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Du 8 au 14 mai, Phi présente des œuvres canadiennes de RV au Festival de Cannes

Écrit par Marianne Carpentier le . Publié dans Actualités, CINÉMA, Événements, Festival, Médias immersifs, Réalité virtuelle.

Du 8 au 14 mai, Phi présente des œuvres canadiennes de RV au Festival de Cannes

Phi participera à plusieurs activités au Festival de Cannes afin de promouvoir la réalité virtuelle canadienne.

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Du 8 au 14 mai, Phi présentera une série de films de réalité virtuelle au Festival de Cannes et participera à trois événements distincts où il mettra son expertise au service des visiteurs en proposant des œuvres immersives canadiennes.

Présentation d’une rétrospective de Felix & Paul Studios à NEXT

Du 8 au 13 mai, présentée en collaboration avec la SODEC
Phi, en collaboration avec la SODEC, proposera une rétrospective des créateurs montréalais de Felix & Paul Studios à NEXT, l’espace dédié à l’innovation et à la réalité virtuelle du Marché du Film du Festival de Cannes. Pour l’occasion, les œuvres offertes seront: la trilogie Nomads, Through the Masks of Luzia, KÀ The Battle Within, DREAMS OF “O”, The People’s House: Inside the White House with Barack and Michelle Obama, Space Explorers: A New Dawn et Isle of Dogs: Behind the Scenes (in Virtual Reality).

Le Jardin de réalité virtuelle du Centre Phi au pavillon Québec créatif no.127

Du 10 au 14 mai, présenté en collaboration avec la SODEC
Toujours en partenariat avec la SODEC, Phi tiendra un Jardin de réalité virtuelle au pavillon Québec créatif du Marché du Film du Festival de Cannes. Les expériences présentées seront Roxham, Space Explorers: A New Dawn, Through the Masks of Luzia et Vaysha l’aveugle.

Deux projections spéciales de Canada. Big on VR. à NEXT 

Les 12 et 13 mai, en collaboration avec Téléfilm Canada et le Fonds des médias du Canada
Phi se joint à Téléfilm Canada et au Fonds des médias du Canada pour offrir deux présentations spéciales d’œuvres de réalité virtuelle les 12 et 13 mai.

  • Projection du samedi 12 mai, 10h
    The People’s House: Inside the White House with Barack and Michelle Obama, Vaysha l’aveugle, Tidal Traces et Isle of Dogs: Behind the Scenes (in Virtual Reality)
  • Projection du dimanche 13 mai, 10h
    Space Explorers: A New Dawn, Vaysha l’aveugle et Through the Masks of Luzia

Le Jardin de réalité virtuelle du Centre Phi sur la scène internationale:

  • Maison du Canada à Londres, à l’affiche depuis 2016
  • SXSW, mars 2018
  • Berlinale, Berlin 2018
  • Festival International de Programmes Audiovisuels, Biarritz, 2017 et 2018
  • NEXT, Marché du Film, Festival de Cannes, 2016 et 2017
  • Semaine du film IFP à New York, 2016 et 2017
  • DOK.fest München de Munich, mai 2017
  • FuturePlay Festival, un pan du Edinburgh Festival Fringe, août 2017
  • MUTEK.JP, Tokyo, du 3 au 5 novembre 2017

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Liens associés

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Festival de Cannes

Depuis ses origines, le Festival de Cannes est fidèle à sa vocation fondatrice: révéler et mettre en valeur des œuvres pour servir l’évolution du cinéma, favoriser le développement de l’industrie du film dans le monde et célébrer le 7e art à l’international.

Jardin de réalité virtuelle

Unique à Montréal, le Jardin de réalité virtuelle du Centre Phi est une installation permanente consacrée à la diffusion des œuvres de réalité virtuelle les plus novatrices du moment. La programmation diversifiée du Jardin est choisie avec soin par l’équipe du Centre Phi, qui veille à la renouveler plusieurs fois par an. Le Jardin est équipé de technologies de pointe en réalité virtuelle et propose plusieurs stations qui confèrent une expérience optimale aux utilisateurs. Une présentation de Bell

Marché du film du Festival de Cannes

Depuis sa première édition en 1946, le Festival de Cannes a toujours célébré la passion du cinéma. Au cours des années, l’augmentation constante de ses participants et l’apparition de nouveaux enjeux économiques vont faire du Festival le rendez-vous annuel des professionnels du cinéma. C’est ainsi que le premier Marché du Film voit le jour en 1959 avec quelques dizaines de participants et une seule salle de projection construite en toile sur le toit de l’ancien Palais Croisette. Ce tout petit marché va peu à peu s’imposer comme un événement international conçu, organisé et planifié avec un seul objectif: la réussite de tous les cinémas.

SODEC

La SODEC a le mandat de promouvoir et de soutenir le développement des entreprises culturelles au Québec et à l’étranger dans les secteurs du cinéma et de la production télévisuelle, du livre, des métiers d’art ainsi que de la musique et des variétés. Elle a aussi pour responsabilité d’assurer la présence collective de ces entreprises dans les foires, festivals et marchés internationaux. Pour plus de renseignements, consultez le https://www.sodec.gouv.qc.ca.

Téléfilm Canada – Du talent. À portée de vue.

Téléfilm est vouée à la réussite de l’industrie audiovisuelle canadienne sur les plans culturel, commercial et industriel. Par l’entremise de différents programmes de financement et de promotion, Téléfilm appuie des entreprises dynamiques et des créateurs de talent ici et à l’international. De plus, Téléfilm formule des recommandations auprès du ministère du Patrimoine canadien concernant la certification des coproductions audiovisuelles régies par des traités, et elle administre les programmes du Fonds des médias du Canada. Lancé en 2013, le Fonds des talents recueille des dons privés qui servent principalement à soutenir les talents émergents. Visitez telefilm.ca et suivez-les sur Twitter, Facebook et Instagram.

Fonds des médias du Canada

Le Fonds des médias du Canada (FMC) favorise, développe, finance et promeut la production de contenus canadiens et d’applications pour toutes les plateformes audiovisuelles. En outre, il oriente les contenus vers un environnement numérique mondial concurrentiel en soutenant l’innovation de l’industrie, en récompensant le succès, en favorisant la diversité des voix et en encourageant l’accès à des contenus grâce à des partenariats avec les secteurs public et privé. Le FMC reçoit des fonds du gouvernement du Canada et des distributeurs de services par câble, par satellite et par IP du pays.

Phi

Phi est un pôle culturel et artistique multidisciplinaire qui cultive tous les aspects de la création, de l’élaboration, de la production et de la diffusion. Au carrefour de l’art, du cinéma, de la musique, du design et de la technologie, Phi provoque des rencontres inattendues entre les artistes et les publics grâce à une programmation éclectique et à la création de contenus originaux.

Fondé et dirigé par Phoebe Greenberg, Phi exerce ses activités à partir du Centre Phi, à Montréal, Canada.

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Présence québécoise importante au Marché du film de Cannes

Écrit par Marianne Carpentier le . Publié dans Actualités, Avis à l'industrie, CINÉMA, Événements, Festival, Marché, Médias immersifs, Projets Technologiques, Réalité virtuelle.

