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Nelly et Simon : Mission Yéti remporte le Golden Butterfly pour « Meilleur film d’animation » en Iran

Écrit par Raphaëlle Ritchot le . Publié dans 3D, Actualités, animation, Cinéma, Festival, Prix.

Nelly et Simon : Mission Yéti réalisé par Pierre Greco et Nancy Florence Savard et produit par Nancy Florence Savard, a remporté le Golden Butterfly pour le « Meilleur film d’animation » lors de la 31e cérémonie du International Film for Children and Youth of Isfahan, en Iran.

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« Nous sommes ravis de voir combien notre film peut plaire à divers publics à travers le monde, partage la productrice-réalisatrice Nancy Florence Savard. C’est un deuxième Golden Butterfly pour Productions 10e Ave, alors que Le Coq de St-Victor, des auteurs Johanne Mercier et Pierre Greco, avait également remporté un prix dans ce festival en 2014. Actuellement, Mission Kathmandu : The Aventures of Nelly & Simon poursuit sa carrière en salles et en festivals. Jusqu’à présent, le long métrage d’aventure en animation de 10e Ave a fait plus de 140 000 entrées en Russie et en Ukraine. Dans quelques jours, le film sera d’ailleurs présenté en compétition en Arménie. »

 

Nelly et Simon : Mission Yéti a été sélectionné dans plus de 18 festivals jusqu’à présent et poursuit sa carrière. Les droits ont été cédés pour plus de soixante pays par l’agent de vente à l’International Edward Noeltner, de Cinema Management Group, qui représente le film sur les marchés. Le film devrait aussi toucher l’écran dans les prochains mois en France, en Chine, en Corée, etc.

Synopsis

Québec, 1956. Les destins de Nelly Maloye, détective privée débutante, et Simon Picard, assistant de recherche en sciences, se croisent accidentellement. Soutenus par un mécène ambitieux, Maloye, intuitive et chaotique, et Picard, méthodique et obsessionnel, se lancent dans une aventure visant à prouver l’existence du Yéti. Pour y arriver, Simon compte sur le journal d’un explorateur pour les mener au repaire de la créature mythique. Accompagnés de Tensing Gombu, un guide Sherpa rusé et énigmatique, et de Jasmin, un mainate bavard, ils affrontent 1001 dangers au cœur de l’Himalaya!

À propos de Productions 10e Ave

Productions 10e Ave est une maison de production cinématographique et télévisuelle dont les projets s’adressent à la famille, la jeunesse et l’enfance. Parmi ses œuvres, on retrouve les longs métrages d’animation La légende de Sarila (3D), Le Coq de St-Victor (3d) et Nelly et Simon : Mission Yéti, sur les écrans québécois depuis février 2018. Elle prépare actuellement son prochain long métrage d’animation Félix et le trésor de Morgäa, et développe 7 autres films d’animation.

Établie à Saint-Augustin-de-Desmaures, au Québec, Productions 10e Ave croit au maillage des créateurs innovateurs passionnés de nouvelles technologies afin de favoriser l’émergence de nouveaux genres et de nouvelles méthodes de production. Elle se distingue par ses projets à thème universel, ses moyens de production de qualité, son approche artistique recherchée et la distribution internationale de ses contenus pour diverses plateformes.

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Le PN lance la première Table de concertation en littératie numérique au Québec

Écrit par Raphaëlle Ritchot le . Publié dans 3D, Actualités, Conférence, Événements, Médias immersifs, médias interactifs, medias numériques, Projets Technologiques, Réalité virtuelle.

Pour une égalité des chances face au numérique

Le Printemps numérique annonce la mise sur pied de la première Table de concertation intersectorielle et interrégionale en littératie numérique au Québec.

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Ce jeudi 6 septembre 2018 s’est tenue, au bureau du Printemps numérique à Montréal, la première rencontre de la Table de concertation intersectorielle et interrégionale en littératie numérique au Québec. Des groupes de travail, qui ont réuni des représentants d’une quarantaine d’organisations québécoises, ont permis d’explorer les premiers projets collectifs.

« Avec cette Table de concertation, des représentants de plusieurs secteurs et régions souhaitent dégager ensemble des priorités d’actions collectives afin d’améliorer la qualité et les conditions d’intervention en matière de littératie numérique », souligne Mehdi Benboubakeur, directeur général du Printemps numérique.

Cette Table a été mise sur pied en lien avec Jeunesse QC 2030, un projet soutenu par le Secrétariat à la jeunesse du Québec et développé par le Printemps numérique. La prochaine rencontre aura lieu en décembre.

Le projet Jeunesse QC 2030 continue son déploiement au Québec

Dans l’objectif d’aller à la rencontre des jeunes et de connaître leurs réalités face au numérique, le Printemps numérique, soutenu par le Secrétariat à la jeunesse du Québec, poursuit sa tournée des Cafés numériques en région, après avoir rencontré un vif succès à Montréal.

Une série d’événements gratuits d’exploration de la technologie est organisée dans 6 régions du Québec : Montréal, Saguenay–Lac-Saint-Jean, Capitale-Nationale, Estrie, Abitibi-Témiscamingue et Mauricie. Au programme, espace de réalité virtuelle, robots humanoïdes, impression 3D, captation vidéo en 360 degrés et plus encore !

