Archives des court métrage

La SODEC vous transmet des appels de projets et de films

Écrit par Marie-Eve Gratton le 19 décembre, 2019. Publié dans Actualités, Avis à l'industrie, CINÉMA, court métrage, Festival, Web.

La SODEC vous transmet différents appels de projets et de films

**Appel de courtes vidéos pour le Health for All Film Festival, organisé par l’Organisation mondiale de la Santé**

Dans le but de promouvoir le dialogue autour des défis et des solutions en matière de santé mondiale, le festival invite les cinéastes du monde entier à soumettre une courte vidéo dans trois catégories. Les deux premières catégories sont ouvertes à tout problème de santé alors que la troisième catégorie concerne les vidéos mettant l’accent sur les infirmières ou les sages-femmes qui seront à l’honneur en 2020, l’Année internationale des infirmières et des sages-femmes.

Date limite : 30 janvier 2020

Accédez à l’appel de vidéos

Appel de projets pour le Concours des PRIX NUMIX

Les meilleurs projets utilisant des technologies innovantes telles que la réalité virtuelle, augmentée ou mixte, la scénographie interactive ou immersive, le vidéo mapping ou la projection vidéo sphérique, seront récompensés lors du Gala des PRIX NUMIX, le 30 avril 2020.

Date limite : 9 février 2020

Accédez au formulaire d’inscription

Appel de films pour l’ACID Cannes (dans le cadre du Festival de Cannes)

L’association ACID présente, lors du Festival de Cannes, une programmation parallèle composée d’une dizaine de longs métrages de fiction ou documentaires, d’une durée minimum de 60 minutes, qu’elle soutient également par la suite dans leurs différentes étapes de diffusion après Cannes.

Date limite : 19 mars 2020

Accédez à l’appel de films

Rappel : l’appel de projets pour les Co-Pro Pitching Sessions du Forum SÉRIES MANIA se termine le 10 janvier 2020

Seize projets de séries en développement internationales seront sélectionnés pour participer aux Co-Pro Pitching Sessions devant les décideurs de l’industrie audiovisuelle.

Les organisateurs prendront en charge l’hébergement d’un représentant pour chaque projet sélectionné pour trois nuits. La SODEC couvrira les frais de voyage des producteurs québécois dont le projet aura été sélectionné.

Date limite : 10 janvier 2020

Accédez à l’appel de projets

***

Après Sundance, « Je finirai en prison » d’Alexandre Dostie en compétition à Clermont-Ferrand

Écrit par Marie-Eve Gratton le 18 décembre, 2019. Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, Festival.

« Je finirai en prison » d’Alexandre Dostie en compétition à Clermont-Ferrand

–

TRAVELLING et ART & ESSAI sont heureux d’annoncer que JE FINIRAI EN PRISON, nouveau court métrage d’Alexandre Dostie (Mutants), est sélectionné en compétition internationale au Festival du court métrage de Clermont-Ferrand, événement phare sur la scène du court métrage, qui se tiendra du 31 janvier au 8 février 2020 en France. Le film a été sélectionné parmi les 9193 courts métrages soumis. Présenté en première mondiale au Mexique lors du Guanajuato International Film Festival, JE FINIRAI EN PRISON a depuis été sélectionné dans une vingtaine de festivals au Canada et au Québec, notamment au festival du film de Toronto, à Vancouver, Calgary, Yellowknife, en plus de remporter des prix au Festival de cinéma de la ville de Québec (Prix du Public), au Festival de Cinéma International en Abitibi-Témiscamingue (Prix du Jury) et à Montréal, au festival SPASM (Prix de la Meilleure direction photo) et sera présenté en compétition officielle lors de la 36^e édition du Festival de Sundance en janvier prochain.

Une mère au foyer se retrouve dans un accident de voiture meurtrier au beau milieu de nul part et pour lequel personne ne veut porter le blâme.

Bande-annonce

JE FINIRAI EN PRISON met en vedette Martine Francke (5e rang, Antoine et Marie, Le Monstre), Émile Schneider (Les fleurs oubliées, Embrasse-moi comme tu m’aimes) et Guy Thauvette (Vic + Flo ont vu un ours, Pieds nus dans l’aube).