Présence québécoise importante au Marché du film de Cannes

Plus de 150 Québécois prendront part à la prochaine édition du Marché du film de Cannes, du 8 au 17 mai. Ils seront regroupés dans le pavillon Québec créatif de la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC). 

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 « Le Marché du film de Cannes est un incontournable. Il permet le réseautage avec les partenaires internationaux en plus de favoriser la mise en valeur du savoir-faire québécois en matière de cinéma sur la scène internationale. C’est avec fierté que la bannière Québec créatif de la SODEC participe, cette année encore, à ce marché d’importance afin de promouvoir les films du Québec et de contribuer au développement des affaires des entreprises québécoises », a mentionné Louise Lantagne, présidente et chef de la direction de la SODEC.
 
[box bg= »# » color= »# » border= »# » radius= »0″]L’équipe des affaires internationales de la SODEC accompagnera les professionnels du Québec pour faciliter la vente et l’exportation de leurs films à l’étranger. De plus, la SODEC sera partenaire de plusieurs événements, dont le spécial Rendez-vous Francophones, tout en participant à plusieurs rencontres de travail, notamment dans le cadre de ses ententes internationales avec le CNC et le Danish Film Institute.  [/box]

SODEC_LAB Immersion Cannes

Initiative de la SODEC, en partenariat avec Les Offices jeunesse internatio­naux du Québec (LOJIQ), le SODEC_LAB Immersion Cannes permettra à six producteurs et productrices de la relève de bénéficier d’un encadrement professionnel sur mesure dans le cadre du Marché du film de Cannes et d’enrichir leurs connaissances de la coproduction internationale. Les producteurs et productrices sélectionnés pour l’édition de 2018 sont :

Joe Balass, Compass Productions
Evren Boisjoli, Achromatic Media inc.
Geneviève Gosselin-G., Unité Centrale
Maria Gracia Turgeon, Midi La Nuit
Katerine Lefrançois, Les productions Bal Masqué
Aonan Yang, GreenGround Productions
 

Focus RV Québec au Pavillon NEXT 

Du 8 au 13 mai, le stand de Québec créatif à NEXT donnera l’occasion de découvrir les meilleures œuvres québécoises de réalité virtuelle (RV). Au programme : Trinity de Patrick Boivin produit par UNLTD et une sélection de neuf expériences de RV de Felix & Paul Studios présentée par le Centre Phi. Le Centre Phi présentera également au stand de Québec créatif le Jardin de réalité virtuelle, du 10 au 14 mai, alors que le Festival du nouveau cinéma de Montréal (FNC) proposera FNC Explore les 15 et 16 mai.

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Festival de Cannes

Le film Le sujet de Patrick Bouchard produit par l’ONF est en sélection à la Quinzaine des réalisateurs dans la catégorie court métrage. De plus, le long métrage Transport, en commun de Richard Lacombe a été sélectionné pour les rencontres auteurs-producteurs organisées par la Maison des Scénaristes. Enfin, le réalisateur Denis Villeneuve sera membre du jury du Festival sous la présidence de l’actrice Cate Blanchett.
 

À propos de Québec créatif

Québec créatif a pour rôle d’accroître la visibilité des œuvres et des produits culturels québécois, tout en favorisant le développement de partenariats d’affaires, et de permettre la reconnaissance des entreprises culturelles québécoises et des professionnels du milieu à l’international.
 

À propos de la SODEC

La SODEC a pour mandat de promouvoir et de soutenir le développement des entreprises culturelles au Québec et à l’étranger dans les secteurs du cinéma et de la production télévisuelle, du livre, des métiers d’art ainsi que de la musique et des variétés. La SODEC a également le mandat de protéger et de mettre en valeur un parc immobilier patrimonial de 31 immeubles, reflet de l’identité québécoise.

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Du 2 au 4 mai, Phi et le Goethe-Institut présentent des œuvres de RV à Berlin

Écrit par Marianne Carpentier le . Publié dans Actualités, Événements, Festival, Médias immersifs, médias interactifs, medias numériques, Réalité virtuelle.

Du 2 au 4 mai, Phi et le Goethe-Institut présentent des œuvres de RV à Berlin à l’occasion de l’événement re:publica, une série de conférences sur la culture numérique

Une sélection d’œuvres canadiennes et allemandes seront proposées aux visiteurs

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Du 2 au 4 mai, Phi, en collaboration avec le Goethe-Institut, présentera Goethe-Institut x Phi Centre – VR:RV Exhibition, une sélection de films de réalité virtuelle, à re:publica, série de conférences réunissant les professionnels des médias, les entrepreneurs et les chercheurs du milieu de la culture numérique. L’exposition fait partie du projet VR:RV – A German-Canadian Exchange in Virtual Reality, organisé par le Goethe-Institut qui, au cours de six mois, réunit 25 créateurs de RV, des producteurs et des penseurs de l’Allemagne et du Canada pour réfléchir aux enjeux de la culture numérique et échanger leurs connaissances. Les œuvres présentées sont: la trilogie Nomads, Vaysha l’aveugle, Moderat – Reminder, Mother and Son = Reality Meets Art et Rhizomat VR.

Synopsis des œuvres:

La trilogie Nomads, Felix & Paul Studios, Canada
Trois œuvres vous transportant dans un voyage initiatique et sensoriel au cœur de l’émotion. Nomads vous fera découvrir la culture de trois tribus aux traditions ancestrales: les Maasai du Kenya, le peuple badjau de Borneo et les éleveurs de yaks de la Mongolie.

Vaysha l’aveugle, Office national du film du Canada, Canada
Vaysha n’est pas une fille comme les autres. Elle ne voit que le passé de l’œil gauche et le futur de l’œil droit. Vaysha l’aveugle, c’est ainsi que tout le monde l’appelait.

Moderat – Reminder, Mate Steinforth, produit par SEHSUCHT Berlin, Allemagne
Trois adolescents rebelles sont forcés à collecter des cristaux pour les offrir à une divinité tribale sous la menace constante de se faire attaquer par une armée de drones.

Brigitte and Jonathan Meese: Mother and Son = Reality Meets Art, René Päpke et Robin von Hardenberg, Allemagne
Le spectateur peut être directement impliqué dans le travail de l’artiste en 3D. Dans son atelier virtuel, il expérimente la création d’une œuvre d’art du futur à 360 degrés.

Rhizomat VR, Mona el Gammal, Allemagne
C’est l’avenir, et la démocratie a été remplacée par la règle générale de l’Institut de la Méthode. Les pensées des gens sont surveillées par des examens réguliers. Mais les examens ne vont pas toujours comme prévu.

Le Jardin de réalité virtuelle du Centre Phi sur la scène internationale:

  • Maison du Canada à Londres, à l’affiche depuis 2016
  • SXSW, mars 2018
  • Berlinale, Berlin 2018
  • Festival International de Programmes Audiovisuels, Biarritz, 2017 et 2018
  • NEXT, Marché du Film, Festival de Cannes, 2016 et 2017
  • Semaine du film IFP à New York, 2016 et 2017
  • DOK.fest München de Munich, mai 2017
  • FuturePlay Festival, un pan du Edinburgh Festival Fringe, août 2017
  • MUTEK.JP, Tokyo, du 3 au 5 novembre 2017

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Du 27 au 29 avril, Le Jardin de réalité virtuelle du Centre Phi à Bruxelles

Écrit par Marianne Carpentier le . Publié dans Actualités, Événements, Festival, Médias immersifs, medias numériques, Réalité virtuelle.

