Pictures), Mike Peterson (775 Media)

THE FEVER (Argentine, Brésil)
Réalisateur/Scénariste: Mateo Bendesky
Producteurs: Agustina Costa Varsi & Daniel Pech (Volpe Films)

THE HOUSE WITH THE SIX HEADS (Pays-Bas)
Réalisatrice/Scénariste: Yfke van Berckelaer
Producteur: Edvard van t Wout (2CFILM)

THE LAST VIDEO STORE (Canada, Ontario)
Réalisateurs: Tim Rutherford & Cody Kennedy
Scénariste: Tim Rutherford
Producteur: Greg Jeffs (The Last Video Store)

THE NIGHTMARE (Norvège)
Réalisatrice/Scénariste:  Kjersti Helen Rasmussen
Producteurs: Einar Loftesnes (Handmade Films In Norwegian Woods), John Einar Hagen (Nordisk Film Production)

THE SHEPHERD (Mexique, USA)
Réalisateurs/Scénaristes: Nicole Elmer and Jorge Sermini
Producteurs: Paulina Villavicencio (Disruptiva Films), Nicole Elmer & Jorge Sermini (Blue Paper Film Works)

THE WITCH’S BOY (France)
Réalisatrice/Scénariste: Kyoko Miyake
Producteur: Guillaume De Seille (Arizona Productions)

THERE’S SOMETHING IN THE BARN (Norvège)
Réalisateur: Arild Fröhlich
Scénariste: Alexander Kirkwood Brown
Producteurs: Kjetil Omberg & Jørgen Storm Rosenberg (74 Entertainment)

Frontières est organisée par le Festival international de film Fantasia, en collaboration avec le Marché du Film – Festival de Cannes. L’édition 2020 du Marché de coproduction internationale Frontières est rendu possible grâces au soutien de ses partenaires principaux : Téléfilm Canada, Wallimage, le Netherlands Film Fund, le Norwegian Film Institute et la SODEC.

Pour plus d’informations, veuillez consulter notre nouveau site web frontieresmarket.com

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SODEC | Participation du Québec à trois marchés de films virtuels d’importance

Participation du Québec, sous la bannière Québec créatif de la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC), à trois marchés de films virtuels d’importance

Plus de 270 professionnels québécois participeront, sous la bannière Québec créatif de la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC), à trois événements virtuels d’importance, soit le Mifa Online (15 au 30 juin), le Marché du film de Cannes Online (22 au 26 juin) et le marché international du documentaire Sunny Side of the Doc 2020 : l’édition connectée (22 au 25 juin).

Mifa Online

En plus d’héberger une quarantaine de participants sous son stand virtuel Québec créatif, la SODEC a accompagné 10 producteurs sélectionnés dans la réalisation de leur vidéo, à la suite du SODEC_Lab tenu sur le pitch vidéo en contexte de marché virtuel le 21 mai dernier. Puis, la SODEC rendra accessible un catalogue de projets québécois en développement pour faciliter les rencontres avec les délégations étrangères.

De plus, la bande dessinée Le Projet Shiatsung de Brigitte Archambault (Éditions mécanique générale) participera à la nouvelle catégorie Pitchs Mifa BD.

Le Québec sera en compétition au Festival international du film d’animation d’Annecy dans les catégories suivantes :

Myriam Achard, chef, partenariats nouveaux médias et relations publiques au Centre Phi, fera partie du jury pour la section réalité virtuelle (VR)

Par ailleurs, la SODEC a organisé près de 70 rendez-vous virtuels entre des producteurs québécois, belges francophones et luxembourgeois, les 11 et 12 juin, dans le cadre des Rencontres virtuelles de coproduction francophone en collaboration avec Film Fund Luxembourg et Wallonie Bruxelles Images.

Marché du film de Cannes Online

Près de 230 professionnels québécois sont inscrits au Marché du film de Cannes Online. Le pavillon virtuel Québec créatif de la SODEC fera la promotion des entreprises et des films québécois et offrira de nombreux services, dont la possibilité de rencontres entre coproducteurs et représentants de la SODEC.