Artiste autodidacte au parcours unique, Alexandre Dostie signe son premier court métrage MUTANTS en 2016. Cette première œuvre a été projetée dans une centaine de festivals à travers le monde et a remporté de nombreux prix dont le meilleur court métrage au TIFF, aux prix IRIS et aux prix Écrans Canadiens. Après avoir participé au Talent Lab du TIFF en 2017, Alexandre Dostie se lance dans la réalisation de sa nouvelle offrande cinématographique, JE FINIRAI EN PRISON, tournée en Beauce, au mois de novembre 2018 en plein coeur d’une vague de froid automnale historique.

JE FINIRAI EN PRISON est produit par Hany Ouichou pour le compte de Art & Essai et distribué par Travelling, les films qui voyagent.

***

« Brotherhood » de Meryam Joobeur dans la courte liste des OSCARS®

Écrit par Marie-Eve Gratton le 17 décembre, 2019. Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, Gala, Prix.

Dans la courte liste des OSCARS^®, « Brotherhood » de Meryam Joobeur

–

Meryam Joobeur, réalisatrice et scénariste primée, utilise son bagage multiculturel ̶ tunisien, américain et québécois ̶ dans Brotherhood pour explorer les ramifications de l’État islamique dans les régions les plus reculées de la Tunisie. Ses films précédents incluent le court métrage documentaire de 2012 Gods, Weeds & Revolutions et le court métrage de fiction de 2017, Born in the Maelstrom, avec Sasha Lane.

Nommée aux Oscars, Maria Gracia Turgeon a produit Brotherhood avec Annick Blanc son associée chez Midi La Nuit. Passionnées par les récits innovateurs et le pouvoir de l’image, elles ont produit des films qui se sont illustrés dans des festivals internationaux comme Locarno, Sundance, TIFF, Tribeca, Telluride et plusieurs autres. Midi La Nuit s’est notamment fait remarquée en remportant le prix du Meilleur court métrage canadien au TIFF deux années de suite, en 2017 avec PRE-DRINK et en 2018 avec BROTHERHOOD ainsi qu’en en optenant une nomination dans la catégorie « Best Live Action Short Film » aux Oscars 2019 pour leur court métrage FAUVE.

Les producteurs tunisiens Habib Attia et Sarra Ben Hassen ont apporté à Brotherhood leur savoir-faire en matière de production à Brotherhood sous leur compagnie Cinetelefilms. Depuis 1983, Cinétélefilms est l’une des principales compagnies de production en Tunisie et dans le monde arabe. La compagnie de production histrionique a produit quelques-uns des plus grands classiques du cinéma tunisien et arabe, notamment MAN OF ASHES (1988), SILENCE OF THE PALACE (1994) et plus récemment, BEAUTY AND THE DOGS (2017) sélectionné à Cannes dans la section Un Certain Regard ainsi que A SON (2019), le lauréat du prix « Orrizonti Best Actor » à Venise.

Travelling, les films qui voyagent a pour mission, depuis 2007, de promouvoir et d’assurer la diffusion des courts métrages québécois, ici et à l’étranger. Ce faisant, l’organisation a à cœur le renouvellement du 7e art dans sa forme courte et s’évertue à valoriser le travail de ses artistes, souvent issus de la relève, auprès de publics toujours plus nombreux et variés. Travelling se fait aussi un point d’honneur de sélectionner avec soin les films distribués et se place tant au Québec qu’à l’international, comme un curateur de contenu incontournable dans son domaine.

***

CINÉMA MODERNE – Programmation du mois de décembre 2019

Écrit par Marie-Eve Gratton le 17 décembre, 2019. Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, documentaire.

En décembre 2019 au Cinéma Moderne

Le Cinéma Moderne présente du cinéma de qualité sur grand écran où des œuvres internationales et québécoises, nouveautés et films cultes, sont proposées au public.

–

Le Cinéma Moderne est heureux de présenter du cinéma de qualité sur grand écran où nouveautés, événements spéciaux et séries cultes sont proposés au public. Durant le congé des fêtes, les cinéphiles pourront découvrir en exclusivité Uncut Gems de Joshua et Ben Safdie, qui nous plonge dans une ambiance new yorkaise où un propriétaire de bijouterie voit sa vie bouleversée lors du vol de sa marchandise; Andrey Tarkovsky. A Cinema Prayer, long métrage documentaire de Andrey A. Tarkovsky qui retrace, à l’aide d’archives personnelles, la vie et l’oeuvre d’une figure mythique du cinéma.

