Skip to main content

Pixel Animation et Cartoon Connection, du 26 au 30 octobre à Québec

Le plus grand rendez-vous professionnel d’animation canadien va réunir à Québec des artisans de Game of Thrones, Star Trek et Harry Potter!

 

Pixel Québec est fière d’annoncer la présentation simultanée de ses deux événements phares, soit Pixel Animation et le Cartoon Connection, du 26 au 30 octobre prochains au Centre des Congrès. Ensemble, ces deux rendez-vous de l’industrie de l’animation constituent la plus importante manifestation canadienne pour les artisans, diffuseurs et producteurs des milieux du cinéma, de la télévision et des jeux vidéo.

Cette année, les studios Sony Pictures, Disney, ILM – Lucasfilm et bien d’autres vont dépêcher des artisans qui ont travaillé sur des productions aussi prestigieuses que Game of Thrones, Star Trek, L’Ère de glace, Captain America et Harry Potter.

« La réunion de deux événements majeurs en animation permet à Pixel de prendre une place prépondérante à l’échelle mondiale. Des professionnels des contenus multiécrans d’animation de plus de 20 pays seront ici, à Québec, pour brasser des affaires et transmettre leur savoir-faire et leurs techniques », a précisé Louis Leclerc, directeur général de Pixel Québec.

Pixel Animation : la crème des maîtres de l’animation mondiale

Déjà à sa cinquième présentation, cette rencontre professionnelle est une compétition internationale de mini-métrages jouxtée à 14 classes de maître réunissant de nombreux artisans du jeu vidéo, des effets visuels et de l’animation numérique.

Notamment, cette année, Sven Martin, récipiendaire de plusieurs prix qui a travaillé sur Star Trek, Iron Man, Hunger Games, etc., et qui a piloté les animations de Game of Thrones, propose une classe sur les fameux dragons de cette série culte. S’ajoutent entre autres Michael Kurinsky, un des meilleurs designer de production de Sony Pictures Animation, Jim Kammerud (Disney), qui a travaillé notamment sur L’Ère de glace, et Matt Lane, superviseur de la composition d’images chez ILM – Lucasfilm qui a travaillé sur des productions très en vue comme Captain America, Transformers et Harry Potter.

Consultez la programmation des classes de maître de Pixel Animation ici.

https://pixelanimation.org/fr/cartoon-connection/

 

Cartoon Connection : tous réunis autour de l’animation

Regroupant des participants des quatre coins du monde, le Cartoon Connection propose quant à lui speed meetings et activités de réseautage visant à favoriser la mise en place de liens d’affaires et de partenariats pour des productions internationales, et se veut une passerelle pour la circulation des œuvres d’animation entre les pays représentés : autant de façons de mettre en valeur les professions de l’animation et du jeu vidéo. En grande première cette année, deux projets 100 % canadiens seront sélectionnés lors de l’événement, puis présentés au prestigieux Cartoon Forum, en Europe. Un vrai plus pour l’industrie canadienne, car jamais un projet extérieur à l’Europe n’y avait été présenté.

Pixel Québec remercie tous ses partenaires : Creative Media, Téléfilm Canada, la Ville de Québec, le Fonds des médias du Canada (FMC), la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC), Frima Studio, TECHNOCompétences, le Bureau du cinéma et de la télévision du Québec (BCTQ), le Fonds Bell, le Collège Bart, Productions 10e Ave, le Centre de développement et de recherche en imagerie numérique (CDRIN), l’Office franco-québécois pour la jeunesse (OFQJ) et le Centre des congrès de Québec.

À propos de Pixel Québec

Pixel Québec est un organisme sans but lucratif situé à Québec qui offre une plateforme d’échanges et de réseautage aux professionnels de l’industrie ainsi qu’aux représentants des institutions, pour leur permettre de saisir des occasions de création et de développement des affaires.

https://pixelanimation.org

https://cartoon-media.com/cartoon-connection/connection-canada.htm

https://www.facebook.com/rcquebec?fref=ts

À Québec, Pixel animation et Cartoon Connection

Du 26 au 30 octobre, le plus grand rendez-vous professionnel d’animation canadien va réunir à Québec des artisans de Game of Thrones, Star Trek et Harry Potter!

