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La rétrospective 2024 du BCTQ par ses co-directrices par intérim, Valérie Daigneault et Chanelle Routhier

La rétrospective 2024 du BCTQ par ses co-directrices par intérim, Valérie Daigneault et Chanelle Routhier

 

Alors que l’année 2024 touche à sa fin, nous souhaitons saluer la résilience exemplaire et la solidarité dont fait preuve l’industrie audiovisuelle du Québec face à des défis sans précédent.

Bien que des gains aient été obtenus en matière de soutien à la production locale et à la compétitivité du Québec à l’international, certains obstacles, notamment pour les secteurs des effets visuels et de l’animation, ont nécessité des efforts concertés pour adapter et redéfinir les stratégies. Ces défis soulignent l’importance d’une approche collaborative pour préserver et renforcer l’excellence de notre industrie tout en améliorant ses impacts sociaux, culturels et économiques.

Dans un contexte mondial en contraction, le BCTQ a multiplié les initiatives pour soutenir et dynamiser le milieu à travers des actions ciblées, des événements marquants et des efforts internationaux significatifs.

L’année a été ponctuée d’événements phares. La Journée de l’industrie audiovisuelle, tenue pour la première fois le 6 février à l’Assemblée nationale du Québec, a permis de renforcer les liens entre les parties prenantes de l’industrie et les décideurs politiques. Cet événement a été une opportunité précieuse pour présenter les besoins pressants de notre écosystème et explorer des approches concrètes pour assurer sa pérennité et son rayonnement.

Le premier Rendez-vous On tourne vert, organisé le 26 mars, a mis en lumière l’importance des pratiques écoresponsables dans l’industrie audiovisuelle. Cette journée, riche en échanges et en apprentissages, a réuni des professionnels engagés pour partager des solutions concrètes et promouvoir des approches durables. Les diffuseurs québécois y ont également officialisé leur soutien au programme On tourne vert en signant une charte écoresponsable, affirmant leur volonté de bâtir une industrie plus durable. On tourne vert continue d’évoluer avec maintenant plus de 150 productions accréditées, l’introduction de la première accréditation mondiale pour les studios d’effets visuels et d’animation, et le renouvellement du Parcours SODEC x On tourne vert, confirmant ainsi la mobilisation de notre écosystème vers une industrie plus verte et durable.

Un autre moment fort a été le Grand chantier de l’audiovisuel 2024, tenu en octobre. Cet événement a offert un espace de dialogue constructif et de réflexion autour de trois axes essentiels : main-d’œuvre et formation, financement et incitatifs fiscaux, ainsi qu’infrastructures et innovation. Cet événement a permis de mettre de l’avant des solutions concrètes et porteuses pour l’avenir de l’industrie.

Du côté du rayonnement international, l’année 2024 fût marquée par trois missions économiques à Los Angeles. La première mission était axée sur l’attraction de séries télévisées. La deuxième, qui s’est tenue en mai, a été réalisée en collaboration avec la Ville de MontréalDéveloppement économique Canada pour les régions du Québec et le Bureau du cinéma et de la télévision de Montréal (BCTM), en présence de la mairesse, Valérie Plante. Enfin, la troisième mission visait à promouvoir le secteur audiovisuel du Québec ainsi que nos talents.

Le BCTQ a également organisé avec succès trois tournées de familiarisation ciblées. Deux étaient dédiées au secteur de la prise de vue en temps réel, tandis que la troisième s’est spécifiquement concentrée sur les effets visuels et l’animation. Celle-ci a été organisée en collaboration avec Investissement Québec et la Délégation générale du Québec à Los Angeles (DGQLA). Elle a eu lieu dans la même semaine que l’initiative CAFÉ VFX lors de HUB Montréal à l’automne, un événement qui a rassemblé des créateurs, des producteurs et de nombreux talents. Cette initiative a permis de mettre en valeur l’expertise reconnue de notre industrie, notamment grâce aux démonstrations de Rodeo FX et Mikros Animation, ainsi qu’à une conférence inspirante animée par Sir William Sargent, président et cofondateur du studio Framestore.

Toutes ces initiatives nous rappellent que l’avenir de l’industrie audiovisuelle du Québec repose sur une collaboration continue entre les parties prenantes de l’ensemble des secteurs, ainsi que sur la capacité à innover et à anticiper les changements. Alors que nous tournons la page sur 2024, il est essentiel de continuer à bâtir un écosystème concerté, dynamique, écoresponsable et inclusif.

Rien de tout cela n’aurait été possible sans votre soutien indéfectible. Nous remercions chaleureusement nos partenaires ambassadeurs, membres et bailleurs de fonds pour leur confiance et leur collaboration, ainsi que tous nos collaborateurs qui, de près ou de loin, ont contribué à façonner notre année 2024. Merci également aux membres de notre Conseil d’administration pour leur vision, leur dynamisme et appui constants. Nous sommes convaincues que, grâce à nos efforts collectifs, l’industrie audiovisuelle du Québec est prête à relever les défis de demain et à saisir les opportunités à venir.

Au nom de toute l’équipe du BCTQ, nous vous transmettons nos meilleurs vœux pour un temps des Fêtes empreint de joie, de paix et d’espoir. Que l’année 2025 soit pour vous et votre entreprise une année remplie de créativité et de réalisations à la hauteur de vos ambitions.

Avec toute notre gratitude,

Valérie Daigneault
Co-directrice par intérim du BCTQ et Directrice du secrétariat de la Grappe de l’audiovisuel

Chanelle Routhier
Co-directrice par intérim du BCTQ et Commissaire nationale, Film et Télévision, pour la province de Québec

 

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Synthèse – L’IA peut-elle entraîner une perte de créativité ?

L’infolettre qui s’adresse aux professionnel·les et étudiant·es en art numérique et aux conseiller·ères en orientation

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Si l’intelligence artificielle est sur toutes les lèvres, de nombreuses questions quant à son utilisation restent en suspens. C’est le cas dans l’industrie créative, où l’IA s’avère un atout non négligeable, mais soulève également un certain nombre de préoccupations.

C’est lors d’un panel intitulé Les Futurs des métiers en création à l’ère de l’IA, organisé par E-AI en collaboration avec SYNTHÈSE, que trois professionnel·les de la création numérique, Martine Bertrand (DNEG), Eric Bellefeuille (Studio Krafton Montréal) et Robin Tremblay (École NAD-UQAC), ont été invités pour discuter de la manière dont l’IA s’intègre et influence leurs vies professionnelles.

Quant au risque de perdre sa créativité aux dépens de l’intelligence artificielle, les panélistes sont d’avis que chaque créateur·trice possède une singularité en termes de personnalité et de culture, ce qui fait que son œuvre est unique et reflète des expériences et des perspectives distinctes.

Dans ce contexte, l’IA devient un outil d’aide à la création. Toutefois, l’utilisation de l’IA demande de conserver un bon jugement, car celle-ci peut donner lieu à des « hallucinations », c’est-à-dire des résultats faux ou trompeurs présentés comme des faits certains.

De plus, l’entraînement d’un réseau neuronal se fait par régression à la moyenne, ce qui entraîne une plus grande probabilité de retomber sur des concepts déjà générés, et une diminution de la variété du contenu créé.

Un article rédigé par Marie-Ève Morissette…

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SYNTHÈSE – Pôle Image Québec 

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L’écosystème des effets visuels et de l’animation est en péril au Québec

L’écosystème des effets visuels et de l’animation est en péril au Québec

Depuis 2022, on a perdu plus de 60% des 8000 emplois suite aux grèves hollywoodiennes et à la réforme des crédits d’impôts au Québec.
On estime que 77% des employé(e)s seront au chômage en 2025 (chiffres du BCTQ, juin 2024).

