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RAPPEL – Les superhéros débarquent à la seconde édition de l’événement de VFX et animation CAFÉ

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, effets spéciaux, medias numériques.

Les superhéros débarquent à la seconde édition de l’événement de VFX et animation CAFÉ

Au menu les 16-17 mai 2023 : nouveaux mondes, multivers, technologies, créativité, bien-être, inclusion… et une conférence mondiale exclusive

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La deuxième édition de CAFÉ (pour Conférence, Animation, FX et Expertise), organisée par le BCTQ(Bureau du cinéma et de la télévision du Québec), réunira les 16 et 17 mai à Montréal au-delà de 800 spécialistes et professionnels en effets visuels et en animation. Experts du domaine, il est déjà temps de vous inscrire à ce rendez-vous annuel et de profiter d’un tarif réduit pour cette unique occasion de rassemblement.

CAFÉ vous permettra à la fois de réseauter, de découvrir les plus récentes innovations, avancées et technologies, et d’entendre près d’une cinquantaine d’experts de renom qui vous partageront leur expertise, tant technique qu’artistique grâce à une vingtaine de conférences, panels, etc. Aussi, en primeur, une conférence portera sur le film Spider-Man™: Across the Spider-Verse avant la sortie du film en salles.

Des sujets captivants

Trois grands thèmes seront au programme cette année :

  • Technologies : Des sujets liés aux technologies émergentes et innovantes en infographie seront abordés ainsi que des aspects techniques de la création d’effets visuels et d’animations.
  • Créativité : Il sera question de tout ce qui touche aux éléments créatifs des effets visuels et de l’animation, du scénario jusqu’à l’écran en passant par la conception des créatures les plus fantastiques et l’intégration des effets météorologiques les plus discrets.
  • Industrie, bien-être au travail et inclusion : La culture et le contexte dans lesquels l’industrie évolue seront mis en lumière, qu’il s’agisse d’expertise en leadership, d’action sociale ou de méthodes innovantes pour prendre soin des talents.

Grands noms et primeur

CAFÉ proposera aussi des conférences captivantes offertes par des invités réputés, tel que Geoffrey Baumann, superviseur principal en effets visuels du film Black Panther: Wakanda Forever. En nomination aux Oscars de cette année, M. Baumann  œuvre chez Marvel depuis 2011 et compte 23 ans d’expérience, dont 15 auprès de Digital Domain, où il a collaboré à 18 films.

Une conférence d’honneur exclusive portera pour sa part sur Spider-Man: Across the Spider-Verse, un film très attendu. CAFÉ a obtenu cette conférence avant sa sortie en salles en juin 2023.

Le studio montréalais Raynault FX offrira une présentation sur sa participation à la série télévisée The Old Man, en nomination dans la catégorie Meilleurs effets visuels de soutien dans un épisode lors du récent gala Visual Effects Society Awards. Une conférence offerte par le renommé studio Pixar Animation est aussi au programme de cette deuxième édition.

L’endroit pour discuter et réseauter

Voici quelques autres attraits de l’édition 2023 de CAFÉ :

  • Des espaces de vie, soit différentes zones thématiques dans un salon décontracté, pour échanger avec vos pairs et décompresser à tout moment de la journée;
  • Des activités de réseautage proposées sous la formule d’un salon d’affaires;
  • Une table ronde et des panels organisés par SYNTHÈSE et CDRIN avec des chercheurs provenant du milieu universitaire et d’entreprises spécialisées en effets visuels qui y parleront de la recherche appliquée;
  • Un cocktail de lancement et une soirée de fermeture, tous deux incontournables.

Une ascension qui se poursuit

« La créativité et l’expertise de pointe développées au Québec ont souvent été démontrées et sont plus que jamais reconnues à l’échelle internationale, rappelle Christine Maestracci, présidente-directrice générale du BCTQ. Grâce au talent, à la créativité et à l’expertise des studios et des artistes du Québec, les secteurs des effets visuels et de l’animation connaissent depuis 10 ans une croissance spectaculaire et exceptionnelle. Ils contribuent à la notoriété du Québec comme un des trois grands pôles au monde dans ces disciplines, avec Los Angeles et Londres. De 2017 à 2022, ces secteurs ont d’ailleurs connu une croissance des dépenses directes générées de 317 millions à 1,07 milliard $. » Pour en savoir plus les effets visuels et l’animation, visionnez cette vidéo.

Une quarantaine de studios et au-delà de 6500 artistes (75 % de plus qu’en 2017) ont travaillé au Québec sur les plus gros succès cinématographiques et télévisuels de la dernière décennie. Stranger Things, Games of Thrones, X-Men: Apocalypse, Star Wars: The Force Awakens, Disenchanted, Bob L’Éponge 3D, La Pat’Patrouille – le film, Pinocchio, Top Gun: Maverick et plusieurs autres grandes réussites portent la signature de créateurs et de studios du Québec.

On s’y inscrit dès maintenant

Initiative du BCTQ et produit par Kaliko Productions, CAFÉ 2023 se déroulera au Palais des congrès de Montréal le mardi 16 et le mercredi 17 mai, de 9 h à 17 h (portes ouvertes de 8 h à 19 h). Billets aux tarifs Super Lève-Tôt pour les deux jours (réduits de 50% jusqu’au 17 mars) :

  • Affaires : 195 $
  • Conférences : 75 $
  • Conférences – étudiants : 40 $

Tous les billets donnent accès aux conférences, aux activités et aux espaces de vie. Les billets d’affaires procurent, en plus, un accès au salon d’affaires, aux soirées cocktail et à la plateforme de rencontres d’affaires MeetToMatch. Pour la billetterie, cliquez ici.

À propos de CAFÉ

CAFÉ est un événement international et rassembleur destiné aux professionnels des effets visuels et de l’animation. Ces derniers y rencontrent annuellement leur communauté, échangent sur les plus récentes innovations et partagent leurs connaissances dans une chaleureuse ambiance  de camaraderie. De plus, ils y réalisent de nouvelles découvertes grâce à des conférences, rencontres d’affaires, soirées exclusives, activités uniques, etc. CAFÉ fait rayonner les talents du secteur tout en célébrant la richesse du travail des acteurs locaux et internationaux.

À propos du Bureau du cinéma et de la télévision du Québec

Le Bureau du cinéma et de la télévision du Québec (BCTQ) est un organisme sans but lucratif qui contribue au développement et à la compétitivité du Québec comme centre de productions-multiécrans de calibre international. Il génère des investissements en territoire québécois en vertu de programmes d’incitatifs fiscaux concurrentiels, du savoir-faire des membres de la filière, de la diversité géographique et architecturale, de la qualité des infrastructures et de la capacité de l’industrie à exporter ses produits.

À propos de Kaliko Productions

Kaliko Productions utilise son expertise pour vous accompagner dans toutes les étapes de votre projet, de sa conception à sa réalisation tout en faisant preuve d’adaptation selon vos besoins. Que ce soit pour le volet production et logistique, les communications et l’expérience client ou encore l’offre clés en main, notre créativité et notre ingéniosité sont à votre service afin de vous aider à donner vie à vos idées !