Également au programme : Le vingtième siècle (The Twentieth Century), comédie satirique écrite et réalisée par Matthew Rankin, où l’on suit le jeune politicien Mackenzie King qui rêve de devenir premier ministre du Canada; The Lighthouse, thriller psychologique de Robert Eggers mettant en vedette William Dafoe et Robert Pattinson qui jouent les rôles de gardiens de phares sur une île isolée de la Nouvelle-Angleterre, à la fin du 19^e siècle.

Des événements spéciaux auront lieu cette dernière quinzaine de décembre tels que la restauration de Police Story 2 de Jackie Chan et Blade Runner de Ridley Scott.

Les séries originales, indispensables à la programmation mensuelle du Cinéma Moderne, se poursuivent au cours du mois. D’abord M : les Maudits avec La chair et le sang de Paul Verhoeven et Santa Sangre de Alejandro Jodorowsky. Également à l’affiche, la série Les Petits Modernes avec des séances de Festival Stop Motion Montréal : Films jeunesse, Ernest et Célestine, Dilili à Paris et Le voyage du Prince, nouveau film de Jean-François Laguionie et Xavier Picard.

LES NOUVEAUTÉS

Le vingtième siècle (The Twentieth Century) de Matthew Rankin

Québec, Canada / 2019 / v.o. en français et en anglais avec sous-titres anglais et français / 90 min

Meilleur espoir national au FNC 2019

Dès le 20 décembre

cinemamoderne.com/films/details/the-twentieth-century

______

Andrey Tarkovsky. A Cinema Prayer de Andrey A. Tarkovsky

Italie, Russie, Suède / 2019 / version originale en russe avec sous-titres anglais / 97 min

Dès le 20 décembre

cinemamoderne.com/films/details/andrey-tarkovsky-a-cinema-prayer

______

The Lighthouse de Robert Eggers

États-Unis, Brésil / 2019 / version originale en anglais avec sous-titres français / 109 min
Samedi 21 décembre à 14h50 *séance complète

Samedi 28 décembre à 16h15

cinemamoderne.com/films/details/the-lighthouse

______

Uncut Gems de Joshua et Ben Safdie
États-Unis / 2019 / version originale en anglais avec sous-titres français / 135 min

Prix de la meilleure réalisation du New York Film Critics Circle

Dès le 26 décembre *en exclusivité au Cinéma Moderne

cinemamoderne.com/films/details/uncut-gems

PRÉSENTATIONS SPÉCIALES

Police Story 2 de Jackie Chan
Hong Kong / 1988 / version originale en cantonais avec sous-titres anglais / 122 min
*Restauration 4K
Dimanche 22 décembre à 20h40
Samedi 28 décembre à 21h15
cinemamoderne.com/films/details/police-story
______

Blade Runnerde Ridley Scott
États-Unis / 1982 / version originale en anglais avec sous-titres français / 117 min
*Restauration 4K
Vendredi 27 décembre à 21h30
cinemamoderne.com/films/details/blade-runner

LES SÉRIES

M : LES MAUDITS

La chair et le sang de Paul Verhoeven

Espagne, Pays-Bas, Etats-Unis / 1985 / version originale avec sous-titres anglais / 128 min

Dès le 21 décembre 2019

* Co-présenté avec Panorama

______

Santa Sangre de Alejandro Jodorowsky

Mexique, Italie / 1989 / version originale en espagnol avec sous-titres anglais / 125 min

