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13e Festival 48 images seconde : Appel de films courts québécois !

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, Avis à l'industrie, CINÉMA, court métrage, Festival.

L’appel à court-métrage est lancé pour la 13e édition du Festival 48 images seconde !

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La 13e édition du Festival 48 images seconde, rendez-vous avec le cinéma québécois et la francophonie, qui se tiendra du 12 au 17 avril 2022 à Florac (France), lance son appel de film pour la 4e compétition de court-métrages québécois.

Cette compétition, qui sera présidée par un jury composé de trois personnalités québécoises et françaises issues du monde du cinéma (réalisateur.trice, producteur.trice, distributeur.trice…), a pour objectif de soutenir les jeunes cinéastes du Québec.

Le film doit être soumis avant le 20 février 2022, sauf avis contraire, via le formulaire dédié.

Vous êtes résident québécois ? Vous venez de réaliser votre premier ou deuxième film ? N’hésitez plus et tentez votre chance !

DEPOSEZ VOTRE PROJET ICI

Découvrez notre site internet : www.48imagesseconde.fr

Un événement soutenu par la Délégation générale du Québec à Paris, le Ministère des Relations internationales, le Ministère des Affaires étrangères, le CNC – Centre national du cinéma et de l’image animée, La Région Occitanie / Pyrénées-Méditerranée, le Département de la Lozère, la communauté de communes Gorges Causses Cévennes, la Commune Florac Trois Rivières !

#48images – La Nouvelle Dimension

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Vues dans la tête de… – Une résidence de création assortie au prix du Jury | Appel de courts métrages

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, Avis à l'industrie, CINÉMA, court métrage, Festival.

L’oeil sur Vues – Paraloeil offre une résidence créative à Vues dans la tête de… 

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Paraloeil bonifie le prix du jury avec une résidence de création

L’organisme Paraloeil est associé depuis trois ans au festival Vues dans la tête de… . Pour l’édition 2022, il offre une résidence d’une valeur de 7000$ au gagnant ou la gagnante du prix du jury de Court Toujours! compétition de courts métrages du festival.

Court toujours!, dont l’appel à soumission est ouvert jusqu’au 31 décembre 2021, permet de découvrir les talents cinématographiques francophones canadiens de demain. Les films sélectionnés seront projetés vendredi le 4 février 2021 lors de la 10e édition du festival Vues dans la tête de…

Un jury composé de professionnels du milieu sera chargé de distinguer un court métrage parmi la sélection au programme.

Le Bas-Saint-Laurent, terre de tournage

Paraloeil, organisme bien connu à Rimouski, à la fois cinéma, centre de production et centre d’artistes, reconnu pour son travail auprès des professionnels du milieu dans l’Est du Québec, s’associe au traditionnel prix de 250$ en argent du prix du jury et y ajoute une résidence de création d’une oeuvre audiovisuelle pendant deux semaines dans le Bas-Saint-Laurent au cours de l’hiver 2023.

Cette résidence, d’une valeur de 7000$ comprend l’hébergement, la location de matériel, du soutien logistique et enfin un cachet de 1000$ en argent pour le ou la cinéaste.

Nul doute que cette généreuse contribution sera décisive dans un futur projet du réalisateur ou réalisatrice gagnant·e.

C’est un signal fort que la région du Bas-Saint-Laurent peut s’ancrer dans le paysage cinématographique du Québec et qu’elle dispose de professionnels du milieu et de talents locaux de valeur, portée par des organismes structurants tel que Paraloeil et le festival Vues dans la tête de…, qui s’applique à faire découvrir les talents de demain aux cinéphiles de la région.

Quant à la prochaine édition de la compétition de courts métrages, le comité de programmation se prépare à se lancer dans un marathon de visionnage afin de présenter une sélection au public en février prochain.

Plus d’informations sur l’appel à courts métrages sur www.vuesrdl.com ou en contactant Zora Bardet, coordinatrice de Court toujours! à appel@vuesrdl.com

Soumettre mon film

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Le TIFF célèbre le 20e anniversaire de sa liste CANADA’S TOP TEN de courts et de longs métrages

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, Festival.

Le TIFF célèbre le 20e anniversaire de sa liste CANADA’S TOP TEN de courts et de longs métrages

Les meilleurs films canadiens de 2021, des Oiseaux ivres à Scarborough en passant par Night Raiders, Ste. Anne et plus encore

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Le TIFF a dévoilé sa liste très attendue de longs et de courts métrages Canada’s Top Ten, qui célèbre en 2021 son 20e anniversaire. Sélectionnée par l’équipe de programmation du TIFF, en collaboration avec des experts du cinéma, cette liste présente l’incroyable étendue des talents de l’industrie cinématographique canadienne, mettant en lumière des œuvres de genres variés et honorant une grande diversité de cinéastes confirmés ou émergents.

Les listes de cette année comprennent huit premières apparitions et cinq cinéastes autochtones. De plus, huit des dix courts métrages ont été réalisés ou coréalisés par des femmes, et six cinéastes ont déjà participé à des programmes de développement des talents du TIFF, soit Filmmaker Lab, Writers’ Studio et Pitch This! de Téléfilm Canada.

« Le Canada continue de produire d’excellents nouveaux talents cinématographiques et nous sommes heureux de présenter certains des meilleurs d’entre eux dans Canada’s Top Ten cette année », a déclaré Cameron Bailey, directeur général du TIFF. « Depuis la toute première liste en 2001, il n’y a jamais eu autant de premiers films parmi la sélection de longs métrages. Certains ont été présentés en première mondiale pendant le festival et font maintenant leurs débuts sur le circuit international des festivals, ce qui est remarquable pour des réalisateurs débutants, et j’en suis très fier. »

La liste Canada’s Top Ten des dix meilleurs longs métrages canadiens de 2021 est l’une des plus variées à ce jour, avec les adaptations littéraires All My Puny Sorrows de Michael McGowan et Maria Chapdelaine de Sébastien Pilote, ainsi que le populaire Scarborough de Shasha Nakhai et Rich Williamson, sélectionné en deuxième position par le public du TIFF pour le People’s Choice Award 2021 et lauréat du prix Changemaker de la Fondation Shawn Mendes. La liste comprend aussi Charlotte, la magnifique biographie animée d’une jeune artiste juive dont la vie est écourtée par l’Holocauste, des cinéastes Eric Warin et Tahir Rana; Les oiseaux ivres d’Ivan Grbovic, une puissante analyse de la mondialisation aux images saisissantes, qui représentera officiellement le Canada pour l’Oscar du meilleur film international; Learn To Swim de Thyrone Tommy, une exploration élégante de la scène jazz contemporaine; et le thriller dystopique Night Raiders, une allégorie de l’enlèvement forcé des enfants autochtones créée par Danis Goulet, lauréate du prix TIFF Tribute Emerging Talent 2021, présenté par L’Oréal Paris et soutenu par MGM. Sans oublier le documentaire perspicace sur les stéréotypes projetés sur les femmes noires Subjects of Desire de Jennifer Holness; le poignant drame The White Fortress, dans lequel Igor Drljača illustre la détresse d’adolescents confrontés à un avenir sombre dans le Sarajevo contemporain; et le premier long métrage de Rhayne Vermette, Ste. Anne, un drame familial profond et personnel qui a remporté le prix Amplify Voices du meilleur long métrage canadien présenté par Canada Goose au TIFF 2021.