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Départ de Martin Carrier à la présidence de MELS

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, effets spéciaux, Industries créatives, InfoProCTVM, Projets Technologiques.

Départ de Martin Carrier à la présidence de MELS

Groupe TVA annonce que Martin Carrier, président de MELS, quittera ses fonctions le 24 mars prochain. Après trois années passées à la tête de l’entreprise, Martin Carrier a fait part à la direction de sa décision de relever de nouveaux défis.

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Le président et chef de la direction de Québecor, Pierre Karl Péladeau, tient à remercier Martin Carrier pour sa contribution à l’entreprise. En plus de son implication dans le développement des affaires et le rayonnement de MELS, il a notamment développé le plateau de production virtuelle durant la pandémie afin d’offrir de nouvelles possibilités créatives aux productions d’ici et d’ailleurs.

« Je quitte avec la certitude que MELS est sur une belle lancée, mentionne Martin Carrier. Au cours de mon mandat, j’ai eu la chance de relever de grands défis avec des équipes hautement qualifiées, de traverser la pandémie et d’effectuer un virage technologique important en misant sur la production virtuelle. Je laisse derrière moi une équipe de direction solide en qui j’ai pleinement confiance pour assurer le succès de MELS. »

Les prochaines semaines permettront à la direction d’établir le plan de transition à la direction de MELS. L’équipe en place assurera la continuité des opérations pour tous les secteurs d’activités, soit Frédéric Boucher pour la location d’équipements, Julie Brabant pour les mobiles de production et les génératrices, Geneviève Brodeur pour les studios, Richard Cormier pour la production virtuelle et la publicité, ainsi que Marie-Christine Jean pour la postproduction.

À propos de MELS

Membre de Groupe TVA, MELS Studios et Postproduction jouit d’une notoriété considérable dans l’industrie du cinéma. Forte de sa signature – Complice de vos projets – et de l’expertise de ses quelque 350 professionnels, l’entreprise offre notamment des services de location de studios et d’équipement, de production virtuelle, d’effets visuels, de postproduction image et son, de distribution, de mobiles de production et de diffusion cinématographique, télévisuelle, Web et sur appareils intelligents.

 

 

 

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Les superhéros débarquent à la seconde édition de l’événement de VFX et animation CAFÉ

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, effets spéciaux, medias numériques.

Les superhéros débarquent à la seconde édition de l’événement de VFX et animation CAFÉ

Au menu les 16-17 mai 2023 : nouveaux mondes, multivers, technologies, créativité, bien-être, inclusion… et une conférence mondiale exclusive

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La deuxième édition de CAFÉ (pour Conférence, Animation, FX et Expertise), organisée par le BCTQ(Bureau du cinéma et de la télévision du Québec), réunira les 16 et 17 mai à Montréal au-delà de 800 spécialistes et professionnels en effets visuels et en animation. Experts du domaine, il est déjà temps de vous inscrire à ce rendez-vous annuel et de profiter d’un tarif réduit pour cette unique occasion de rassemblement.

CAFÉ vous permettra à la fois de réseauter, de découvrir les plus récentes innovations, avancées et technologies, et d’entendre près d’une cinquantaine d’experts de renom qui vous partageront leur expertise, tant technique qu’artistique grâce à une vingtaine de conférences, panels, etc. Aussi, en primeur, une conférence portera sur le film Spider-Man™: Across the Spider-Verse avant la sortie du film en salles.

Des sujets captivants

Trois grands thèmes seront au programme cette année :

  • Technologies : Des sujets liés aux technologies émergentes et innovantes en infographie seront abordés ainsi que des aspects techniques de la création d’effets visuels et d’animations.
  • Créativité : Il sera question de tout ce qui touche aux éléments créatifs des effets visuels et de l’animation, du scénario jusqu’à l’écran en passant par la conception des créatures les plus fantastiques et l’intégration des effets météorologiques les plus discrets.
  • Industrie, bien-être au travail et inclusion : La culture et le contexte dans lesquels l’industrie évolue seront mis en lumière, qu’il s’agisse d’expertise en leadership, d’action sociale ou de méthodes innovantes pour prendre soin des talents.

Grands noms et primeur

CAFÉ proposera aussi des conférences captivantes offertes par des invités réputés, tel que Geoffrey Baumann, superviseur principal en effets visuels du film Black Panther: Wakanda Forever. En nomination aux Oscars de cette année, M. Baumann  œuvre chez Marvel depuis 2011 et compte 23 ans d’expérience, dont 15 auprès de Digital Domain, où il a collaboré à 18 films.

Une conférence d’honneur exclusive portera pour sa part sur Spider-Man: Across the Spider-Verse, un film très attendu. CAFÉ a obtenu cette conférence avant sa sortie en salles en juin 2023.

Le studio montréalais Raynault FX offrira une présentation sur sa participation à la série télévisée The Old Man, en nomination dans la catégorie Meilleurs effets visuels de soutien dans un épisode lors du récent gala Visual Effects Society Awards. Une conférence offerte par le renommé studio Pixar Animation est aussi au programme de cette deuxième édition.

L’endroit pour discuter et réseauter

Voici quelques autres attraits de l’édition 2023 de CAFÉ :

  • Des espaces de vie, soit différentes zones thématiques dans un salon décontracté, pour échanger avec vos pairs et décompresser à tout moment de la journée;
  • Des activités de réseautage proposées sous la formule d’un salon d’affaires;
  • Une table ronde et des panels organisés par SYNTHÈSE et CDRIN avec des chercheurs provenant du milieu universitaire et d’entreprises spécialisées en effets visuels qui y parleront de la recherche appliquée;
  • Un cocktail de lancement et une soirée de fermeture, tous deux incontournables.

Une ascension qui se poursuit

« La créativité et l’expertise de pointe développées au Québec ont souvent été démontrées et sont plus que jamais reconnues à l’échelle internationale, rappelle Christine Maestracci, présidente-directrice générale du BCTQ. Grâce au talent, à la créativité et à l’expertise des studios et des artistes du Québec, les secteurs des effets visuels et de l’animation connaissent depuis 10 ans une croissance spectaculaire et exceptionnelle. Ils contribuent à la notoriété du Québec comme un des trois grands pôles au monde dans ces disciplines, avec Los Angeles et Londres. De 2017 à 2022, ces secteurs ont d’ailleurs connu une croissance des dépenses directes générées de 317 millions à 1,07 milliard $. » Pour en savoir plus les effets visuels et l’animation, visionnez cette vidéo.

Une quarantaine de studios et au-delà de 6500 artistes (75 % de plus qu’en 2017) ont travaillé au Québec sur les plus gros succès cinématographiques et télévisuels de la dernière décennie. Stranger Things, Games of Thrones, X-Men: Apocalypse, Star Wars: The Force Awakens, Disenchanted, Bob L’Éponge 3D, La Pat’Patrouille – le film, Pinocchio, Top Gun: Maverick et plusieurs autres grandes réussites portent la signature de créateurs et de studios du Québec.