D’autres activités seront organisées, entre autres, avec La Fabrique Cinéma de l’Institut français, dont une classe de maître de Rachid Bouchareb le 22 juin et une présentation des pitchs sélectionnés le 23 juin.

La SODEC accompagnera aussi 10 producteurs sélectionnés dans la réalisation de leur vidéo, à la suite du SODEC_Lab tenu sur le pitch vidéo en contexte de marché virtuel. De plus, un webinaire sur la coproduction sera donné par Michel Pradier. Enfin, un panel réunissant les institutions francophones de la Fédération Wallonie-Bruxelles, de la France, du Québec/Canada, du Luxembourg et de la Suisse ayant pour thème Covid-19 : la mobilisation des francophones pour soutenir la coproduction, relancer et adapter la filière sera animé le 25 juin par François-Pier Pélinard-Lambert, rédacteur en chef pour Le film français.

Le projet en développement Once Upon a Sea, une coproduction de Intuitive Pictures et de Blimey, sera présenté à Cannes XR Development Showcase dans la catégorie film, alors que Icarus de Michel Lemieux et Victor Pilon produit par 4D Art et Normal Studio, projet  ayant participé à l’Atelier Grand Nord VR 2019, fait partie des 12 projets XR présentés par Tribeca Immersive, une vitrine virtuelle des projets XR repérés par Tribeca Film Festival et dévoilés en exclusivité pendant trois jours de démonstration.

La maison de prod prendra part, le 26 juin, à la session « Adaptive Cinema: Stories for the User-Centric Age » présentée par LMDP Co. du programme Cannes NEXT. Puis, Jean-Christophe J. Lamontagne de H264 participera au panel « Meet the young talents of an evolving digital distribution landscape ⁠Panel ».

Festival de Cannes 2020

Le film Nadia, Butterfly réalisé par Pascal Plante, produit par Némésis Films, distribué par Maison 4:3 et représenté à l’international par WaZabi Films fait partie de la Sélection officielle du Festival de Cannes. La Sélection officielle 2020 est composée de seulement 56 films qui seront accompagnés par le Festival lors de leur sortie en salles et de leur présentation dans certains festivals.

Marché international du documentaire Sunny Side of the Doc 2020 : l’édition connectée

Une cinquantaine de professionnels québécois se sont inscrits à Sunny Side of the Doc. Le pavillon virtuel Québec créatif de la SODEC fera la promotion de ces entreprises.

La SODEC accompagnera aussi 10 producteurs sélectionnés dans la réalisation de leur vidéo, à la suite du SODEC_Lab tenu sur le pitch vidéo en contexte de marché virtuel, et organise un SODEC_Lab, en collaboration avec le Forum RIDM. Les sept participants de ce SODEC_Lab seront mentorés par la productrice Ina Fichman.

Le webinaire de Michel Pradier sur la coproduction sera également offert aux participants du marché. Puis, Heidi Fleisher et Mara Gourd-Mercado présenteront, quant à elles, le webinaire À la découverte des décideurs de Sunny Side of the Doc 2020. Enfin, Redesigning Life du réalisateur et producteur Ari A. Cohen est en sélection au pitch officiel Pitch Sciences.

À propos de la SODEC

La SODEC a pour mandat de promouvoir et de soutenir le développement des entreprises culturelles au Québec et à l’étranger dans les secteurs du cinéma et de la production télévisuelle, du livre, des métiers d’art, du marché de l’art ainsi que de la musique et des variétés. La SODEC a également le mandat de protéger et de mettre en valeur un parc immobilier patrimonial de 32 immeubles, reflet de l’identité québécoise.

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Le FORUM RIDM s’envole virtuellement vers la FRANCE !

Le FORUM RIDM s’envole virtuellement vers la FRANCE !

Un second Docs-in-Progress – Showcase canadien à Cannes Docs du Marché du film de Cannes 2020.

Pour la seconde année consécutive, Téléfilm Canada, en partenariat avec le Forum RIDM et en collaboration avec le Festival international canadien du documentaire Hot Docs (Toronto), est fière d’annoncer la mise sur pied du Docs-in-Progress – Showcase canadien.