 

 

Pixel Québec est fière d’annoncer la présentation simultanée de ses deux événements phares, soit Pixel Animation et le Cartoon Connection, du 26 au 30 octobre prochains au Centre des Congrès. Ensemble, ces deux rendez-vous de l’industrie de l’animation constituent la plus importante manifestation canadienne pour les artisans, diffuseurs et producteurs des milieux du cinéma, de la télévision et des jeux vidéo. Cette année, les studios Sony Pictures, Disney, ILM – Lucasfilm et bien d’autres vont dépêcher des artisans qui ont travaillé sur des productions aussi prestigieuses que Game of Thrones, Star Trek, L’Ère de glace, Captain America et Harry Potter.

« La réunion de deux événements majeurs en animation permet à Pixel de prendre une place prépondérante à l’échelle mondiale. Des professionnels des contenus multiécrans d’animation de plus de 20 pays seront ici, à Québec, pour brasser des affaires et transmettre leur savoir-faire et leurs techniques », a précisé Louis Leclerc, directeur général de Pixel Québec.

 

Pixel Animation : la crème des maîtres de l’animation mondiale

Déjà à sa cinquième présentation, cette rencontre professionnelle est une compétition internationale de mini-métrages jouxtée à 14 classes de maître réunissant de nombreux artisans du jeu vidéo, des effets visuels et de l’animation numérique.

Notamment, cette année, Sven Martin, récipiendaire de plusieurs prix qui a travaillé sur Star Trek, Iron Man, Hunger Games, etc., et qui a piloté les animations de Game of Thrones, propose une classe sur les fameux dragons de cette série culte. S’ajoutent entre autres Michael Kurinsky, un des meilleurs designer de production de Sony Pictures Animation, Jim Kammerud (Disney), qui a travaillé notamment sur L’Ère de glace, et Matt Lane, superviseur de la composition d’images chez ILM – Lucasfilm qui a travaillé sur des productions très en vue comme Captain America, Transformers et Harry Potter.

Consultez la programmation des classes de maître de Pixel Animation:

https://pixelanimation.org/fr/cartoon-connection/

 

Cartoon Connection : tous réunis autour de l’animation

Regroupant des participants des quatre coins du monde, le Cartoon Connection propose quant à lui speed meetings et activités de réseautage visant à favoriser la mise en place de liens d’affaires et de partenariats pour des productions internationales, et se veut une passerelle pour la circulation des œuvres d’animation entre les pays représentés : autant de façons de mettre en valeur les professions de l’animation et du jeu vidéo. En grande première cette année, deux projets 100 % canadiens seront sélectionnés lors de l’événement, puis présentés au prestigieux Cartoon Forum, en Europe. Un vrai plus pour l’industrie canadienne, car jamais un projet extérieur à l’Europe n’y avait été présenté.

Les partenaires

Pixel Québec remercie tous ses partenaires : Creative Media, Téléfilm Canada, la Ville de Québec, le Fonds des médias du Canada (FMC), la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC), Frima Studio, TECHNOCompétences, le Bureau du cinéma et de la télévision du Québec (BCTQ), le Fonds Bell, le Collège Bart, Productions 10e Ave, le Centre de développement et de recherche en imagerie numérique (CDRIN), l’Office franco-québécois pour la jeunesse (OFQJ) et le Centre des congrès de Québec.

À propos de Pixel Québec

Pixel Québec est un organisme sans but lucratif situé à Québec qui offre une plateforme d’échanges et de réseautage aux professionnels de l’industrie ainsi qu’aux représentants des institutions, pour leur permettre de saisir des occasions de création et de développement des affaires.

https://pixelanimation.org

Cartoon Connection Canada :

https://www.facebook.com/rcquebec?fref=ts

Atelier avec Sheena Macrae à l’AMJ

Atelier avec Sheena Macrae : Comment combiner créativité, conscience sociale et réussite commerciale?

 

L’Alliance Médias Jeunesse (AMJ) a le grand plaisir d’accueillir Sheena Macrae, qui offrira un atelier démontrant comment comment exprimer sa créativité, tout en réussissant sur le plan commercial et socialement responsable.

Cette activité aura lieu dans le cadre de la conférence Children, Youth & Media, le 19 novembre, de 9 h à 12 h, à CBC/Radio-Canada à Toronto.