On s’y inscrit dès maintenant

Initiative du BCTQ et produit par Kaliko Productions, CAFÉ 2023 se déroulera au Palais des congrès de Montréal le mardi 16 et le mercredi 17 mai, de 9 h à 17 h (portes ouvertes de 8 h à 19 h). Billets aux tarifs Super Lève-Tôt pour les deux jours (réduits de 50% jusqu’au 17 mars) :

  • Affaires : 195 $
  • Conférences : 75 $
  • Conférences – étudiants : 40 $

Tous les billets donnent accès aux conférences, aux activités et aux espaces de vie. Les billets d’affaires procurent, en plus, un accès au salon d’affaires, aux soirées cocktail et à la plateforme de rencontres d’affaires MeetToMatch. Pour la billetterie, cliquez ici.

À propos de CAFÉ

CAFÉ est un événement international et rassembleur destiné aux professionnels des effets visuels et de l’animation. Ces derniers y rencontrent annuellement leur communauté, échangent sur les plus récentes innovations et partagent leurs connaissances dans une chaleureuse ambiance  de camaraderie. De plus, ils y réalisent de nouvelles découvertes grâce à des conférences, rencontres d’affaires, soirées exclusives, activités uniques, etc. CAFÉ fait rayonner les talents du secteur tout en célébrant la richesse du travail des acteurs locaux et internationaux.

À propos du Bureau du cinéma et de la télévision du Québec

Le Bureau du cinéma et de la télévision du Québec (BCTQ) est un organisme sans but lucratif qui contribue au développement et à la compétitivité du Québec comme centre de productions-multiécrans de calibre international. Il génère des investissements en territoire québécois en vertu de programmes d’incitatifs fiscaux concurrentiels, du savoir-faire des membres de la filière, de la diversité géographique et architecturale, de la qualité des infrastructures et de la capacité de l’industrie à exporter ses produits.

À propos de Kaliko Productions

Kaliko Productions utilise son expertise pour vous accompagner dans toutes les étapes de votre projet, de sa conception à sa réalisation tout en faisant preuve d’adaptation selon vos besoins. Que ce soit pour le volet production et logistique, les communications et l’expérience client ou encore l’offre clés en main, notre créativité et notre ingéniosité sont à votre service afin de vous aider à donner vie à vos idées !

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Le studio d’effets visuels REAL by FAKE ouvre un bureau à Mexico

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, effets spéciaux.

Le studio d’effets visuels REAL by FAKE ouvre un bureau à Mexico, après Montréal et Los Angeles, l’entreprise part à la conquête du marché de l’Amérique latine 

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Le studio québécois d’effets visuels, de post-production et d’animation REAL by FAKE (RBF) ouvrira un studio à Mexico. Il s’agira de son troisième studio après ceux de Montréal (1996) et de Los Angeles (2016). Cette nouvelle a été annoncée aujourd’hui dans le cadre de la mission d’affaires dirigée par la mairesse de Montréal, Valérie Plante, à Mexico. 

En pleine expansion, les marchés mexicain et sud-américain représentent une occasion d’affaires majeure actuelle et future pour l’entreprise. « Nous estimons que d’ici la fin de 2024, ce bureau va générer plus de 30% de nos revenus, indique Marc Côté, fondateur et président de RBF. Mexico est un centre culturel important dans un milieu très riche sur le plan de la créativité. Notre présence au Mexique nous permettra à la fois d’accroître notre expertise et d’accéder à un vaste bassin d’artistes en effets visuels. Elle contribuera aussi au rayonnement de l’expertise québécoise dans l’industrie. »  

La direction de REAL by FAKE a eu l’occasion de s’entretenir un peu plus tôt aujourd’hui avec Valérie Plante. Il a été notamment question des perspectives et des infrastructures de l’industrie de la post-production, de l’animation et du VFX à Montréal, et de la contribution de RBF au rayonnement de Montréal à Mexico. « Montréal rayonne aux quatre coins du monde grâce à la vitalité de ses secteurs culturel et créatif. C’est avec fierté que je constate que l’ambition des esprits créatifs derrière le studio REAL by FAKE fera briller notre métropole au Mexique grâce à l’ouverture prochaine d’un tout nouveau studio, à Mexico. Cette expansion permettra de découvrir de nouveaux talents et de développer de nouveaux partenariats entre les artistes de Montréal et du Mexique, qui profitera certainement aux deux villes », a déclaré la mairesse de Montréal, Valérie Plante.

Déjà à l’œuvre

Des partenariats avec des sociétés présentes au Mexique avaient été envisagés, mais très vite, l’idée d’un studio indépendant a pris le dessus. « Cela nous procure une plus grande agilité pour implanter nos méthodes de travail et collaborer rapidement et efficacement avec l’équipe de Montréal. »

Un plan d’échange avec les artistes de Montréal et de Mexico permettra d’ailleurs à chacun d’apprendre et d’échanger sur les meilleures pratiques. De plus, en raison de l’actuelle crise de ressources, RBF pourra éventuellement recruter des artistes de Mexico afin qu’ils apportent leur expertise au studio montréalais.

RBF comptera comme clients des producteurs locaux et les divisions sud-américaines des grandes plateformes de diffusion continue comme Amazon Prime Video et Netflix. Déjà, son équipe est à l’œuvre et réalise des projets. Des ententes sont aussi en voie d’être conclues avec plusieurs diffuseurs de contenus originaux mexicains.

Une équipe d’étoiles à la direction 

C’est dans le quartier de Colonia Narvarte , dans un studio entièrement neuf et doté des plus récentes technologies, que RBF s’est établie. Ce bureau sera d’abord mené par l’actuelle équipe de direction, en collaboration avec des gestionnaires et des artistes locaux. Selon le plan d’affaires, le studio va s’autogérer à partir de 2024. L’organisation prévoit dès sa première année embaucher une centaine d’artistes, dont des animateurs 2D et 3D. 

Les associés actuels de RBF Mexico sont :

  • Marc Côté : président et fondateur de RBF;
  • Claude Gagnon, conseiller et investisseur : ex-président de Technicolor Creative Services. Ce titan de l’industrie est reconnu pour sa grande expertise dans l’industrie du film et de la télévision;
  • Scot Evans, chef de la direction média 3+1 :  ancien vice-président exécutif, développement des affaires, de Technicolor. Il compte plus de 30 ans d’expérience dans l’audiovisuel et les effets spéciaux aux États-Unis, à Vancouver et au Mexique; 
  • Alejandro M. Cardoso : président sortant du conseil d’administration de l’agence de communication Publicis pour l’Amérique latine et associé à Mexico de la société montréalaise de planification, conception, production et intégration d’œuvres d’art MASSIVart. 