Cette année, le Marché du Film du Festival de Cannes se déroulera en ligne du 22 au 26 juin 2020. L’édition en ligne de Cannes Docs 2020 proposera 8 showcases de différents pays, composés chacun de 4 docs-in-progress, présentés sous la forme d’un pitch et d’un extrait du montage de 10 minutes. Le Showcase Canadien aura lieu le jeudi 25 juin de 16h15 à 17h30 (heure de France). Cet événement permettra aux producteur.trices et cinéastes de quatre projets canadiens en cours de production de présenter leur film devant un parterre composé d’acheteur.euse.s, de distributeur.trice.s, de programmateur.trice.s de festivals et d’agent.e.s de ventes de l’international.

De gauche à droite et de haut en bas : Paul Marc Kell, Aisling Chin-Yee, Chase Joynt, Sarah Spring, John Ritchie, Julia Ivanova, Jean-Philippe Archibald, Nicolas Lévesque

En amont, le Forum RIDM donnera une formation de pitch aux porteur.euse.s de ces quatre projets et assureront un accompagnement personnalisé pour leur présentation en ligne. Ce sera l’occasion pour ces producteur.trice.s et cinéastes de présenter un extrait de 10 minutes de leur film, de faire une présentation et de lancer leur film sur le marché international.

Les projets sélectionnés pour le Doc-in-Progress – Showcase Canadien 2020 sont les suivants:

LES LIBRES 
Réalisateur : Nicolas Lévesque
Producteurs : Jean-Philippe Archibald, Nicolas Lévesque (Canopée Médias)

PIPELINE IN PARADISE 
Réalisatrice : Julia Ivanova
Productrices : Julia Ivanova (Heartache Productions Inc.), John Ritchie (Screen Door Entertainment)

THE DAWNSAYER
Réalisateur : Paul Marc Kell
Producteur : Paul Marc Kell

NO ORDINARY MAN 
Réalisateur.trice.s : Aisling Chin-Yee et Chase Joynt
Productrice : Sarah Spring (Parabola Films)

Pour plus d’informations sur les projets, clic ici !

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La SODEC et le Forum RIDM poursuivent leur collaboration avec le programme SODEC_Lab @ Sunny Side of the Doc 2020

La SODEC et le Forum RIDM poursuivent leur collaboration avec le programme SODEC_Lab @ Sunny Side of the Doc 2020

Le Forum RIDM est fier d’annoncer le renouvellement de sa collaboration avec la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC) pour une troisième édition dans le cadre du marché international du documentaire de Sunny Side of the Doc, qui se tiendra en ligne du 22 au 25 juin. Le Forum accompagnera une délégation québécoise composée de sept producteur.trice.s dont les projets présentent un haut potentiel de coproduction internationale. Les participant.e.s pourront bénéficier de l’expertise de la productrice Ina Fichman qui accompagnera le groupe de la SODEC en qualité de mentor.

En suivant un programme d’ateliers, de rencontres et de sessions de réseautage sur mesure, les sept participant.e.s bénéficieront d’un encadrement professionnel qui leur permettra d’étendre leur réseau de contacts au sein du marché européen et international, tant sur le plan du financement que de la coproduction ou de la distribution.

 

 

De gauche à droite et de haut en bas : Danae Elon, Nicolas Paquet, Élodie Pollet, Tamás Wormser, Marie-Pierre Bellerose, Audrey-Ann Dupuis-Pierre, Daniela Mujica.

Les délégué.e.s sélectionné.e.s sont :

Audrey-Ann Dupuis-Pierre – Metafilms

Après avoir complété un baccalauréat en production cinématographique à l’Université Concordia, Audrey-Ann Dupuis-Pierre plonge dans l’industrie grâce à la compagnie de production Metafilms, sous les directives des producteur.trice.s émérites Sylvain Corbeil et Nancy Grant. Elle participe au programme EURODOC en 2015 en plus de s’impliquer dans plus de treize longs métrages québécois. Elle développe maintenant le volet documentaire d’auteur chez Metafilms.