Les étudiant(e)s finissant(e)s ne trouvent ni stage ni emploi.
Paradoxalement on continue de financer l’éducation: bourses d’études, création en 2024 d’un pôle au coût de 42,6 millions de dollars

La baisse du crédit d’impôt fait fuir les clients, qui regardent désormais ailleurs: Ontario, B-C, Australie, Royaume-Uni et France, plus généreux et donc attractifs aux yeux des clients.
Cela représente plus d’un milliard de revenus par année, dont se prive le Québec au travers de ses retombées fiscales.

Le Québec a perdu sa place de pôle mondial dans l’industrie: ces métiers de pointe n’ont tout à coup plus d’avenir, à moins de quitter le Québec pour continuer à les exercer. Un exode des cerveaux est en cours.

Nous risquons de perdre tout ce qui a été bâti depuis 3 décennies: défendons un de nos fleurons québécois!

Plus d’informations sur 8000artistes.ca

Appuyée par M. le député Pascal Bérubé, la pétition sera présentée à l’Assemblée Nationale en novembre.
C’est l’occasion ou jamais d’amener le gouvernement à réhausser le crédit d’impôt et ouvrir le dialogue avec tous les partenaires pour que cette industrie ait un avenir.

Date limite pour signer, le 05 novembre 2024:
https://www.assnat.qc.ca/fr/exprimez-votre-opinion/petition/Petition-10973/index.html
N’oubliez pas de cliquer sur le lien que vous recevrez par courriel, pour valider la signature

Merci de votre soutien à l’industrie des VFX et de l’animation, au nom des employé(e)s et des étudiant(e)s! signé « Le Québec n’a plus d’effet(s) »

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CAFÉ VFX à HUB Montréal : Une journée au cœur des effets visuels et de l’animation

CAFÉ VFX À HUB MONTRÉAL : PLONGEZ DANS L’UNIVERS DES EFFETS VISUELS ET DE L’ANIMATION

Le 23 octobre 2024, plongez au cœur de HUB Montréal pour une journée unique dédiée aux effets visuels et à l’animation !

Cette année, le BCTQ s’associe à HUB Montréal pour proposer, sous la bannière de CAFÉ VFX, un volet thématique mettant en lumière l’importance des effets visuels et de l’animation dans l’écosystème créatif québécois.

HUB Montréal, l’événement incontournable dédié à la créativité numérique, se tiendra du 21 au 23 octobre 2024, rassemblant les grands acteurs des industries créatives autour du thème « Horizon(s) : technologies de perception et d’action ».

Le 23 octobre, rejoignez-nous à l’espace des 7 Doigts, situé au 2111 Boulevard Saint-Laurent à Montréal, pour des discussions enrichissantes, des ateliers pratiques et des opportunités de réseautage avec les experts et talents de l’industrie, tout en explorant l’impact des innovations technologiques sur l’avenir de la créativité numérique.

RAPPEL : En tant que membre du BCTQ, profitez d’un rabais exclusif de 25 % sur les passes de HUB Montréal en utilisant le code promo 25BCTQHUB24.

AU PROGRAMME
CAFÉ VFX À HUB MONTRÉAL

Empires du divertissement : L’essor des industries créatives en Angleterre dans la construction du succès économique
Date : 23 octobre 2024
Heure : 8h50 – 9h10
Lieu : Salle de conférence principale
Type d’accréditation : Ouvert à tous

À travers cette allocution, Sir William Sargent, co-fondateur et président de Framestore, explore l’impact révolutionnaire de l’industrie du divertissement sur l’économie de l’Angleterre. Quels sont les facteurs qui ont permis à l’Angleterre de devenir un pôle mondial dans le domaine du divertissement, et comment cette transformation a-t-elle stimulé la croissance économique, l’innovation et l’exportation de talents créatifs à travers le monde? À travers des études de cas et des données économiques clés, cette conférence dévoile les rouages du Creative Currency qui propulse aujourd’hui l’économie anglaise.

Midi-maillage présenté par CAFÉ VFX
Date : 23 octobre 2024
Heure : 12h15 – 14h15
Lieu : À venir
Type d’accréditation : Connexion seulement

Deux conférences seront à l’honneur. La première, présentée par Mikros Animation, dévoilera comment l’équipe a modernisé Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem en transposant l’esthétique 2D dans une animation 3D, tout en reflétant l’aspect mutant et adolescent des tortues. La seconde, par Rodeo FX, explorera le travail réalisé pour les effets visuels de The Rings of Power, en abordant les défis techniques et les technologies employées pour créer des mondes visuellement saisissants.

Atelier collaboratif présenté par CAFÉ VFX

Atelier WORK(S)HOP : Comment mutualiser les espaces de productions virtuelles au Québec? Présenté par le BCTQ en collaboration avec l’ARRQ, l’AQPM et le Collège BART.
Date : 23 octobre 2024
Heure : 15h – 17h
Lieu : Salle La Cuisine
Types d’accréditation : Immersion et Connexion seulement

Cet atelier se concentrera sur la mutualisation des espaces de production virtuelle au Québec. Les discussions porteront sur les défis actuels et les opportunités à saisir pour optimiser l’utilisation des ressources, encourager la collaboration et favoriser l’innovation dans le secteur de la production virtuelle. L’objectif est de proposer des solutions concrètes pour renforcer la compétitivité de l’industrie audiovisuelle du Québec.

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RÉSERVEZ VOS PLACES DÈS MAINTENANT

Ne manquez pas cette occasion exceptionnelle de côtoyer les experts du domaine et de découvrir les nouvelles avancées qui façonnent l’avenir de notre industrie. Réservez dès maintenant vos places pour participer à cette journée riche en échanges et en découvertes.

Nous sommes impatients de vous accueillir et de partager avec vous ces moments d’inspiration et de collaboration.

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Québec accorde 42,6 M$ au domaine des arts et de la créativité numérique à l’Îlot Balmoral

Québec accorde 42,6 M$ au domaine des arts et de la créativité numérique à l’Îlot Balmoral

Afin d’accroître la collaboration entre les établissements d’enseignement et les entreprises dans le domaine des arts et de la créativité numérique, la ministre de l’Enseignement supérieur, Mme Pascale Déry, a annoncé ce jeudi 16 mai, l’attribution d’une aide financière de 42,6 millions de dollars à l’Université du Québec (UQSS) pour la location d’espaces et la réalisation de travaux d’aménagement locatif à l’Îlot Balmoral, situé à Montréal.

Cette aide financière permettra de regrouper sous un même toit l’École des arts numériques, de l’animation et du design (NAD) de l’Université du Québec à Chicoutimi (UQAC), les installations montréalaises de l‘Unité d’enseignement et de recherche (UER) en création et nouveaux médias de l’Université du Québec en Abitibi-Témiscamingue (UQAT) ainsi qu’un regroupement de cinq cégeps (Collège Bois-de-Boulogne, Collège Dawson, Cégep de Matane, Cégep Limoilou et Cégep du Vieux Montréal) offrant de la formation dans le domaine des arts numériques.

 

Les nouvelles sommes allouées permettront la location de trois étages et demi supplémentaires qui s’ajouteront à ceux déjà occupés par l’Université du Québec à Chicoutimi (UQAC) à l’Îlot Balmoral depuis 2019.

Ces nouveaux investissements contribueront par le fait même au développement du projet SYNTHÈSE – Pôle Image Québec, qui a pour objectif d’accroître la synergie des acteurs de ce secteur d’activité et d’augmenter la diplomation, notamment dans des programmes ciblés par l’Opération main-d’œuvre, soit en développement de jeux vidéo, en animation 3D et en design numérique.