« Nous tenons à remercier la déléguée générale du Québec à Mexico, Stéphanie Allard-Gomez, et son équipe ainsi qu’Investissement Québec International pour leur accompagnement, dit Marc Côté. Ils représentent des leviers indispensables à la croissance des entreprises du Québec en Amérique latine. »

Former les artistes du futur

En vertu d’un partenariat avec l’école Escena, RBF implantera aussi à Mexico un écosystème liant éducation et industrie pour former des artistes d’excellence en animation et en effets visuels. Escena forme des artistes en animation 2D et 3D, art conceptuel et scénarisation. Elle accompagnera aussi des professeurs locaux travaillant dans les studios de RBF à Mexico. Enfin, elle offrira des stages en entreprise aux diplômés, à l’image d’une collaboration existante à Montréal avec l’Institut Grasset.

À propos de REAL by FAKE

Fondée en 1996 par l’ingénieur Marc Côté, REAL by FAKE (RBF) est une des rares entreprises de son secteur dont l’actionnariat est 100% québécois. Elle est réputée pour ses effets visuels réalistes et ses services de postproduction pour les films, séries télé et autres productions audiovisuelles. 

Partenaire du regretté et acclamé réalisateur Jean-Marc Vallée, RBF est vite devenue une référence en création de contenus audiovisuels en Amérique du Nord. Elle est reconnue tant pour ses succès critiques que commerciaux, dont CRAZY, Young Victoria, Café de Flore, Coda,  Demolition, Wild, The Dallas Buyers Club, Big Little Lies, Sharp Objects, The Morning Show, Mister Robot, Black Summer, Moonfall, Lost City, Little Fires Everywhere et The Watchmen. 

Au fil des ans, son équipe a récolté de nombreux prix internationaux, dont le Génie des meilleurs effets visuels pour Café de Flore, mais aussi des prix 3-D, Guild et Telly, entre autres pour les effets visuels, le divertissement 3D, la post-production et le motion design.

Information : realbyfake.com

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ONF – Portes ouvertes le 1er février 2023 – Invitation aux membres de l’industrie

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans Actualités, animation, Avis à l'industrie, Cinéma, court métrage, culture, effets spéciaux, Événements, Industries créatives, Réalité virtuelle, Télévision, vidéo, Web.

INVITATION AUX MEMBRES DE L’INDUSTRIE 

PORTES OUVERTES à l’OFFiCE NATIONAL DU FILM du CANADA

Le 1er février 2023 – Inscription requise

Une occasion de découvrir les nouvelles installations techniques de L’Espace ONF

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L’ONF convie les membres de l’industrie audiovisuelle et culturelle à une visite guidée de son nouveau siège social situé à l’Îlot Balmoral, au cœur du Quartier des spectacles, à Montréal, où l’ONF est installé depuis l’automne 2019.

À votre tour de découvrir l’un des plus grands laboratoires de création, complètement intégré, en compagnie d’artistes ainsi que d’expertes et d’experts passionnés.

D’une durée de 90 minutes, cette visite lèvera le voile sur les studios réputés, les nouvelles installations techniques, l’Espace ONF, la salle de cinéma Alanis-Obomsawin et plus encore.

Lien vers le module d’inscription :

https://www.eventbrite.ca/e/billets-portes-ouvertes-a-lonf-nfb-open-house-488766603067

Vivez l’ONF de l’idée à l’écran !

 

Le Temple: Le studio d’effets visuels FOLKS reconnu dans 12 festivals autour du monde

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, effets spéciaux, Festival, medias numériques.

« Le Temple »: Le studio d’effets visuels FOLKS se démarque dans douze festivals autour du monde

Basée à Montréal, au Saguenay et à l’international, l’équipe rêve de se rendre encore plus loin

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Tiré de l’œuvre de H.P. Lovecraft, le court-métrage d’animation Le Temple aura pris cinq années à se concevoir dans les bureaux de cette entreprise montréalaise qui célèbre ses 10 ans. Aujourd’hui, le réalisateur Alain Fournier, le producteur créatif et exécutif Sébastien Bergeron, PDG de The Fuse Group et cofondateur FOLKS, et le directeur de la photographie Gabriel Beauvais (FOLKS) rêvent que ce projet puisse atteindre les plus hauts sommets.

Le Temple, d’une durée de 17 minutes, dévoile l’histoire de l’équipage d’un u-boat allemand en mission dans l’Atlantique-Nord et qui est témoin de phénomènes étranges à son bord. Après une explosion inexplicable dans la salle des machines, le court-métrage d’animation nous plonge lentement vers des profondeurs abyssales tandis que la folie décime les sous-mariniers. Une histoire entre le suspense et l’horreur qui fait déjà jaser.

Des talents d’ici au rayonnement international

FOLKS s’est entourée de l’expertise de l’agence québécoise Travelling Distribution afin d’assurer son rayonnement en festivals. À leur grande surprise, la production obtient rapidement un chaleureux accueil provenant de festivals des quatre coins de la planète. Bruxelles, Catalina (Espagne), Toronto, Telluride (États-Unis), Îles-de-la-Madeleine, Dijon, Montréal, Nouveau-Brunswick et sera présenté en première québécoise le 27 octobre prochain à Rouyn-Noranda. Les nominations se multiplient et l’équipe continue d’espérer la consécration ultime.

« Ce projet ambitieux s’est déroulé sur plusieurs années. Des dizaines d’artistes y ont mis leur touche de près ou de loin au fil du temps. La patience était le prix à payer pour atteindre le niveau de qualité que nous recherchions. Nous sommes ravis de pouvoir enfin le présenter au public d’ici et dans le monde », mentionne Alain Fournier, réalisateur reconnu dans l’industrie du film d’animation.

« Je vois un parallèle entre l’équipage d’un sous-marinier et une équipe d’animation, l’importance de la collaboration, le fruit du travail d’équipe, la confiance, si fragile, mystérieuse et pourtant capitale afin d’arriver à bon port. La talentueuse équipe d’artisans VFX de chez FOLKS a mis son savoir-faire en œuvre afin de donner vie à cette adaptation libre de la nouvelle, Le Temple, d’H.P. Lovecraft », raconte Gabriel Beauvais, codirecteur 3D et designer de créatures chez FOLKS. Le talent des créateurs québécois rayonne dans cette production qui poursuivra sa route dans les prochains mois. Et l’équipe, de son côté? Elle planche déjà sur la conception d’une nouvelle œuvre avec le même objectif en tête: puiser le meilleur de nos créateurs d’ici.

FOLKS

Créée à Montréal en 2012, FOLKS a ouvert depuis des bureaux à Toronto, Bogotá, Saguenay et Mumbai. La mission de FOLKS est de créer des effets visuels d’exception pour donner vie à la vision des cinéastes de calibre international en mettant à leur disposition un environnement où règnent passion, expertise, créativité et collaboration. Le studio FOLKS fait partie des marques d’effets visuels de premier plan au niveau mondial sous l’égide de The Fuse Group. Pour plus de renseignements, veuillez consulter le site www.folksvfx.com.