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Dates Cafés numériques

 

ABITIBI TEMISCAMINGUE

  • Mardi 11 septembre – Polyvalente Le Carrefour à Val d’or
  • Jeudi 13 septembre – Cégep de l’Abitibi-Témiscamingue à Rouyn Noranda

SAGUENAY LAC SAINT-JEAN

  • Mardi 18 septembre – École secondaire L’Odyssée à Chicoutimi
  • Jeudi 20 septembre – Collège d’Alma

QUÉBEC

  • Jeudi 27 septembre – Cégep de Sainte-Foy
  • Vendredi 28 septembre – Musée de la civilisation
  • Samedi 29 septembre – Bibliothèque Monique-Corriveau

MAURICIE

  • Mardi 2 octobre – Cégep de Trois Rivières
  • Jeudi 4 octobre – École secondaire Val-Mauricie à Shawinigan

ESTRIE

  • Mardi 9 octobre – Cégep de Sherbrooke
  • Jeudi 11 octobre – École Internationale du Phare à Sherbrooke

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Cliquez ici pour la programmation des cafés numériques et pour s’y inscrire

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À propos de Jeunesse QC 2030

Le projet Jeunesse QC 2030 s’inscrit dans le cadre de la Stratégie d’action jeunesse 2016-2021 du Secrétariat à la jeunesse du Québec. Le projet a pour vocation de contribuer à établir une égalité de chances chez les jeunes de 13 à 29 ans en soutenant le développement de compétences en littératie numérique, et ainsi réduire la fracture numérique constatée entre différents types de populations.

Les Cafés numériques, un volet du projet Jeunesse QC 2030, ont été développés pour donner accès à la technologie à des jeunes issus de divers milieux afin de prévenir l’apparition ou l’élargissement d’une « fracture numérique ».

Jeunesse QC 2030 se déploie également autour des axes de recherche et de concertation. Le Printemps numérique, en collaboration avec la Chaire de recherche du Canada sur les enjeux socioculturels du numérique en éducation de l’UQAM, profitera des rassemblements des jeunes pour bonifier la recherche, en collectant et analysant des données sur leurs compétences en littératie numérique.

Ce projet est réalisé en collaboration avec l’UQAM, MITACS, Zorabots, Tobo studio, ISART Digital et Hydro-Québec.

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Un aperçu des Cafés numériques déployés le mois de juin dans la région de Montréal

Les grands partenaires du Printemps numérique

Le Printemps numérique, réalisé en association avec le journal Métro, bénéficie d’un soutien financier de 225 000 $ de la Ville de Montréal en 2018. Le Secrétariat à la région métropolitaine accorde également au Printemps numérique une aide financière de 75 000 $ provenant du Fonds d’initiative et de rayonnement de la métropole. Ce projet bénéficie également du soutien de Concertation Montréal, de Tourisme Montréal et de La Vitrine. 

Partenaires médias

CIBL, Ciel variable, CTVM, Infopresse, Journal Métro, Journal L’initiative, Le Lien Multimédia, Magazine Convergence, Montréal Centre Ville.

À propos du Printemps numérique

Le Printemps numérique (PN) est un organisme à but non lucratif dont la mission première est de dynamiser la création et la créativité numériques, à travers diverses activités de production d’événements, de communication, de veille, de maillage et de médiation.

Depuis 2014, son événement phare, le « Printemps numérique », se tient annuellement à Montréal du 21 mars au 21 juin. Cette saison se veut à la fois un espace de mise en réseau entre les milieux des arts, des industries, de l’éducation et de la recherche et une vitrine de leurs productions. La programmation, par son ampleur et sa diversité, permet d’initier un large public aux œuvres des artistes numériques et d’attirer une clientèle internationale.

L’année durant, l’organisme poursuit son ancrage dans les différents milieux en organisant des forums de réflexion et d’échanges autour des tendances de la créativité numérique et des enjeux de transformations numériques.

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Ludivine Reding et Mehdi Bousaidan s’ajoutent à la prestigieuse distribution de La Course des tuques!

Écrit par Raphaëlle Ritchot le . Publié dans 3D, Actualités, animation, Cinéma, Prix, sortie en salle.

Hélène Bourgeois Leclerc, alias François les Lunettes, au centre de l’intrigue de La Course des tuques!

Les Films Séville et Carpe Diem Film&Tv annoncent le retour des comédiens qui interprèteront les voix des célèbres personnages de La Course des tuques!

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En effet, Hélène Bourgeois Leclerc (François les Lunettes), Gildor Roy (Chabot), Sophie Cadieux (Lucie), Mariloup Wolfe (Sophie), Anne Casabonne (Maranda), Catherine Trudeau (Jacques), Nicholas Savard L’Herbier (Luc) et Sébastien Reding (Pierre) reprennent les voix des personnages qui ont charmé le public québécois lors de la sortie de La Guerre des Tuques 3D en 2015!

Deux nouveaux personnages s’ajoutent à cette distribution toute étoile : Ludivine Reding (Charlie) et Mehdi Bousaidan (Zac) incarnent des cousins qui viendront brouiller les cartes lors de la spectaculaire course de luges du village ! Le film prend l’affiche partout au Québec le 7 décembre prochain.