Les grandes claques

En plus de contenir plusieurs premières apparitions, la sélection de courts métrages Canada’s Top Ten de cette année comprend les puissantes nouvelles œuvres de deux des cinéastes les plus estimés du Canada : Zacharias Kunuk et Alanis Obomsawin, lauréate du prix Jeff-Skoll soutenu par Participant Media lors de la remise des prix hommage du TIFF de cette année. Le tout premier film d’animation de Kunuk en cinq décennies de carrière, Angakusajaujuq – The Shaman’s Apprentice, a remporté le prix IMDbPro Short Cuts du meilleur film canadien au TIFF 2021, ainsi que les prix du meilleur court métrage canadien et du meilleur court métrage narratif au Festival international du film d’Ottawa. La liste comprend également de nouveaux courts métrages saisissants réalisés par les cinéastes chevronnés Terril Calder et Albert Shin, qui a récemment remporté le prix du meilleur court métrage canadien pour son film Together au Festival international du film de Vancouver 2021. Les dix meilleurs courts métrages du Canada’s Top Ten seront projetés ensemble au TIFF Bell Lightbox dans le cadre d’un programme spécial le 22 janvier 2022.


Maria Chapdelaine

Le public pourra également visionner une sélection de longs métrages au TIFF Bell Lightbox ou via le TIFF Bell Lightbox numérique, notamment Les oiseaux ivres, Night Raiders, Subjects of Desire, Maria Chapdelaine (récemment confirmé, disponible en location le 14 décembre) et Scarborough, qui sera projeté le 28 janvier 2022. Demeurez à l’affût pour obtenir plus d’informations sur les projections de longs métrages qui seront annoncées dans les semaines à venir.

 

Les oiseaux ivres

 

Films canadiens du Top Ten 2021 du TIFF

Longs métrages

  • All My Puny Sorrows Michael McGowan | Ontario
  • Charlotte Eric Warin, Tahir Rana | Ontario
  • Les oiseaux ivres Ivan Grbovic | Québec
  • Learn To Swim Thyrone Tommy | Ontario
  • Night Raiders Danis Goulet | Ontario
  • Maria Chapdelaine Sébastien Pilote | Québec
  • Scarborough Shasha Nakhai, Rich Williamson | Ontario
  • Ste. Anne Rhayne Vermette | Manitoba
  • Subjects of Desire Jennifer Holness | Ontario
  • The White Fortress Igor Drljača | Ontario

 

Courts métrages

  • Y’a pas d’heure pour les femmes Sarra El Abed | Québec
  • Angakusajaujuq –The Shaman‘s Apprentice Zacharias Kunuk | Nunavut/Ontario
  • Lolos Marie Valade | Québec
  • DEFUND Khadijah Roberts-Abdullah, Araya Mengesha | Ontario
  • Fanmi Sandrine Brodeur-Desrosiers, Carmine Pierre-Dufour | Québec
  • Honour to Senator Murray Sinclair Alanis Obomsawin | Québec
  • Les grandes claques Annie St-Pierre | Québec
  • Meneath : The Hidden Island of Ethics Terril Calder | Québec
  • The Syed Family Xmas Eve Game Night Fawzia Mirza | Ontario
  • Together Albert Shin | Ontario

 

La liste des dix meilleurs longs métrages canadiens a été sélectionnée par l’équipe de programmation du TIFF (Cameron Bailey, Diana Sanchez et Steve Gravestock), en collaboration avec Alexander Rogalski (Hot Docs) et Brenda Lieberman (Festival international du film de Calgary). La liste des courts métrages a été établie par Jason Anderson, programmateur de Short Cuts au TIFF, en collaboration avec les programmateurs de courts métrages suivants issus de partout au pays : Alex Brundige (FIN Atlantic International Film Festival), Émilie Poirier (Festival du nouveau cinéma), Mariam Zaidi (Hot Docs et Breakthroughs Film Festival), Lisa Haller (Festival du film de Whistler) et Curtis Woloschuk (Festival international du film de Vancouver). Les films projetés dans un festival de cinéma canadien ou international, ainsi que les films sortis au cours de l’année, ont été pris en considération.

Les programmes de développement des talents du TIFF sont généreusement soutenus par l’Initiative RBC des femmes créatrices, NBCUniversal (partenaire fondateur du fonds Every Story), le Chanel Women Writers’ Network, Anne-Marie Canning, Jennifer A. Tory, Canada Goose®, Betty-Ann Heggie, Michael Worb, Barry Avrich, Micki Moore Simpson, Netflix (via son soutien au programme Accelerator) et Share Her Journey Giving Circle. Pour en savoir plus sur Share Her Journey et le fonds Every Story, rendez-vous au tiff.net/support.

Les précautions en matière de santé et de sécurité liées à la COVID-19 se poursuivent au TIFF Bell Lightbox. Tous les détails sur les protocoles de santé et sécurité sont disponibles au tiff.net/covid-19.
Le TIFF préfère Visa.

Médias sociaux :

Twitter : @TIFF_NET @TIFF_Industry
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Facebook.com/TIFF

Pour obtenir du matériel associé aux films de Canada’s Top Ten, veuillez consulter le tiff.net/press.

À propos du TIFF

Le TIFF est un organisme culturel sans but lucratif dont la mission est de transformer, grâce au cinéma, la façon dont les gens voient le monde. Chef de file international en matière de culture cinématographique, ses projets comprennent le Festival international du film de Toronto en septembre; le TIFF Bell Lightbox, doté de cinq salles de cinéma, d’installations d’apprentissage et de loisirs; et le programme novateur de distribution national Film Circuit. L’organisme génère des retombées économiques annuelles de 200 millions de dollars canadiens. Le TIFF Bell Lightbox est généreusement appuyé par des contributeurs tels que le commanditaire fondateur Bell, le gouvernement de l’Ontario, le gouvernement du Canada, la Ville de Toronto, la famille Reitman (Ivan Reitman, Agi Mandel et Susan Michaels), The Daniels Corporation et RBC. Pour de plus amples renseignements, consultez le tiff.net.

Visionnez les films du TIFF partout grâce à Bell, fier commanditaire principal et réseau privilégié du TIFF.

Le TIFF est généreusement soutenu par son commanditaire principal Bell, ses commanditaires majeurs RBC, L’Oréal Paris et Visa, ainsi que ses contributeurs majeurs, le gouvernement de l’Ontario, Téléfilm Canada et la Ville de Toronto.

 

 

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LONGUE VUE SUR LE COURT : des courts métrages pour toute la famille offerts en ligne gratuitement et partout au Canada jusqu’au 12 décembre 2021

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, Festival.

LONGUE VUE SUR LE COURT : des courts métrages pour toute la famille offerts en ligne gratuitement et partout au Canada jusqu’au 12 décembre 2021

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La 7e édition de Longue vue sur le court se poursuit en ligne jusqu’au 12 décembre. Les cinéphiles peuvent voir ou revoir gratuitement tous les courts métrages de cette édition à partir du site du festival, www.longuevuesurlecourt.com. Les 13 programmes des volets jeunesse et compétitif sont disponibles en ligne partout au Canada.