Alain Fournier, réalisateur

Alain Fournier a réalisé plusieurs courts métrages de fiction et d’animation primés en festivals et diffusés un peu partout sur la planète. Il s’intéresse particulièrement au cinéma fantastique. Le Temple est son premier court métrage animé entièrement en 3D et est adapté librement de la nouvelle éponyme du célèbre écrivain H.P Lovecraft.

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VIKING de Stéphane Lafleur – DÉVOILEMENT DES AFFICHES OFFICIELLES, en salle le 30 septembre

Écrit par Léo GRENIER le . Publié dans Actualités, Cinéma, effets spéciaux, Festival, Long métrage, sortie en salle.

VIKING de Stéphane Lafleur – DÉVOILEMENT DES AFFICHES OFFICIELLES, en salle dès le 30 septembre 2022

 

Montréal, le 30 août 2022 – micro_scope et les Films Opale dévoilent la pré-affiche (droite) et l’affiche officielle (gauche) du film Viking de Stéphane Lafleur qui sera projeté en première mondiale dans la prestigieuse section Platform du Festival international du film de Toronto.

 

Synopsis

La Société Viking recrute des volontaires pour collaborer à la première mission habitée sur Mars. L’objectif est de former une équipe B d’alter ego qui vivra l’aventure en parallèle, en huis-clos sur Terre, dans l’espoir de régler à distance les problèmes interpersonnels rencontrés par les cinq véritables astronautes qui se poseront bientôt sur la planète rouge. Le film raconte comment David, professeur d’éducation physique, saisit cette opportunité pour raviver son rêve de devenir astronaute et, peut-être, faire une différence. Quelque part entre la science-fiction improbable et l’allégorie moderne, Viking est une comédie dramatique sur les décalages qui existent entre nos aspirations et la réalité.

Stéphane Lafleur 

À la fois cinéaste, monteur et musicien Stéphane Lafleur tourne, en 2007, Continental, un film sans fusil son premier long métrage de fiction. Présenté en première mondiale au Festival de Venise, il est par la suite récompensé à Toronto (prix du meilleur premier film canadien) et à Namur (Bayard d’Or). Quatre ans plus tard, il réalise En terrains connus, primé à Berlin (prix du jury œcuménique), au Festival de Los Angeles (prix du meilleur film) et au Festival de Taipei (grand prix du jury). Tu dors Nicole, son troisième long métrage, est sélectionné à la Quinzaine des Réalisateurs du Festival de Cannes 2014. Stéphane Lafleur est également monteur pour le cinéma. Il a, entre autres, assuré le montage des films Monsieur Lazhar de Philippe Falardeau, Le démantèlement de Sébastien Pilote et La déesse des mouches à feu pour lequel il obtient d’ailleurs l’Iris du meilleur montage. Par ailleurs, il interprète, compose et écrit les textes pour le groupe Avec pas d’casque.

Cinq projections de Viking sont programmées au TIFF :

– 11 septembre à 9 h 45 au Scotiabank 9 pour la presse et professionnels

– 12 septembre à 17 h au TIFF Bell Lighbox Cinéma 2 pour le public

– 13 septembre à 11 h 45 au Scotiabank 3 pour le public

– 14 septembre à 11 h 35 au Scotiabank 11 pour la presse et les professionnels

– 15 septembre à 18 h 45 au Scotiabank 9 pour le public

 

L’équipe 

Viking est scénarisé par Stéphane Lafleur et Éric K. Boulianne. Sara Mishara assure la direction de la photographie et André-Line Beauparlant la conception visuelle. Les costumes sont créés par Sophie Lefebvre. Sophie Leblond a fait le montage et Sylvain Bellemare la conception sonore. Lucie Robitaille a été responsable de la distribution des rôles. La musique originale est une composition de ORGAN MOOD, Christophe Lamarche-Ledoux et Mathieu Charbonneau.

 

Le film sortira le 30 septembre prochain au Québec.

 

Viking est produit par Kim McCraw et Luc Déry de micro_scope, avec la participation financière de la SODEC, de Téléfilm Canada, des programmes de crédit d’impôt provincial et fédéral et la collaboration de SRC et Crave. Le film est distribué au Canada par Les Films Opale. La bande annonce sera dans les salles à partir de maintenant.

 

 

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CAFÉ : Découvrez la programmation complète et rejoignez-nous les 7 et 8 juin 2022!

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, Cinéma, effets spéciaux, Événements.

CAFÉ 2022 : une occasion unique d’échanges pour les professionnels du secteur des effets visuels et de l’animation

La première édition aura lieu les 7-8 juin 2022 au Centre des sciences de Montréal

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Les participants de la première édition de CAFÉ auront l’occasion de rencontrer des talents de renommée mondiale des effets visuels et de l’animation, réunis afin de partager leurs savoirs et leurs expériences sur plusieurs des plus grandes productions cinématographiques et télévisuelles des dernières années. Dune de Denis Villeneuve, Oscar des meilleurs effets visuels cette année, sera notamment à l’honneur avec une conférence consacrée à la création de son univers visuel. Disney présentera également une conférence exclusive sur la collaboration culturelle ayant permis de créer Encanto, gagnant pour sa part de l’Oscar du meilleur film d’animation en 2022. Créé par le Bureau du cinéma et de la télévision du Québec (BCTQ) et produit par Productions Kaliko, CAFÉ aura lieu les 7 et 8 juin prochains au Centre des sciences de Montréal. Cet événement est notamment rendu possible grâce à la participation financière du gouvernement du Québec et de la Ville de Montréal.

Le Québec : une plaque tournante pour les effets visuels et l’animation

Avec Londres et Los Angeles, le Québec est l’un des trois plus grands pôles mondiaux en effets visuels, et est reconnu dans le monde entier pour son expertise et son talent exceptionnel. Avec plus de 200 projets chaque année, c’est près d’une quarantaine de studios basés ici qui travaillent sur les plus grands films et séries du monde. En 2021, l’industrie représentait, selon les données du BCTQ, plus de 6 000 emplois et 950 millions de dollars de retombées économiques locales. L’industrie connaît depuis les 10 dernières années une croissance exponentielle, avec une croissance annuelle moyenne de 33 %.

De Star Wars à Spider Man : les effets visuels à l’honneur

Les studios du Québec seront à l’honneur pendant ces deux jours. Parmi elles, Hybride, reconnue pour avoir travaillé sur les effets visuels des derniers films et séries de la saga Star Wars, présentera une conférence dédiée à la création des différents droïdes, robots et créatures de l’univers. Rodeo FX vous fera découvrir comment les artistes des effets pratiques réalisent des visuels invisibles (sang, fumée, feu…) qui s’intègrent aux séquences de vos productions préférées. Et le studio originaire du Royaume-Uni, Framestore, dévoilera les secrets de la séquence « Dimension miroir » du film Spider-Man : No Way Home, qui a fait un triomphe au box-office et fut nommé aux Oscars dans la catégorie Meilleurs effets visuels de l’année.