Originaire du Canada, Sheena Macrae dirige maintenant l’entreprise Storycake, à Londres. Elle a développé de nombreux ateliers au cours de sa carrière. Ses objectifs? Piquer la curiosité des participants, créer une ambiance ludique et dynamique et faire de l’apprentissage un jeu d’enfant.

photo sheena black and white

Combiner création, engagement social, sensibilisation et réussite commerciale :

Comment faire pour rester créatif, produire un travail qui remplit une mission sociale et appliquer un modèle d’affaires qui rend le tout possible?

En règle générale, nous excellons dans un domaine, et nous avons besoin de compétences complémentaires ou de l’aide de partenaires pour transformer une bonne idée en une marque mondiale.

Sheena Macrae, créatrice de la marque de produits préscolaires Ollie: The Boy Who Became What He Ate, parlera de la concrétisation de son projet, de l’idée de départ jusqu’à la production d’un dessin animé pour CBC (produit par Radical Sheep), la publication d’un livre pour enfants et d’une série de livres éducatifs, la réalisation d’une étude universitaire et le lancement d’une application numérique.

Cet atelier portera sur le processus de développement d’une marque mondiale dans une perspective créative, sociale et commerciale:

Comment faire évoluer vos idées?

Quel est le meilleur moyen de présenter des concepts?

Quand une idée est-elle mûre pour être soumise?

Quelles sont les missions d’une marque, et comment savoir si elles fonctionnent?

Quels sont les nouveaux modèles d’entreprise?

Que devez-vous savoir sur l’économie actuelle?

Sheena Macrae transmettra aux participants les connaissances acquises au fil du développement de son idée – dans les difficultés comme dans les bons coups – pour en faire une marque mondiale, et leur proposera des stratégies pour combiner créativité, conscience sociale et sens des affaires.

Tarif spécial jusqu’au 23 octobre : https://intranet.ymamj.org/conferences-billetterie.

Consultez le programme complet de la conférence sur le site web de l’AMJ : https://www.ymamj.org/page/109/toronto-children-youth-media-conference-2015 (en anglais seulement).

La conférence CYM est réalisée grâce à la généreuse contribution de CBC/Radio-Canada, du Fonds des médias du Canada, du Fonds indépendant de production, et du Fonds Bell.

 

Le talent canadien au MIPCOM, FMC et Téléfilm Canada

Le Canada a une forte présence au MIPJunior et au MIPCOM 2015 qui sont les principaux marchés internationaux de contenu audiovisuel.

 

Le Fonds des médias du Canada (FMC) et Téléfilm Canada offrent un programme captivant qui met l’accent sur la créativité et le talent du pays en contenu scientifique ludoéducatif destiné aux enfants et en productions de science-fiction ciblant les post-boomers (millenials). En outre, les chefs de file de l’industrie contribueront à faire connaître le savoir-faire et les succès du pays, qu’il s’agisse d’applications, de plateformes de diffusion en continu et d’ultra haute définition (UHD) ou 4K.

Présentation Science Edutainment for Little Geeks
Le 3 octobre, au MIPJunior, le Canada présentera quatre productions multiplateformes ludoéducatives qui s’intéressent à la science : L’Académie secrète (Trio Orange), Annedroids (Sinking Ship Entertainment), Look Kool / C’est Wow (Apartment 11 Productions) et Prime Radicals (GAPC Entertainment).

Le lendemain 4 octobre, Blair Powers, producteur et associé de Sinking Ship Entertainment, participera à une table ronde qui portera sur la narration innovatrice qui permet l’apprentissage sur de multiples appareils.

Conférence The Allure of Escapism: Engaging Millennials
Le 6 octobre, au MIPCOM, David Cormican, premier vice-président, développement des affaires et production, et associé de Don Carmody Television, se joindra à John Young, directeur général et associé de Temple Street Productions, dans un groupe de discussion sur l’attrait qu’exercent les productions canadiennes de science-fiction Between et Killjoys sur les insaisissables post-boomers, et les autres amateurs. Des membres de la distribution des deux productions, qui font partie de cette génération, participeront à la discussion.