Du 27 au 29 avril, Le Jardin de réalité virtuelle du Centre Phi à Bruxelles

Le Jardin de réalité virtuelle du Centre Phi offert au BOZAR LAB du Palais des Beaux-Arts de Bruxelles

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Du 27 au 29 avril, Phi présentera une série de films de réalité virtuelle au BOZAR LAB du Palais des Beaux-Arts de Bruxelles. Les œuvres seront offertes en marge d’activités telles que des déambulations olfactives et sonores dans Bruxelles, une soirée Algorave, une exposition sur l’impact sociétal de l’intelligence artificielle, une installation sensorielle, et des conférences et débats sur des thèmes comme le temps, l’ordre et le chaos.

Synopsis des œuvres:

The People’s House: Inside the White House with Barack and Michelle Obama, Felix & Paul Studios
Une visite intime de la Maison-Blanche, octroyant un accès inédit à l’histoire de cette institution iconique – des huit années de l’administration Obama aux événements marquants des deux derniers siècles.

Through the Masks of Luzia, Felix & Paul Studios et le Cirque du Soleil
Basé sur la célèbre production du Cirque du Soleil, le film est une vibrante célébration de la culture mexicaine, teinté de surréalisme et de fantaisie onirique.

Vaysha l’aveugle, Office national du film du Canada
Vaysha n’est pas une fille comme les autres. Elle ne voit que le passé de l’œil gauche et le futur de l’œil droit. Vaysha l’aveugle, c’est ainsi que tout le monde l’appelait.

Tidal Traces, Office national du film du Canada
Tidal Traces, vidéo de réalité virtuelle 360, entraîne le spectateur au cœur même d’une danse. Trois protagonistes y explorent un univers nouveau et improbable oscillant entre tranquillité et inquiétude, entre beauté et péril.

Alteration, Jérôme Blanquet
Alexandro se porte volontaire pour une expérience d’étude des rêves. Il n’imagine pas qu’il sera soumis à l’intrusion d’Elsa, une forme d’intelligence artificielle, qui va numériser et dématérialiser son subconscient pour s’en nourrir.

Dear Angelica, Saschka Unseld
Oculus Story Studio, gagnant d’un prix Emmy, présente Dear Angelica, un voyage à travers les manières magiques et oniriques dont nous nous rappelons nos êtres aimés.

Planet ∞, Momoko Seto
Dans un monde en ruines, seuls les champignons et les moisissures poussent au milieu de cadavres gigantesques d’insectes desséchés. Un changement météorologique se déclenche, la pluie irrigue cette planète aride jusqu’à la noyer progressivement. Dans l’eau naît alors un écosystème, peuplé de têtards carnivores géants.

Le Jardin de réalité virtuelle du Centre Phi sur la scène internationale:

  • Maison du Canada à Londres, à l’affiche depuis 2016
  • SXSW, mars 2018
  • Berlinale, Berlin 2018
  • Festival International de Programmes Audiovisuels, Biarritz, 2017 et 2018
  • NEXT, Marché du Film, Festival de Cannes, 2016 et 2017
  • Semaine du film IFP à New York, 2016 et 2017
  • DOK.fest München de Munich, mai 2017
  • FuturePlay Festival, un pan du Edinburgh Festival Fringe, août 2017
  • MUTEK.JP, Tokyo, du 3 au 5 novembre 2017

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Liens associés

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BOZAR LAB

Un espace du Palais des Beaux-Arts de Bruxelles dédié à l’art, aux nouveaux médias et à la technologie, avec des expositions, des conférences et des appels à projets. Le BOZAR LAB œuvre à la croisée de différentes disciplines représentées au sein de BOZAR (arts plastiques, musique, cinéma, théâtre, littérature, débats) et tisse des liens entre les nombreux partenaires du monde artistique et culturel et les entreprises innovantes, les start-ups, les experts et les chercheurs dans le domaine de la science et de la technologie.

Jardin de réalité virtuelle

Unique à Montréal, le Jardin de réalité virtuelle du Centre Phi est une installation permanente consacrée à la diffusion des œuvres de réalité virtuelle les plus novatrices du moment. La programmation diversifiée du Jardin est choisie avec soin par l’équipe du Centre Phi, qui veille à la renouveler plusieurs fois par an. Le Jardin est équipé de technologies de pointe en réalité virtuelle et propose plusieurs stations qui confèrent une expérience optimale aux utilisateurs. Une présentation de Bell

Phi

Phi est un pôle culturel et artistique multidisciplinaire qui cultive tous les aspects de la création, de l’élaboration, de la production et de la diffusion. Au carrefour de l’art, du cinéma, de la musique, du design et de la technologie, Phi provoque des rencontres inattendues entre les artistes et les publics grâce à une programmation éclectique et à la création de contenus originaux.

Fondé et dirigé par Phoebe Greenberg, Phi exerce ses activités à partir du Centre Phi, à Montréal, Canada.

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Direction Berlin et Annecy pour l’expérience en RV Musée de la symétrie (ONF)

Écrit par Marianne Carpentier le . Publié dans Actualités, CINÉMA, Événements, Festival, Médias immersifs, medias numériques, Réalité virtuelle.

Direction Berlin et Annecy pour l’expérience en RV Musée de la symétrie (ONF)

L’œuvre de la créatrice Paloma Dawkins en première mondiale au festival A MAZE.

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Musée de la symétrie, une expérience en réalité virtuelle (RV) réalisée et animée par Paloma Dawkins et produite par l’Office national du film du Canada, fera sa première mondiale au 7e festival international A MAZE. de Berlin, consacré aux supports de jeux vidéo et d’amusement, et qui se tiendra du 25 au 29 avril. L’œuvre a également été sélectionnée au Festival international du film d’animation d’Annecy, la plus grande manifestation mondiale en matière d’animation, qui se déroulera du 11 au 16 juin. La section VR@ANNECY comprend 11 expériences en réalité virtuelle, choisies parmi 75 œuvres originaires de 18 pays. 

D’une durée d’une vingtaine de minutes, Musée de la symétrie a été développé par le studio Casa Rara pour le casque de réalité virtuelle HTC Vive. Le projet, conçu comme une métaphore de la vie à l’échelle d’une pièce, entraîne le joueur au cœur de paysages de terre, de feu, de vent et d’eau où des personnages en 2D pleins de vivacité évoluent dans un terrain de jeu en 3D. Chamboulant la narration conventionnelle propre aux jeux vidéo, Musée de la symétrie propose une incursion impromptue, divertissante et des plus singulières dans la réalité virtuelle.

Au jeu !