L’animation, à la croisée des chemins entre l’artistique et la technique

Parmi les contenus dédiés à l’animation, Squeeze Animation Studios, entreprise québécoise cheffe de file dans le secteur, dédiera une conférence à son projet Cracké – La famille s’éclate, distribué partout dans le monde, et s’attardera, plus particulièrement, au sujet de la création d’une signature d’animation qui se démarque par son style, sa qualité et son efficacité, tout en composant avec les contraintes de production d’une série télé. Cinesite et Reel FX, parmi les deux plus gros studios d’animation au monde, consacreront, quant à eux respectivement une conférence à la réalisation de Riverdance (récompensé par un Grammy, top 10 sur Netflix), et une conférence dédiée au processus d’intégration de la nouvelle technologie VCAM et Unreal Engine dans un pipeline de production d’animation.

D’autres conférences prestigieuses s’ajoutent à cette programmation haute en couleur que l’on peut découvrir sur le site de l’événement.

De multiples lieux d’échanges pour les professionnels, mais aussi la relève

Un après-midi complet de la programmation sera consacré à des contenus liés à la recherche et au développement. En collaboration avec le CDRIN et SYNTHÈSE Pôle Image Québec, une scène d’argumentaire sera mise en place afin de permettre aux chercheurs universitaires, entreprises et fournisseurs de services de présenter leurs projets en innovation. En parallèle, les étudiants du domaine pourront obtenir des avis des professionnels sur leur démo lors d’une activité présentée par l’École des arts numériques, de l’animation et du design de l’Université du Québec à Chicoutimi (NAD-UQAC). Enfin, un événement de maillage présenté par SYNTHÈSE entre le secteur de l’éducation et l’industrie, feront également partie de la programmation et permettront à tous les participants de poursuivre les discussions suscitées au cours de ces nombreuses activités. Le tout sera clôturé, le 8 juin, par un cocktail professionnel de fin de journée présenté par Autodesk.

Pour acheter vos billets en ligne et obtenir tous les détails sur la programmation : https://cafe-vfx.com

CAFÉ bénéficie du soutien de ses partenaires Or, Services Québec et Ville de Montréal, ses partenaires Argent, Amazon Web Services, inc. (AWS), DNEG, Hybride, Mikros, MELS, MPC, Rodeo FX et Synthèse Pôle Image Québec, ses partenaires Bronze, CDRIN, Framestore, Investissement Québec International Raynault Visual Effects, Side VFX, Studios créatifs Reel FX inc. et Tonic DNA, ses partenaires Exposant, Caribara, Cinesite, Folks VFX, Rayon FX et Scanline VFX, et de son partenaire Média, 80 Level.

À propos du BCTQ

Créé en 2006, le BCTQ est un organisme sans but lucratif qui contribue au développement et à la compétitivité du Québec comme centre de production-multiécran de calibre international. En tant qu’agence de développement économique, il a la mission de générer des investissements en territoire québécois en s’appuyant sur des programmes d’incitatifs fiscaux compétitifs, le savoir-faire des membres de la filière, la diversité architecturale, la qualité des infrastructures et la capacité de l’industrie à exporter ses produits sur les marchés étrangers.

Le BCTQ reçoit le soutien de ses partenaires : Air Canada, Groupe Antonopoulos, BFL Canada, Banque de Montréal, Banque Nationale, Demers Beaulne, Difuze, EP Canada, Fairmont Hotels & Resorts, Hôtel Gault/Monville, Hôtel Le Germain, Grandé Studios, Hybride, MELS, Miller Thomson, Raymond Chabot Grant Thornton, Rodeo FX, Technicolor inc., ainsi que celui des différents paliers gouvernementaux : fédéral, provincial et municipal.

Pour toute information supplémentaire, visitez le www.bctq.ca.

À propos de Productions Kaliko

Productions Kaliko utilise son expertise pour vous accompagner dans toutes les étapes de votre projet, de sa conception à sa réalisation tout en faisant preuve d’adaptation selon vos besoins. Que ce soit pour le volet production et logistique, les communications et l’expérience client ou encore l’offre clé-en-main, notre créativité et ingéniosité sont à votre service pour vous aider à donner vie à vos idées !

 

 

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CAFÉ : le nouvel événement des effets visuels et de l’animation, les 7-8 juin 2022 à Montréal

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, animation, effets spéciaux, Événements.

CAFÉ : Événement incontournable des effets visuels et de l’animation

Ce nouveau rendez-vous mondial aura lieu les 7-8 juin 2022 au Centre des sciences de Montréal

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Organisé par le Bureau du cinéma et de la télévision du Québec (BCTQ) et produit par Productions Kaliko, CAFÉ est un tout nouvel événement dédié aux professionnels des effets visuels et de l’animation. Du 7 au 8 juin 2022, les professionnels de l’industrie ont rendez-vous en ligne ou au Centre des sciences de Montréal pour des conférences, panels, présentations et activités de réseautage. Cet évènement est notamment rendu possible grâce à la participation financière du gouvernement du Québec.

« Le Québec dispose d’une expertise de renommée internationale en ce qui a trait à l’animation et aux effets visuels. C’est pourquoi notre gouvernement tient à soutenir cet événement d’envergure qui nous permettra de conserver notre leadership », affirme Jean Boulet, ministre du Travail, de l’Emploi et de la Solidarité sociale, ministre de l’Immigration, de la Francisation et de l’Intégration et ministre responsable de la région de la Mauricie.

Pour cette première édition, les participants pourront assister à une quinzaine de conférences et panels où les experts du milieu partageront leurs connaissances. La création de l’univers visuel de Dune, la série d’animation québécoise Cracké diffusée dans plus de 210 pays, l’impact de la production virtuelle et de la technologie USD sur les pipelines de production ou encore l’animation des personnages de la saga Star Wars feront partie des thématiques abordées.

En collaboration avec le Centre de développement et de recherche en intelligence numérique (CDRIN), une activité spéciale de présentations en rafale sera mise en place afin de permettre aux chercheurs, fournisseurs de services et entreprises de présenter leurs projets en innovation, recherche et développement.

L’événement inclura également une activité dédiée à la relève durant laquelle les étudiants pourront recevoir des conseils de superviseurs et recruteurs. Enfin, des cocktails de réseautage seront également offerts aux participants en fin de journée.

L’événement pourra compter sur la participation des plus prestigieux studios du Québec tels que DNEG (gagnant de l’Oscar 2022 des meilleurs effets visuels), Rodeo FX, Squeeze Studio, Folks VFX, Reel FX, Cinesite, Mikros, Hybride, et plus encore.

Avec Londres et Los Angeles, Montréal est l’un des trois plus grands hubs mondiaux en effets visuels, et la métropole est reconnue dans le monde entier pour son expertise et son talent exceptionnel. Une quarantaine de studios basés au Québec travaillent sur plus de 200 projets chaque année. En 2021, l’industrie représentait, selon les données du BCTQ, plus de 6000 emplois et 950 millions de retombées économiques locales.