Encore cette année, le volet jeunesse de Longue vue sur le court connaît un beau succès auprès des festivalier·ère·s qui recherchent une offre culturelle originale et différente de celle que l’on voit sur les chaînes et plateformes populaires. Concoctée par Amélie Richter, la programmation jeunesse est particulièrement éclectique. 26 courts métrages des quatre coins du monde sont proposés via quatre programmes brillamment regroupés selon les groupes d’âges.

Avec cette nouvelle programmation, le festival souhaite amener les jeunes cinéphiles dans des univers uniques et colorés. Une belle occasion de les éveiller à la critique et à la diversité des techniques d’animation, en fiction ou en documentaire, tout en laissant place à la rêverie.

BANDE-ANNONCE – VOLET JEUNESSE : vimeo.com/646290099

Programme jeunesse 1 | 4 à 7 ans

Ce programme ouvre avec un film d’animation tchèque : Lìstek (feuille d’automne) de Aliona Baranova, découvert à la Berlinale dans la section Génération. Une petite fille s’approche d’un énorme marin et lui donne une feuille d’automne. Cette feuille lui rappelle sa maison. Un petit bijou d’inventivité qui parle du mal de pays d’une manière très poétique.

Dans le même programme, The Little Hedgehog de Wenju Chow est présenté en première québécoise au festival. On y présente un hérisson qui n’a pas de pointes mais qui essaie de s’intégrer aux autres hérissons normaux. L’animation des personnages est très sympathique et la morale de l’histoire est pleine de bienveillance et de chaleur.

PROGRAMME 1 : Listek (Aliona Baranova, République Tchèque) | The Little Hedgehog (Wenju Chow, États-Unis/Taïwan) | Sur la dune (Noémie Da Cruz et Solenne Boisseau, France) | Kiko et les animaux (Yawen Zheng, France) | L’inverno (Guril Bachmann, Allemagne) | Jour de pluie (Claire Marchal Dombrat, France) | Cat and Bird (Franka Sachse, Allemagne) | Itchy the Camel : Râteaux (Anders Beer et PH Dallaire, Québec)

Programme jeunesse 2 | Famille

Gagnant du prix public jeunesse dans le programme famille, Ink est un film d’animation ultracourt qui suit une pieuvre maniaque de la propreté. Le film rappelle que parfois, même si on a beaucoup de bras, on ne peut pas toujours atteindre ce que l’on vise. Également dans ce programme, le film Dans la nature qui évoque un sujet peu habituel : l’homosexualité animalière. Le court métrage a été également présenté au prestigieux Festival international du film d’animation d’Annecy.

Une thématique revient dans la programmation famille : celle du souvenir. Le film estonien Les couleurs de Miriam et le film mexicain House of Memory s’animent tous les deux grâce à des marionnettes, tout en traitant le sujet différemment. Deux films touchants et sensibles.

PROGRAMME 2 : Miriami Värvid (Les couleurs de Miriam) (Jelena Girlin, Estonie) | House of Memory (Sofia Rosales Arreola, Mexique) | Ink (Joost Van Den Bosch et Erik Verkerk, Pays-Bas) | La Grogne (Alisi Telengut, Québec) | Dans la nature (Marcel Barelli, Suisse) | Souvenir (Cristina Vilches Estella et Paloma Canonica, Espagne/Suisse) | Pompier (Yulia Aronova, France) | Itchy the Camel : Basketball (Anders Beer et PH Dallaire, Québec)

Programme jeunesse 3 | 8 à 12 ans

Le film français L’Odyssée de Choum a connu un grand succès lors de sa présentation sur grand écran au festival. Choum, la petite chouette, éclot alors qu’une tempête met sans dessus dessous le bayou où est planté son arbre. Contre vents et marées, elle est bien décidée à trouver une maman… serait-ce un alligator ou un raton laveur ? Le dessin est doux et raffiné et les animaux sont adorables.

Un autre film à ne pas manquer, Soir de semaine de la jeune réalisatrice québécoise Rachel Samson. Au-delà de son format très court (1min45), le dessin démontre une signature forte et la musique nous fait revivre les années 80. Réalisé durant la pandémie, la cinéaste voulait proposer aux jeunes qui ont raté plusieurs soirées pyjamas, une fête sur leurs écrans.

PROGRAMME 3 : Trésor (Alexandre Manzanares, Guillaume Cosenza, Philipp Merten et Silvan Moutte-Roulet, France) | L’Odyssée de Choum (Julien Bisaro, France) | Soir de semaine (Rachel Samson, Québec) | The Weather is Lovely (Chun-Chien Lien, Chine) | Itchy the Camel : Tennis (Anders Beer et PH Dallaire, Québec)

Programme jeunesse 4 | 12 ans et plus

Ce programme dédié aux adolescent·e·s se compose de films d’animation, fiction et documentaire. Le film français Différent, présenté en première québécoise, parle de Clyde, qui s’est toujours senti différent : il est grand, noir et passionné de pop coréenne. Avec ses amis, ils s’amusent à imiter les chorégraphies de leurs idoles et postent leurs performances sur YouTube. Clyde nous raconte les préjugés et discriminations dont il a été victime et qui perdurent aujourd’hui. Présenté au Festival de court métrage de Clermont-Ferrand, ce film est une vraie découverte. Le réalisateur Cyprien Clément-Delmas a créé des mouvements hypnotiques avec la caméra qui suivent l’attachant jeune homme.

À noter que le Programme jeunesse 4 est présenté par le Cégep André-Laurendeau. Quatre courts métrages réalisés par des cégépien·ne·s font d’ailleurs partie de cette sélection destinée aux 12 ans et plus : Vague, Métamorphose du chaos, Hé Oh! Mademoiselle et Insomnie.

PROGRAMME 4 : La chamade (Emma Séméria, France) | Vague (Émy Langlois, Mathilde Théorêt et Sarah-Maude Pilon, Québec) | Migrants (Hugo Caby, Antoine Dupriez, Aubin Kubiak, Lucas Lermytte et Zoé Devise, France) | Débâcle (Catherine Arsenault, Québec) | Différent (Cyprien Clément-Delmas, France) | L’Abat (Olivier Côté, Canada) | Métamorphose du chaos (Alejandra Galan Obeso, Québec) | Parle-moi (Jules De Niverville, Québec) | Hé Oh! Mademoiselle (Noémie Célestin et Daniel Torres, Québec) | Insomnie (Maude Leduc et Zoya Afzal, Québec)

TARIFS

L’accès à l’édition en ligne est gratuit, avec invitation à faire un don qui se décline en plusieurs possibilités. Cet accès se fait en ligne à partir du site web du festival : www.longuevuesurlecourt.com

Longue vue sur le court remercie ses précieux partenaires : la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC), le Conseil des arts de Montréal, l’arrondissement du Sud-Ouest, la Maison de la culture Marie-Uguay, le Carrefour jeunesse-emploi du Sud-Ouest de Montréal, Téléfilm Canada, la Ville de Montréal, SPIRA, l’Office national du film du Canada (Programme ACIC), MELS, le Mouvement Desjardins – Caisse du Sud-Ouest de Montréal, le Cégep André-Laurendeau, Les voies parallèles, L’inis, SLA Location, la Société des auteurs de radio, télévision et cinéma (SARTEC), Bande à Part audio et post production – coop, Hallé Location, Multiservices Luna, Théâtre Paradoxe, Benoit Gauthier inc, cabinet comptable, Ciné-Verdun, Café Central, Agent Illustrateur et la SDC Monk.