Une fois le casque Vive installé et la manette saisie, le jeu démarre à l’intérieur d’un musée virtuel. Alors que le joueur explore le décor, un « psst » discret attire son attention. Il cherche un peu, puis aperçoit les yeux d’une créature sauvage, mais non moins amicale, qui l’observent dans l’obscurité. La créature l’invite à la suivre… et à laisser ses craintes derrière lui. Cet élan rafraîchissant et réconfortant d’expression artistique qu’est Musée de la symétrie entraîne le joueur au cœur de paysages de terre (section Le jardin de Gaia), de feu (section Le désert des ténèbres), de vent (section Forêt de nuages) et d’eau (section L’océan de Métatron). Celui-ci est invité à faire une incursion impromptue et ludique dans la nature, mais aussi à l’intérieur de lui-même. Cet espace ne comporte ni limite de temps ni chemin sans issue, mais se prête au contraire à tous les possibles et à la réflexion. Chacun explore à son rythme et reçoit au fil du parcours quelques encouragements. Invraisemblable papillonnage du corps et de l’esprit propulsés tour à tour aux confins des nuages et jusqu’aux profondeurs de l’océan, Musée de la symétrie propose un univers parallèle pétillant et joyeux.

La technologie

Le projet a d’abord pris la forme d’un jeu en 2D pour ordinateur dans lequel l’animation dessinée à la main entraînait le joueur dans une aventure ludique inspirée des formes et de la symétrie que l’on trouve dans la nature. À mesure que les environnements et les personnages prenaient forme, il est apparu de plus en plus clairement que pour susciter chez le joueur une expérience cathartique, il fallait l’amener à faire corps avec les environnements simulés. L’ONF s’est donc tourné vers le studio Casa Rara, une jeune entreprise spécialisée en réalité virtuelle ayant de l’expertise en animation, en arts graphiques et en audiovisuel (AAA) ainsi qu’en création de jeux empathiques, et désirant explorer des univers immersifs insolites. L’essentiel du concept a été adapté pour le système HTC Vive, lequel permet au joueur de marcher, de saisir et d’explorer à son rythme. Le langage artistique intuitif de Paloma Dawkins a tout de suite cadré avec la forme. On a supprimé les mécanismes de jeu inutiles et allégé le récit en en retirant les éléments narratifs conventionnels.

L’équipe

Paloma Dawkins : coauteure, réalisatrice, animatrice
Ashley Obscura : coauteure
Caila Thompson-Hannant : compositrice
Studio Casa Rara : développeur
Maral Mohammadian : productrice, ONF
Michael Fukushima : producteur exécutif, ONF 

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À propos de Paloma Dawkins

Montréalaise d’adoption, l’animatrice autodidacte et bédéiste Paloma Dawkins étend désormais son univers artistique à la réalité virtuelle et aux jeux vidéo. Reconnue pour ses paysages fantastiques habités par d’étranges et adorables créatures, Paloma s’emploie à créer des jeux surréalistes et magnifiques. Parmi ses œuvres précédentes figurent le roman illustré aux couleurs riches et éclatantes Summerland, le jeu au rythme minimaliste et méditatif ALEA, ainsi que le jeu d’exploration psychédélique Gardenarium. Sa première collaboration avec l’ONF remonte à sa participation au programme de stages en animation Hothouse. Elle avait alors créé Piqniq scientifiq, une aventure animée révélant la beauté et l’étrangeté cosmiques des structures, microscopiques ou surdimensionnées, qui nous unissent à l’univers.

 

L’ONF en bref 

Au carrefour mondial des contenus numériques, l’Office national du film du Canada (ONF) crée des animations et des documentaires interactifs d’avant-garde, du contenu pour appareils mobiles ainsi que des installations et des expériences participatives. Les productions interactives et plateformes numériques de l’ONF ont remporté 100 récompenses, dont 17 prix Webby. Pour accéder au contenu primé de l’ONF, allez à ONF.ca ou téléchargez sesapplications pour appareils mobiles.

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PRIX NUMIX 2018 – DÉVOILEMENT DES FINALISTES

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans Actualités, Événements, médias interactifs, medias numériques, Prix, Réalité virtuelle.

PRIX NUMIX 2018 – DÉVOILEMENT DES FINALISTES

Après avoir enregistré un nombre record d’inscriptions avec plus de 230 candidatures, l’équipe des PRIX NUMIX dévoilait jeudi soir, lors d’un événement au Centre Phi dans le cadre de Mutek_Img, le nom des 65 finalistes.

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La 9e édition du gala se déroulera le 17 mai prochain et déménage cette année au M Telus afin d’accueillir un plus grand nombre de spectateurs​.

Rappelons que ce concours récompense l’excellence des contenus numériques du Québec et représente le plus important rassemblement annuel au Québec de cette industrie.

Le Gala des PRIX NUMIX 2018 remettra 23 prix regroupés dans 5 grandes catégories. Pour procéder à l’analyse des candidatures, 11 comités ont été formés, composés chacun de 3 professionnels issus de l’industrie et ayant des expertises complémentaires. Les 33 membres du jury étaient sous la présidence de Monique Simard, ancienne présidente et chef de la direction de la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC​).

 

 

« J’ai été impressionnée par la qualité, la diversité et la quantité de projets soumis. Cela démontre bien la vitalité de la production numérique québécoise et l’importance de créer des structures de financement pour ces projets. » Monique Simard

Parmi les 65 finalistes sélectionnés, l’ONF domine avec 7 nominations, suivi du studio Folklore avec 6, Urbania et Akufen avec 4 chacun ainsi que Turbulent et DPT avec 3. Parmi les autres entreprises récoltant au moins  2 nominations se trouvent : Studio Plasma, VICE, Felix & Paul, Version 10, Daily tous les jours et Zone 3.

Enfin, notons que la soirée de remise des prix sera animée par l’humoriste Simon Gouache. Doté d’une aisance unique sur scène et un sens comique aiguisé, Simon est un humoriste complet et authentique qui saura sans aucun doute égayer le gala.

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Finalistes des PRIX NUMIX 2018

COMMUNICATION ET MARKETING

Contenu de marque linéaire
• Fonds de solidarité FTQ – campagne Épargne positive : URBANIA – ICI Tou.tv
• Sauvons les Snowbirds : Kabane – Le Massif de Charlevoix
• Websérie Stagiaire d’un jour : CART1ER – Sud Ouest Production – Ordre des in rmières et des in rmiers du Québec

Contenu de marque interactif
• CIRQUE DU SOLEIL VR : Groupe Cirque du Soleil – Felix & Paul Studios • LEUCAN – Mettez-vous à leur place : Studio Plasma – Figure 55
• Welcome to Star Citizen : Turbulent – Cloud Imperium Games

Promotion culturelle
• KM3 : lg2 – Shoot Studio – Quartier des spectacles
• Les archives du Nouveau Théâtre Expérimental : Folklore – Nouveau Théâtre Expérimental • Mon sosie a 2000 ans : Libéo – Musée de la civilisation

Stratégie de mise en marché
• Chambre avec vues : lg2 – Post 430 – Cinélande – Figure 55 – Circon ex – Alliance de l’industrie touristique du Québec • La Machine à sous : Folklore – Lab Cuturel de Culture pour tous
• L’Atelier Magique : BLVD-MTL – BleuBlancRouge – Cadillac Fairview