« La croissance exceptionnelle que connaît l’industrie des effets visuels et de l’animation depuis 10 ans contribue à la réputation du Québec comme grand pôle d’expertise et de créativité numérique. Il est donc essentiel qu’un événement de calibre mondial permette de rassembler l’ensemble des joueurs clés de l’industrie et de faire briller leur créativité. Nous souhaitons faire de CAFÉ un rendez-vous incontournable pour tous les professionnels de cette industrie aux confins de la créativité et de l’innovation », souligne Christine Maestracci, présidente-directrice générale du BCTQ.

La billetterie est désormais ouverte et la programmation complète sera disponible dans les prochaines semaines sur cafe-vfx.com et sur les réseaux sociaux @cafevfx.

 

 

À propos du BCTQ

Créé en 2006, le BCTQ est un organisme sans but lucratif qui contribue au développement et à la compétitivité du Québec comme centre de production-multiécran de calibre international. En tant qu’agence de développement économique, il a la mission de générer des investissements en territoire québécois en s’appuyant sur des programmes d’incitatifs fiscaux compétitifs, le savoir-faire des membres de la filière, la diversité architecturale, la qualité des infrastructures et la capacité de l’industrie à exporter ses produits sur les marchés étrangers.

Le BCTQ reçoit le soutien de ses partenaires : Air Canada, Groupe Antonopoulos, BFL Canada, Banque de Montréal, Banque Nationale, Demers Beaulne, Difuze, EP Canada, Fairmont Hotels & Resorts, Hôtel Gault/Monville, Hôtel Le Germain, Grandé Studios, Hybride, MELS, Miller Thomson, Raymond Chabot Grant Thornton, Rodeo FX, Technicolor inc., ainsi que celui des différents paliers gouvernementaux : fédéral, provincial et municipal.

Pour toute information supplémentaire, visitez le www.bctq.ca.

À propos de Productions Kaliko

Productions Kaliko utilise son expertise pour vous accompagner dans toutes les étapes de votre projet, de sa conception à sa réalisation tout en faisant preuve d’adaptation selon vos besoins. Que ce soit pour le volet production et logistique, les communications et l’expérience client ou encore l’offre clé-en-main, notre créativité et ingéniosité sont à votre service pour vous aider à donner vie à vos idées !

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Le BCTQ lance un nouveau programme destiné aux talents de l’industrie des effets visuels et de l’animation!

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, animation, Cinéma, effets spéciaux, Télévision.

Le Bureau du cinéma et de la télévision du Québec (BCTQ) lance un nouveau programme destiné aux talents de l’industrie des effets visuels et de l’animation!

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C’est avec joie que le Bureau du cinéma et de la télévision du Québec (BCTQ) a accueilli la décision de la Ville de Montréal de soutenir l’initiative «VFX/Animation : Pour une relance inclusive et innovante » dans le cadre de l’appel à projet Agir pour les talents, laquelle sera déployée pendant deux ans par le BCTQ. Ce programme vise le développement des talents dans l’industrie des effets visuels et de l’animation et est une suite directe du programme Libère ton talent créatif du BCTQ dont plus de 3000 personnes de l’industrie ont bénéficié entre 2019 et 2021.

Depuis plus de 10 ans, les secteurs des effets visuels et de l’animation connaissent une expansion spectaculaire avec une croissance annuelle moyenne de 33%. En 2021, ce secteur a atteint un record de 951 millions de retombées économiques. De Marvel à Stranger Things, en passant par Dune, Maria Chapdelaine et Bob l’Éponge, les artistes et studios québécois contribuent aujourd’hui, à la majorité des plus grandes productions audiovisuelles d’ici et d’ailleurs et leur talent est reconnu mondialement. Ce secteur compte aujourd’hui plus de 6 000 travailleurs et anticipe d’en recruter 2 000 seulement dans les prochains mois.

Le programme du BCTQ vient soutenir la croissance du milieu des effets visuels et de l’animation, notamment par le biais de deux formations misant sur l’inclusion et l’innovation qui seront lancées ce printemps :

  • Une formation en leadership inclusif, afin de favoriser l’équité et le bien-être des employés.es au sein de l’industrie;
  • Une formation à la production en temps réel, en collaboration avec l’École NAD-UQAC, pour faciliter l’adoption de cette nouvelle technologie qui se déploie rapidement à travers l’ensemble du secteur audiovisuel.

De plus, le BCTQ renouvelle trois de ses programmes existants visant à favoriser le bien-être et l’inclusion au travail ainsi que l’accueil de la relève au sein de l’industrie :

  • Réalisation de deux nouvelles éditions du programme de mentorat à destination des finissants des formations en effets visuels et animation;
  • Une seconde saison de la série sur la santé mentale « Prendre un nouveau souffle»;
  • Une nouvelle programmation de l’Automne en 3D, série d’ateliers axés sur la Diversité et l’inclusion, le Dialogue et le Développement des employés.

« Grâce au soutien de la Ville de Montréal et de nos studios partenaires, nous sommes heureux de pouvoir mettre en place toutes ces initiatives visant à soutenir les talents d’ici en effets visuels et animation. La croissance exceptionnelle que connait cette industrie depuis 10 ans, contribue à la réputation de Montréal comme grand pôle de créativité numérique. Il est donc essentiel de permettre aux talents de l’industrie de continuer à se développer dans les meilleures conditions possibles, souligne Christine Maestracci, présidente-directrice générale du BCTQ. »

Ce projet est rendu possible grâce au soutien des studios montréalais Caribara, Cinesite, DNEG, Hybride, Framestore, Reel FX, Rodeo FX et Technicolor (à travers ses marques Mikros et MPC).

À propos du BCTQ

Créé en 2006, le BCTQ est un organisme sans but lucratif qui contribue au développement et à la compétitivité du Québec comme centre de production-multiécran de calibre international. En tant qu’agence de développement économique, il a la mission de générer des investissements en territoire québécois en s’appuyant sur des programmes d’incitatifs fiscaux compétitifs, le savoir-faire des membres de la filière, la diversité architecturale, la qualité des infrastructures et la capacité de l’industrie à exporter ses produits sur les marchés étrangers.

Le BCTQ reçoit le soutien de ses partenaires : Air Canada, Groupe Antonopoulos, BFL Canada, Banque de Montréal, Banque Nationale, Demers Beaulne, Difuze, EP Canada, Fairmont Hotels & Resorts, Hôtel Gault/Monville, Hôtel Le Germain, Grandé Studios, Hybride, Miller Thomson, Raymond Chabot Grant Thornton, Rodeo FX, Technicolor inc., ainsi que celui des différents paliers gouvernementaux : fédéral, provincial et municipal.

Pour toute information supplémentaire, visitez le www.bctq.ca.

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Le FMC lance l’édition 2022 de son rapport annuel sur les tendances dans l’industrie des écrans

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, Avis à l'industrie, Cinéma, effets spéciaux, jeu vidéo, médias interactifs, medias numériques, Projets Technologiques, Réalité virtuelle, Télévision.