* Restauration 4K

cinemamoderne.com/films/details/santa-sangre

______

LES PETITS MODERNES

Festival Stop Motion Montréal : Programme jeunesse * Dès 4 ans

Programme de courts métrages

cinemamoderne.com/films/details/festival-stop-motion-programme-jeunesse

______

Ernest et Célestine * Dès 5 ans

Belgique, France, Luxembourg / 2012 / version originale en français / 80 min

cinemamoderne.com/films/details/ernest-et-celestine

______

Le voyage du Prince de Jean-François Laguionie et Xavier Picard *Dès 8 ans

Luxembourg, France / 2019 / version originale en français / 76 min

cinemamoderne.com/films/details/le-voyage-du-prince

______

Dilili à Paris de Michel Ocelot *Dès 7 ans

France, Belgique, Allemagne / 2018 / version originale en français / 95 min

cinemamoderne.com/films/details/dilili-a-paris

TOUJOURS À L’AFFICHE

Antigone de Sophie Deraspe

Atlantique de Mati Diop
Kuessipan deMyriam Verreault

La femme de mon frère de Monia Chokri

Little Joede Jessica Hausner

Marriage Storyde Noah Baumbach

Palmarès courts FNC

Paris, Texas de Wim Wenders

Sur les pas de Vivian Mayerde John Maloof et Charlie Siskel

The Irishmande Martin Scorsese

Vaillancourt : regarde si c’est beau de John Blouin

Varda par Agnès de Agnès Varda

Pour tout savoir sur la programmation de novembre et l’horaire des projections, visitez : cinemamoderne.com

Le Cinéma Moderne remercie ses partenaires institutionnels. Le Secrétariat à la région métropolitaine du ministère des Affaires municipales et de l’Occupation du territoire via le Fonds d’initiative et de rayonnement de la métropole, ainsi que le ministère du Travail, de l’Emploi et de la Solidarité sociale par l’entremise du programme Subvention salariale. Notons également le ministère de la Culture et des Communications et son programme Promotion du français lors d’activités culturelles 2017-2018 tout comme la SODEC et le programme d’aide à la promotion et à la diffusion, volet 2,1 – Aide à la diffusion complémentaire, le Conseil des arts de Montréal ainsi que Patrimoine canadien.

CINÉMA MODERNE

5150, boul. Saint-Laurent, Montréal (Qc), H2T 1R8
www.cinemamoderne.com | info@cinemamoderne.com
Facebook | Instagram

*******

Julianne Côté porte-parole du 4e festival Plein(s) Écran(s) !

Écrit par Marie-Eve Gratton le 13 décembre, 2019. Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, Web.

Julianne Côté de retour comme porte-parole officielle du 4^efestival Plein(s) Écran(s) !

–

L’équipe de Plein(s) Écran(s) est fière d’annoncer le retour de la comédienne Julianne Côté comme porte-parole du festival pour une deuxième année consécutive! Encore une fois, la jeune et talentueuse actrice soutiendra une programmation paritaire de haut calibre.

Connue pour ses rôles dans le film Tu dors Nicole de Stéphane Lafleur ou encore dans la série télévisée Le Chalet, Julianne exerce le métier d’actrice depuis déjà 17 ans. La comédienne est également très présente sur le web : on a pu la voir dans les webséries Père poule, Terreur 404, Féminin/Féminin ou bien encore Switch & Bitch, qui lui valu une nomination aux Prix Gémeaux en 2016. Comme elle est très active sur les réseaux sociaux, entre autres sur Instagram où elle est suivie par plus de 90 000 personnes, l’association entre Plein(s) Écran(s) et Julianne Côté semblait aller de soi – et se poursuivra cette année pour la quatrième édition de ce festival unique au monde.

Crédit photo : Sarah-Maude Lessard

« C’est avec grand plaisir que je rejoins pour une deuxième édition consécutive le festival Plein(s) Écran(s). Je constate cette année encore la richesse variée de la programmation, et la cohérence de cette plateforme avec l’époque que nous vivons. Je trouve essentiel de pouvoir compter sur un dispositif en ligne pour qui s’intéresse au monde du « court » – sachant bien entendu que les options de sites de streaming sont de plus en plus abondantes pour les longs-métrages. À cet égard, Plein(s) Écran(s) assure aux cinéphiles une adresse virtuelle incontournable, et dont je me fais de nouveau une fierté d’être la porte-parole. Bon cinéma à toutes et tous », a déclaré Julianne Côté.

Une quatrième édition riche en rebondissements

Plein(s) Écran(s) est le seul festival cinématographique se déroulant entièrement sur Facebook. Du 15 au 25 janvier 2020, 4 films par jour seront disponibles sur la page du festival, permettant aux utilisateurs du réseau social de les visionner pendant 24 heures. Il suffit de s’abonner à la page de Plein(s) Écran(s) pour avoir accès gratuitement aux projections quotidiennes. D’autres programmes et activités seront dévoilés au courant des prochaines semaines et viendront bonifier l’offre de cette quatrième édition du festival.

https://www.facebook.com/pleinsecrans/

Plein(s) Écran(s)

Plein(s) Écran(s) est un festival de cinéma en ligne dont l’objectif premier est de célébrer le travail des cinéastes par l’entremise du plus important réseau social au monde. Le but étant de se servir de l’immense popularité de Facebook pour offrir au court métrage une vitrine exceptionnelle. Plein(s) Écran(s) propose donc de repenser le concept de festival en se servant du web pour créer un événement cinématographique unique au monde et facilement accessible au grand public.