Premier long-métrage du réalisateur Benoit Godbout (Les Grandes Gueules s’animent, Pérusse Cité, Toupie et Binou, Vie de Quartier, Les Mini-Tuques), le film est co-réalisé par François Brisson (Arsène Lupin, Inuk), appuyé de Jean-François Pouliot (La Grande Séduction) à titre de consultant à la réalisation et à la direction photo et produit par Marie-Claude Beauchamp (CarpeDiem Film&TV).

Le film est en production depuis plusieurs mois dans les studios de Singing Frog à Montréal où plus de 100 artistes contribuent par leur talent à mettre en images cette toute nouvelle histoire. Rappelons que La Guerre des Tuques 3D a récolté plusieurs prix et honneurs ainsi que de multiples nominations tant au Canada qu’à l’étranger. Gagnant de tous les prix récompensant le meilleur box-office canadien en 2015, le film a été vendu dans plus de 120 pays à l’international et il a connu un immense succès avec 7 millions de dollars au box-office en Chine, entre autres.

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Synopsis

Spectaculaire course de luge au village. François les Lunettes et son équipe, avec Sophie comme coureuse, contre le nouveau venu, le ténébreux et prétentieux Zac, et son athlétique cousine Charlie. La super luge conçue par François se désintègre en pleine course. La défaite est amère et François refuse d’admettre qu’il a commis des erreurs. Avec l’aide de ses amis, il réussit à prouver que Zac a triché lors de la course. Il exige une revanche. Zac accepte, mais à la condition que François construise une nouvelle piste dans des délais impossibles. Lorsque François et ses amis réussissent à relever ce défi, Zac réalise que son adversaire est de taille. Alors que les deux équipes se préparent pour le grand jour, Zac n’a aucun scrupule à tricher de nouveau pour mettre toutes les chances de son côté. Mais François et son équipe lui réservent toute une surprise.

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Visitez le lacoursedestuques.com et suivez La Guerre des Tuques sur Facebook pour tout savoir sur le film!

Distribué par les Films Séville, une filiale d’eOne, La Course des tuques prendra l’affiche partout au Québec le 7 décembre 2018 !

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La course des tuques : Lancement de la première affiche et la pré-bande-annonce!

Écrit par Catherine Fournier le . Publié dans 3D, Actualités, Cinéma.

La course des tuques : Lancement de la première affiche et la pré-bande-annonce!

CarpeDiem Film & TV et Les Films Séville en collaboration avec le Studio Singing Frog, dévoilent aujourd’hui la pré bande-annonce ainsi que la première affiche de La Course des Tuques, nouveau film d’animation 3D qui sera sur nos écrans dès décembre 2018.

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Suite au succès de la première réinterprétation de La Guerre des Tuques en animation 3D, vos personnages chouchous sont de retour, pour le plus grand bonheur de toutes les générations! Cette fois, la guerre fait place à la course. Une spectaculaire course de luge au village met en vedette vos personnages préférés, en plus d’en accueillir trois petits nouveaux, Zac et sa cousine Charlie ainsi qu’un petit chiot à la bouille irrésistible. Cette nouvelle aventure nous entraînera une fois de plus au cœur de l’enfance avec humour, cœur et émotion!

Cette nouvelle production a été confiée au réalisateur Benoît Godbout (Les Grandes Gueules s’animent, Pérusse Cité, Toupie et Binou, Vie de Quartier, Les Mini-Tuques) et au co-réalisateur François Brisson (Arsène Lupin, Inuk) appuyé du consultant à la réalisation et à la direction photo Jean-François Pouliot (La Grande Séduction). Philippe Arseneault Bussières (La légende de Sarila) assure la direction artistique. Le scénario est l’œuvre des auteurs Claude Landry, Maxime Landry et Paul Risacher. Marie-Claude Beauchamp et Sophie Roy de CarpeDiem agissent comme productrices.

Le film est en production depuis plusieurs mois dans les studios de Singing Frog à Montréal où plus de 100 artistes contribuent par leur talent à mettre en images cette toute nouvelle histoire. Basée sur des valeurs telles que l’entraide, le travail d’équipe, le respect, la franchise, l’amitié et la confiance, François-les-lunettes déploiera sans retenue tout son génie afin de contrer les tricheries que lui impose Zac.

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Rappelons que La Guerre des Tuques 3D a récolté plusieurs prix et honneurs ainsi que de multiples nominations tant au Canada qu’à l’étranger. Gagnant des prix Canadien et Québécois récompensant le meilleur box-office en 2015, le film a été vendu dans plus de 120 pays à l’international et il a connu un immense succès au box-office en Chine.

PRIX

2015 – Prix Écrans canadiens – Prix Écran d’or Cinéplex

2016 – Gala Québec Cinéma – Billet d’or et Meilleur son

2015 – Téléfilm Canada – Guichet d’Or

2016 – AQPM – Prix AQPM Cinéma 2016

2016 – Gala ADISQ – Félix ALBUM/DVD jeunesse

2017 – Silver Parent’s Choice Awards

2016 – Juniorfest IFF (Czech Republic) – Best Movie

 

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Distribué par Les Films Séville, une filiale d’Entertainment One, et produit par Carpe Diem Film&TV, La course des tuques prendra l’affiche en décembre 2018 partout au Québec.