«2022: L’odyssée des contenus»: Trajectoires futures pour l’industrie des écrans

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La 10e édition du Rapport sur les principales tendances produit par le Fonds des médias du Canada, intitulé 2022: L’odyssée des contenus: Trajectoires futures dans l’industrie des écrans présente un portrait actuel de la consommation média au Canada et propose des scénarios sur la façon dont l’industrie des écrans est susceptible d’évoluer au cours de la prochaine décennie.

Le rapport vise à inspirer la réflexion, l’action et un nouvel engagement dans la croissance et la prospérité des industries de l’écran au Canada.

«Ce rapport est un survol de notre situation actuelle et offre un aperçu des tendances et des transformations qui façonneront l’industrie audiovisuelle en 2022. Nous espérons qu’il vous guidera lors de l’exploration de nouveaux horizons, alors que nous travaillons ensemble pour assurer la vitalité et la prospérité de l’industrie des écrans», a déclaré Valerie Creighton, Présidente et chef de la direction du FMC.

Le rapport 2022 est présenté en 4 chapitres, chacun abordant des aperçus d’un avenir qui est déjà là appelés signaux, et illustre des opportunités qui mettent notre industrie au défi de pivoter grâce aux pionniers qui vont de l’avant, ici même au Canada. Chaque chapitre offre également un scénario, court récit qui plonge le lectorat en 2032 et basé sur les signaux et opportunités évoqués précédemment.

«En 2022, nous voulions aller au-delà des tendances et utiliser la prospective pour nous aider à imaginer notre avenir de prédilection. Si nous savons où nous voulons aller, nous pouvons décider ce qu’il faut faire pour y arriver. La prospective est un excellent outil pour faire face à l’incertitude. Les informations que nous pouvons trouver grâce aux méthodes de prospective nous aident à construire l’avenir que nous choisissons collectivement pour cette industrie. L’avenir n’est pas seulement quelque chose qui ne s’est pas encore produit; c’est aussi comment nous envisageons ces lendemains», a déclaré Catherine Mathys, directrice de la veille stratégique au Fonds des médias du Canada.

 

Lire le rapport

Faits saillants du rapport

 

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PixMob de Montréal marque gros au spectacle de la mi-temps du Super Bowl LVI

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, effets spéciaux, medias numériques.

PixMob de Montréal marque gros avec sa technologie la plus lumineuse à ce jour lors du spectacle de la mi-temps du Super Bowl LVI

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Bien qu’aucune équipe de la NFL n’ait jamais remporté trois Super Bowl de suite, l’équipe de PixMob a remporté sa troisième présence consécutive au spectacle de la mi-temps du Super Bowl LVI, avec des performances des icônes du hip-hop Dr. Dre, Snoop Dogg, Eminem, Mary J. Blige et Kendrick Lamar au SoFi Stadium de Los Angeles, Californie. L’entreprise montréalaise PixMob, experte en expérience immersive spécialisée dans les technologies portées par les gens, l’éclairage sans fil et l’activation des foules, a ébloui les fans dans les gradins et les téléspectateurs avec un spectacle de mi-temps massif, qui a dû surmonter un obstacle de production important.

L’expérience du spectacle de la mi-temps du Super Bowl de PixMob cette année était leur troisième consécutive, et quatrième au total, lors du plus grand événement sportif annuel d’Amérique du Nord. Cela fait suite à un succès inoubliable lors du spectacle de la mi-temps de l’année dernière mettant en vedette The Weeknd, et lors des performances de Jennifer Lopez et Shakira l’année précédente, les deux émissions totalisant plus de 200 millions de téléspectateurs.

Une nouvelle technologie relève un défi unique le jour du match

Les Rams de Los Angeles et les Bengals de Cincinnati n’étaient pas les seuls à vouloir allumer le terrain lors du match de l’après-midi. PixMob a été mis au défi de développer une technologie d’éclairage immersif qui fonctionnerait dans le stade alors que le soleil était encore dans le ciel – en d’autres termes, la technologie la plus brillante à ce jour. Voici NOVA, une nouvelle famille de produits PixMob à haute luminosité.

PixMob a fourni 70 000 cocardes LED inédits alimentés par NOVA à tous les membres du public sur site ainsi qu’aux acteurs du spectacle de la mi-temps (danseurs, figurants, etc.). Les cocardes, conçues à Montréal, sont plus lumineuses que n’importe quel appareil que l’entreprise ait jamais fabriqué auparavant. Chaque cocarde équivaut à 10 fois la luminosité des bracelets événementiels à LED populaires pour lesquels PixMob est réputé. Nova est la même technologie maintenant utilisée dans l’installation permanente intégrée aux sièges du SAP Center, domicile des Sharks de San José. Le résultat a été transformateur, PixMob démontrant à nouveau sa capacité à se réinventer pour transformer le public en une toile de lumière vibrante, palpitante et envoûtante.

« Quand nous avons vu le stade avec son toit transparent pour la première fois, nous avons pensé qu’on allait devoir être créatifs. Avec nos ingénieurs, nous nous sommes mis au travail et avons fait de l’alchimie électronique pour prendre un circuit existant et le surcharger. Comme nous aimons le dire, il faut innover ou disparaître », a déclaré Vincent Leclerc (directeur de la technologie, PixMob).

L’année de la renaissance de PixMob

Il va sans dire que ces derniers temps ont apporté des défis sans précédent à travers les industries et en particulier celle des événements de foule. Mais chez PixMob, l’adversité a également inspiré l’innovation.

PixMob est reconnu dans l’industrie du divertissement pour son travail avec des tournées avec Taylor Swift, Shawn Mendes, Bad Bunny et les Spice Girls ainsi qu’aux cérémonies d’ouverture des Jeux olympiques d’hiver de Sotchi et des matchs éliminatoires de la NBA et de la LNH, y compris les Canadiens de Montréal à la finale de la Coupe Stanley en 2021. Mais l’année dernière, PixMob a également prêté son expertise à une nouvelle initiative audacieuse pour lutter contre la pandémie dans les secteurs de l’événementiel, du commerce et de l’industrie avec la création de Safeteams. En utilisant les technologies portables exclusives de PixMob, Safeteams aide les organisations qui souhaitent rouvrir ou maintenir des opérations sûres pendant le COVID-19, et aide actuellement à protéger plus de 18 000 travailleurs contre le COVID-19 et ses variantes.

Pour plus d’informations sur Safeteams, veuillez visiter safeteams.co.

À PROPOS DE PIXMOB

PixMob est une entreprise montréalaise spécialisée dans la création d’objets lumineux pour des expériences immersives qui brisent la barrière entre la foule et la scène. Les objets à DEL de PixMob, contrôlés par lumière infrarouge, génèrent des effets colorés en synchronisation avec les effets sonores, visuels et performances. Ainsi, chaque personne portant un objet PixMob fait partie intégrante du spectacle : elle devient un pixel, puis la foule se transforme en un écran lumineux géant. Au fil des ans, PixMob a fait vibrer la foule de plus de 2000 événements et a travaillé avec de nombreux clients renommés dont le Super Bowl, les Jeux Olympiques, Eurovision, Taylor Swift, Shawn Mendes, Bad Bunny et Ariana Grande.

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