Ambassadeurs du Canada dans le monde
Les talents qui représentent les productions canadiennes rencontreront la presse internationale et fouleront le tapis rouge du MIPCOM, à l’occasion de la soirée d’ouverture, le 5 octobre : Karine Vanasse, actrice principale, et Luc Dionne, scénariste, de la nouvelle série à suspense Blue Moon (Aetios Productions), dont le lancement est prévu en 2016; Jesse Carere et Justin Kelly, acteurs de Between (Don Carmody Productions); Hannah John-Kamen et Aaron Ashmore, qui font partie de la distribution de Killjoys (Temple Street Productions); David Rocco, animateur des émissions culinaires David Rocco’s Dolce India, David Rocco’s—Amalfi Gateway et David Rocco’s Dolce Vita (Rockhead Entertainment) et Ricardo Larrivée, chef, auteur et entrepreneur de l’émission Ricardo (Attraction Images) et co-créateur de la nouvelle série Chef in Your Ear (HLP).

Des conférenciers canadiens présents tout au long du marché
En plus des artistes et artisans canadiens qui défileront sur le tapis rouge, les créateurs de contenu partageront leur expertise dans le cadre de débats qui auront lieu tout au long du marché, et qui porteront sur des thèmes très variés (applications, plateformes de diffusion en continu, présentations et ultra haute définition [UHD] ou 4K).

Catherine Warren, présidente et fondatrice de FanTrust Entertainment Strategies, modérera deux groupes de discussion qui s’intéresseront à la diffusion en continu. Dans le premier, elle mènera une discussion sur les répercussions des services de télévision par contournement pour rejoindre de nouveaux auditoires et la création de contenu captivant pour la génération qui écoute du contenu diffusé en continu. Dans le second, Mme Warren participera à une conversation avec des représentants de sociétés de France et des États-Unis qui œuvrent dans le domaine de la diffusion en continu et perturbent l’écosystème mondial de la vidéo. Le dernier jour, elle participera à un panel sur les nouvelles tendances du marché.

Carole Bonneau, vice-présidente, Programmation francophone et acquisition de contenu, Corus Media, et Jared Dielwart, agent supérieur du contenu, Kidoodle.TV, participeront à des séances de mise en relation au cours desquelles des créateurs de contenu présenteront leurs projets et auront l’occasion d’établir de nouveaux partenariats.

Des projections spéciales en UHD/4K auront lieu. À ces occasions, Solange Attwood, vice-présidente principale, International, et Vanessa Case, première vice-présidente, Contenu, toutes deux de Blue Ant Media Solutions, parleront de leur expérience concernant cette technologie.

Le Pavillon du Canada au MIPCOM
Cette année, le Pavillon du Canada, coordonné par Téléfilm Canada, est financé par le Fonds des médias du Canada, Creative BC, l’Association canadienne de la production médiatique, Musique et film Manitoba et la Société de développement de l’industrie des médias de l’Ontario (SODIMO). Le Pavillon accueillera quelque 70 entreprises canadiennes. Une réception de réseautage s’y tiendra le mardi 6 octobre; tous les délégués du Canada et leurs invités de partout dans le monde y sont conviés.

Pour une liste complète des activités canadiennes qui auront lieu au MIPJunior et au MIPCOM, veuillez cliquer ici: https://www.canada-mipcom2015.ca/fr/pavillon-du-canada

Suivez la conversation sur le Canada au MIPCOM et les événements connexes en utilisant les mots-clics #vuesurlecanada (#eyeoncanada).

L’ONF au Festival du Nouveau Cinéma 2015

L’ONF au Festival du Nouveau Cinéma 2015
Dix films et œuvres interactives en sélection officielle, dont cinq en compétition

 

Au 44e Festival du Nouveau Cinéma (FNC), des 7 au 18 octobre 2015, l’ONF s’illustre avec dix films et œuvres interactives en sélection officielle, dont cinq en lice dans les trois catégories compétitives principales, soit : Compétition Focus Long métrage, Compétition « Nouvelles écritures » et Compétition Focus court métrage. L’ONF assure aussi une présence importante au FNC pro (du 13 au 15 octobre), avec quatre présentations réservées aux professionnels et trois participations au programme Les P’tits Loups.