La 7e édition de LONGUE VUE SUR LE COURT

se poursuit en ligne jusqu’au 12 décembre.

Pour plus d’information : longuevuesurlecourt.com

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Tout un programme au Cinéma du Musée pour les fêtes

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage.

Tout un programme au Cinéma du Musée pour les fêtes avec Benoit Brière, Ève Saint-Louis et Pedro Almodóvar

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Filmoption International est ravi d’annoncer sa collaboration avec Métropole Films Distribution pour la sortie en salles le 17 décembre 2021 au cinéma du Musée de trois de leurs courts métrages 2021.

Mourir en vie réalisé par Benoit Brière: Luc, pédiatre et professeur octogénaire à la retraite, vit avec François son fils, pédiatre comme son père, et l’épouse de François, Esther. Souffrant, diminué physiquement, le vieux a maintenant décidé d’en finir avec la vie. Après avoir fait la clôture du Festival de Percé dont Benoit Brière était l’invité d’honneur, le film a été sélectionné pour le 40ième Festival de Rouyn-Noranda avec en présentiel le Dr Jean-François Chicoine (scénariste du film), Benoit Brière et Marcel Sabourin. Le Festival Images en vues aux Îles de la Madeleine a continué sa carrière festivalière qui ne fait que commencer. Le public montréalais pourra enfin découvrir ce film dont il aura beaucoup entendu parler. Distribution: Marcel Sabourin, Benoit Brière, Elise Guilbault, Dorothée Berryman, Stéphane Jacques.

La Traversée réalisé par Eve Saint-Louis: Après un an d’absence, Chantale, qui étudie désormais à Paris, décide de rentrer à Québec, chez sa mère, pour y passer les fêtes de fin d’année. Contre toute attente, son père, avec qui elle a une relation tumultueuse, propose de venir la chercher à l’aéroport de Montréal pour qu’ils fassent le chemin ensemble. Hésitant à le revoir, elle accepte tout de même sa proposition. La carrière festivalière de ce film a commencé en mars dernier au prestigieux festival South by South West à Austin (USA) et a fait depuis de nombreux festivals à l’international de Trouville Off et Biscarosse (France) à El Gouna en Égypte. Le film a été sélectionné au 40ième Festival de Rouyn-Noranda et à Cinémania. Distribution: Eve Saint-Louis, Claude Laroche et Catherine Chabot.

La Voix humaine réalisé par Pedro Almodóvar : Une femme regarde le temps passer à côté des valises de son ex-amant (qui est censé venir les chercher, mais n’arrive jamais) et d’un chien agité qui ne comprend pas que son maître l’ait abandonné. Deux êtres vivants face à l’abandon. Ce court métrage hispano-américain du grand réalisateur espagnol Pedro Almodóvar est une adaptation libre de la pièce de théâtre éponyme de Jean Cocteau. La première mondiale du film a eu lieu au Festival de Venise. Distribution : Tilda Swinton.

https://www.cinemadumusee.com/fr/film/mourir-en-vie-courts-metrages_fr

 

 

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Le Fonds Bell annonce les résultats du dépôt de séries numériques de format court du 27 septembre 2021

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, court métrage, Financement, Série télévisée, Web, websérie.

Le Fonds Bell annonce les résultats du dépôt de séries numériques de format court du 27 septembre 2021

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Le conseil d’administration du Fonds Bell a annoncé ses décisions faisant suite au dépôt du Programme de séries numériques de format court du 27 septembre 2021. Près de 3 millions de dollars ont été accordés pour soutenir 15 sociétés indépendantes dans la production de 15 séries numériques (9 en langue anglaise et 6 en langue française). De ce montant, 3 millions de dollars ont été accordés en production et plus de 740 000 $ sont dédiés au développement de l’auditoire.

Un des objectifs de la mise en place de ce programme lancé en 2017 est d’offrir aux créateurs canadiens émergents et établis la chance de raconter leurs histoires originales. Parmi les 15 projets financés, 8 proviennent de producteurs qui déposaient une demande de financement pour la première fois au Programme de séries numériques de format court.

Le Fonds Bell s’est également engagé à soutenir les producteurs en quête d’équité, les groupes sous-représentés qui s’identifient comme autochtones, noirs, personnes de couleur, LGBTQ2S+ et personnes handicapées, ainsi que la parité pour les femmes occupant des postes clés au sein de la production.

Parmi les 6 projets de langue française, 3 se sont distingués en mettant de l’avant la diversité et l’inclusion. D’abord, la série Naturalisations (produite par Couzin Films et diffusée sur Crave) qui raconte l’histoire de deux colocataires membres d’un groupe de militants arabes LGBTQ2S+ qui décident de parrainer un réfugié syrien gai, en l’accueillant dans leur appartement. Aussi, la série Je voudrais qu’on m’efface 2 (produite par Babel Films et diffusée sur ICI Tou.tv), qui met en lumière la dure réalité de jeunes afrodescendants issus d’un quartier défavorisé de Montréal. Finalement, la série documentaire, Décoloniser l’histoire 2 (produite par Picbois Productions et diffusée sur Télé-Québec.tv), essentiellement composée d’une équipe de femmes à la production, la série présente des pans méconnus de l’histoire canadienne, de façon à se débarrasser des biais colonialistes ou racistes qui ont modifié notre perception des personnes racisées ou autochtones.

Des 9 séries en langue anglaise, quelques-unes mettent également en lumière la diversité et l’inclusion. Streams Flow From a River, du créateur Christopher Yip (produite par Fae Pictures et diffusé sur Super Channel), raconte l’histoire d’une famille sino-canadienne dysfonctionnelle qui est coincée par une tempête de neige. La comédie d’horreur Tales From The Rez (produite par Blackfoot Nation Films et  diffusée sur APTN lumi) s’inspire des contes traditionnels populaires des Pieds-noirs et de leurs légendes urbaines  Lady President, de Frances-Anne Solomon (diffusée sur Caribbean Tales.tv), explore à travers l’histoire d’une domestique devenue militante, les lois racistes sur l’immigration au début du Canada.

Finalement, le Fonds Bell tient à souligner l’avancement des femmes dans des postes clés de création avec la série Killjoy Comedy alors que la créatrice Shana Myara réécrit l’ancien livre de jeu de comédie d’insultes en mettant le micro devant ceux qui ont, historiquement, été la cible de nombreuses mauvaises blagues (diffusée sur OUTtvGo).

Consulter la liste des projets financés

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Réalisatrices Équitables – Dévoilement des résultats de la recherche Qui filme qui?

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, culture, Série télévisée, Télévision.