Le festival Plein(s) Écran(s) bénéficie du soutien de Téléfilm Canada, de la SODEC et du CNC.

***

Téléfilm Canada lance l’appel d’inscriptions pour Cannes 2020 pour le Talent tout court

Écrit par Marie-Eve Gratton le 13 décembre, 2019. Publié dans Actualités, Avis à l'industrie, court métrage, Festival, Marché.

Téléfilm Canada accepte présentement des soumissions pour sa 10e édition de TALENT, un programme de courts présenté au Marché du Film de Cannes qui a lieu en même temps que le Festival de Cannes 2020

–

Appel d’inscriptions
Cannes 2020 – Talent tout court

Cannes, France, du 12 au 23 mai 2020
(Courts métrages, tous genres)

Talent tout court est une initiative de Téléfilm Canada grâce à laquelle des courts métrages canadiens récents sont sélectionnés et réunis dans un programme qui sera promu et mis à la disposition des professionnels participant au Short Film Corner. Le Short Film Corner est une section du Marché consacrée aux professionnels du court métrage où ont lieu les visionnements en cabines privées, des rencontres et des activités. Il se déroule sur cinq jours, du 14 au 19 mai 2020.

Cette vitrine vise à accroître la promotion à l’échelle internationale de courts métrages et à mettre en valeur les créateurs canadiens auprès des programmateurs de festival, diffuseurs et acheteurs accrédités au Marché.

Les films sélectionnés bénéficieront d’une campagne de promotion développée par Téléfilm Canada. De plus, sous le dénominatif « Canada – Talent tout court », votre film sera mis de l’avant dans le catalogue imprimé du Short Film Corner consultés par les professionnels et, sur place, sur les écrans des 60 postes privés de visionnement.

De plus, si votre film est sélectionné et que vous souhaitez participer au festival et aux activités organisées par le Short Film Corner, vous recevrez 2 accréditations « festival » par film. Bien que Téléfilm Canada vous encourage à vivre l’expérience du festival et du marché, notez que nous n’offrons pas de bourse de voyage pour cette initiative.

Date limite : 20 janvier 2020

Cliquez ici pour soumettre votre film!

Promotion internationale
Téléfilm Canada, Montréal
1 800 567-0890
info@telefilm.ca

***

La SODEC soutient des projets numériques et en XR

Écrit par Marie-Eve Gratton le 10 décembre, 2019. Publié dans Actualités, Avis à l'industrie, CINÉMA, court métrage, medias numériques.

La SODEC soutiendra quatre projets numériques narratifs de format court dans le cadre du volet 2 de son programme d’aide à la production (aide sélective à la production de courts métrages et de projets numériques narratifs de format court)

Elle annonce aussi les neuf projets en XR retenus pour la quatrième édition d’Atelier Grand Nord XR, qui se tiendra du 2 au 7 février 2020, à Montebello

–

Projets numériques

Les quatre projets numériques de format court qui seront soutenus par la SODEC sont énumérés ci-dessous. La SODEC enverra les décisions concernant les courts métrages de fiction et les courts métrages documentaires du même volet d’aide vers le 10 janvier 2020.

Les pieds en haut : Adolescence de Lou

L’utilisateur plongera dans le corps de Lou, un adolescent autiste de 12 ans qui quitte la présence rassurante de sa mère pour explorer le monde inconnu du secondaire. Impressionné par sa première journée dans sa nouvelle école, il devra faire face à une quantité de nouvelles informations qui défient ses capacités d’adaptation et utiliser des stratégies autistiques pour revenir au calme.

La vulnérabilité de Lou fait écho à celle de l’utilisateur, qui devra réagir avec des réflexes qui lui sont normalement étrangers. Il expérimentera des caractéristiques autistiques comme l’hyperattention, l’écoute sélective, la fascination et la sensation de surcharge à travers différents mécanismes interactifs immersifs.