Compétition officielle pour le Grand Prix Focus — long métrage

Après avoir été montré au prestigieux TIFF ainsi qu’au VIFF, Neuvième étage (Ninth Floor) de la réalisatrice vancouvéroise, Mina Shum, sera présenté au FNC en première québécoise. Ce premier documentaire de la cinéaste réexamine la célèbre « émeute de Sir George », le soulèvement étudiant le plus explosif de l’histoire du Canada, survenu à en 1969 à l’Université Sir George Williams, à Montréal, (aujourd’hui Université Concordia), lequel a marqué un tournant décisif dans le contexte des relations raciales au pays. D’ailleurs, la projection du FNC aura lieu à l’auditorium H110 de l’Université Concordia, d’où les contestataires avaient jeté des masses de cartes à perforer sur le boulevard De Maisonneuve au cours des dernières heures de l’occupation, dans l’un des gestes les plus symboliques des mouvements de contestation étudiante des années 1960. Neuvième étage (Ninth Floor) est produit par Selwyn Jacob. Shirley Vercruysse en est la productrice exécutive pour le Centre du Pacifique et du Yukon de l’ONF à Vancouver. Cette histoire, Selwyn Jacob voulait la raconter à l’écran depuis des décennies.

Compétition officielle dans la catégorie Focus Court métrage

Après un passage au Holland Animation Film Festival, Encounters Film Festival (Royaume-Uni) et au VIFF (Vancouver), Theodore Ushev présente Manifeste de Sang (Blood Manifesto), un pamphlet dessiné de son propre sang, sur les idéaux qui méritent ̶ ou non ̶ qu’on donne sa vie pour les défendre. Le cinéaste participera à une projection commentée pendant le festival.

En compétition dans la même catégorie, l’émouvant court métrage, Lou, la vie de John Blouin, met en scène, dans un même mouvement, la vie et la mort qui se côtoient, livrant en quelques plans un condensé de notre humanité. Lou, la vie fait partie du Projet 5 courts, une série de documentaires réunissant le talent de cinq cinéastes des régions du Québec, projet mis sur pied en collaboration avec Spira Film.

Compétition « Nouvelles écritures »

L’ONF présente deux expériences documentaires interactives singulières et percutantes. En première mondiale, The Deeper They Bury Me d’Angad Bhalla et Ted Biggs, invite les utilisateurs à faire l’expérience d’une cellule d’isolement en compagnie de l’activiste Herman Wallace, l’un des plus célèbres prisonniers politiques des États-Unis, qui a passé plus de 40 ans en réclusion à la prison d’Angola, en Louisiane.

In Limbo, coproduit par providences, l’ONF et ARTE, est une expérience Web imaginée par Antoine Viviani, qui questionne ce que devient notre mémoire, individuelle et collective, à l’ère du Web. Ces œuvres sont en lice pour recevoir le prix Innovation présenté par Urbania.

Hors compétition
L’ONF présente deux projets Web issus de son studio interactif de Vancouver, Kabul Portraits, une réalisation du Montréalais Ariel Maser et de Jeremy Mendes. Pour souligner la journée mondiale du pain, le 16 octobre, découvrez PAIN, par Mariette Sluyter, produit pour l’ONF par Teri Snelgrove, Dana Dansereau (producteur interactif) et Loc Dao (producteur exécutif). Six femmes, six recettes, une histoire universelle.

Les P’tits Loups
Un atelier de l’ONF sera offert aux enfants autour du tout nouveau jeu d’auteur de la créatrice en résidence Vali Fugulin, J’aime les patates. Un jeu d’aventure un peu absurde, décalé et drôle pour parler d’innovation sociale et d’économie durable, offert partout dans le monde et en sept langues depuis le 24 septembre dernier.

Les films Monsieur Pug, de Janet Perlman, et Si j’étais le bon Dieu, le premier film image par image de Cordell Baker, seront inclus à l’horaire des P’tits Loups, un programme de courts métrages d’animation destiné au jeune public.

Présent jusqu’à la dernière minute du festival, l’ONF coprésente en film de clôture The Forbidden Room, réalisé par Guy Maddin et Evan Johnson, et produit par Phi Films et Buffalo Gal Pictures avec le Centre Nord-Ouest de l’ONF.

FNC Pro, pour les professionnels seulement, du 13 au 15 octobre

· Table ronde : mise en avant des œuvres interactives et immersives avec Marie-Pier Gauthier (ONF), Bruno Smadja, Pierre Cattan et Yako.

· J’aime les patates : jeu et économie durable avec Vali Fugulin (ONF), Ruben Farrus (Minority Media), Patrick Doyon et Louis Richard Tremblay (ONF).

· In Limbo : une visite guidée par l’auteur de ce projet interactif, Antoine Vivani, qui questionne ce que devient notre mémoire individuelle et collective à l’ère numérique à l’échelle de la planète. Coproduit par providences, l’ONF et ARTE.