Ces espaces permettront aux étudiants, professeurs, chercheurs, créateurs et entreprises de se retrouver pour des activités d’apprentissage, d’expérimentation, de conception, de création et de recherche. Des laboratoires pluridisciplinaires, des salles de cours, des espaces de travail collaboratifs et des studios de recherche et développement seront mis en commun afin d’intensifier le maillage entre la formation de la main-d’œuvre et les besoins des entreprises en arts numériques.

 

Citations :

« Plus de 1 000 étudiants universitaires et collégiaux rassemblés sous un même toit, dans un partenariat étroit avec l’industrie, voilà qui servira à propulser vers de nouveaux sommets la créativité et l’innovation dans le domaine des arts numériques. Il s’agit d’un investissement important qui reflète le rôle crucial joué par ce maillage entre la formation de la main-d’œuvre et les besoins des entreprises, mené en collaboration avec l’Université du Québec et SYNTHÈSE – Pôle Image Québec. C’est un projet emballant qui bénéficiera autant aux étudiants qu’au personnel enseignant, qui pourront mettre en commun leur expertise et leur inventivité. »

Pascale Déry, ministre de l’Enseignement supérieur

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« Dans les domaines de l’art et de la culture, la synergie est source de création et d’innovation. C’est ce que nous favoriserons à l’Îlot Balmoral, où se retrouveront de nombreux créateurs et chercheurs, en plus des étudiants. Je suis absolument convaincu que ce regroupement de talents sera source de création pour de nombreux projets ambitieux et significatifs pour la culture québécoise. »

Mathieu Lacombe, ministre de la Culture et des Communications, ministre responsable de la Jeunesse et ministre responsable de la région de l’Outaouais

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« La concrétisation de ce projet porté depuis longtemps est une excellente nouvelle pour l’Université du Québec. Ces nouveaux investissements viennent consolider la place déjà importante des établissements de l’UQ dans le domaine des arts et de la créativité numérique. Nous sommes fiers de collaborer avec l’ensemble des acteurs et des partenaires du réseau de l’enseignement supérieur pour faire avancer la formation, la recherche et la création dans le domaine du numérique. »

Alexandre Cloutier, président de l’Université du Québec

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« En souhaitant la bienvenue à l’UQAT à l’Îlot Balmoral, l’UQAC souhaite souligner l’ajout significatif et complémentaire de cette équipe à l’expertise unique développée par ses professeures et professeurs, et est fière de contribuer à consolider la place enviable qu’occupent les universités du réseau de l’Université du Québec en matière d’enseignement et de recherche dans des domaines d’avenir tels que l’animation 3D et le design numérique. »

Ghislain Samson, recteur de l’Université du Québec à Chicoutimi

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« L’annonce d’aujourd’hui représente une nouvelle étape marquante du développement de l’UQAT à Montréal. C’est avec grand plaisir que nous nous joignons à l’Îlot Balmoral pour ce projet rassembleur, aux côtés de précieux collaborateurs tels que l’UQAC et SYNTHÈSE – Pôle Image Québec. Présente sur le territoire montréalais depuis plus de 15 ans déjà, l’UQAT s’est rapidement taillé une place comme chef de file dans le domaine de l’enseignement universitaire en création numérique, en jeux vidéo, en création 3D et en effets visuels. »

Vincent Rousson, recteur de l’Université du Québec en Abitibi-Témiscamingue

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« Depuis sa création, SYNTHÈSE a développé plusieurs initiatives porteuses qui assurent le maillage entre le milieu de l’enseignement supérieur et les entreprises de la création numérique. La création du pôle physique, avec ses espaces collaboratifs et mutualisés, est un projet d’ancrage qui permettra de renforcer ces actions en faveur du développement des talents, de l’expertise de pointe et de la R&D, de doter le Québec d’une main-d’œuvre qualifiée et de favoriser la réalisation de projets innovants dans ce secteur. »

Brigitte Monneau, directrice générale de SYNTHÈSE – Pôle Image Québec

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« Depuis le début du projet de l’Îlot Balmoral, la SHDM a œuvré pour créer une communauté verticale numérique qui puisse tirer profit de la synergie entre créateurs, chercheurs, étudiants, grand public et gens d’affaires. Aujourd’hui, cette annonce vient parachever cette vision, permettant de créer la première tour entièrement consacrée à la création numérique au Canada. »

Sophie Rousseau-Loiselle, directrice générale de la Société d’habitation et de développement de Montréal 

 

Faits saillants :

  • Le ministère de l’Enseignement supérieur accorde à l’Université du Québec une subvention globale et maximale de 29 960 000 $ sur cinq ans, pour les exercices financiers 2024-2025 à 2028-2029, aux fins de la location des espaces situés au 1501, rue De Bleury, Montréal (Îlot Balmoral).
  • Également, la ministre de l’Enseignement supérieur accorde à l’UQSS une aide financière de 12 671 676 $ afin de réaliser les travaux d’aménagement locatif et d’acquérir des équipements requis pour l’utilisation des espaces locatifs à l’Îlot Balmoral.

 

 

 

 

 

 

 

 

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« VISITE TON AVENIR ! » : le nouveau projet signé SYNTHÈSE au coeur des studios en création numérique

SYNTHÈSE lance la première édition de son tout nouveau projet baptisé « VISITE  TON AVENIR ! ».

Durant deux jours, une soixantaine d’étudiant·es en création numérique ont ainsi eu  l’opportunité de plonger dans l’univers vibrant des studios montréalais au cœur des secteurs du jeu vidéo, des  expériences numériques, des effets visuels et de l’animation.  

Une exploration concrète et stimulante au sein de l’industrie de la création numérique 

« SYNTHÈSE souhaite offrir aux étudiant·es du Québec, inscrit·es dans un programme d’études supérieures en  création numérique, une exploration inédite des réalités professionnelles qui les attendent à travers des parcours  de découvrabilité des studios », explique Brigitte Monneau, directrice générale de SYNTHÈSE. 

Grâce à une collaboration étroite avec 12 studios, cette initiative permet d’éclairer les participant·es sur divers  aspects clés de leur avenir et de leur vocation professionnels : les rouages et les aspects techniques du métier,  les opportunités et évolutions de carrière, le type de portfolio recherché, les possibilités de stages et formations,  la diversité des studios implantés au Québec, et bien plus encore! 

Le projet « VISITE TON AVENIR ! » incarne l’engagement de SYNTHÈSE à soutenir et à inspirer la prochaine  génération de talents en création numérique.« C’est un réel coup de pouce pour ces jeunes qui vont bientôt entrer  sur le marché du travail et qui souhaitent prendre le pouls de l’industrie pour lancer leur carrière. Ils pourront ainsi  rencontrer directement des professionnel·les du secteur et acquérir une vision concrète de leur futur métier »,  ajoute Elise Voyer, chargée du projet chez SYNTHÈSE. 

 

Une expérience riche en découvertes, divisée en quatre parcours 

S’étalant sur deux journées, le projet « VISITE TON AVENIR ! » a offert une exploration à travers 4 parcours  distincts les 16 et 18 avril 2024, soit deux parcours par jour. Chaque parcours a accueilli une douzaine  d’étudiant·es enthousiastes, leur permettant de visiter trois studios dans les quartiers emblématiques de Montréal  : le centre-ville, le Mile End et le Mile-Ex

Au total, ce sont 60 étudiant·es issu·es de 4 universités (École NAD-UQAC, UQAT, Université Concordia et  Université Laval) et de 3 cégeps et collèges (Collège Bois-de-Boulogne, Collège de Maisonneuve et Cégep du  Vieux-Montréal) qui ont répondu avec une belle énergie à l’appel.  