Dévoilement des résultats de la recherche Qui filme qui? Vers des représentations équilibrées devant et derrière la caméra

Une nouvelle étude sur les représentations des hommes et des femmes dans le cinéma québécois de fiction récent, devant et derrière la caméra

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Mardi le 30 novembre en matinée, devant les médias et des membres du milieu cinématographique, Réalisatrices Équitables a présenté les résultats d’une recherche sur les représentations des femmes devant et derrière la caméra dans le cinéma québécois de fiction récent.

L’étude est intitulée Qui filme qui? Vers des représentations équilibrées devant et derrière la caméra.

 

Anna Lupien
Anouk Bélanger
Francine Descarries

Les chercheures Anna Lupien ainsi qu’Anouk Bélanger et Francine Descarries de l’Université du Québec à Montréal (UQAM), en collaboration avec Réalisatrices Équitables, ont analysé les caractéristiques de 1 017 personnages parlants mis en scène dans les films québécois récents. Elles ont également étudié la place occupée par les réalisatrices depuis l’instauration de mesures de parité afin de réfléchir au rôle de la participation des femmes dans la construction d’une représentation du monde plus équitable et diversifiée.

Depuis l’instauration de mesures de parité par les institutions subventionnaires, le monde du long métrage de fiction s’est ouvert aux réalisatrices, qui signent une part plus importante des films québécois sortis en salle en 2019. L’équilibre n’est toutefois pas encore atteint.

Alors que le cinéma s’est historiquement développé principalement autour des films réalisés par des hommes, ceux-ci racontant d’abord leurs propres histoires, les femmes ont été invisibilisées des deux côtés de la caméra. La sous-représentation des réalisatrices restreint encore la diversité des représentations offertes sur nos écrans. Il apparait également que la présence grandissante des femmes derrière la caméra contribue à diversifier le panorama des personnages et des récits de notre cinématographie.

La recherche complète ainsi que les faits saillants peuvent être consultés à l’adresse suivante : https://realisatrices-equitables.com/publications/

Réalisatrices Équitables vise à atteindre l’équité pour les femmes dans le domaine de la réalisation au Québec et à faire en sorte que les fonds publics soient accordés de façon équitable aux réalisatrices. Réalisatrices Équitables aspire à ce qu’une place plus juste soit accordée aux préoccupations, à la vision du monde et à l’imaginaire des réalisatrices sur tous nos écrans. Réalisatrices Équitables cherche également à sensibiliser le milieu des arts médiatiques à diversifier les personnages féminins comme masculins écrits et mis en scène par les créateurs d’ici et d’ailleurs, afin de s’éloigner des stéréotypes genrés.

Pour en savoir plus : www.realisatrices-equitables.com

La recherche a été menée avec le soutien de Réalisatrices Équitables (RÉ), du Réseau québécois en études féministes (RéQEF), du Service aux collectivités de l’UQAM (SAC) et de la Fondation Solstice

 

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Longue vue sur le court dévoile ses lauréats 2021 !

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, Festival.

Longue vue sur le court, le festival international de courts métrages du Sud-Ouest de Montréal, dévoile ses lauréats 2021 !

L’édition en ligne se poursuit jusqu’au 12 décembre 2021

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La 7e édition de Longue vue sur le court, le festival international de courts métrages du Sud-Ouest de Montréal, a dévoilé les lauréats de sa 7e édition samedi le 28 novembre à la maison de la culture Marie-Uguay, lors d’une remise de prix présentée par Voies Parallèles. 56 films étaient en lice pour remporter l’un des 11 prix offerts par le festival et ses partenaires.

Le jury professionnel était composé de Louise Bourtourault (chargée de la programmation Jeunes Publics du Festival international du film d’éducation d’Évreux en France), Maxime-Claude L’Écuyer (réalisateur et monteur), Justine Peres Smith (présidente de l’Association québécoise des critiques de cinéma – AQCC), Camille Poirier (lauréate du prix de la cinéaste émergente Longue vue sur le court 2020) et Martin Villeneuve (cinéaste). Les jurys publics étudiant·e, senior et panquébécois étaient sous la direction du critique de cinéma Michel Coulombe. Quant au nouveau jury public francisation, il était encadré par le programmateur et critique de cinéma Daniel Racine.

Les jeunes festivalier·ère·s étaient également invité·e·s à voter pour leur film favori et leur choix s’est arrêté sur Ink de Joost Van Den Bosch et Erik Verkerk (Pays-Bas, 2020).

Les cinéphiles peuvent maintenant voir ou revoir gratuitement tous les courts métrages de cette édition à partir du site du festival, www.longuevuesurlecourt.com. Tous les programmes des volets jeunesse et compétitif sont disponibles en ligne partout au Canada, jusqu’au dimanche 12 décembre à 23h59.

Un programme surprise (Programme 9) composé de sept courts internationaux a été concocté spécialement pour le volet en ligne de cette édition hybride. Je dis ça, je dis rien (Sanja Milardovic, Croatie), Y’a bon ? (Marc Faye, France), Deine Strasse/Your Street (Güzin Kar, Suisse), De plume et de plomb (Sylvain Icart, France), La Roue du Destin (Ludovic Thievon, France), À travers Jann (Claire Juge, France) et L’homme silencieux (Nyima Cartier, France) sont à découvrir, la plupart en première canadienne.

PALMARÈS 2021 – PRIX DU JURY PROFESSIONNEL

PRIX SPIRA – MEILLEUR COURT MÉTRAGE QUÉBÉCOIS

LES GRANDES CLAQUES de Annie St-Pierre
Fiction. Québec. 2020. 18 minutes. Distribution : H264
PROGRAMME 5

PRIX SLA LOCATION – MEILLEURE RÉALISATION D’UN COURT MÉTRAGE QUÉBÉCOIS

LE DANGER EN FACE de Alexis Chartrand
Fiction. Québec. 2020. 17 minutes. Distribution : H264
PROGRAMME 4

PRIX DE LA CINÉASTE ÉMERGENTE offert par MELS, l’ACIC (ONF), Bande-à-part COOP et L’INIS

SCARS de Alex Anna
Documentaire. Québec. 2020. 10 minutes. Distribution : SPIRA
PROGRAMME 5

*Une mention est remise à LOUISE DE 9 À 5 de Julien G. Marcotte.

PRIX DE LA SARTEC – MEILLEUR SCÉNARIO D’UN FILM QUÉBÉCOIS

GRAND FRÈRE écrit par Éric K. Boulianne
Drame. Québec. 2021. 18 minutes. Distribution : Travelling
PROGRAMME 2

PRIX HALLÉ LOCATION & MULTISERVICES LUNA – COUP DE COEUR DU JURY

LE MAL DU SIÈCLE de Catherine Lepage
Animation. Québec. 2019. 5 minutes. Distribution : ONF
PROGRAMME 7

MEILLEUR COURT MÉTRAGE INTERNATIONAL

LE CENSEUR DES RÊVES de Leo Berne & Raphaël Rodriguez
Fiction. France. 2021. 18 minutes.
PROGRAMME 1

*Une mention est remise à YOU CAN’T AUTOMATE ME de Katarina Jazbec.