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PORTES OUVERTES À L’ÉCOLE NAD, CE SAMEDI 27 JANVIER, DE 12H À 16H

Écrit par Marianne Carpentier le . Publié dans 3D, Actualités, animation, Cinéma, effets spéciaux, Événements, jeu vidéo.

PORTES OUVERTES À L’ÉCOLE NAD, CE SAMEDI 27 JANVIER, DE 12H À 16H

UNE JOURNÉE EN 3D – Effets visuels pour le film et la vidéo ou jeux vidéo

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Ce samedi, l’École NAD ouvre ses portes ! C’est l’occasion de rencontrer l’équipe ainsi que de nombreux étudiants, de faire une visite dynamique, de participer aux ateliers et démonstrations, de tester des prototypes de jeux et de poser toutes vos questions sur l’admission.

L’École NAD, campus de l’UQAC situé à Montréal, propose une solide formation universitaire en Effets visuels pour le film et la vidéo ou en Jeux vidéo.

Notre programme s’adresse aux curieux et mordus d’arts visuels et numériques, aux étudiants ou diplômés passionnés par les arts technologiques et aux artistes avec une expérience professionnelle pertinente.

Nous proposons le baccalauréat, le certificat, la maîtrise, de nombreuses formations professionnelles, des camps de jour variés et un tout nouveau DESS en design de jeux vidéo narratif.

 

L’École NAD en chiffres  

  • 26 ans d’expertise
  • Plus de 80% : taux de placement de nos étudiants dans le domaine, l’année suivant l’obtention de leur diplôme.
  • 128 places disponibles pour la rentrée de septembre 2017
  • 2000 diplômés et plus
  • 30 partenaires, membres de l’industrie qui s’impliquent directement
  • 10 professeurs / chercheurs
  • 30 chargés de cours œuvrant dans l’industrie

 

Le domaine de l’animation 3D est en pleine croissance et la variété des postes à combler est considérable : animateur, modeleur, concepteur de niveaux de jeu et scénariste, pour ne citer que ceux-là. De plus, il est possible d’appliquer cette technique dans plusieurs domaines tels que le cinéma, la télévision, le jeu vidéo, le multimédia, l’aéronautique, l’architecture et le design industriel.

PORTES OUVERTES au NAD

Le samedi 27 janvier 2018
De 12h à 16h
405, avenue Ogilvy
3e étage
Montréal
Métro Parc, stationnement gratuit
NAD.CA

Au programme de cette journée :

  • Jeu vidéo
  • Compositing et intégration d’effets visuels en film
  • Modélisation d’un environnement 3D
  • Animation 3D
  • Admission et programmes – Baccalauréat, certificat, DESS et maîtrise
  • Dossiers visuels / portfolios
  • Camps d’été et formations professionnelles
  • Visite guidée des locaux

Une seule admission par année : 128 places disponibles pour la rentrée de septembre

Admission : 1er mars

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À propos de l’École des arts numériques, de l’animation et du design

Campus de l’Université du Québec à Chicoutimi (« UQAC ») situé à Montréal, l’École NAD est un établissement de formation et de recherche et développement en animation 3D, effets visuels, design et arts numériques. Fondée en 1992 par le Cégep de Jonquière, l’École NAD offre depuis 2008 des programmes universitaires de premier et deuxième cycles en animation 3D et en design numérique de l’UQAC. L’École NAD a formé au fil des ans plus de 2000 artistes 3D qui travaillent aujourd’hui dans les domaines de la production cinématographique et télévisuelle et du jeu vidéo et ce, au sein d’entreprises réputées à travers le monde. Fort de ses 25 années d’expertise en création d’image de synthèse, l’École NAD fournit ses services de formation, de transfert de connaissances, de recherche et développement et de consultation à des individus, à de grandes entreprises et à des institutions d’enseignement à travers le monde. Pour plus de renseignements sur l’École, veuillez consulter le www.nad.ca

 

Félix et le trésor de Morgäa, long métrage d’animation retenu par la SODEC

Écrit par Marianne Carpentier le . Publié dans 3D, Actualités, animation, Cinéma, en production.

Félix et le trésor de Morgäa, long métrage d’animation retenu par la SODEC

 Productions 10e Ave est fière d’annoncer la sélection de son long métrage d’animation Félix et le trésor de Morgäa parmi près de 80 projets soumis au programme d’aide à la Production de la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC).

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Félix et le trésor de Morgäa, projet de long métrage d’animation assisté par ordinateur (CGI), propose un scénario de l’auteur jeunesse Marc Robitaille (Un été sans points ni coup sûr, Noémie, le secret), du réalisateur en animation Nicola Lemay (Noël Noël, Les yeux noirs) et de la productrice Nancy Florence Savard (La légende de Sarila, Le coq de St-Victor et Nelly et Simon : Mission Yéti). Cette décision positive de la SODEC enclenche officiellement la ronde de financement, qui aura lieu au cours des prochains mois.