 

 

 

Nous tenons à remercier les 12 studios en création numérique qui ont ouvert leur porte et ont permis à ces jeunes  talents de plonger au coeur de leur univers technique et artistique : 

Une prochaine édition attendue en automne 2024 

Restez à l’affût : la deuxième édition du projet « VISITE TON AVENIR ! » est déjà sur les rails. « Face au succès  retentissant de cette première édition, tant du côté des étudiant·es que des studios, « VISITE TON AVENIR ! »  fera son grand retour dès l’automne 2024 où nous proposerons de nouveaux parcours de visites qui, encore une  fois, sauront stimuler et enchanter des étudiant·es avides de découvrir la nature de quelques entreprises », salue  Elise Voyer, déjà impatiente de soutenir la relève à travers cette initiative « concrète et impactante ». 

En savoir plus sur VISITE TON AVENIR : https://bit.ly/VisiteTonAvenir_Printemps2024

 

ARRISTAGE, une autre initiative en cours pour propulser les étudiant·es en création numérique  

En parallèle du projet « VISITE TON AVENIR ! », SYNTHÈSE vous présente également « ARRISTAGE », un  concours de stages destiné aux étudiant·es en création numérique en quête d’une immersion professionnelle pour  développer leurs compétences artistiques, techniques et comportementales. Il est encore possible de soumettre  votre candidature jusqu’au 15 juin 2024 pour un stage d’été. Une bourse de la Caisse de la Culture Desjardins  d’une valeur de 2500$ sera également remise à un·e futur·e stagiaire. 

En savoir plus sur ARRISTAGE : https://bit.ly/ARRISTAGE

 

À propos de SYNTHÈSE – Pôle Image Québec :

Pour agir sur les enjeux d’adéquation formation-emploi dans le  secteur des effets visuels et de l’animation, du jeu vidéo, des environnements immersifs, des installations  numériques d’envergure et de la réalité virtuelle, le ministère de l’Éducation et de l’Enseignement supérieur (MEES)  a créé SYNTHÈSE – Pôle Image Québec. En plus de fédérer les acteurs du milieu de l’enseignement et les  entreprises de la création numérique partout au Québec, SYNTHÈSE vise à optimiser le développement, le  placement et la rétention de la main-d’œuvre dans le secteur de la création numérique. www.polesynthese.com

 

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Synthèse présente EXPERTS et vous invite à participer à son nouvel appel à projets !

Partagez votre expertise en création numérique et rejoignez EXPERTS à l’occasion du nouvel appel à projets de Synthèse!

 SYNTHÈSE lance un nouvel appel à projets visant à enrichir sa plateforme d’apprentissage, EXPERTS. 

Cette opportunité est destinée aux professionnel·les et enseignant·es œuvrant dans les secteurs des jeux vidéo, des expériences numériques, des effets visuels et de l’animation.

De niveaux intermédiaire à avancé, une cinquantaine de formations sont présentement disponibles sur la plateforme EXPERTS, englobant une multitude de thèmes dont la gestion, la création 2D-3D, la programmation et le design. À travers cette initiative collaborative, vous aurez l’opportunité de réaliser votre projet de formation en partenariat avec une maison d’enseignement supérieur public du Québec.

La plateforme EXPERTS est accessible gratuitement et réservée exclusivement aux :

Vous désirez vous lancer et partager vos connaissances artistiques, techniques et managériales? Voici les dates à retenir : 

  • Les dépôts de projets sont acceptés à partir du 11 décembre 2023 jusqu’au 4 février 2024 à 23h59.
  • Les décisions seront rendues au plus tard le 23 février 2024.
  • Les projets retenus devront être réalisés et déposés pour diffusion sur la plateforme EXPERTS pour le 17 mai 2024.

Pour télécharger le formulaire de participation et le guide de l’appel à projets, et en savoir plus sur le financement, rendez-vous à cette page.

Si vous avez des questions ou des commentaires, n’hésitez pas à nous les adresser à : experts@polesynthese.com

Nous sommes impatients d’échanger avec vous !

Je participe

L’équipe de SYNTHÈSE

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ALCHIMIE 24 devient le commanditaire principal du Festival SPASM

ALCHIMIE 24 devient le commanditaire principal du Festival SPASM

 

Le Festival SPASM est extrêmement heureux d’annoncer qu’il pourra dorénavant compter sur un partenaire de taille, soit le studio montréalais d’effets visuels ALCHIMIE 24, qui sera lié au festival jusqu’en 2025. Bien connu pour ses effets dans des productions américaines comme Stranger Things ou le plus récent Mission Impossible, ALCHIMIE 24 se fait une fierté de travailler avec les créateurs de chez nous, ayant notamment fait les effets pour L’arracheuse de temps de Francis Leclerc et plus récemment pour Vampire humaniste cherche suicidaire consentant de Ariane Louis-Seize, qui aura sa première Nord-Américaine au TIFF.

Selon le directeur-fondateur de SPASM, Jarrett Mann, c’est un “mariage naturel” entre les deux organismes qui sont des passionnés de cinéma de genre.

Tout comme l’équipe du Festival SPASM, Jafaz (Président fondateur d’Alchimie 24) et son équipe d’Alchimistes sont des passionnés du cinéma de genre et ils ont à cœur le succès des créateurs québécois qui osent s’y aventurer. Les trois prochaines années s’annoncent très excitantes pour notre festival et les cinéastes d’ici.” – Jarrett Mann

Jean-François (Jafaz) Ferland, Président fondateur d’ALCHIMIE 24, est tout aussi enjoué de soutenir un festival qu’il fréquente depuis de nombreuses années.

La mission d’Alchimie 24 a toujours été de contribuer à la culture cinématographique locale et c’est pourquoi nous sommes heureux d’être partenaire avec SPASM, un festival extraordinaire qui encourage le talent émergent d’ici et d’ailleurs.” – JF (Jafaz) Ferland – Président fondateur

L’entente de partenariat entre SPASM et ALCHIMIE 24 d’une durée de 3 ans entre en vigueur juste à temps pour la 22e édition du Festival SPASM qui aura lieu du 18 au 31 octobre prochain.

 

 

À propos d’ALCHIMIE 24
Depuis plus de 15 ans, Alchimie 24 vfx offre des services d’effets visuels éblouissants pour le cinéma, le streaming et la télévision. Maître dans l’art de la composition numérique, l’entreprise se distingue par sa créativité bouillonnante, l’excellente qualité de son travail, un sens aigu de l’organisation et une précision pour créer au pixel près, la vision de la réalisation. L’étroite collaboration avec la production lors de la planification, du tournage et de la création des effets visuels assure une qualité inégalée du premier concept à la livraison finale. www.alchemy24.com

 

À propos du Festival SPASM
Fondé en 2002 avec le désir d’encourager la variété et l’exploration des différents genres cinématographiques, d’abord à l’intérieur du cinéma québécois et maintenant à l’international, le Festival SPASM est une grande fête dédiée aux courts métrages insolites d’ici et d’ailleurs.

 

 

Festival SPASM – 22e édition / 18 au 31 octobre 2023
Dévoilement de la programmation le 4 octobre
 
 
 

 

 

 

 

 

 

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CAFÉ 2023 : Une deuxième édition couronnée de succès

CAFÉ 2023 : Une deuxième édition couronnée de succès pour cet événement incontournable en effets visuels et animation

Les 16 et 17 mai se sont rassemblés plus de 1 000 professionnels, étudiants et passionnés du secteur des effets visuels et de l’animation au Palais des congrès de Montréal pour assister à la deuxième édition du rendez-vous CAFÉ (pour Conférence, Animation, FX et Expertise).