Danae Elon – Entre Deux Mondes

Danae Elon est une réalisatrice documentaire, productrice et directrice photo primée. Après avoir obtenu un diplôme avec mention en direction photo de l’Université de New York, elle reçoit en 2009 une bourse Guggenheim en cinéma, et gagne de nombreux prix et bourses de Tribeca, du Sundance Institute et de la New Foundation for Film and TV. Son plus récent film, A Sister’s Song, a remporté le prix Iris de la meilleure direction photo et le prix AIDC de l’innovation en cinéma documentaire, et a été présenté à Dok Leipzig, IDFA et FIPADOC. Ses autres réalisations, Another Road Home (2004), Partly Private (2007), P.S. Jerusalem (2015) et The Patriarch’s Room (2016), ont été présentées à TIFF, Berlin, Tribeca, IDFA, Hot Docs, Melbourne, Human Rights Watch et bien d’autres festivals internationaux. Ils sont également sortis en salle aux États-Unis et au Canada, et ont été diffusés sur BBC, ARTE, Sundance Channel, Radio-Canada, YLE Finlande, TV2 Danemark, Hot et Channel 1 Israël, et Al Jazeera International.

Daniela Mujica – Pimiento

Productrice exécutive chez Pimiento, Daniela Mujica jongle entre le financement des projets, le développement d’affaires et le développement et idéation de contenu. Elle se dédie principalement à des projets de séries et documentaires uniques tantôt pour la télé, les plateformes numériques ou pour les salles de cinéma. Elle développe également des projets de longs métrages et séries dramatiques. Ayant accumulé plus de 10 ans d’expérience en médias numériques, c’est en 2010 qu’elle fait le saut vers l’industrie de l’audiovisuel chez Pimiento à titre de productrice au contenu pour des projets télédiffusés tels que Miss Inc. (SRC, RDI), Derrière le miracle (SRC, RDI), Amérikologie (TV5) et Adrénaline (APTN). En 2018, elle reçoit un Gémeaux dans la catégorie meilleur documentaire/biographie pour le film Claude n’est pas mort, dont elle est l’idéatrice et la productrice. Finalement, en 2016, elle accepte un poste chez Téléfilm Canada dans le département qui administre les programmes du Fonds des médias du Canada. Rapidement, elle est promue au poste de directrice déléguée pour le portefeuille documentaire et y restera jusqu’en janvier 2020 alors qu’elle décide de revenir parmi l’équipe de la haute direction chez Pimiento. Daniela est détentrice d’un baccalauréat en arts (études cinématographiques et photographie) et détient un DESS en communication-marketing de HEC Montréal. Elle parle couramment français, anglais et espagnol.

Elodie Pollet – Films Extérieur Jour

Débutant sa carrière dans l’industrie de postproduction, Elodie Pollet a été impliquée dans la production de diverses formes cinématographiques, tant en films d’auteurs qu’en longs métrages d’animation et en documentaires uniques, aux côtés des réalisateurs tels que Jean-Jacques Beineix, Mark Osborne, Radu Mihaileanu, Jacques Audiard, Albert Dupontel, etc. Après deux années de tournage sur des coproductions européennes – Woman at War de Benedikt Erlingsson et A Gentle Creature de Sergei Loznitsa – elle rejoint la compagnie Films Extérieur Jour afin de se dédier entièrement à l’exploration et à la production d’œuvres cinématographiques singulières ainsi qu’à l’émancipation de jeunes créateur.trice.s. Depuis 2019, elle produit également dans deux autres compagnies de production, Terre Innue et Les Productions du Rapide-Blanc.

Marie-Pierre Bellerose – St Laurent TV

Issue du domaine des arts et de la musique, Marie-Pierre Bellerose baigne aussi depuis plusieurs années dans le monde de la production audiovisuelle. Du booking d’artistes à la gestion des réseaux sociaux en passant par la régie, elle remplit plusieurs mandats pour Parce Que Films (TV et clips), le National Geographic ou encore Sirius XM, avant de rejoindre l’équipe de St Laurent TV. Chargée de projets pour la série documentaire Filles de motoLe Kevin Raphael Show et Sounds of Ottawa en 2018, elle produit l’année suivante, coup sur coup, Did You?Enter The DanceAmours d’occasion et La loi c’est la loi. Touche-à-tout autodidacte, Marie-Pierre a plus d’un tour dans son sac pour mener un projet à son terme.