On se souvient que Félix et le trésor de Morgäa s’était démarqué lors du Cartoon Connection 2016, étant récipiendaire du Cartoon Award, prix remis parmi les meilleurs projets de longs métrages d’animation. Le projet suscite déjà de l’intérêt à l’international grâce à sa présentation au Cartoon Movie en mars dernier, à Bordeaux.

Synopsis

Convaincu que son père disparu en mer deux ans plus tôt est toujours vivant, Félix, 12 ans, part à sa recherche en compagnie du vieux Tom, un marin à la retraite. Leur périple les conduit jusqu’à l’Ile-de-la-Nuit-Éternelle, où Félix et Tom retrouvent Jack emprisonné dans une cité souterraine où se cache une société secrète dirigée par la mégalomane Morgäa, détentrice d’un trésor : le secret de la vie éternelle.

Productions 10e Ave

Productions 10e Ave est l’une des sociétés cheffe de file en longs métrages d’animation canadiens. Son 3e long métrage d’animation, Nelly et Simon : Mission Yéti, a déjà été sélectionné dans plusieurs festivals internationaux et prendra l’affiche au Québec le 23 février 2018.

Félix & Paul seront présents au Symposium iX !

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans 3D, Actualités, Cinéma, Médias immersifs, Réalité virtuelle.

La Société des arts technologiques a le plaisir de recevoir Félix Lajeunesse et Paul Raphaël lors de la quatrième édition du Symposium iX sur la créativité immersive

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Le 2 juin à 13h30, les fondateurs du prestigieux studio de réalité virtuelle Felix & Paul seront en conversation avec Luc Courchesne, commissaire du Symposium, pour présenter leur vision et les derniers aboutissements de leur travail.

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Dans l’univers émergent de la réalité virtuelle, le studio montréalais est reconnu mondialement comme pionnier d’un genre qu’on appelle la cinématique 360°. Issus de la tradition du cinéma expérimental et d’auteur, ils ont su faire un choix technologique sans compromis sur la qualité visuelle et sonore: stéréoscopie sphérique haute résolution et son 3D immersif. Ils ont ainsi élevé le médium immersif en forme d’art de haut niveau et propulsé toute une industrie qui tente désormais de les imiter. Le studio a déjà réalisé une vingtaine d’œuvres originales qui constituent un corpus parmi les plus impressionnants de cette jeune industrie.

Plus de la moitié de leurs œuvres sont disponibles en visionnement VR au Sensorium, nouveau salon d’expériences immersives de la SAT.

 

The People’s House

 

À propos du Symposium iX 2017 – Corps-Espaces (dé)matérialisés

Chaque année, Le Symposium iX invite chercheurs, artistes, concepteurs, producteurs et passionnés à discuter d’un thème phare de l’eXpérience Immersive. Pour sa 4e édition, iX met le corps à l’honneur et s’intéresse à la manière dont il entre en relation avec un environnement où s’entrelacent espaces physique et virtuel.

Du 30 mai au 3 juin, 50 invités de renom du monde entier seront présents pour développer la thématique Corps-Espaces (dé)matérialisés ; entre autres, l’artiste-commissaire Ghislaine Boddington (UK), pionnière des technologies réactives au corps, l’artiste-chercheur Atau Tanaka (JP) ou encore les fondatrices de la plateforme innovante eleVR (US). Au programme: conférences spécialisées, ateliers et classes de maîtres, démonstrations, expérimentations en réalité virtuelle et augmentée, mais aussi 9 œuvres originales immersives dans la Satosphère. Des performances en temps réel qui donnent une importance nouvelle au corps et ouvrent le dôme à de nouvelles disciplines telles que la danse, la musique ou la peinture!
https://ix.sat.qc.ca
CONTACTS :
Marine Gourit
Relations publiques et médias
438 345 1864
mgourit@sat.qc.ca

Le NAD fête son 25e anniversaire ce soir!

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans 3D, Actualités, animation, Événements, médias interactifs.

C’est ce soir, mercredi 10 mai, que l’École des arts numériques, de l’animation et du design (NAD) fête ses 25 ans d’existence. 

 

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Cet événement festif se déroulera en présence de M.Harout Chitilian, vice-président du comité exécutif de la Ville de Montréal, responsable de la Ville intelligente et de la Jeunesse, ainsi que de Mme Sylvie Barcelo, sous-ministre du Ministère de l’Éducation et de l’Enseignement supérieur.

 

La directrice générale de l’école, Mme Suzanne Guèvremont aura également le plaisir de recevoir dans les locaux de l’école NAD plusieurs personnalités du milieu des Effets Visuels, cinématographique, politique, des affaires et de l’enseignement.

 

Les personnes présentes pourront visiter les lieux et découvrir certains prototypes de jeux vidéo, des projets de réalité virtuelle et des projets d’effets visuels de haute technologie.

 

Le NAD

Le NAD, l’École des arts numériques, de l’animation et du design, est un établissement de formation et de recherche et développement en animation 3D, effets visuels, design et arts numériques. Fondé en 1992 par le Cégep de Jonquière, le NAD est depuis 2010, un campus universitaire de l’UQAC situé à Montréal. L’École offre des programmes universitaires de baccalauréat et de maîtrise. Le NAD a formé au fil des ans près de 2000 animateurs 3D qui travaillent aujourd’hui en film et en vidéo, en animation ou en jeu vidéo, et ce au sein d’entreprises réputées à travers le monde.