· The Deeper They Bury Me : une rencontre avec les auteurs d’un portrait interactif qui défie un système de justice pénale gardant aux États-Unis 2,3 millions de citoyens derrière les barreaux. Avec Anita Lee, Ted Biggs, Angad singh Bhalla.

 

Tour ULULE Québec

Le 1er Tour du financement participatif au Québec Le « Tour Ulule Québec » est annoncé dans 7 grandes villes québécoises avec le soutien de la Banque Nationale.

Depuis le 10 septembre et jusqu’au 15 octobre 2015, l’équipe du site de financement participatif Ulule parcourt 7 des plus grandes villes québécoises (Sherbrooke, Granby, Gatineau, Québec, Trois-Rivières, Lac Mégantic et Montréal) pour faire découvrir le financement participatif aux Québécois, rencontrer et échanger avec la communauté des entrepreneurs, des acteurs de l’économie de demain et plus largement du Québec créatif.

 Objectif : faire connaître et surtout faire comprendre les opportunités du financement participatif (sociofinancement) pour les porteurs de projets créatifs, innovants ou solidaires. Près de 10 000 projets ont été financés avec succès depuis le lancement d’Ulule, représentant plus de 50 millions CAD de fonds amassés, auprès de 800 000 membres dans 164 pays.

Au-delà de cette belle réussite internationale, François Bédard, directeur d’Ulule Canada, rappelle l’importance de la dimension locale du sociofinancement : « Le financement participatif est aussi un financement de proximité, qui crée du dynamisme dans les territoires. Et au-delà du financement, c’est une vraie bonne façon de communiquer et de tester une idée. En initiant ce tout premier Tour du Québec, nous souhaitons aller à la rencontre du public et des porteurs de projets en restant fidèles à notre devise : donner vie aux bonnes idées ! »

À chaque étape, le grand public est convié dès 17 h à des tables-rondes, des formations et des cocktails de réseautage, afin que les porteurs de projets, les créateurs d’entreprises et les utilisateurs du site Ulule puissent témoigner de leur expérience et partager avec les participants les clés de réussite pour faire émerger un projet.

Le Partenaire principal d’Ulule Canada, la Banque Nationale sera bien sûr du voyage et participera activement à plusieurs des rencontres. « Notre participation à la tournée provinciale confirme l’engagement de la Banque Nationale à contribuer au dynamisme économique des différentes régions où nous sommes présents. Nous avons la volonté d’accompagner nos clients dans la réalisation de leurs projets innovants et, à cet effet, le financement participatif peut certainement jouer un rôle facilitateur, » précise Jean-Benoît Grégoire, directeur principal, Marchés PME à la Banque Nationale.

Unknown-2

Plusieurs partenaires régionaux ont aussi voulu prendre la route avec Ulule: Espace-Inc (Sherbrooke), Granby Industriel, Vie Culture & Communautaire, Mairie de Granby & Chambre de Commerce de Granby (Granby), Frima (Québec), Créagora & Chambre de commerce de Gatineau (Gatineau), IDE (Trois-Rivières), FNC & CEIM (Montréal) se joindront à l’aventure, en invitant Ulule et sa communauté dans des lieux emblématiques de chaque ville.

Programme de la Tournée:

10 septembre 2015, 17h – 21h : Sherbrooke @Espace Inc – 400, rue Marquette, J1H 1M4

15 septembre, 17h – 21h : Granby @Centre culturel France-Arbour – 279, rue Principale, J2G 2W1

22 septembre, 17h – 19h : Gatineau @Créagora – 900, boulevard de la Carrière, bureau 103, J8Y 6T5

30 septembre, 17h – 21h : Québec @Frima – 395, rue Victor Revillon, Quebec, G1K 3M8

6 octobre, 17h – 21h : Trois-Rivières @IDE – 370, rue des Forges, bureau 100, Trois-Rivières, G9A 2H1

9 octobre, 9h30 – 19h : Lac Mégantic @Ecole polyvalente Montignac – 3409, rue de Laval, G6B 1A5

15 octobre, 17h – 21h : Montréal @CEIM – 33, rue Prince, H3C 2M7

Pour plus de détails sur la programmation, merci de contacter Sarah Cacoub (514-553-0180).