Propulsé par le Bureau du cinéma et de la télévision du Québec et réalisé par Kaliko, cet événement rassembleur sans pareil, conçu par et pour les experts en effets visuels et animation, a comme mission première de faire rayonner les talents exceptionnels du Québec dans le domaine et de positionner le hub montréalais et québécois sur l’échiquier mondial.

CAFÉ EN CHIFFRES

En l’espace de deux jours, les centaines de visiteurs de l’industrie ont pu assister à 34 conférences inspirantes et innovantes données par 60 invités de renommée mondiale et provenant de 48 studios œuvrant au Québec et à l’étranger.

De plus, dans le cadre d’une tournée de familiarisation organisée par le BCTQ, en collaboration avec Investissement Québec International et les délégations du Québec à l’étranger, une vingtaine d’acheteurs internationaux en provenance des États-Unis, de l’Europe et de l’Asie, ont pu à la fois découvrir les infrastructures à la fine pointe de la technologie et rencontrer les créateurs des studios en effets visuels et animation d’ici tout en profitant de l’expérience CAFÉ. Dans l’ensemble, plus de 275 rencontres d’affaires inoubliables ont eu lieu en deux jours.

LA RELÈVE EN VFX ET ANIMATION

La relève en effets visuels et animation a pu assister à divers ateliers enrichissants et formateurs offerts dans la Zone éducation, ainsi que participer à des simulations d’entrevue et révisions de portfolio leur permettant de mieux se préparer au marché de l’emploi. CAFÉ a permis à de nombreux étudiants en création numérique, professeurs et professionnels de se rencontrer, réseauter, partager des connaissances et s’inspirer.

ON TOURNE VERT

Finalement, On tourne vert, visant l’éco-responsabilité au sein de l’industrie audiovisuelle, était présent à CAFÉ afin d’annoncer son expansion au secteur des effets visuels et de l’animation, promouvoir son programme auprès des professionnels et des participants, et offrir de la sensibilisation, de la formation et de l’accompagnement auprès des travailleurs et entreprises du secteur par le biais d’outils et certifications adaptés au milieu. On tourne vert était également aux côtés de Services Québec, heureux d’organiser la soirée de clôture de CAFÉ afin de célébrer ce bel événement rassembleur.

MERCI À NOS PARTENAIRES

Le Québec s’avère plus que jamais une plaque tournante de l’industrie des effets visuels et de l’animation. Plus encore, il constitue une inspiration pour tous les artistes mondiaux. C’est dans cet esprit de fierté que CAFÉ a été imaginé, créé, et soutenu par nos précieux partenaires et commanditaires.

Un grand merci à Services Québec, Ville de Montréal, Autodesk, Artifex Animation Studios (A.A. Studios), DNEG, Hybride, On tourne vert, Palais des congrès de Montréal, Raynault VFX, Rodeo FX, Synthèse, Tonic DNA, Union, Blue Spirit, Cinésite, Framestore, HUB Montréal, Mikros Animation, MPC, École NAD-UQAC, Rayon FX, Sony Pictures Imageworks, Air Canada, Alchemy 24, BUF, Folks, Hypertec, Investissement Québec International, Montréal International, Real by Fake, L’atelier animation, Reel FX, Scanline VFX, 80LV, befores & afters, Montreal ACM SIGGRAPH, Animation World Network, Espresso jobs, VES Montréal, VFXV et Women in Animation (WIA).

POUR EN SAVOIR PLUS

À propos du BCTQ

Créé en 2006, le BCTQ est un organisme sans but lucratif qui contribue au développement et à la compétitivité du Québec comme centre de production multiécran de calibre international. En tant qu’agence de développement économique, il a la mission de générer des investissements en territoire québécois en s’appuyant sur des programmes d’incitatifs fiscaux compétitifs, le savoir-faire des membres de la filière, la diversité architecturale, la qualité des infrastructures et la capacité de l’industrie à exporter ses produits sur les marchés étrangers.

Le BCTQ reçoit le soutien de ses partenaires : Assurart, BFL Canada, Banque de Montréal, Banque Nationale du Canada, Banque Royale du Canada, Cinesite, Demers Beaulne, Difuze, EP Canada, Grandé Studios, Hybride, MELS, Miller Thomson, Raymond Chabot Grant Thornton, Rodeo FX, Technicolor, ainsi que celui du Gouvernement du Québec, du Gouvernement du Canada et de la Ville de Montréal.

Pour toute information supplémentaire, visitez le www.bctq.ca

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CAFÉ VFX : consultez la programmation complète de la Zone éducation – SYNTHÈSE – Pôle Image Québec

CAFÉ VFX : consultez la programmation complète de la Zone éducation de SYNTHÈSE – Pôle Image Québec et ses partenaires

Les 16 et 17 mai 2023 prochains, SYNTHÈSE a le plaisir d’inviter les étudiant·es inscrit·es dans un programme de formation en effets visuels, animation 2D-3D ou intégration multimédia à la nouvelle Zone éducation de CAFÉ (Conférence, Animation, FX, Expertise).

Entre ateliers de préparation à l’emploi, exposition d’œuvres d’art, et la tenue de conférences et panels, la programmation de la Zone éducation s’annonce riche et formatrice pour les étudiant·es en création numérique, qui pourront bénéficier d’un accès gratuit à partir de 14h.

Les acteurs québécois de l’enseignement, les expert·es en recrutement et les professionnel·les des industries créatives se réunissent sous un seul et même toit, au Palais des congrès de Montréal, pour vous rencontrer ! Un rendez-vous à ne pas manquer!

 

Découvrez la programmation du mardi 16 mai 2023

9h30 – 12h00 : Ateliers pour se préparer au marché de l’emploi (sur inscription) par rhum – humans and resources

Ces ateliers de simulation d’entrevues sont animés par des spécialistes en acquisition de talents œuvrant chez rhum – ressources et humains, accompagnés par des superviseurs en effets visuels (DNEGSqueeze Animation StudiosL’Atelier AnimationTechnicolorFramestore), à destination des étudiant·es en création numérique. D’une durée de 20 minutes, chaque coaching personnalisé permettra à l’étudiant·e de répondre à une série de questions axées, notamment, sur ses compétences techniques et artistiques (portfolio) mais aussi comportementales, émotionnelles et relationnelles (soft skills).

À la suite de cet atelier, l’étudiant·e disposera de toutes les clés nécessaires pour améliorer son portfolio, mieux le présenter à son interlocuteur et répondre plus adéquatement aux questions liées à son travail, grâce à une meilleure compréhension du type de questions posées en entrevue et des attentes du recruteur.

  • Matériel à apporter sur place : un ordinateur portable.
  • Pré-requis : Être en 2e ou dernière année d’un programme en création numérique spécialisé en effets visuels et/ou animation 2D-3D pour le cinéma et la télévision. Avoir un portfolio en ligne ou sur une clé USB.
  • L’établissement d’enseignement de l’étudiant·e doit être un établissement du Québec et participer à la zone éducation de CAFÉ.

12h00 – 12h30 : Conférence – Présentation de l’École NAD-UQAC

Implanté au cœur du centre ville de Montréal, l’École des arts numériques, de l’animation et du design (École NAD-UQAC) est reconnu à travers le Québec pour ses enseignements certifiés, pour ses programmes calqués sur l’industrie, pour son environnement propice à la création et bien plus! DESS, Baccalauréat, Maîtrise… Découvrez le programme qui correspond à vos besoins et lancez-vous en effets visuels et animation!