 

Fort de 25 années d’expertise en création d’image de synthèse, le NAD fournit ses services de formation, de transfert de connaissances, de recherche et développement et de consultation à des individus, à de grandes entreprises et à des institutions d’enseignement à travers le monde. Pour plus de renseignements sur le Nad, https://nad.ca

Fab Labs Nation, de St.John’s à Victoria

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans 3D, Actualités, medias numériques.

Fab Labs Nation : de St.John’s à Victoria, traverser le pays pour que le Canada (re)gagne du terrain

 

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L’impact social, les opportunités économiques, les avancées techniques qu’ont engendré Internet, l’ordinateur personnel et le téléphone intelligent sont sans pareil. L’imprimante 3D, la découpe laser et la CNC sont dans la même lignée. Au quatre coins du monde, depuis 15 ans, ces outils de fabrication numérique et leur mode de fonctionnement en réseau font éclater les modèles en place en ouvrant des opportunités jusque là inaccessibles.

 

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Ici au Canada, tout ça est encore récent, méconnu, fragmenté, bien que cela représente une incroyable force en termes d’innovation et de développement de compétences.

« C’est pour que le plus de gens possible découvrent les ressources disponibles et bénéficient de nouvelles opportunités que démarre aujourd’hui l’aventure Fab Labs Nation, une tournée de trois mois en caravane à travers le pays à la rencontre des Fab Labs canadiens et autres espaces collaboratifs de fabrication », indique Monique Chartrand, directrice générale de Communautique.

Cette initiative audacieuse souhaite contribuer à l’émergence d’une véritable interstructure nationale adaptée aux spécificités des différentes régions et connectée au réseau mondial en pleine effervescence composé de plus de 1200 Fab Labs dans une centaine de villes du monde entier qui collaborent via un réseau mondial animé par la Fab Foundation, créée par le Centre for Bits and Atoms du Massachusetts Institute of Technology (MIT) et dont la mission est de « fournir un accès aux outils, à la connaissance et aux moyens financiers pour éduquer, innover et inventer en utilisant la technologie et la fabrication numérique pour permettre à quiconque de créer (presque) tout ».

 

Les Fab Labs visent à aider les entreprises à concrétiser leurs produits physiques et à accélérer leur lancement commercial en s’appuyant sur l’intelligence collective pour mieux innover. Ils peuvent également accompagner les inventeurs vers des ententes avec des entreprises et contribuent à l’émergence de nouveaux modèles d’affaires, voire même de nouvelles formes d’entreprises.

 

Communautique, l’initiateur du projet

Communautique, le Hub d’innovation ouverte dédié à l’apprentissage, la collaboration, la recherche et l’expérimentation en innovation sociale et technologique, accompagne l’essor des Fab Labs au Québec depuis plus de 6 ans. L’organisation oeuvre depuis 18 ans à la démocratisation de l’accès aux technologies dans une perspective de développement économique, culturel et social. Le projet est aussi appuyé par des partenaires ayant à coeur la réussite de l’initiative.

 

Le site de Fab Labs Nation : https://www.fablabsnation.ca/fr/accueil/

Facebook : https://www.facebook.com/fablabsnation/

La réaction du BCTQ au Budget du Québec 2017-2018

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans 3D, Actualités, animation, Cinéma, effets spéciaux, jeu vidéo, Médias immersifs, médias interactifs, medias numériques, Réalité virtuelle, Télévision, websérie.

Un budget qui accroît et renforce les outils de développement économique de l’industrie audiovisuelle québécoise

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Le BCTQ salue les nouvelles mesures visant à soutenir l’industrie audiovisuelle annoncées hier par le ministre des Finances, M. Leitão, dans le cadre du budget provincial 2017-2018.

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Éligibilité des contenus de réalité virtuelle et augmentée au crédit d’impôt pour les services de production cinématographique ou télévisuelle

Directement issue de son plan d’action et fruit d’un an d’investissement du BCTQ, l’annonce de la mise à jour de l’arsenal fiscal pour les contenus en réalité virtuelle et augmentée va favoriser la croissance des entreprises québécoises, qui bénéficient déjà d’une reconnaissance internationale pour leur grande créativité. Le BCTQ entend maintenir son implication pour l’année à venir, en organisant des missions commerciales et en invitant au Québec des clients internationaux. À terme, l’objectif visé par le BCTQ est la création d’un pôle d’excellence au Québec tel qu’il en existe déjà pour les secteurs des effets visuels et de l’animation ainsi que du jeu vidéo.

 

Baisse du budget minimal admissible aux crédits d’impôt pour services de production

Parmi les points importants des mesures annoncées figure également l’abaissement du budget minimal pour être éligible au crédit d’impôt pour services de production. Pour bénéficier du taux de base de 20 % du crédit d’impôt applicable sur l’ensemble des frais de production admissibles, une production devra désormais comporter un budget minimal de 250 000 $ pour une œuvre unique ou pour l’ensemble d’une série ou d’une mini-série, peu importe leur durée. Cette condition s’applique également au secteur de la réalité virtuelle et augmentée.