Nicolas Paquet – FranC doc films

Cinéaste indépendant, Nicolas Paquet réalise en 2011 son premier long métrage documentaire intitulé La règle d’or. Ont suivi le long métrage Ceux comme la terre et le court métrage Les sucriers, présentés dans de nombreux festivals au Canada et à l’étranger. En 2017, il lance Esprit de cantine, sélectionné notamment aux Rencontres internationales du documentaire de Montréal. Ce film a été tourné dans le village qu’il habite, Saint-Alexandre-de-Kamouraska. Par ses créations, il propose une mise en images des réalités rurales fondée sur une recherche de sincérité. Il construit un lieu de parole pour les résistants du quotidien. Nicolas est cofondateur de franC doc, une maison de production ancrée dans le Bas-Saint-Laurent depuis 2003. Il a notamment produit les documentaires Verdoyant pure laine (2005) et A beau venir qui part de loin (2009).

Tamás Wormser – Artesian Films Inc.

Tamás Wormser est né et a grandi à Budapest, en Hongrie. En 1986, il déménage au Canada, où il complète le programme de production cinématographique à l’Université Concordia. En 1989, Wormser fonde Films Artésiens. Son premier travail professionnel fut Trois Maries, une série de sept films féministes de danse thématique, présentés à la télévision canadienne et hongroise. Son documentaire, Faces of the Hand, a été diffusé dans plus de 40 pays et a reçu de nombreuses et excellentes critiques. En 1998, il réalise le film de fiction La Bague. Son succès de festival, Après la chute, suit un danseur, ayant perdu un pied, qui danse avec Baryshnikov. The Magazine de CBC, le programme documentaire le plus regardé au Canada, ZDF ARTE et d’autres l’ont présenté. En 2003, il a complété The Ball of Their Lives sur les galas canado-hongrois, les plus grands bals de débutants en Amérique du Nord, et en 2006, Eaux de vie, un film tourné dans 13 pays, sur les traditions balnéaires et les rituels de l’eau. Le film a été présenté dans de nombreux festivals, stations de télévision et événements à travers le monde. Sa production de 2008, L’Art d’être libre est un documentaire théâtral sur les artistes nomades modernes. Le film a remporté plusieurs prix, tout comme Main à main, court métrage commandé par l’Olympiade culturelle de Vancouver et visionné par des millions de personnes à travers le monde. En 2014, Wormser a complété La muse errante, un documentaire et un site web qui explore l’identité juive à travers la musique de la diaspora. Le film a eu une tournée théâtrale au Canada et a été projeté dans le monde entier.

À propos de la SODEC

La SODEC a pour mandat de promouvoir et de soutenir le développement des entreprises culturelles au Québec et à l’étranger dans les secteurs du cinéma et de la production télévisuelle, du livre, des métiers d’art, du marché de l’art ainsi que de la musique et des variétés. La SODEC a également le mandat de protéger et de mettre en valeur un parc immobilier patrimonial de 32 immeubles, reflet de l’identité québécoise.

À propos du Forum RIDM

Fondé en 2004 par les RIDM et DOC Québec, le Forum RIDM, existe spécifiquement pour soutenir et

stimuler la production documentaire indépendante, permettant des échanges entre professionnel.le.s, créateur.trice.s, producteur.trice.s, distributeurs et diffuseurs de tous horizons. Réparti sur 5 jours, le Forum RIDM offre des programmes de mentorat (Talent Lab) et des activités de perfectionnement professionnelles qui participent activement au financement et à la création des œuvres documentaires de demain ainsi qu’à la formation de la relève.

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Le Forum RIDM s’envole virtuellement vers Cannes !

Le Forum RIDM s’envole virtuellement vers Cannes !

Un second Docs-in-Progress – Showcase canadien à Cannes Docs du Marché du film de Cannes 2020

Pour la seconde année consécutive, Téléfilm Canada, en partenariat avec le Forum RIDM et en collaboration avec le Festival international canadien du documentaire Hot Docs (Toronto), est fière d’annoncer la mise sur pied du Docs-in-Progress – Showcase canadien.