PALMARÈS 2021 – PRIX REMIS PAR LE JURY PUBLIC

PRIX DU PUBLIC JEUNE

SCARS de Alex Anna
Documentaire. Québec. 2020. 10 minutes. Distribution : SPIRA
PROGRAMME 5

*Une mention est remise à PARLE-MOI de Jules de Niverville.

PRIX DU PUBLIC SENIOR

BLEACH de Mattias Graham
Fiction. Québec. 2021. 13 minutes. Distribution : Travelling
PROGRAMME 2

*Une mention est remise à LE DANGER EN FACE de Alexis Chartrand.

PRIX DU PUBLIC PANQUÉBÉCOIS

LES GRANDES CLAQUES de Annie St-Pierre
Fiction. Québec. 2020. 18 minutes. Distribution : H264
PROGRAMME 5

*Une mention est remise à SPRÖTCH de Xavier Seron.

PRIX DU PUBLIC FRANCISATION

PARLE-MOI de Jules de Niverville
Fiction. Québec. 2020. 14 minutes. Distribution : La Distributrice de films
PROGRAMME 5

Longue vue sur le court remercie ses précieux partenaires : la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC), le Conseil des arts de Montréal, l’arrondissement du Sud-Ouest, la Maison de la culture Marie-Uguay, le Carrefour jeunesse-emploi du Sud-Ouest de Montréal, Téléfilm Canada, la Ville de Montréal, SPIRA, l’Office national du film du Canada (Programme ACIC), MELS, le Mouvement Desjardins – Caisse du Sud-Ouest de Montréal, le Cégep André-Laurendeau, Les voies parallèles, L’inis, SLA Location, la Société des auteurs de radio, télévision et cinéma (SARTEC), Bande à Part audio et post production – coop, Hallé Location, Multiservices Luna, Théâtre Paradoxe, Benoit Gauthier inc, cabinet comptable, Ciné-Verdun, Café Central, Agent Illustrateur et la SDC Monk.

La 7e édition de LONGUE VUE SUR LE COURT

se poursuit en ligne jusqu’au 12 décembre.

Pour plus d’information : longuevuesurlecourt.com

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« LE FRÈRE » de Jérémie Battaglia, un court métrage au parcours exceptionnel, maintenant disponible en ligne

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, documentaire, en ligne.

« LE FRÈRE », un court métrage documentaire émouvant au parcours impressionnant signé Jérémie Battaglia, maintenant disponible sur ICI TOU.TV EXTRA

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Les Films du 3 Mars et Les Films Extérieur Jour sont heureux d’annoncer la mise en ligne de Le frère, un court métrage documentaire émouvant au parcours impressionnant signé Jérémie Battaglia. Le film, qui mêle documentaire et animation, raconte l’histoire d’une famille franco-marocaine qui s’occupe de leur fils Kaïs, qui a perdu l’usage de son corps. Le frère est maintenant disponible au Canada sur ICI TOU.TV EXTRA et bientôt aux États-Unis dans la série PBS POV Shorts où il sera présenté à partir du 27 décembre.

Après une première mondiale aux Rendez-vous Québec Cinéma, le film a été sélectionné au festival Regard puis à Hot Docs. Il a été nommé au Gala Québec Cinéma, où il a remporté le prix Iris du Meilleur court métrage documentaire, et récompensé au Sydney Short Film Festival, en Australie, du Prix du meilleur court métrage documentaire. Il a ensuite été présenté à AFI Docs et au Palm Springs International ShortFest, aux États-Unis, puis sélectionné en festivals en Norvège, en Belgique et en Grèce.

La trajectoire remarquable du film se poursuit toujours. Grâce à une sortie en salles d’une semaine à New York le qualifiant pour les Oscars® 2022, le film a été soumis aux votes des membres de la section documentaires de l’Académie. Les 15 films retenus pour la short list des 15 courts métrages documentaires seront connus le 21 décembre prochain alors que les nominations seront dévoilées en janvier.

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Synopsis

Atteint d’une maladie lui faisant perdre l’usage de son corps, Kaïs est réveillé chaque matin par un membre différent de sa famille. Le corps figé, il se rêve la nuit héros de son manga préféré avec ses frères, Fehd le culturiste et Zaïd le ninja.[/box]

Pour découvrir le making-of du film, cliquez ici.

 

À propos de Jérémie Battaglia

Jérémie Battaglia se fait remarquer avec son travail photographique et vidéo sur le mouvement étudiant de 2012 au Québec et par son court métrage documentaire Casseroles. Il réalise un premier projet webdocumentaire autour des élections présidentielles en France en 2012. Ce projet lui permettra de collaborer avec l’ONF sur les enjeux sociaux et politiques au Québec. En 2016, il sort son premier long métrage, Parfaites. Il travaille actuellement sur son prochain long métrage documentaire, Une jeunesse française.

LE FRÈRE de Jérémie Battaglia

Québec, Canada. 2019. 28 minutes. Version originale en français et japonais avec sous-titres anglais.

Scénario : Jérémie Battaglia | Direction photo : Jérémie Battaglia | Animation : Jin Park Hyun | Montage : Andrea Henriquez | Conception sonore : Marie-Pierre Grenier | Mixage sonore : Isabelle Lussier | Musique : Anais Larocque | Prise de son : Jérémie Battaglia et Lenny Fontaine | Comédiens (VOIX-OFF) : Dai Tabuchi, Keita Jimy Hara | Production : Les Films Extérieur Jour (Amélie Lambert-Bouchard) | Distribution : Les Films du 3 Mars

Avec la participation de Sanaa Skalante Karouani, Fouad Karouani, Zaïd Karouani, Kaïs Karouani et Johan Fehd Karouani.

 

 

Facebook : facebook.com/lefrerefilm

Site : f3m.ca/film/le-frere

Instagram : instagram.com/lefrere.film

LES FILMS DU 3 MARS est soutenu par plus d’une centaine de membres issus du milieu cinématographique ainsi que par les institutions suivantes: Conseil des arts et des lettres du Québec; Conseil des arts du Canada; Conseil des arts de Montréal; Société de développement des entreprises culturelles (SODEC); Téléfilm Canada.

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À VENIR SUR TËNK : Escale sur la santé mentale, fragments de l’œuvre de Jean-François Lesage et film-portrait sur Ousmane Sembène

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, documentaire, en ligne, Web.

À VENIR SUR TËNK : Escale sur la santé mentale, fragments de l’œuvre de Jean-François Lesage et film-portrait sur Ousmane Sembène

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Tënk est heureuse de dévoiler sa programmation à venir prochainement en ligne. Disponibles pendant huit semaines, les documentaires proposés invitent à réfléchir sur des questionnements qui oscillent entre l’universel et l’intime.  

ESCALE SUR LA SANTÉ MENTALE

Du 26 novembre 2021 au 22 janvier 2022, Tënk présente une escale sur la santé mentale élaborée à l’occasion de la sortie en salle du film Dehors Serge Dehors. Concoctée par la productrice Virginie Dubois, l’escale en cinq films rehausse la pluralité des visages que revêtent les enjeux de santé mentale ainsi que leurs représentations dans le cinéma documentaire. 