PRODUCTION WEBLINÉAIRE

Documentaire
• Coulé dans le béton : VICE Média
• LES PRINCES : MUST MÉDIA – Moi & Cie
• L’usine et ma vilaine mémoire de 9 ans : Les lms de La Baie – TV5 Québec Canada

Affaires publiques, magazine et sport
• Rad, le laboratoire de journalisme de Radio-Canada : Radio-Canada – Akufen • VÉRITÉS ET CONSÉQUENCES, Saison 2 : URBANIA – ICI Tou.tv
• VICE du jour : VICE Média

Jeunesse
• Capsules Monsieur Craquepoutte, Saison 2 : Télé ction Productions – ICI Tou.tv – Radio-Canada zone Jeunesse • Doc Canada : MF Fois 2 – ICI Tou.tv
• La classe de Madame Julie : Grand dé Pierre Lavoie – Force 4

PRODUCTION WEBLINÉAIRE (SUITE)

Fiction
• Féminin/Féminin II : Féminin Féminin – ICI Tou.tv – Studio 4 • L’âge adulte : Productions Pixcom – ICI Tou.tv
• Vieux jeu : Version 10 – TV5 Québec Canada

BALADO : Créations documentaires, dramatiques ou expérimentales
• La puce à l’oreille : Chromatic – Magnéto – Immerscience
• L’écorce et le noyau : Magnéto
• T’es où, Youssef? : Blimp Télé – Télé-Québec Médias numériques

BALADO : Conversations et entretiens
• Atalukan : La Fabrique culturelle – Magnéto
• Chosen Family : Centre Phi
• FERRY le podcast documentaire : FERRY le podcast documentaire

Production originale pour plateforme de partage numérique
• Génération Nomade : Nomad productions • girlyaddict : girlyaddict média – Goji Studios • Pro l : Simon Leclerc & Wolfgang Cramm

PRODUCTION INTERACTIVE

Documentaire
• Merci de jouer : ONF – REFLEKTOR DIGITAL
• URBANIA : URBANIA – Folklore – Studio Plasma – Ici ARTV
• (UN)TRAFFICKED : FFunction – Kailash Satyarthi Children’s Foundation

Affaires publiques
• Arrive en campagne : Coco.TV – We Are – TVA
• Le pointeur : HAVAS – Québec en forme
• Les Voix de Maisonneuve : Folklore – Collège de Maisonneuve

Fiction
• Alpha & Oméga : URBANIA – Nouveau Théâtre Expérimental – Folklore – Pliab – Ici ARTV • Le Fan Kit Like-Moi : Zone3 – Turbulent – Télé-Québec
• L’in ltré : Akufen – David Dufresne – Narrative Boutique

Jeunesse
• Le module de jeu interactif UGO : Atelier Go-Elan – Frima Studio – Morrison Films • LOOV : Zone3 – Akufen
• Lü : Version 10 – SAGA

PRODUCTION CULTURELLE

Production muséale
• Exposition Génie autochtone : des inventions toujours actuelles : CREO – Groupe DES – La Boîte Rouge Vif – BLVD immersif – Le Centre des sciences de Montréal
• Ici a été fondée Montréal : Daily tous les jours – Pointe-à-Callière
• I Heard There Was a Secret Chord [J’ai entendu qu’il y avait un accord secret] : ONF – Musée d’art contemporain de Montréal – Daily tous les jours

Production expérientielle interactive (in situ)
• La machine à bienveillance : ONF – Ensemble Ensemble – Quartier des Spectacles
• Quand la foule devient cirque : Ingrid Ingrid – Dpt. – Dix2 – Montréal complètement cirque
• Une Vague Colossale! : Dpt. – Marshmallow Laser Feast – Presstube – Headspace Studio – KM3 – Quartier des Spectacles

Production immersive
• Ennemi : ONF – Dpt. – Centre Phi
• MIYUBI : Felix & Paul Studios – Funny or Die • TRINITY : UNLTD

Mapping vidéo
• AURA – UNE EXPÉRIENCE LUMINEUSE AU COEUR DE LA BASILIQUE : Moment Factory – La Fabrique de la Paroisse Notre-Dame de Montréal
• Montréal AVUDO : Silent Partners Studio – Compagnia Finzi Pasca – Société du 375e de Montréal
• Montréal Symphonique dans le cadre du 375e de Montréal : Normal Studio – Radio-Canada

Œuvre numérique
• Les Possibles : Akufen – LA SERRE — arts vivants • Pigeon Voyageur : Folklore – ONF – ARTE
• Stratotype Digital-ien : Isabelle Gagné

PRODUCTION JEUX

Jeux indépendants
• Flinthook : Tribute Games
• King of the Hat : Jeux Hyroglyphik • Light Fall : Bishop Games

Jeux de grande envergure
• Outlast 2 : Red Barrels
• We Happy Few : Compulsion Games

Jeunesse
• Slice Fractions 2 : Ululab
• Tiny Derby : Triple Boris
• Tshakapesh et l’aventure des quartz roses : Tshinanu

Cocktail des Rendez-vous d’affaires et de coproduction France-Canada

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans Actualités, animation, CINÉMA, documentaire, medias numériques, Réalité virtuelle, Télévision.

COCKTAIL DE LA 10e ÉDITION DES « RENDEZ-VOUS D’AFFAIRES ET COPRODUCTION FRANCE-CANADA »

 

Unterval a le plaisir de vous inviter au cocktail de la 10ème édition des « Rendez-vous d’affaires et coproduction France-Canada » le mercredi 25 avril à partir de 18h00 à la Cinémathèque Québécoise située au 335 Boulevard de Maisonneuve Est.

Pour vous inscrire : rdvaffairesetcoproduction@unterval.com

Pour cette 10ème édition nous accueillons une dizaine de sociétés de production françaises dont NILAYA – Patricia Boutinard-Rouelle, ANDOLFI PRODUCTION – Arnaud Dommerc, 24 MAI PRODUCTION – Lola Gans, AGAT Fims – Marie Balducchi, TAMARA FILMS – Carole Chassaing, LES PROTAGONISTES / CAMÉRA LUCIDA – Claire Barrau…

D’autres sociétés à venir sur notre fil de nouvelles…

Les « Rendez-vous d’affaires & Coproduction France – Canada » sont organisés en partenariat avec TELEFILM CANADA, la SODEC, le FMC, le BCTQ, le festival de films CINEMANIA, les RIDM, DUNTON RAINVILLE et l’École NAD.

UNTERVAL – spécialisé dans la recherche de financement à l’export notamment pour les sociétés de production françaises du Cinéma & de l’Audiovisuel – organise 2 fois par an des missions de rencontres d’affaires à Montréal pour les sociétés de productions de Fictions – Documentaires & Transmedia.

En savoir plus : https://www.unterval.com

 

 

 

Première mondiale de Rêve de Philippe Lambert (ONF) en réalité virtuelle

Écrit par Marianne Carpentier le . Publié dans Actualités, Événements, Médias immersifs, Réalité virtuelle.