Cette année, le Marché du Film du Festival de Cannes se déroulera en ligne du 22 au 26 juin 2020. L’édition en ligne de Cannes Docs 2020 proposera 8 showcases de différents pays, composés chacun de 4 docs-in-progress, présentés sous la forme d’un pitch et d’un extrait du montage de 10 minutes. Le Showcase Canadien aura lieu le jeudi 25 juin de 16h15 à 17h30 (heure de France). Cet événement permettra aux producteur.trices et cinéastes de quatre projets canadiens en cours de production de présenter leur film devant un parterre composé d’acheteur.euse.s, de distributeur.trice.s, de programmateur.trice.s de festivals et d’agent.e.s de ventes de l’international.

En amont, le Forum RIDM donnera une formation de pitch aux porteur.euse.s de ces quatre projets et assureront un accompagnement personnalisé pour leur présentation en ligne. Ce sera l’occasion pour ces producteur.trice.s et cinéastes de présenter un extrait de 10 minutes de leur film, de faire une présentation et de lancer leur film sur le marché international.

De gauche à droite et de haut en bas : Paul Marc Kell, Aisling Chin-Yee, Chase Joynt, Sarah Spring, John Ritchie, Julia Ivanova, Jean-Philippe Archibald, Nicolas Lévesque.

Les projets sélectionnés pour le Doc-in-Progress – Showcase Canadien 2020 sont les suivants:

LES LIBRES

Réalisateur : Nicolas Lévesque

Producteurs : Jean-Philippe Archibald, Nicolas Lévesque (Canopée Médias)

Nicolas Lévesque est photographe et cinéaste. Ses projets documentaires l’ont amené à documenter diverses parties du monde, entre l’Amérique latine et chez lui, au Québec. Ses images font l’objet d’expositions et de projets d’éditions primés tel que Lutte (Éditions la Peuplade) et Derniers souverains (Éditions Poètes de Brousse). Son film documentaire In Guns We Trust a été sacré meilleur court métrage au Festival International du Film de Toronto en 2013, de même qu’Entrevue avec un homme libre, en 2015, produit par l’Office national du film du Canada. Après son documentaire Chasseurs de phoques, entre la réalisation et la direction photo, il produit et réalise actuellement un nouveau film documentaire pour le cinéma, Les Libres, suivant la sortie de détenus en quête d’une vie nouvelle. Depuis 2010, il collabore régulièrement avec Télé-Québec, TV5, RDI et Radio-Canada, dans la production de documentaires destinés à la télévision.

Jean-Philippe Archibald travaille dans les médias depuis plusieurs années. Diplômé d’un baccalauréat en cinéma de l’Université du Québec à Chicoutimi, il agit principalement comme producteur et directeur de la photographie. Il a réalisé plusieurs courts métrages et gagné des mentions dans le circuit des festivals. En tant que directeur de la photographie, il a travaillé sur plusieurs productions, combinant documentaires, fictions, publicités et clips musicaux. Depuis 2015, il est associé et producteur chez Canopée Médias, société de production spécialisée dans la production documentaire, photo et vidéo ainsi que dans la stratégie de contenu. Il a produit Les Acteurs du Nord (2016, TV5), Rich in Bollywood, un court métrage documentaire sélectionné dans divers festivals, et Les Libres, actuellement en postproduction, un long métrage documentaire produit avec la participation de Talents en vue, de Téléfilm Canada.

PIPELINE IN PARADISE

Réalisatrice : Julia Ivanova

Productrices : Julia Ivanova (Heartache Productions Inc.), John Ritchie (Screen Door Entertainment)

Julia Ivanova est une réalisatrice documentaire, productrice et monteuse canadienne dont l’apport au cinéma canadien a été souligné lors d’une rétrospective à Hot Docs en 2019. Ivanova est le moteur créatif derrière dix longs métrages et documentaires télé. Son film Family Portrait in Black and White, sur une mère d’accueil ukrainienne et ses 17 enfants racisé.e.s adoptifs, a été présenté à Sundance et a reçu le prix du meilleur long métrage documentaire canadien à Hot Docs.