 

Mise en place d’un projet pilote pour développer l’enregistrement de trames sonores

Mené de concert avec l’ensemble des partenaires de l’industrie de la musique, le projet de réaliser au Québec des enregistrements de musique destinés à la production audiovisuelle va bonifier l’offre industrielle locale, qui comprend déjà les infrastructures de tournage et la création d’effets visuels, et lui donner un positionnement concurrentiel unique dans le paysage nord-américain.

Grâce à cette initiative, des emplois actuellement inexistants pourront être créés au Québec. Pour les compositeurs, les musiciens, et tout le personnel technique qui graviteront autour de cette activité, il s’agit d’une opportunité sans précédent qui permettra de développer de nouveaux créneaux d’emploi à partir d’une base de talent déjà reconnue à l’échelle internationale.

 

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« Ces mesures sont l’aboutissement d’un travail de longue haleine effectué par le BCTQ en collaboration avec les joueurs-clés de l’industrie depuis plus d’un an, notamment dans les secteurs de l’enregistrement sonore et de la réalité virtuelle et augmentée. Nous sommes désormais les premiers à proposer des mesures fiscales incitatives spécifiquement dédiées au secteur RV/RA qui est en pleine expansion. L’instauration de ces mesures aura des effets structurants pour l’ensemble de l’industrie » souligne Pierre Moreau, président-directeur général du BCTQ.

« Le Bureau est fier du leadership démontré tout au long du développement de ces mesures et salue leurs mises en place par le gouvernement québécois. L’industrie audiovisuelle québécoise pourra poursuivre sa croissance et augmenter son rayonnement au Québec comme à l’international. Merci et bravo aux équipes qui ont travaillé sans relâche à la réalisation de ces dossiers créateurs d’emplois » ajoute M. Moreau.

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D’autres mesures annoncées dans le cadre du budget permettront de renforcer le développement de propriétés intellectuelles et de productions québécoises :
Le nouveau budget comprend également diverses mesures offrant une bonification du crédit d’impôt pour la production cinématographique ou télévisuelle québécoise :

  • La hausse de 8 % à 16 % du taux de bonification pour les productions sans aide publique et sa modulation selon le niveau d’aide publique;
  • La majoration de 8 % à 10 % du taux de la bonification pour effets spéciaux et animations informatiques;
  • L’augmentation de 8 % à 10 % et de 16 % à 20 % des taux de la bonification régionale, selon le type de production.

Ces mesures permettront notamment de soutenir la production québécoise d’animation qui bénéficie d’une forte capacité de rayonnement et d’exportation.

 

Pour consulter le document complet du budget:

www.budget.finances.gouv.qc.ca/budget/2017-2018/index.asp

 

À propos du BCTQ

Créé en 2006, le Bureau du cinéma et de la télévision du Québec (BCTQ) est un organisme sans but lucratif qui contribue au développement et à la compétitivité du Québec comme centre de production multi-écrans de calibre international. En tant qu’agence de développement économique, il a la mission de générer des investissements en territoire québécois en s’appuyant sur des programmes d’incitatifs fiscaux compétitifs, sur le savoir-faire des membres de la filière, la diversité architecturale, la qualité des infrastructures et la capacité de l’industrie à exporter ses produits sur les marchés étrangers.

 

VR – Le Centre Phi souligne l’arrivée du printemps!

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans 3D, Actualités, Cinéma, Événements, medias numériques, Réalité virtuelle.

À compter du 22 mars au Centre Phi, une aventure immersive dans des univers naturels et surnaturels,  Jardin de réalité virtuelle: Felix & Paul Studios

 

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Nouvelle programmation

Dès le 22 mars, le Jardin de réalité virtuelle accueillera une toute nouvelle programmation regroupant des œuvres de Felix & Paul Studios, pionnier de la réalité virtuelle narrative.

Pour l’occasion, Phi présente une sélection éclectique et marquante de sept expériences de réalité virtuelle (RV) cinématographiques encore jamais présentées au Centre Phi.

Les impressionnantes collaborations avec le Cirque du Soleil feront partie des œuvres offertes. En mettant en vedette ces leaders culturels québécois à l’influence créative planétaire, Phi souhaite faire connaître et célébrer le talent local. Difficile de ne pas se sentir inspiré par le courage, la créativité et la vision de Felix & Paul Studios et de ses artistes qui continuent de faire preuve d’audace au nom de l’art.

Installation interactive populaire depuis son inauguration en janvier 2016, le Jardin de réalité virtuelle plonge les visiteurs dans des mondes riches et inédits. Cette nouvelle sélection d’expériences de réalité virtuelle explorera des tranches du passé et des environnements imaginaires.

L’installation s’inscrit dans la programmation du Printemps numérique.

 

Synopsis des œuvres

Through the Ages et The People’s House avec Barack Obama
L’ex-président Barack Obama guide le spectateur dans la visite de deux sites iconiques des États-Unis: le parc Yosemite et la Maison-Blanche. Dans Through the Ages, M. Obama fait découvrir le majestueux parc Yosemite et explique toute l’importance historique des parcs nationaux pour son pays. Michelle Obama se joint ensuite à son célèbre époux pour The People’s House, une exploration intime de la riche histoire de la Maison-Blanche.