Première mondiale de Rêve de Philippe Lambert (ONF), un générateur de rêves en réalité virtuelle, accessible gratuitement en RV au forum de création numérique MUTEK_IMG, présenté au Centre Phi à Montréal et en ligne dès le 10 avril sur onf.ca/reve

Avec Rêve, le musicien Philippe Lambert signe une première expérience en réalité virtuelle (RV). Dès le 10 avril, l’œuvre d’une durée d’une dizaine de minutes sera offerte en ligne partout dans le monde en version WebVR 2D et 3D sur onf.ca/reve. 

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Rêve fera sa première mondiale à la 4e édition du forum de création numérique MUTEK_IMG, qui se tiendra du 10 au 13 avril 2018 au Centre Phi, dans la programmation officielle du Printemps numérique de Montréal. Accessible gratuitement, la présentation à MUTEK_IMG permettra au public de vivre cette expérience en RV en position couchée, afin qu’il se laisse complètement aller dans ces univers oniriques.

Produit à l’ONF, Rêve relève davantage de la réalité alternative que de la réalité virtuelle. C’est une brève immersion dans une dimension parallèle qui demande que nous reconsidérions notre relation avec le monde du rêve et le monde éveillé. Le développement du contenu de Rêve s’est entre autres amorcé en 2016 au prestigieux DocLab du Festival international du film documentaire d’Amsterdam (IDFA), avec un happening au cours duquel les membres du public ont été invités à raconter leurs rêves sous forme de dessins, et cela s’est poursuivi à l’occasion d’autres ateliers, notamment avec des enfants. 

Rêve est une création de Philippe Lambert, avec Édouard Lanctôt-Benoit, Vincent Lambert et Caroline Robert. Marie-Pier Gauthier en est la productrice et Hugues Sweeney, le producteur exécutif pour l’ONF.

L’expérience

Supporté par un synthétiseur audiovisuel codé sur mesure, Rêve plonge le public dans une atmosphère onirique et sensorielle, faite d’un amalgame d’images et de musiques générées selon l’interaction de l’utilisateur avec l’œuvre, à l’aide d’une manette (en réalité virtuelle) ou d’un clic (sur fureteur). Cette expérience impressionniste est composée de couleurs, de textures, de dessins parfois fragmentés ou parcellaires, et est portée par une musique tantôt planante, tantôt rythmée, en constante fluctuation. Certaines illustrations proviennent des personnes qui ont participé aux happenings de dessin en direct. Chaque souvenir visuel est destiné à être transformé et à se fondre dans un autre souvenir, créant un parcours propre à chacun des rêveurs.

L’équipe de création 

  • Réalisation, musique, son :Philippe Lambert, vocaliste expérimental et compositeur de musique électronique qui a notamment cocréé trois projets interactifs primés pour l’ONF : BLA BLA (2011), Journal d’une insomnie collective(2013) et Jusqu’ici (2015).
  • Technologie et programmation créative (synthétiseur audiovisuel codé) :Édouard Lanctôt-Benoit, développeur créatif et directeur technique faisant partie de l’équipe de Vincent Morisset et d’AATOAA (BLA BLA,Jusqu’ici, Sprawl II pour Arcade Fire et Just a Reflektor pour le Google Creative Lab).
  • Illustration, animation, modélisation 3D :Vincent Lambert, artiste visuel qui a précédemment travaillé en développement de jeux vidéo et en animation.
  • Illustration, animation, conception visuelle :Caroline Robert, qui collabore à tous les projets interactifs du studio AATOAA (dont BLA BLA, Jusqu’ici, Just a Reflektor et Sprawl II). Elle a signé l’identité visuelle du groupe Arcade Fire pour Reflektor et The Suburbs.

[box bg= »# » color= »# » border= »# » radius= »0″]Pour obtenir plus de détails sur l’œuvre et l’équipe de création : https://espacemedia.onf.ca/epk/reve/ [/box]

PRÉSENTATION DE LA DÉMARCHE DE CRÉATION AVEC L’ÉQUIPE DE RÊVE 

Le jeudi 12 avril de 15 h à 17 h, dans le cadre de MUTEK_IMG, Xn Québec présentera l’étude de cas de Rêve avec Philippe Lambert et Hugues Sweeney, ainsi que celle de deux projets d’autres créateurs. L’équipe exposera l’histoire de la fabrication de Rêve, fruit d’une longue collaboration créative depuis les œuvres BLA BLA, Journal d’une insomnie collective etJusqu’ici.

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L’ONF en bref

 Au carrefour mondial des contenus numériques, l’Office national du film du Canada (ONF) crée des animations et des documentaires interactifs d’avant-garde, du contenu pour appareils mobiles ainsi que des installations et des expériences participatives. Les productions interactives et plateformes numériques de l’ONF ont remporté 100 récompenses, dont 17 prix Webby. Pour accéder au contenu primé de l’ONF, allez à ONF.ca ou téléchargez ses applications pour appareils mobiles.

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Biidaaban: First Light présentée en primeur en compétition au Festival du film de Tribeca

Écrit par Marianne Carpentier le . Publié dans Actualités, CINÉMA, Festival, Réalité virtuelle.

La nouvelle production en réalité virtuelle Biidaaban: First Light présentée en primeur en compétition au Festival du film de Tribeca qui se tient du 18 au 29 avril 2018 à New-York

La place Nathan-Phillips de Toronto est inondée. Des arbres matures poussent dans les fissures des trottoirs, les gens se déplacent en canot et cultivent des légumes sur le toit des gratte-ciel. Dans un avenir radicalement différent, la vie urbaine est en plein essor.

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Présenté en première mondiale dans le cadre du volet Storyscapes du Festival du film de Tribeca (du 20 au 28 avril), Biidaaban: First Light (Biidaaban : Première lueur) est une œuvre futuriste audacieuse, fruit de la collaboration entre l’artiste anichinabée primée Lisa Jackson, l’artiste 3D Mathew Borrett, l’agence de création numérique Jam3 et l’Office national du film du Canada, chef de file en récits interactifs et immersifs.
 
Biidaaban: First Light propose à l’utilisateur de réfléchir à sa place dans l’histoire et à son rôle dans un futur possible. À mesure qu’il se déplace dans ce Toronto très réaliste de demain, sur lequel la nature a repris ses droits, il entend les langues d’origine de ce lieu qui s’appelait autrefois Tkaronto. Par le regard, l’utilisateur interagit avec des textes des Wendats (Hurons), des Kanien’kehá:ka (Mohawks) et des Anichinabés (Ojibwés) pour se familiariser avec les systèmes de pensée des premiers peuples qui habitaient ce territoire.
 
Biidaaban: First Light met en lumière les langues autochtones comme cadre d’interprétation de notre place dans une version réconciliée du plus vaste centre urbain du Canada. L’un des principaux thèmes de l’œuvre porte sur l’importance de la langue dans la compréhension des points de vue autochtones. Les langues autochtones de l’Amérique du Nord sont radicalement différentes des langues européennes et comportent divers ensembles de relations avec le territoire, avec l’autre et avec le temps même. Mais puisque les langues autochtones risquent de disparaître, nous risquons de perdre ce qu’elles peuvent nous apprendre. 
 