Alexandre le fou de Pedro Pires (Québec, 2019, 64 min)
L’habileté esthétique du réalisateur en matière d’effets visuels est à l’honneur dans ce film qui traite d’Alexandre, aux prises avec un diagnostic de schizophrénie depuis plus de 15 ans. 

Manoir de Pier-Luc Latulippe et Alain Fournier (Québec, 2016, 70 min)
Les réalisateurs de Dehors Serge Dehors présentent dans ce film un lieu de vie à l’allure d’un motel qui accueille d’ancien·ne·s résident·e·s de l’hôpital psychiatrique de Saint-Hyacinthe. Prix collégial du cinéma québécois (PCCQ) – 2017.

Le Sous-bois des insensés de Martine Deyres (France, 2015, 89 min)
Précieux témoignage d’un acteur majeur de la psychiatrie du 20e siècle, Jean Oury, qui raconte une vie à veiller sur la folie.

Pinocchio de André-Line Beauparlant (Québec, 2015, 72 min)
Le portrait d’un homme à l’imagination prodigieuse, à la vérité trouble, à la fois charmeur et manipulateur : une quête sinueuse où la réalisatrice apprend à connaître son propre frère.  

Tarnation de Jonathan Caouette (États-Unis, 2003, 91 min)
Dans son documentaire autobiographique, Caouette propose un regard intime sur sa relation avec sa mère qui a un diagnostic de schizophrénie. L’œuvre est construite à partir de matériel qu’il collecte depuis l’âge de 11 ans. 

FRAGMENTS D’UNE OEUVRE : JEAN-FRANÇOIS LESAGE

À l’occasion de la sortie en décembre du prochain film de Jean-François Lesage, Prière pour une mitaine perdue, Tënk propose un fragment de l’œuvre du cinéaste du 3 décembre au 29 janvier. On y présente trois films où la caméra se fait prétexte pour justifier des rencontres fortuites. Conte du Mile End (2013) suit les méandres d’un cœur brisé dans ce quartier hétéroclite de Montréal; Un amour d’été (2015) capture les discussions nocturnes au parc du Mont-Royal; et La rivière cachée (2017) nous conduit dans un coin reculé de la Gaspésie où la nature est magistrale. Des œuvres d’une vigueur méditative qui voguent sur les flots des interrogations amoureuses, de découvertes de soi et de fidélité. Le réalisateur s’infiltre délicatement dans des fragments d’intimité pour nous rappeler que toute la poésie du monde se cache derrière la plus aveuglante des simplicités. 

AUSSI EN DÉCEMBRE SUR TËNK

Parmi les nouveautés du 10 décembre, Tënk rendra disponible Sembène ! (2015) de Jason Silverman et Samba Gadjigo, un film à la mémoire d’Ousmane Sembène, romancier et cinéaste sénégalais surnommé le « père du cinéma africain ». Dans son étonnant parcours, il a poursuivi contre vents et marées son objectif de devenir « conteur pour une Afrique nouvelle ».

 

À PROPOS DE TËNK

Tënk.ca est une plateforme indépendante de diffusion de documentaire d’auteur sur abonnement accessible en ligne partout au Canada. Elle a été lancée au Québec en février 2020 avec la complicité d’une quinzaine de professionnel.le.s du milieu documentaire. Tënk, c’est un festival de films à l’année qui se donne pour mission de renouveler les regards que l’on porte sur le monde par la diffusion d’œuvres fortes et singulières. Tënk a d’abord été créée à Lussas, en France, dans ce que l’on surnomme affectueusement Le Village documentaire. Avec l’arrivée de Tënk au Québec, c’est un véritable réseau de diffusion solidaire qui se crée, pour assurer la diffusion des films documentaires, et les faire voyager !

Pour découvrir Tënk : www.tenk.ca

Page Facebook : facebook.com/tenk.ca

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« Angakusajaujuq » de Zacharias Kunuk éligible pour la course aux Oscars

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage.

« Angakusajaujuq : l’apprentie chamane » court métrage d’animation révolutionnaire en langue inuite, éligible pour la course aux Oscars un film de Zacharias Kunuk, réalisateur d’Atanarjuat : la légende de l’homme rapide, premier long métrage de fiction en inuktitut au monde

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« Nos croyances traditionnelles inuites nous disent que les esprits sont avec nous tout le temps… Chaque objet ou forme de vie a un esprit, et nous devons les respecter parce qu’ils sont aussi vivants que nous… 4 000 ans de traditions contre 100 ans de christianisme – je ne crois pas qu’ils aient pu disparaître de la terre comme ça. »

Zacharias Kunuk

ZACHARIAS KUNUK, ONE DAY IN THE LIFE OF NOAH PIUGATTUK, TIFF X, SAMSUNG STUDIO

 

 

Zacharias Kunuk, réalisateur du premier long métrage en inuktitut au monde, Atanarjuat : la légende de l’homme rapide (Caméra d’Or Cannes 2001, élu meilleur film canadien de tous les temps par le sondage 2015 des critiques de cinéma du TIFF) a réalisé un nouveau court métrage révolutionnaire en animation image par image.

 

Angakusajaujuq : l’apprentie chamane est éligible pour la course aux Oscars 2021 du meilleur court métrage d’animation.

 

 

Angakusajaujuq : l’apprentie chamane est une adaptation d’un conte traditionnel inuit. Une jeune chamane en formation doit faire face à son premier test : un voyage dans le sous-sol pour rendre visite à Kannaaluk, qui détient les réponses aux raisons pour lesquelles un membre de la communauté est tombé malade. Le film a été coproduit par Taqqut Productions, une société de production primée appartenant à des Inuits. Pour en savoir plus sur Taqqut Productions, cliquez ici : https://taqqut.com/ et sur Facebook, Twitter et Instagram @taqqut.

BANDE-ANNONCE ICI :

Le film a remporté de nombreux prix depuis sa première en juillet, notamment le prix FIPRESCI (Festival international d’animation d’Annecy), le prix IMDbPro du meilleur court métrage canadien au TIFF et le prix de l’Institut canadien du film (ICF) pour la meilleure animation canadienne (Festival du film d’animation d’Ottawa).

Sur la motivation derrière la réalisation du film, Kunuk a déclaré : « Nous avons tellement d’histoires incroyables qui attendent d’être racontées. Je vois ce court métrage simplement comme un outil pour recommencer à parler du chamanisme, pour que les Inuits soient fiers de leurs riches traditions spirituelles… et pour les spectateurs non inuits, un aperçu d’un monde spirituel dont ils n’ont probablement jamais entendu parler auparavant. » Voir l’introduction vidéo avec Zacharias Kunuk ICI : 

Vingt ans après la première mondiale d’Atanarjuat, nous espérons que ce nouveau court métrage poursuivra la discussion menée par les cinéastes autochtones contemporains d’Amérique du Nord qui utilisent le pouvoir du cinéma et de la télévision pour récupérer la langue, la culture et l’histoire de leur point de vue et de leur voix.

Nous apprécions tout soutien que vous pouvez apporter à notre campagne promotionnelle en partageant cette nouvelle au sein de vos réseaux, en aimant et en suivant @isumaTV sur Facebook, Twitter et Instagram.

Qujannamik ! Merci !