12h30-14h15 : Pause

14h00 : ACCÈS GRATUIT à tous les étudiant·es inscrit·es à un programme de formation en création numérique

14h00 – 14h15 : Conférence – Présentation de l’initiative « On tourne vert » par le Bureau du cinéma et de la télévision du Québec (BCTQ)

Lancé en 2021 par le Bureau du cinéma et de la télévision du Québec (BCTQ), le Conseil québécois des événements écoresponsables (CQEER) et Québecor, le programme On tourne vert a pour objectif de favoriser et d’encourager l’implantation de pratiques écoresponsables à toutes les étapes de la production, pour l’ensemble des projets tournés au Québec. Pour ce faire, les partenaires fondateurs du projet ont collaboré à la mise en place d’outils concrets voués à accompagner les productions dans leurs efforts.

 

14h15 – 15h00 : Panel – L’entrevue d’embauche : quoi faire et ne pas faire avec Framestore

À l’occasion de ce panel modéré par Elise Voyer, deux professionnel·les chevronné·es œuvrant chez Framestore vous partageront leurs précieux conseils pour mener votre prochaine entrevue d’embauche avec succès. Ils mettront en avant un ensemble de compétences techniques et artistiques, mais aussi des compétences comportementales (soft skills), toutes aussi importantes à privilégier. Ils vous révéleront également les défis qu’ils rencontrent le plus souvent lors du recrutement d’un stagiaire ou d’un junior, tout en mettant en lumière, à travers des exemples concretsles pratiques à faire ou ne pas faire lors d’un entretien.

15h00 – 15h30 : Conférence – Un pipeline 100% USD enseigné en effets visuels et animation (avec très peu de programmation) – Scène partenaires

Dans le cadre du projet de synthèse de 3e année au Baccalauréat en effets visuels et animation à l’École NAD-UQAC, nous avons créé de toutes pièces un pipeline de production utilisant la technologie Universal Scene Description (USD). Ce pipeline a été conçu pour utiliser les meilleures pratiques du USD, soit les layers, les purposes, les kinds, etc. Il a également permis aux 22 étudiants de travailler en parallèle dans différents départements et de versionner leur travail indépendamment dans des applications différentes. Le tout a nécessité très peu de programmation, s’assoyant plutôt sur Houdini Solaris comme fondation pour les automatisations.

15h30 – 16h00 : Conférence – Présentation de Sony Pictures Imageworks

Sony Pictures Imageworks est l’unité dédiée aux effets visuels du groupe Sony Pictures Motion Picture Group. Le studio cumule plus de 26 années d’histoire au cours desquelles il a travaillé sur plusieurs longs-métrages d’importance internationale. Le studio se positionne aussi comme concepteur de logiciels et d’outils servant à l’animation et aux effets spéciaux.

16h00 – 16h45 : Panel – Trouver du travail en tant qu’artiste dans l’industrie du divertissement avec ArtStation

Mettre le pied dans la porte en tant qu’artiste junior dans l’industrie peut s’avérer décourageant. Pour vous aider dans votre démarche, rejoignez ArtStation et trois artistes chevronné·es pour une discussion, au cours de laquelle ils partageront leurs conseils et leurs idées sur la construction d’une carrière dans l’industrie.

17h00 : FIN 

Découvrez la programmation du mercredi 17 mai 2023

9h30 – 12h00 : Ateliers pour se préparer au marché de l’emploi (sur inscription) par rhum – humans and resources

Ces ateliers de simulation d’entrevues sont animés par des spécialistes en acquisition de talents œuvrant chez rhum – ressources et humains, accompagnés par des superviseurs en effets visuels (DNEGSqueeze Animation StudiosL’Atelier AnimationTechnicolorFramestore), à destination des étudiant·es en création numérique. D’une durée de 20 minutes, chaque coaching personnalisé permettra à l’étudiant·e de répondre à une série de questions axées, notamment, sur ses compétences techniques et artistiques (portfolio) mais aussi comportementales, émotionnelles et relationnelles (soft skills).

À la suite de cet atelier, l’étudiant·e disposera de toutes les clés nécessaires pour améliorer son portfolio, mieux le présenter à son interlocuteur et répondre plus adéquatement aux questions liées à son travail, grâce à une meilleure compréhension du type de questions posées en entrevue et des attentes du recruteur.

  • Matériel à apporter sur place : un ordinateur portable.
  • Pré-requis : Être en 2e ou dernière année d’un programme en création numérique spécialisé en effets visuels et/ou animation 2D-3D pour le cinéma et la télévision. Avoir un portfolio en ligne ou sur une clé USB.
  • L’établissement d’enseignement de l’étudiant·e doit être un établissement du Québec et participer à la zone éducation de CAFÉ.

12h00 – 12h30 : Conférence – Présentation du Centre de l’UQAT à Montréal – Création et nouveaux médias

L’équipe du Création et nouveaux médias a le plaisir de vous présenter ses programmes universitaires dédiés aux effets visuels et aux jeux vidéo (centre de l’UQAT à Montréal) et en création numérique (campus de Rouyn-Noranda). L’Université du Québec en Abitibi-Témiscamingue (UQAT) est un choix privilégié pour une poursuite d’études après le Cégep ou pour dénicher la relève de demain.

12h30 – 13h00 : Conférence – Présentation du Collège Bois-de-Boulogne

Découvrez les réalisations impressionnantes de sept étudiant·es d’animation 3D et synthèse d’images, et ceux d’Intégration multimédia du Collège de Bois-de-Boulogne. Immergez-vous dans le monde de ces jeunes prodiges pour découvrir la nouvelle génération de créatifs qui sculptent l’avenir de votre secteur.

13h00 – 14h00 : Pause

14h00 : ACCÈS GRATUIT à tous les étudiants inscrits à un programme de formation en création numérique

14h00 – 14h30 : Conférence – Présentation du CAMPUS VFX

Instructeur en composition d’images, Fortunato Frattasio vous ouvre les portes du Campus VFX : ce passionné d’effets visuels vous présentera les programmes de formation disponibles et le résultat de cet apprentissage en images par le biais de demos reels réalisés par des étudiants, qui ont tous fait le saut vers une carrière créative épanouissante. Une bonne dose d’inspiration pour se lancer!

14h30 – 15h15 : Panel – L’entrevue d’embauche : quoi faire et ne pas faire avec Folks VFX

À l’occasion de ce panel modéré par Elise Voyer, deux professionnels chevronnés œuvrant chez Folks VFX vous partageront leurs précieux conseils pour mener votre prochaine entrevue d’embauche avec succès. Ils mettront en avant un ensemble de compétences techniques et artistiques, mais aussi des compétences comportementales (soft skills), toutes aussi importantes à privilégier. Ils vous révéleront également les défis qu’ils rencontrent le plus souvent lors du recrutement d’un stagiaire ou d’un junior, tout en mettant en lumière, à travers des exemples concrets, les pratiques à faire ou ne pas faire lors d’un entretien.

15h30 – 16h00 : Conférence – Commencez votre carrière sur de bonnes bases ! avec Uman recrutement, en collaboration avec Espresso Job

Quand on arrive sur le marché du travail ou qu’on est junior dans sa branche professionnelle, on ne sait pas souvent comment procéder. Sur quels éléments peut-on miser pour attirer l’attention des employeurs ? Comment connaître ses limites et négocier ses conditions ? Quelles sont les valeurs des entreprises qui feront en sorte qu’on les choisisse tout autant qu’elles le feront ? C’est à toutes ces questions qu’Emmanuel Rubiospécialiste en acquisition de talents pour Uman recrutement, répondra lors de cette présentation au caractère très pratique. De précieux conseils à suivre !

16h15 – 17h00 : Atelier sur le storytelling créatif pour présenter son portfolio 

Avoir un portfolio impeccable, c’est bien! Savoir comment en parler, c’est extra! Dans un contexte d’entrevue, il peut nous arriver de ne pas savoir comment présenter notre travail créatif. Lors de cet atelier sous le thème du storytellingPierre-Luc Labbée de rhum RH guidera un exercice d’écriture qui outillera les étudiant·es lorsque viendra le temps de parler spécifiquement de leur travail afin de bien les positionner et leur donner confiance.