En anishinaabemowin (langue ojibwée), Biidaaban signifie « l’aube », « la lueur qui précède l’aurore ». Le terme évoque aussi l’idée du passé et du futur qui se fondent dans le présent.
 
Biidaaban: First Light est la première œuvre interactive en réalité virtuelle à l’échelle d’une pièce réalisée par Lisa Jackson, dont les fictions et les documentaires primés ont été présentés dans de grands festivals, notamment Berlin, Hot Docs, SXSW et Londres. Pour cette production, l’artiste 3D Mathew Borrett s’est servi des véritables dessins architecturaux de Toronto pour créer une version future de la ville à l’échelle.
 
Biidaaban: First Light est la toute dernière œuvre de l’ONF qui traduit la volonté du producteur public du Canada de promouvoir la parité hommes-femmes dans le milieu du cinéma et des médias numériques canadiens ainsi que de redéfinir ses relations avec les créateurs et les communautés autochtones au moyen d’importantes mesures qui consolideront sa place de chef de file dans ces domaines.
 
Biidaaban: First Light est produit par Dana Dansereau et Rob McLaughlin pour l’ONF ; le producteur exécutif en est Rob McLaughlin, qui est également chef du Studio interactif à Vancouver.
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L’ONF en bref

Au carrefour mondial des contenus numériques, l’Office national du film du Canada (ONF) crée des animations et des documentaires interactifs d’avant-garde, du contenu pour appareils mobiles ainsi que des installations et des expériences participatives. Les productions interactives et plateformes numériques de l’ONF ont remporté 100 récompenses, dont 17 prix Webby. Pour accéder au contenu primé de l’ONF, allez à ONF.ca ou téléchargez ses applications pour appareils mobiles.
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Invitation : Cocktails, oeuvres VR et réseautage à MUTEK_IMG

Écrit par Marianne Carpentier le . Publié dans Actualités, Conférence, Événements, Exposition, Médias immersifs, médias interactifs, medias numériques, Prix, Projets Technologiques, Réalité virtuelle.

Invitation : Cocktails, oeuvres VR et réseautage à MUTEK_IMG

L’équipe de MUTEK a le plaisir de vous inviter à trois cocktails au Centre Phi

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Mercredi 11 avril

Cocktail d’ouverture

Mêlez-vous à la grande communauté des créateurs numériques montréalais, rencontrez nos intervenants et les participants du projet germano-canadien VR:RV du Goethe-Institut et faites l’expérience d’une sélection d’œuvres de réalité virtuelle et numériques.

MUTEK Match de 18h à 19h
Plusieurs de nos invités canadiens et internationaux de marque seront disponibles pour des rendez-vous en tête-à-tête : producteurs de réalité virtuelle, commissaires de festivals d’art numérique urbain, experts en storytelling et nouveaux médias.

Inscrivez-vous au matchmaking avant le 4 avril, 17h !
+ Liste complète des professionnels et lien d’inscription

RSVP

 

Jeudi 12 avril

Cocktail de réseautage, VR Salon : finalistes Numix

Pour clôturer cette journée de conférences autour de la réalité virtuelle et des productions immersives venez prendre un verre, essayer une sélection d’oeuvres et réseauter !

Pendant le cocktail, Monique Simard, la présidente du jury des Prix Numix 2018 annoncera les finalistes de la 9e édition de ce prestigieux concours d’excellence des contenus numériques québécois.

De plus, le Partenariat du Quartier des spectacles, MUTEK et MAPP_MTL annonceront les finalistes du concours de projection architecturale interactive.

MUTEK Match de 18h à 19h
Inscrivez-vous au matchmaking avant le 4 avril, 17h !
+ Liste complète des professionnels et lien d’inscription

RSVP

Vendredi 13 avril

Cocktail de clôture avec Composite #14

Le cocktail intègre la 14e édition de Composite, une initiative du Conseil des arts de Montréal qui cherche à catalyser des projets art / industrie du secteur numérique.

RSVP

Consultez la programmation complète de MUTEK_IMG sur notre site web et inscrivez-vous aux conférences gratuites.

INFO

 

Le 4e FORUM MUTEK_IMG : CONFÉRENCES, ATELIERS ET RÊVE

Écrit par Marianne Carpentier le . Publié dans Actualités, Conférence, Événements, Festival, Médias immersifs, medias numériques, Réalité virtuelle.

LE 4E FORUM MUTEK_IMG  SUR LA CRÉATION NUMÉRIQUE : UNE OEUVRE DE L’ONF EN PREMIÈRE MONDIALE

Le 4e forum MUTEK_IMG sur les pratiques actuelles de la création numérique se tiendra du 11 au 13 avril prochain au Centre Phi dans le cadre de la programmation officielle du Printemps numérique et en collaboration avec le Goethe-Institut.

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L’événement recevra, en première mondiale, Rêve, une œuvre de réalité virtuelle du musicien expérimental Philippe Lambert, présentée par l’Office national du film du Canada (ONF). Des conférenciers internationaux ainsi que plusieurs activités en lien avec les arts numériques seront à l’honneur durant trois jours.

 MUTEK_IMG propose cette année une série de conférences, activités de réseautage et ateliers qui explorent des thématiques telles que les expériences immersives innovantes, les enjeux de la société numérique et les visions du futur. Quelques-uns des faits saillants de la programmation : 

Rêve imaginé et composé par Philippe Lambert

Créé par le musicien expérimental Philippe Lambert, Rêve est un générateur d’expériences en ligne inspiré des mécanismes uniques des rêves. Ceux-ci semblent puiser dans les souvenirs personnels, collectifs et génétiques. Relevant davantage de la réalité alternative que de la réalité virtuelle, Rêve est une brève immersion dans une dimension parallèle qui demande que nous reconsidérions notre relation avec le monde du rêve et le monde éveillé. Les paysages oniriques de Rêve sont une création des artistes Caroline Robert et Vincent Lambert et certains rêves illustrés sont l’œuvre du public ayant participé à des évènements de dessin en direct. Rêve est supporté par un synthétiseur audiovisuel codé sur mesure par Édouard Lanctôt-Benoit. Chaque souvenir visuel est destiné à être transformé et à se fondre dans un autre souvenir, créant un parcours unique à chacun des rêveurs.

L’œuvre sera aussi disponible en ligne en version 2D et 3D : onf.ca/reve 

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VR:RV – Un échange germano-canadien en réalité virtuelle

MUTEK_IMG sera l’hôte des premières rencontres de cet échange qui vise à revigorer les scènes des deux pays en créant le cadre idéal pour la collaboration et la coproduction, tout en repensant le langage et les modes d’interaction avec la réalité virtuelle (RV) et le monde numérique au sens large. VR:RV souhaite engager des conversations et réaliser des œuvres de RV qui défient, critiquent et problématisent la société numérique en lien avec des enjeux comme l’intelligence artificielle, les algorithmes, la vie privée numérique, la démocratie numérique et l’avenir de l’Internet. Divers ateliers et panels publics auront lieu d’avril à novembre 2018 à Montréal et à Berlin. 