Réalisé et scénarisé par Martine Asselin et Annick Daigneault, produit par UNLTD

Breathe

Parvenir à réimaginer notre relation au monde dans lequel nous vivons constitue l’un des défis déterminants de notre époque. Le simple fait de respirer est une porte d’entrée pour développer la conscience que nous sommes immergés dans un environnement auquel nous appartenons, mais surtout, que nous sommes unis à l’ensemble de la biosphère vivante.

Breathe est une installation multisensorielle de réalité mixte qui utilise les mouvements du corps, les gestes et la respiration (au moyen de capteurs biométriques) pour plonger ses utilisateurs dans l’histoire de l’air. À l’aide d’un code génératif, Breathe invite les participants à s’entourer d’une atmosphère que leur propre respiration participe à créer. Breathe permettra de vivre l’expérience quotidienne et ordinaire de la respiration en tant que lien direct et immédiat avec le très complexe monde vivant. Finalement, le projet exploite la puissance de la réalité mixte pour mieux nous (re)connecter au monde qui nous entoure.

Réalisé et scénarisé par Diego Delafassi, produit par Phi Studio, distribué par PHI Group

Hotspot

Été 2018. Centre de contrôles de migrants à Pozzallo, dans le sud-est de la Sicile, en Italie. Un policier doit prendre les empreintes digitales de trois migrants et les interroger sur les détails de leurs périples. Invités à faire partie de la scène, les participants se retrouvent au centre de l’interrogatoire. Traducteurs, médiateurs, confidents, quel est leur rôle? Ils seront témoins d’une scène bouleversante.

Hotspot mélange habilement théâtre immersif et réalité virtuelle. Cette situation, inspirée de récits de migrants, permettra de plonger dans le paradigme de l’autre, cet autre qui, finalement, est peut-être nous-même. Ce n’est pas un jeu dont vous êtes le héros! Ce projet s’inscrit à l’ère de la banalisation de cette tragédie humaine, du marchandage des indésirables, de la criminalisation de la solidarité et des sentiments haineux en perpétuelle augmentation.

Réalisé et scénarisé par Patricia Bergeron, produit par Productions Leitmotiv, distribué par F3M

Les Passagers

Les Passagers est une ﬁction interactive en réalité virtuelle qui raconte l’histoire de quatre personnes qui ne se connaissent pas et qui voyagent ensemble dans un carré de train. Plongez dans la tête d’un passager à la fois pour l’aider à surmonter sa quête personnelle et vivre cette expérience narrative multi-usager, synchronisée pour quatre casques VR. À vivre depuis un train en circulation ou une installation dédiée à la géolocalisation.

Réalisé par Ziad Touma, scénarisé par Nicolas Peufaillit, produit par Couzin Films, distribué par PHI Group

Atelier Grand Nord XR

Déclinaison de l’Atelier Grand Nord en scénarisation, mais s’articulant autour de neuf projets en développement en réalité virtuelle, en réalité augmentée ou en réalité mixte, l’Atelier Grand Nord XR s’inscrit dans le cadre de la mise en œuvre du Plan culturel numérique du Québec.

L’atelier permettra aux participants de discuter de leurs projets avec des experts, d’alimenter la réflexion sur leurs œuvres respectives, de favoriser la circulation d’idées et de points de vue, tout en créant des liens ayant pour objectif de favoriser le travail de pairs sur des productions ou coproductions futures.

De plus, pour une première fois, les projets québécois sélectionnés recevront une subvention de 30 000 $ afin de développer leur expertise par la suite.

Projets

Métamorphose (Québec) : Rémi Dufresne, scénariste // Alexis Fortier Gauthier, réalisateur // Pascal Pelletier, producteur // Halo Création et Art & essai
Mlle Else VR (Québec) : Audrey Pacart, productrice et réalisatrice // Tali Goldstein, directrice du studio interactif // Productions Item 7
Les pieds en haut : l’âge adulte (Québec) : Martine Asselin et Annick Daigneault, conceptrices et réalisatrices // Sébastien Gros, producteur // UNLTD
Sherlock Holmes AR (Québec) : Maude Thibodeau, scénariste interactive // Nicolas S. Roy, producteur // Dpt.
Anthropocène (Suisse) : Rhona Mühlebach et Julia Bünter, coauteures et coréalisatrices // Florian Burion, producteur // Octuor Films
La Fuite (Bruxelles) : Jean-Louis Decoster, réalisateur et directeur artistique // Benjamin Honoré, producteur, Octopods
Shock the Monkey (Luxembourg) : Nicolas Blies et Stéphane Hueber-Blies, scénaristes et réalisateurs // François Le Gall, producteur // a_BAHN – Lucid Realities
Woods (France) : Samuel Lepoil, auteur et réalisateur // Rémi Large, producteur // Tamanoir Immersive Studio
369 (France) : Ãnanda Safo, auteure et réalisatrice // Gwenaëlle Clauwaert, productrice // Ten2Ten Films