17h00 – 19h00 : Booth Crawl / Cocktail de réseautage offert par SYNTHÈSE

Un cocktail de réseautage sera offert gracieusement par SYNTHÈSE dans la Zone éducation, dans le but d’échanger entre professionnel·les, professeur·es et étudiant·es. Veuillez noter que seul·es les étudiant·es de 18 ans et plus pourront y assister comme de l’alcool sera servi.

19h00 : FIN 

Comment réserver son billet gratuit étudiant?

La Zone éducation incluant l’espace de vie où exposeront plusieurs studios sera ouverte gratuitement, les 16 et 17 mai, de 14h à 17h à tous les étudiant·es inscrit·es dans un programme en création numérique (ex. effets visuels, images de synthèse, animation 2D-3D ou intégration multimédia). Afin d’obtenir et télécharger votre billet gratuit d’étudiant, rendez-vous sur la billetterie en ligne de CAFÉ, où vous sélectionnerez le forfait « EDU – Éducation / Education (Only from 2pm/À partir de 14h) ».

Billets conférences et achat de lot de billets 

Les écoles et/ou les étudiant·es qui souhaitent se prémunir d’un billet conférence (prix 75$/billet) peuvent le commander en ligne. Les écoles peuvent également acheter des lots de 20 billets conférence et plus, pour leurs étudiant·es et professeur·es. Le coût du billet revient donc à 40$ / billet. Pour toutes commandes de lots, veuillez contacter Albane Français (aucune commande de lot en ligne).

Je réserve mon billet

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CAFÉ 2023 : L’événement incontournable des effets visuels et de l’animation

CAFÉ 2023 : L’événement incontournable des effets visuels et de l’animation 

Sony, Marvel, DreamWorks, Pixar et autres y partageront et y dévoileront leurs plus récentes avancées technologiques

La deuxième édition du rendez-vous CAFÉ (pour Conférence, Animation, FX et Expertise) proposera une riche programmation autour de la thématique Explorez de nouveaux mondes. Le tout se traduira, les 16 et 17 mai prochains, par du contenu sur des sujets stimulants en technologie et créativité dans les domaines de l’animation et des effets visuels. Cet incontournable rendez-vous fera rayonner la créativité et l’esprit d’innovation du secteur, tout en procurant aux acteurs du milieu une occasion unique de maillage, de développement des affaires et de recrutement.

« Événement rassembleur sans pareil par et pour les experts en effets visuels et en animation, CAFÉ a été conçu afin de rassembler tous les spécialistes du secteur et faire rayonner le talent exceptionnel du Québec dans le domaine, indique Christine Maestracci, présidente-directrice générale du Bureau du cinéma et de la télévision du Québec (BCTQ), organisateur de l’événement. Sa seconde édition permettra de mettre en lumière les technologies d’aujourd’hui et les innovations de demain, inspirer la créativité de la prochaine génération et célébrer la richesse du travail des acteurs locaux et internationaux. Sa programmation offrira des panels inspirants, des conférences avec des invités de renommée mondiale, des rencontres d’affaires inoubliables et des activités uniques, et rappellera que le Québec est l’un des trois hubs mondiaux en effets visuels et en animation. »

Connaître les possibilités de demain

Plusieurs conférences de très haute qualité seront notamment offertes par des spécialistes québécois et des sommités mondiales. Quatre conférences-vedettes marqueront l’événement :

  • En primeur, Sony Pictures Imageworks et Sony Pictures Animation dévoileront et commenteront des séquences du film Spider-Man: Across the Spider-Verse à peine quelques jours avant sa sortie ;
  • Nick Marshall et Melaina Mace, respectivement superviseur des effets numériques et superviseure d’images de synthèse de DNEG, révéleront leur approche de création du monde post-apocalyptique de la célèbre série The Last of Us ;
  • Geoffrey Baumann, superviseur de la production des effets visuels de Marvel Studios, parlera pour sa part du travail sous-marin effectué pour les effets visuels du film Black Panther: Wakanda Forever ;
  • Le réalisateur Pierre Perifel et Jean-Pierre Sans, chef de l’animation de DreamWorks Animation Studios, feront découvrir l’arrière-scène du film d’animation The Bad Guys.

17 autres présentations sont au programme. En voici quelques-unes :

  • Le studio Pixar traitera de l’outil de rendu RenderMan et de son utilisation future dans un contexte d’intelligence artificielle, de réalité virtuelle, etc. ;
  • WeFX racontera les étapes de conception du personnage Lotion Lady de l’épisode « Outside » de la série Guillermo del Toro’s Cabinet of Curiosities;
  • La conférence de Pixomondo portera sur la création de l’environnement numérique en temps réel pour le film Star Trek: Strange New Worlds.

Toute la programmation se trouve sur le site de CAFÉ à https://cafe-vfx.com/programmation-2023/.

Faire le point sur les enjeux du moment

Un important segment de CAFÉ 2023 sera consacré à l’aspect environnemental. On y présentera ainsi les détails du programme On tourne vert et la nécessaire transition de l´industrie vers des productions vertesCette initiative de BCTQ consacrée à la production audiovisuelle écoresponsable au Québec favorise et encourage l’implantation de pratiques saines à toutes les étapes de la production. CAFÉ favorisera les discussions et explorera les prochaines étapes du programme afin de rendre plus vertes les productions des studios en effets visuels et animation.

Une activité axée sur la recherche et le développement se tiendra durant un après-midi complet. Organisée par le CDRIN et SYNTHÈSE, elle regroupera des panels d’experts provenant du milieu de l’éducation et du monde professionnel. Ils se pencheront sur la recherche appliquée, l’intégration des nouvelles technologies et les nouvelles tendances en recherche et développement en infographie.

Réseauter, rencontrer et se perfectionner

Parmi les autres composantes et thèmes incontournables de cette seconde édition, notons :

  • La Scène Partenaire : Il sera possible de rencontrer des spécialistes de l’animation et des effets visuels, lesquels dévoileront les projets auxquels ils travaillent et les collaborations faisant le succès de l’industrie québécoise ;
  • La Zone Éducation présentée par SYNTHÈSE : On y proposera des activités de révision de portfolio pour les étudiants et une exposition d’œuvres imprimées sur canevas ;
  • Les Espaces de vie : Ils formeront un endroit décontracté invitant les participants à prendre un café, relaxer et échanger sans devoir quitter les lieux. Les 5 à 7s’y déroulant permettront également aux visiteurs de réseauter et de bien terminer la journée.

Une vitrine pour l’industrie et ses membres

En marge de CAFÉ, du 15 au 17 mai, une tournée de familiarisation axée sur les effets visuels et l’animation permettra aux studios et producteurs québécois de se faire connaître par les invités internationaux de l’événement. Ces derniers découvriront alors l’étendue de ce secteur, la diversité de notre expertise et la portée exceptionnelle de notre talent et de notre créativité. En plus de visiter divers studios d’effets visuels et d’animation, ils assisteront aux conférences et rencontreront les partenaires de CAFÉ.

Une chance unique à saisir

Initiative du BCTQ et produit par Productions Kaliko, CAFÉ 2023 réunira au-delà de 800 spécialistes et professionnels en effets visuels et en animation. Il se déroulera au Palais des congrès de Montréal les 16 et 17 mai, de 9 h à 17 h (portes ouvertes de 8 h à 19 h).

Tous les billets donnent accès aux conférences, aux activités de programmation et aux Espaces de vie. Les billets d’affaires procurent, en plus, un accès au Salon d’affaires, aux soirées cocktail et à la plateforme de rencontres d’affaires MeetToMatch. Pour la billetterie, cliquez ici.