 

Cirque du Soleil
Voilà l’occasion de plonger dans les numéros acrobatiques du Cirque du Soleil grâce à quatre expériences de RV. Dreams of ‘O’ transporte le spectateur dans le monde aquatique du spectacle O, une expérience surréaliste et colorée. Merveilles et curiosités empliront jusqu’aux confins de son imagination grâce à l’expérience de RV Au coeur de la boîte de Kurios. Enfin, Zarkana et KÀ The Battle Within le transporteront directement au centre des spectacles de la célèbre troupe québécoise pour les vivre comme jamais auparavant.

 

Jurassic World: Apatosaurus
Et si on côtoyait un dinosaure? L’expérience de RV Jurassic World: Apatosaurus est un voyage dans le temps jusqu’à la période jurassique, où le spectateur est invité à laisser ses sens appréhender la beauté et la puissance de la nature à l’état sauvage aux côtés d’un apatosaure dans son habitat nord-américain.

Squeeze lance MOOV, premier studio de capture de mouvement à Québec

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans 3D, Actualités, animation, jeu vidéo, medias numériques.

Squeeze lance MOOV, le tout premier studio de capture de mouvement à Québec

La nouvelle division offrira la technologie de capture de mouvement la plus avancée au monde

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Québec, Canada – Squeeze est fier d’annoncer la création de MOOV, une nouvelle division d’animation de type réaliste. Situé dans les bureaux de Squeeze, MOOV devient le tout premier studio de capture de mouvement à Québec. MOOV offre des services d’animation 3D de grande qualité aux producteurs de films et de jeux vidéo, utilisant la technologie la plus avancée au monde.

 

Sous la direction de Dave Massicotte, un vétéran du film et du jeu vidéo, la nouvelle division devrait créer de 5 à 10 nouveaux emplois à temps plein au cours de l’année 2017, tout en supportant de nombreux emplois indirects reliés à l’industrie locale du film (acteurs, cascadeurs, techniciens et services audio).

 

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Denis Doré

« Durant nos cinq premières années d’existence, Squeeze a développé une expertise reconnue en animation de type keyframe », souligne Denis Doré, le président et cofondateur de Squeeze. « En offrant la technologie de capture de mouvement avec MOOV, il devient possible pour nous d’atteindre ce même niveau d’excellence avec des animations réalistes. Les opportunités de collaboration avec les producteurs de jeux vidéo, de télé et de film situés à Québec devraient être plus nombreuses. Nous serons également en mesure d’offrir encore plus de services à nos partenaires internationaux ».

 

Dave Massicotte

« Avec MOOV, nous souhaitons pousser plus loin le jeu des acteurs et la technologie pour produire les animations 3D les plus réalistes possibles », déclare Dave Massicotte, directeur de la capture de mouvement chez MOOV. « Nous bâtissons présentement une équipe d’artistes extrêmement talentueux, possédant une solide expérience en film et en jeu vidéo. Ces experts travailleront avec la meilleure technologie disponible dans le but de livrer des animations de personnages plus grandes que nature. »

 

 

 

À propos de MOOV
MOOV rassemble le jeu d’acteur et la technologie pour créer l’expérience ultime d’animation 3D en capture de mouvement. Spécialisé dans le réalisme, le studio fournit des services de grande qualité afin de transformer votre projet de capture de mouvement en créateur d’émerveillement. Avec son studio ultra moderne, l’équipe de MOOV offre une expertise solide en nettoyage de data, retargeting et solving. Elle est aussi votre alliée pour vos besoins d’animation in-game, de cinématique, ou encore pour rehausser les animations. Notre mission : donner une âme à chacun de vos personnages.

À propos de Dave Massicotte
Un vétéran du jeu vidéo, Dave a fait sa marque en tant que producteur et directeur R-D dans des studios aussi renommés qu’Ubisoft, Eidos Montréal et Moment Factory. Reconnu pour ses projets à succès et son approche visionnaire de la technologie, Dave apporte une énergie contagieuse afin de pousser l’art de la capture de mouvement toujours plus loin. Ses projets incluent :

Assassin’s Creed 2
Rainbow 6 Siege
Rainbow 6 Patriots
Thief
Halo 3
Shaun White Snow

À propos de la technologie de capture de mouvement
La capture de mouvement est un procédé d’animation de personnages virtuels. Les mouvements réels d’un humain, d’un animal ou d’un objet sont enregistrés en utilisant des marqueurs et ensuite appliqués au modèle virtuel.

Information additionnelle et photos
Pour plus d’information sur MOOV, visitez : https://moovstudio.com.

 

 

À propos de Squeeze
Fondé en 2011 par Denis Doré et Patrick Beaulieu, deux vétérans de l’animation et du jeu vidéo, Squeeze est un studio d’animation de renommée internationale établi dans la merveilleuse ville de Québec au Canada. Porté par une équipe de créateurs talentueux et passionnés, le studio donne vie à des personnages plus grands que nature par la magie de l’animation 3D. L’entreprise collabore avec des partenaires d’ici et d’ailleurs parmi les plus prestigieux, tout en réalisant ses propres créations originales. Pour plus d’information, visitez squeezestudio.com.