Avec plus de 30 années d’expérience, John Ritchie a supervisé la création de plus de 500 heures de contenu factuel ou scénarisé, tant en films qu’en séries télé. Il a fait l’acquisition de la compagnie de production Force Four Entertainment, dont il est devenu directeur de la création et qu’il a transformée, avec ses deux partenaires, en un joueur majeur du paysage du divertissement canadien. En 2014, Force Four a été rachetée par le géant de la production canadienne Entertainment One. Ritchie a produit le long métrage documentaire maintes fois primé 65_RedRoses, et a été producteur exécutif de nombreuses séries documentaires. Il a eu l’honneur de porter à l’écran les vies de Terry Fox, Emily Carr, Phil et Tony Esposito, Rick Hansen et bien d’autres, et a produit des documentaires dans les champs de l’histoire naturelle, des sciences et des enjeux sociaux.

THE DAWNSAYER

Réalisateur : Paul Marc Kell

Producteur : Paul Marc Kell

Diplômé de l’École de cinéma Mel Hoppenheim de l’Université Concordia, Paul Marc Kell est écrivain, producteur, réalisateur et directeur de la photographie détenant près de vingt ans de crédits en diffusion et en théâtre dans le monde entier. La carrière cinématographique de Kell a été lancée avec le long métrage primé 5 Sides of a Coin (7th Art Releasing / Lakeshore Entertainment / Starz). En 2015-16, Kell était le showrunner (scénariste / réalisateur / producteur de série) des 11 premiers épisodes de Dead Set On Life de Viceland avec Matty Matheson. Le travail de Kell a été projeté dans des festivals de films du monde entier, notamment Cannes, SXSW et AFI Fest. Au cours des 15 dernières années, il a travaillé sur des publicités, des courts métrages, des longs métrages, des émissions de télévision et des émissions ponctuelles qui ont été diffusées sur CBC, Discovery Channel, Food Network, Cooking Channel, Planet Green, History Channel, MTV, Starz, Showcase, TVO, Knowledge, Canal D, Superchannel, The Documentary Channel, IFC, ABC (Australie), MuchMusic (Canada) et bien d’autres.

NO ORDINARY MAN

Réalisateur.trice.s : Aisling Chin-Yee et Chase Joynt

Productrice : Sarah Spring (Parabola Films)

Aisling Chin-Yee est une productrice, scénariste et réalisatrice primée. Son premier long métrage de fiction, The Rest of Us, mettant en vedette Heather Graham et Sophie Nélisse, a fait sa première au Festival international du film de Toronto (TIFF) en 2019. Chin-Yee a produit de nombreux longs métrages dont Rhymes for Young Ghouls et The Saver. En 2017, elle a cofondé le mouvement #AfterMeToo. En 2018, elle a été l’une des professionnelles sélectionnées pour le programme Women Can Change the World in Media and Entertainment (« 50 femmes peuvent changer le monde dans le milieu des médias et du divertissement ») à Hollywood.

Chase Joynt est un artiste en cinéma et écrivain transgenre dont les films ont gagné plusieurs prix du jury et du public à l’international. Son plus récent court métrage, Framing Agnes, a fait sa première au festival de Tribeca en 2019, a remporté le prix du public à Outfest à Los Angeles, et est actuellement adapté en long métrage grâce au soutien du programme Talents en vue de Téléfilm Canada. Joynt a également reçu le prix EP Canada/Canada Film Capital du meilleur artiste canadien émergent à Inside Out à Toronto. Son premier livre You Only Live Twice (coécrit avec Mike Hoolboom) a été finaliste pour le prix littéraire Lambda en 2017, et a été nommé l’un des meilleurs livres de l’année par le Globe and Mail et CBC.

Sarah Spring travaille comme productrice, scénariste et consultante en cinéma depuis quinze ans. De son premier long métrage qu’elle a produit sur un fameux artiste de rue montréalais, qui a fait sa première à SXSW, jusqu’à son plus récent, un documentaire sur la mémoire et le deuil dans une petite ville, présenté en 2018 à Visions du Réel, Spring produit des auteurs avec une approche unique au récit. La compagnie qu’elle a cofondée avec Selin Murat, Parabola Films, est une maison de production boutique soutenant les cinéastes qui examinent le monde grâce à des formes innovantes et expérimentales. Spring est actuellement présidente du conseil d’administration des RIDM et co-préside le Fonds canadien du film et de la vidéo indépendants. Elle travaille auprès d’agences de cinéma provinciales et fédérales en tant que consultante, recherchiste et gestionnaire de projets spéciaux.