 

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LONGUE VUE SUR LE COURT : Des courts métrages pour petits et grands, à découvrir dès aujourd’hui !

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, en ligne, Festival.

Longue vue sur le court : Des courts métrages pour petits et grands, à découvrir dès aujourd’hui !

En salle du 24 au 28 novembre 2021 – En ligne du 28 novembre au 12 décembre 2021

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Longue vue sur le court, le festival international de courts métrages du Sud-Ouest de Montréal débute aujourd’hui, le 24 novembre ! Jusqu’au 28 novembre, 86 films seront présentés au Théâtre Paradoxe, à la maison de la culture Marie-Uguay ainsi qu’aux serres municipales de Verdun. Les films pourront ensuite être vus en ligne, partout au Canada, du 28 novembre au 12 décembre sur le site du festival, longuevuesurlecourt.com.

 

CÉRÉMONIE D’OUVERTURE – présentée par la Caisse Desjardins du Sud-Ouest de Montréal

Les festivités de cette 7e édition sont lancées au Théâtre Paradoxe ce soir, 24 novembre, dès 17 h 30. Pour l’occasion, deux programmes de courts métrages seront projetés totalisant 12 films d’ici et d’ailleurs, dont 3 premières canadiennes, 2 premières québécoises et 5 premières montréalaises. Reflet de la programmation éclectique du festival, on pourra y retrouver de la fiction (Le censeur des rêves de Léo Berne et Raphaël Rodriguez), des films d’animation (Montagne de Louise Cailliez), des documentaires (The Game de Roman Hodel) et des films expérimentaux (La vie heureuse de Amélie Hardy).

Le festival est fier d’accueillir la porte-parole Caroline Dhavernas, sur place lors de la cérémonie d’ouverture. Les festivalier·ère·s pourront la voir interpréter une mère pas comme les autres dans le court métrage Les monstres de Frank Tremblay (programme 1). Les représentant·e·s de l’arrondissement du Sud-Ouest de Montréal, Benoit Dorais et Anne-Marie Sigouin, seront aussi présent·e·s à titre d’invité·e·s d’honneur.

« L’Arrondissement du Sud-Ouest est fier de soutenir Longue vue sur le court depuis le début de cette belle aventure. Cet événement unique contribue à nos efforts de développer une communauté artistique locale forte qui rayonne au-delà de notre territoire. » – Benoit Dorais, maire du Sud-Ouest et président sortant du comité exécutif de la Ville de Montréal

« Plus que jamais, nous avons besoin de tout ce que la culture peut nous procurer de beauté et d’émerveillement. Nous sommes heureux de retrouver Longue vue sur le court avec cette formule hybride, une partie en salle et l’autre en ligne, ce qui permettra à tous de terminer l’année sur une note positive. Bon festival! » – Anne-Marie Sigouin, conseillère de Saint-Paul–Émard–Saint-Henri-Ouest

« Après une année 2020 singulière, nous sommes particulièrement heureux et fébriles d’être de retour en salle, mais aussi de proposer une édition en ligne nous permettant d’accueillir les cinéphiles de partout au Canada. Plus que jamais le court métrage nécessite l’appui de toutes et tous pour être vu et promu, afin de lever le voile sur les talents de la relève du cinéma. Ce format offre une bouffée d’air frais, et nous vous attendons en grand nombre pour le célébrer. Bon festival à toutes et tous ! » – Benoit Desjardins, fondateur et directeur général de Longue vue sur le court

 

ATELIER PROFESSIONNEL : Démystifier les crédits d’impôt pour la production cinématographique

Cette année encore, le festival est heureux de permettre aux professionnels du courts métrages d’ajouter des cordes à leur arc en présentant un atelier professionnel gratuit, sur inscription. L’atelier de cette édition permettra aux producteur·trice·s, cinéastes et autres professionnel·le·s du court de comprendre les rouages des crédits d’impôts fédéral et provincial pour productions cinématographiques. Présenté par le Cabinet comptable Benoit Gauthier inc., qui s’occupe de la comptabilité de nombreux films, c’est l’occasion de mieux saisir les critères d’admissibilité et les démarches de ces crédits avantageux. L’atelier se déroulera à la maison de la culture Marie-Uguay le vendredi 26 novembre à 16 h.

 

GALA DE CLÔTURE – présenté par Voies Parallèles

Le gala de clôture et la remise de prix de Longue vue sur le court se tiendra à la maison de la culture Marie-Uguay le samedi 27 novembre dès 21 h.

11 prix seront remis parmi les films sélectionnés cette année : Meilleur court métrage québécois, Meilleure réalisation d’un court métrage québécois, Coup de cœur du jury, Meilleur scénario d’un film québécois, Meilleur court métrage « Cinéaste émergent·e », Meilleur court métrage international ainsi que les cinq prix du jury public (senior, adulte, étudiant, panquébécois et francisation). Tous ces prix sont accompagnés de bourses et d’autres avantages qui sauront aider les lauréat·e·s dans la continuation de leurs projets.

 

TARIFS

Toutes les projections sont ouvertes au public, incluant la cérémonie d’ouverture. Les billets individuels pour assister à l’un des deux programmes de cette soirée sont vendus au coût de 15$ chaque programme ou 25$ pour les deux. L’accès aux projections des autres programmes compétitifs est au coût de 10$ par séance. Les festivalier·ère·s sont invité·e·s à se procurer un passeport pour l’ensemble du festival au prix de 50$. L’entrée est libre pour les projections jeunesse. L’achat des billets se fait en ligne à partir du site web du festival.

L’accès à l’édition en ligne sera gratuit, avec invitation à faire un don qui se décline en plusieurs possibilités. Ces dons serviront à soutenir le festival.

Bande-annonce – volet compétitif : vimeo.com/646045214

Bande-annonce – volet jeunesse : vimeo.com/646290099

Pour connaître toute la programmation, rendez-vous à www.longuevuesurlecourt.com

 

Longue vue sur le court remercie ses précieux partenaires : la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC), le Conseil des arts de Montréal, l’arrondissement du Sud-Ouest, la maison de la culture Marie-Uguay, le Carrefour jeunesse-emploi du Sud-Ouest de Montréal, Téléfilm Canada, la Ville de Montréal, SPIRA, l’Office national du film du Canada (Programme ACIC), MELS, le Mouvement Desjardins – Caisse du Sud-Ouest de Montréal, le Cégep André-Laurendeau, Les voies parallèles, L’inis, SLA Location, la Société des auteurs de radio, télévision et cinéma (SARTEC), Bande à Part audio et post production – coop, Hallé Location, Multiservices Luna, Théâtre Paradoxe, Benoit Gauthier inc. cabinet comptable, Ciné-Verdun, Café Central, Agent Illustrateur et la SDC Monk.

La 7e édition de LONGUE VUE SUR LE COURT

En salle du 24 au 28 novembre au Théâtre Paradoxe (5959 boul. Monk), à la maison de la culture Marie-Uguay (6052 boul. Monk) 

et aux serres municipales de Verdun (7000 boul. LaSalle) 

En ligne du 28 novembre au 12 décembre – disponible partout au Canada

Pour plus d’information : longuevuesurlecourt.com

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