Il s’agit d’un projet du Goethe-Institut réalisé avec le soutien du ministère fédéral des Affaires étrangères d’Allemagne. Le projet a été développé en étroite collaboration avec MUTEK (Montréal) et re:publica (Berlin). 

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Ma réserve de Brigitte Poupart

Cette fiction, tournée en réalité virtuelle, est basée sur une histoire de Paul Auster. Ce projet est la première étape d’un long-métrage qui sera filmé à l’aide d’une caméra 360 degrés, une initiative de Brigitte Poupart en collaboration avec le dramaturge Fabien Cloutier. On suit le personnage principal, interprété par Robert Morin, tout en étant complètement immergé dans son univers alors qu’il se réveille, désorienté, dans un espace inconnu, entre quatre murs. Nous sommes alors témoin des angoisses de cet homme, de ses chagrins et de son désarroi.

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Présentation des projets des demi-finalistes

Concours international de projections architecturales interactives

Le Partenariat du Quartier des spectacles en collaboration avec MUTEK et MAPP_MTL invite le public

à découvrir les premiers prototypes développés par les six demi-finalistes du Concours. Thomas Ouellet Fredericks, Fred Trétout et Philippe Hughes, Video Phase, Hub studio, Ensemble Ensemble, puis MAOTIK et Cesar Urbina présenteront leur démarche créative lors de deux séances de projection sur la façade adjacente à la sortie du métro Saint-Laurent, les 11 et 12 avril à 20 h 30. Ces présentations sont gratuites et ouvertes à tous. 

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Conférence Xn: 3 études de cas de productions immersives et expérientielles présentés par Xn Québec.

Des producteurs et créateurs numériques partagent leurs expériences au niveau de la genèse des projets (Rêve, Ma réserve, ENTROPIA), de la production, de la distribution et de divers enjeux qui y sont reliés. Une séance incontournable pour tous ceux qui sont intéressés par la production de contenu original pour des plateformes immersives, jeudi 12 avril à 15 h. 

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discrete figures par Rhizomatiks Research et ELEVENPLAY

Présenté en première mondiale à Montréal, le nouveau spectacle hors du commun des Japonais Rhizomatiks Research et ELEVENPLAY met les technologies de pointe au service de l’art dans une performance de danse multimédia époustouflante. Ce projet a été rendu possible grâce au soutien de la Japan Foundation dans le cadre du programme Performing Arts JAPAN.

Au Monument-National dans le Quartier des spectacles, vendredi 13 avril à 20h.
Billets en vente sur le site du Monument-National
Biographie complète et extrait vidéo ici: https://mutek.org/img/discretefigures

Liens utiles

La programmation de jour de MUTEK_IMG est gratuite: Programmation en ligne détaillée
Il est nécessaire de s’inscrire aux activités pour s’assurer d’avoir une place :

S’inscrire aux activités gratuites
Événement Facebook MUTEK_IMG
Événement Facebook Rhizomatiks Research + ELEVENPLAY

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À propos de MUTEK

MUTEK est un organisme sans but lucratif dédié à la diffusion et au développement des formes émergentes de la création numérique sonore, musicale et visuelle. Sa mission vise à offrir un tremplin aux artistes les plus originaux et visionnaires du domaine afin de les faire connaître et de les propulser le plus loin possible dans leur démarche de création dans une dynamique d’initiation, de sensibilisation et de développement de nouveaux publics.

L’activité principale de MUTEK est la présentation annuelle du festival du même nom, qui a lieu à Montréal depuis l’année 2000. Dès sa première édition, le Festival MUTEK s’est distingué en tant que rendez-vous d’envergure internationale, grâce à une programmation originale et avant-gardiste.

SODEC et AQPM – Les productions québécoises à l’international

Écrit par Marianne Carpentier le . Publié dans Actualités, Avis à l'industrie, CINÉMA, Festival, Réalité virtuelle, Série télévisée, Télévision, Web, websérie.

SODEC et AQPM – Neuf productions québécoises se démarquent à l’international ce printemps

 

Neuf productions du Québec seront en compétition sur la scène internationale à CANNESERIES Digital (Cannes du 4 au 11 avril), au Festival NewImages (Paris du 4 au 8 avril) et au Festival Séries Mania (Lille du 27 avril au 5 mai).

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CANNESERIES Digital

  • L’Arène, produit par NITROFilms (série Web en compétition officielle)
  • Dominos, produit par Les productions St Laurent TV (série Web en compétition officielle)

Festival NewImages

  • Trinity, produit par UNLIMITED (long métrage de fiction en réalité virtuelle en compétition officielle)
  • Théâtre d’automne, produit par LOREL, Théâtre du Bic & Théâtre les gens d’en bas (court métrage en réalité virtuelle en compétition officielle)
  • Vaysha l’aveugle VR, produit par l’ONF (court métrage d’animation en réalité virtuelle en compétition officielle)
  • IBOX, La boîte à insultes, produit par 3Motion et la Société des Arts Technologiques (en compétition officielle dans la catégorie Stand up VR & installations)

Festival Séries Mania

  • Sylvain Le Magnifique, produit par ROMÉO & FILS (série Web en compétition officielle – section Formats Courts)
  • The Disappearance, produit par les Productions Casablanca (série télé en compétition – section Panorama International)
  • Hubert et Fanny, produit par Sphère Media Plus (série télé en compétition – section Panorama International)
« La SODEC félicite ces neuf productions qui participent au rayonnement de nos œuvres sur la scène internationale », a mentionné Louise Lantagne, présidente et chef de la direction de la SODEC.
 

MIPTV

[box bg= »# » color= »# » border= »# » radius= »0″]Par ailleurs, la SODEC prendra part pour une sixième année consécutive, du 9 au 12 avril, au MIPTV, l’un des principaux marchés internationaux dédié à l’achat, la vente et au financement du divertissement de tous genres pour toutes les plateformes. La SODEC coordonnera la présence québécoise d’une trentaine d’entreprises sous l’ombrelle du pavillon Québec créatif, avec le soutien de l’Association québécoise de la production médiatique, du Fonds Capital Culture Québec, du Fonds d’investissement de la culture et des communications, de la Banque Nationale du Canada et de Raymond Chabot Grant Thornton.[/box]

 

« L’Association québécoise de la production médiatique (AQPM), qui accorde une grande importance au rayonnement des œuvres audiovisuelles québécoises à l’étranger, est très fière de s’associer une nouvelle fois à la SODEC dans le cadre du MIPTV. Cet événement est une occasion exceptionnelle de se faire connaître pour les producteurs québécois et, surtout, de développer de nouvelles perspectives d’affaires à l’international », a souligné Hélène Messier, présidente-directrice générale de l’AQPM.

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À propos de la SODEC

La SODEC a pour mandat de promouvoir et de soutenir le développement des entreprises culturelles au Québec et à l’étranger dans les secteurs du cinéma et de la production télévisuelle, du livre, des métiers d’art ainsi que de la musique et des variétés. La SODEC a également le mandat de protéger et de mettre en valeur un parc immobilier patrimonial de 31 immeubles, reflet de l’identité québécoise.

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