*** À propos d’Ulule

Créée en 2010 à Paris, Ulule est une plate-forme de financement participatif qui vise à redonner du pouvoir aux créateurs, aux entrepreneurs et aux « makers » du monde entier. Le site a déjà permis de financer plusieurs milliers de projets créatifs, innovants ou solidaires aux quatre coins de la planète. Ulule est multilingue et multiculturel, avec des bureaux actuellement en France, en Espagne et au Canada.

Le fonctionnement du site est très simple : chaque projet présenté gratuitement reçoit un retour de l’équipe Ulule. Si le projet est accepté et mis en ligne, il ne sera financé que s’il atteint ou dépasse son objectif de financement, sur une durée limitée (en moyenne 45 jours). Avec cette dynamique du « tout ou rien », le porteur de projet s’assure que son initiative reçoit concrètement un écho favorable et qu’il sera réellement en mesure de se donner les moyens d’accomplir son projet.

Ulule perçoit une commission de 5% (8% en comptant les frais techniques et transactionnels) uniquement sur les projets qui ont réussi leur financement. Si le projet n’atteint pas son financement, c’est une « opération blanche » : le porteur de projet ne perçoit pas la somme demandée, les soutiens ne sont pas débités. Sur ce modèle, près de 10 000 projets ont déjà été financés pour un montant total de plus de 50 millions $CAD, avec un taux de succès de 67%.

Le site : https://www.ulule.ca

Les statistiques mises à jour en temps réel :https://www.ulule.com/stats

La page Facebook : https://www.ulule.com/stats

Source : Ulule Canada

L’ONF lance ‘J’aime les patates’, un jeu pour le changement

L’ONF lance J’aime les patates, un jeu d’auteure pour faire pousser le changement signé Vali Fugulin, en cocréation avec Minority

 

J’aime les patates, un jeu de l’artiste en résidence à l’ONF, Vali Fugulin, en cocréation avec Minority, est offert gratuitement partout dans le monde, dès aujourd’hui, sur tablette (IOS et Android) dans l’App Store, Google Play Store et Amazon.

Le jeu se décline en sept langues (dont le français et le français québécois) et compte une version mobile ainsi qu’une version Web. Sur le site https://onf.ca/jaimelespatates, on trouve également un guide de l’innovateur social ainsi que des outils pédagogiques.

J’aime les patates est un jeu d’aventure un peu absurde, décalé et drôle pour parler d’innovation sociale et d’économie durable aux 9-12 ans, à leurs parents et à leurs grands-parents. Les étapes du changement social sont amenées par un parcours ludique, qui ouvre à la discussion entre les générations pour trouver comment changer le monde… un petit geste à la fois.
Nouvelles perspectives de création, nouvelles formes narratives
Avec J’aime les patates, Vali Fugulin termine sa résidence de deux ans à l’ONF, qu’elle a amorcée en 2013 avec le documentaire interactif Toi, moi et la Charte (cosigné avec Jérémie Battaglia ainsi qu’avec Nicolas S. Roy du studio de création numérique Dpt.). Il s’agit de la deuxième œuvre numérique de la créatrice après plusieurs projets documentaires linéaires, dont Tupperware : recettes pour le succès (2006), la série Cas de conscience (2013) et une collaboration à la série Naufragés des villes (2011).

Vali Fugulin a su s’entourer d’une équipe s’étant illustrée sur la scène internationale du jeu vidéo, le studio montréalais Minority Media (Papo & Yo), pour créer avec elle cette œuvre s’inscrivant dans le courant des jeux d’empathie. La codirection de création fut assurée par Ruben Farrus, designer du jeu Spirits of Spring et collaborateur pour Papo & Yo.

Produit à l’ONF par Hugues Sweeney, J’aime les patates constitue une des premières percées pour l’institution dans le créneau du jeu vidéo, ouvrant des perspectives internationales et perpétuant la signature du studio interactif du Programme français : former des alliances inattendues entre les disciplines, des équipes inspirées abordant autrement les nouvelles formes narratives.