À propos de Téléfilm Canada

Téléfilm Canada est vouée à la réussite de l’industrie audiovisuelle canadienne sur les plans culturel, commercial et industriel. Par l’entremise de différents programmes de financement et de promotion, elle appuie des entreprises dynamiques et des créateurs de talent ici et à l’international. De plus, elle formule des recommandations auprès du ministère du Patrimoine canadien concernant la certification des coproductions audiovisuelles régies par des traités, et elle administre les programmes du Fonds des médias du Canada. Lancé en 2012, le Fonds des talents accepte des dons privés qui servent principalement à soutenir les talents émergents. Visitez telefilm.ca et suivez-nous sur Twitter à twitter.com/telefilm_canada et Facebook à facebook.com/TelefilmCanada.

À propos de Hot Docs

Hot Docs est un organisme à but non lucratif qui se consacre à l’avancement et à la célébration de l’art documentaire, ainsi qu’à la création d’occasions de production pour les documentaristes. Hot Docs Canadian International Documentary Festival, le plus grand festival, congrès et marché du documentaire en Amérique du Nord, accueille chaque année à Toronto un public de plus de 228 000 spectateur.trice.s et plus de 2 600 délégué.e.s de l’industrie. Hot Docs soutient à l’année longue l’industrie canadienne et internationale grâce à des programmes de développement professionnel et un ensemble de fonds pour la production de plusieurs millions de dollars. Il encourage l’éducation par le documentaire à travers son populaire programme gratuit Docs For Schools. Hot Docs détient et programme le Hot Docs Ted Rogers Cinema, un bâtiment patrimonial vieux d’un siècle situé dans le quartier Annex de Toronto, qui est aussi la première et plus grande salle de cinéma consacrée au documentaire au monde.

À propos du Forum RIDM

Fondé en 2004 par les RIDM et DOC Québec, le Forum RIDM, existe spécifiquement pour soutenir et stimuler la production documentaire indépendante, permettant des échanges entre professionnel.le.s, créateur.trice.s, producteur.trice.s, distributeurs et diffuseurs de tous horizons. Réparti sur 5 jours, le Forum RIDM offre des programmes de mentorat (Talent Lab) et des activités de perfectionnement professionnelles qui participent activement au financement et à la création des œuvres documentaires de demain ainsi qu’à la formation de la relève.

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La SODEC vous transmet l’appel d’inscriptions du Pavillon Québec créatif au Marché du Film de Cannes Online

La SODEC vous fait parvenir l’appel d’inscriptions du Pavillon Québec créatif au Marché du Film de Cannes en ligne

En réponse à la situation sanitaire liée à la pandémie de la Covid -19, le Marché du film de Cannes offrira une édition 100 % en ligne cette année.

Créé pour soutenir l’industrie cinématographique internationale et faciliter les affaires et le réseautage pour les professionnels du monde entier, le Marché du Film Online est destiné à recréer l’expérience du marché à Cannes, avec des rencontres en direct et en temps réel!

Étant donné le contexte particulier de cette année, la SODEC prendra en charge une accréditation (valeur de 95 € HT) par entreprise admissible à la SODEC.

Inscription sous le Pavillon Québec créatif virtuel

Pour vérifier votre admissibilité et recevoir un code pour une accréditation offerte par la SODEC merci de remplir ce formulaire d’ici le 1er juin 2020.

Notez que dans le cadre d’un accord entre la SODEC et Téléfilm Canada, toute société québécoise inscrite officiellement au pavillon Québec créatif virtuel pourra bénéficier des avantages de la programmation et des outils de promotion mis en place par Téléfilm Canada, et vice versa.

Renseignements
Albertine Rivière
SODEC
514 841-2278
albertine.riviere@sodec.gouv.qc.ca

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