CAFÉ 2023 est possible grâce à la participation des partenaires Autodesk, A.A. Studios, Hybride Technologies, Raynault VFX, Rodeo FX, SYNTHÈSE – Pôle Image Québec, Tonic DNA, École NAD-UQAC, Framestore, Mikros Animation, Rayon FX, BUF, L’Atelier Animation, Folks VFX, Hypertec, Montréal International80 Level, Animation World Network, ACM Siggraph Montréal, Befores & afters, VES MTL et VFX Voice.

À propos de CAFÉ

CAFÉ est un événement rassembleur annuel destiné aux professionnels des effets visuels et de l’animation. Ils y rencontrent leur communauté, échangent sur les plus récentes innovations et partagent leurs connaissances dans une ambiance chaleureuse et de camaraderie. De plus, ils y réalisent de nouvelles découvertes grâce à des conférences, rencontres d’affaires, soirées exclusives, activités uniques, etc. CAFÉ fait rayonner les talents du secteur tout en célébrant la richesse du travail des acteurs locaux et internationaux.

À propos du Bureau du cinéma et de la télévision du Québec

Le Bureau du cinéma et de la télévision du Québec est un organisme sans but lucratif qui contribue au développement et à la compétitivité du Québec comme centre de productions multiécrans de calibre international. Il génère des investissements en territoire québécois en vertu de programmes d’incitatifs fiscaux concurrentiels, du savoir-faire des membres de la filière, de la diversité géographique et architecturale, de la qualité des infrastructures et de la capacité de l’industrie à exporter ses produits.

À propos de Productions Kaliko

Productions Kaliko utilise son expertise pour accompagner ses clients dans toutes les étapes de leur projet, de sa conception à sa réalisation tout en faisant preuve d’adaptation selon les besoins. Que ce soit pour le volet production et logistique, les communications et l’expérience client ou encore l’offre clés en main, la créativité et l’ingéniosité de Kaliko donnent vie à toutes les idées ! 

Source
Cafe-vfx.com

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LE FILM « PETER PAN & WENDY » DE DISNEY GÉNÈRE DES RETOMBÉES ÉCONOMIQUES IMPORTANTES DE 170 MILLIONS DE DOLLARS À TRAVERS LE CANADA

LE FILM « PETER PAN & WENDY » DE DISNEY GÉNÈRE DES RETOMBÉES ÉCONOMIQUES IMPORTANTES DE 170 MILLIONS DE DOLLARS À TRAVERS LE CANADA

Des données récentes, publiées récemment, démontrent l’impact majeur du film Peter Pan & Wendy de Disney sur les économies créatives canadiennes, générant des retombées impressionnantes de 170 millions de dollars en Colombie-Britannique, Terre-Neuve-et-Labrador et Québec. 

 

 

A scene still from Disney’s live-action PETER PAN & WENDY, exclusively on Disney+. Photo courtesy of Disney. © 2023 Disney Enterprises, Inc. All Rights Reserved.

Selon les nouveaux chiffres publiés : 

  • Le film Peter Pan & Wendy a été rendu possible grâce aux talents complémentaires de plus de 1 200 artistes et techniciens dans le centre de production cinématographique de classe mondiale de la Colombie-Britannique. L’équipe de production a dépensé plus de 112,3 millions de dollars dans la province, y compris plus de 71 millions de dollars en salaires locaux et plus de 41 millions de dollars en biens et services locaux provenant de plus de 780 entreprises commerciales. La Colombie-Britannique était le lieu idéal pour cette énorme production, dont le tournage a duré plus de 99 jours.  
  • Une partie de la magie de Peter Pan & Wendy a été filmée dans d’autres régions du Canada, notamment sur les falaises et les côtes de Terre-Neuve–et-Labrador. Les neuf (9) jours de tournage dans ce coin du pays ont injecté plus de 9,7 millions de dollars dans l’économie locale. Le public du monde entier aura bientôt la chance de découvrir les paysages époustouflants qui se trouvent entre Signal Hill et Trickle Cove, en regardant cette magnifique épopée sur Disney+. 
  • Pour créer l’univers magique dans lequel se déroulent les aventures de Peter Pan & Wendy, Disney s’est tourné vers les studios québécois d’effets visuels et d’animation de renommée internationale. La production a dépensé plus de 48,6 millions de dollars en collaborant avec des artistes québécois d’effets visuels reconnus pour leur capacité à combiner imagination, créativité et innovation technologique à l’écran.  

*Tous les chiffres sont en dollars canadiens* 

Jude Law as Captain Hook in Disney’s live-action PETER PAN & WENDY, exclusively on Disney+. Photo by Eric Zachanowich. © 2023 Disney Enterprises, Inc. All Rights Reserved.

 

CITATIONS 

« En plus d’attirer l’attention sur certains de nos plus beaux paysages, Peter Pan & Wendy est une preuve de plus que le talent, l’expertise et le savoir-faire des Canadiens et des Canadiennes de l’ensemble du pays sont les meilleurs du marché.  Comme gouvernement, nous allons continuer d’être là pour notre industrie créative afin d’assurer que la production en sol canadien puisse continuer de grandir et de s’épanouir. » l’Honorable Pablo Rodriguez, ministre du Patrimoine canadien

«  Le film Peter Pan & Wendy de Disney met en valeur les talents créatifs et innovateurs exceptionnels du Québec et démontre une fois de plus pourquoi le Québec est l’un des trois principaux pôles dans le secteur des effets visuels et de l’animation au monde. Les grands studios savent que c’est au Québec que la magie prend vie et nous les remercions de la confiance qu’ils accordent à nos studios et à nos travailleurs.  » Christine Maestracci, présidente-directrice générale et responsable de la protection des renseignements personnels du Conseil du cinéma et de la télévision du Québec (BCTQ) 

« Les données publiées aujourd’hui démontrent l’impact incroyable qu’une seule et unique production peut avoir sur l’économie créative canadienne. La production de Peter Pan & Wendy a généré des dépenses de plus de 170 millions de dollars d’un océan à l’autre, en plus de mettre en lumière le grand talent des artistes canadiens et de faire connaître les divers paysages au monde entier, » Wendy Noss, présidente de l’Association cinématographique – Canada (MPA-Canada) 

Ever Anderson as Wendy in Disney’s live-action PETER PAN & WENDY, exclusively on Disney+. Photo by Eric Zachanowich. © 2023 Disney Enterprises, Inc. All Rights Reserved.
Alyssa Wapanatâhk as Tiger Lily in Disney’s live-action PETER PAN & WENDY, exclusively on Disney+. Photo by Eric Zachanowich. © 2023 Disney Enterprises, Inc. All Rights Reserved.

À PROPOS DE L’ASSOCIATION CINÉMATOGRAPHIQUE – CANADA 

L’Association cinématographique – Canada (MPA) est la voix et la protectrice des grands producteurs et distributeurs de films, de divertissements maison et d’émissions de télévision au Canada en plus d’être une filiale de la Motion Picture Association, Inc. (MPA). Elle regroupe les entreprises suivantes : Walt Disney Studios Motion Pictures, Netflix Studios, Paramount Pictures Corporation, Sony Pictures Entertainment, Universal City Studios et Warner Bros. Entertainment. 

Suivez-nous sur Twitter et rendez-vous sur The Credits pour consulter des entrevues de créatifs canadiens qui œuvrent derrière l’écran.

 

Yara Shahidi as Tinkerbell in Disney’s live-action PETER PAN & WENDY, exclusively on Disney+. Photo courtesy of Disney. © 2023 Disney Enterprises, Inc. All Rights Reserved.

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