Illustrations et musique
Les illustrations du jeu sont de Patrick Doyon, cinéaste d’animation sélectionné aux Oscars en 2012 pour Dimanche, produit à l’ONF, et illustrateur du livre jeunesse Le voleur de sandwichs, écrit par André Marois et en nomination pour trois prix. La musique originale est signée par Jean-Phi Goncalves (Beast, hommage à Beau Dommage par le Cirque du Soleil) et Alex McMahon (réalisateur d’albums d’Alex Nevsky, de Yann Perreau et de Catherine Major), qui se sont illustrés ensemble au sein du groupe Plaster et ont composé la musique du spectacle iD du Cirque Éloize. Benoit Lafrance et La Hacienda Creative ont assuré la conception et l’implémentation sonores.

Le jeu
Dans J’aime les patates, le joueur doit réagir à une soudaine pénurie de patates. Cette plante alimentaire est la ressource qui maintient toute sa communauté en équilibre et le joueur, dans la peau du personnage Chips, doit trouver des solutions innovantes et construire une communauté, afin de rétablir l’écosystème et que les patates reviennent à la vie. Durée : 40 à 45 minutes.

Les faits en bref

· Synopsis de J’aime les patates

Au Patateland, tout le monde aime les patates puisqu’elle est la richesse qui permet de vivre. Lorsque son village est frappé par la malchance, Chips manque cruellement de patates. Il devra apprendre à survivre sans elles, grâce à l’innovation et aux contacts humains, pour ainsi sauver sa communauté et vaincre la domination du Monstre Patatosaure.

· Un jeu en 7 langues

Français, français québécois, anglais, italien, allemand, espagnol et portugais

· Des personnages inspirés de 7 innovateurs sociaux :

Chips : dès l’âge de 6 ans, Albeiro Vargas était touché par le sort des personnes âgées abandonnées dans les rues de Bucaramanga (Colombie). Aujourd’hui, sa fondation accompagne des centaines d’entre elles.

Laplure : Albina Ruiz était choquée par les conditions de vie et d’hygiène de son quartier de Lima (Pérou). Elle a créé des microentreprises de collecte et de traitement des déchets.

Mamidon : Germaine Acogny trouvait qu’on valorisait peu la culture en Afrique. Elle a fondé l’École des Sables (Sénégal) pour aider les danseurs de tout le continent.

Patenteux : Les enfants de Cateura (Paraguay) travaillaient dans la décharge et fréquentaient peu l’école. Ils apprennent aujourd’hui la musique et fabriquent leurs instruments avec les déchets récupérés dans le dépotoir.

Basse ville : L’organisme Renaissance à Montréal (Canada) récupère des tonnes de vêtements destinés à la poubelle pour les revendre à faible coût. Ce recyclage génère des emplois et permet à des gens moins fortunés de bien se vêtir.

Plage : Guy et Neca Marcovaldi ont été révoltés par le massacre d’une tortue sur une plage du Brésil. Ils ont créé une réserve pour protéger les tortues à Praia do Forte.

Maire : Jaime Lerner trouvait sa ville de Curitiba (Brésil) polluée et congestionnée. Il l’a transformée durablement avec des bus légers et des initiatives simples, comme l’échange de déchets contre de la nourriture.

· L’équipe de création

o J’aime les patates est un jeu de Vali Fugulin en cocréation avec Minority et Ruben Farrus.

o Produit par Hugues Sweeney, producteur exécutif du studio interactif du Programme français de l’ONF.

o Illustrations de Patrick Doyon.

o Musique originale de Jean-Phi Goncalves et Alex McMahon. Conception sonore de Benoit Lafrance (La Hacienda Creative).

· À propos de Vali Fugulin

Que ce soit à la télévision, au cinéma ou en création interactive, Vali Fugulin se consacre depuis plus de 15 ans à son métier de réalisatrice documentaire, se démarquant par une approche très humaine empreinte d’esthétisme. Elle s’est intéressée particulièrement aux regroupements humains atypiques et à l’esprit de communauté qui s’y développe. D’abord chez les jeunes vendeuses de bols en plastique, dans Tupperware : recettes pour le succès, puis chez les échangistes, dans S’envoyer en l’air, et chez les aficionados des six degrés de séparation, dans Le monde est petit. Récemment, elle a coréalisé à l’ONF le documentaire interactif Toi, moi et la Charte, gagnant du prix NUMIX pour la meilleure production originale documentaire en 2014. C’est en tant qu’artiste en résidence à l’Office national du film du Canada, dans le studio interactif du Programme français, qu’elle explore une fois de plus le pouvoir de la communauté avec le jeu J’aime les patates.