Experts

Dominic Desjardins, réalisateur et producteur, Zazie Films, et modérateur de l’atelier
Eloi Champagne, directeur technique du studio d’animation, Office national du film du Canada
Jean-Pascal Beaudoin, cofondateur et président, directeur de la création sonore, Headspace Studio
Coline Delbaere, productrice XR
Paul Georges, développeur – support aux entreprises // Unity Technologies
James Sénade, cofondateur, superviseur VFX, directeur artistique // Saint George Studio

Partenaires

Cette quatrième édition d’Atelier Grand Nord XR est organisée par la SODEC, en collaboration avec MUTEK, avec le soutien du Centre national du cinéma et de l’image animée (CNC), de Film Fund Luxembourg, de screen.brussels et hub.brussels, de Cinéforom et de la Fondation de formation continue pour le cinéma et l’audiovisuel (FOCAL), du Fonds des médias du Canada (FMC), de l’Office national du film du Canada (ONF) et de Xn Québec.

À propos de la SODEC

La SODEC a pour mandat de promouvoir et de soutenir le développement des entreprises culturelles au Québec et à l’étranger dans les secteurs du cinéma et de la production télévisuelle, du livre, des métiers d’art, du marché de l’art ainsi que de la musique et des variétés. La SODEC a également le mandat de protéger et de mettre en valeur un parc immobilier patrimonial de 32 immeubles, reflet de l’identité québécoise.

***

« KING LAJOIE » de Joannie Lafrenière maintenant disponible sur CBC GEM

Écrit par Marie-Eve Gratton le 9 décembre, 2019. Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, Télévision, Web.

« KING LAJOIE » de Joannie Lafrenière, un court métrage sur le Elvis Presley trifluvien et produit par Colonelle films

Maintenant disponible sur CBC GEM

–

Colonelle films, Travelling Distribution et CBC DOCS sont fiers de présenter King Lajoie, court métrage écrit et réalisé par Joannie Lafrenière, produit par Fanny Drew et Sarah Mannering. Projeté en première mondiale, en compétition aux Rencontres internationales du documentaire de Montréal (RIDM) puis au Festival international du cinéma francophone en Acadie (FICFA), King Lajoie est maintenant disponible sur CBC GEM.

[box bg= »# » color= »# » border= »# » radius= »0″]

Synopsis

Le 16 août 1977, la vie d’un jeune trifluvien de 18 ans s’écroule : son idole, Elvis Presley, celui qu’il considère comme son grand frère spirituel, vient d’être retrouvé mort dans sa demeure de Memphis. Le reste fait dorénavant partie de l’histoire, mais qu’en est-il du jeune homme devenu grand à travers les paillettes de son idole? À la manière d’une musicographie décalée, King Lajoie propose une plongée kitsch dans l’univers d’Elvis Lajoie, un personnificateur qui partage beaucoup plus qu’un prénom avec son idole.[/box]

Bande-annonce:

À propos de la cinéaste

Diplômée en journalisme et en photographie, Joannie Lafrenière s’intéresse aux belles gens qu’elle a le privilège de croiser sur son chemin. Ses précédents projets, La femme qui a vu l’ours et Snowbirds ont été diffusés dans de nombreux festivals aux quatre coins du globe. Documentariste passionnée, sa curiosité infinie et son oeil de lynx la mènent vers des sujets inédits et la caméra devient le prétexte de rencontres véritables. Joannie vit, travaille, se costume et s’amuse à Montréal et un peu partout où la vie la porte. Pour en savoir plus : jlafreniere.ca

KING LAJOIE

Court métrage écrit et réalisé par Joannie Lafrenière

Québec, Canada / 26 minutes / 2019 / Version originale française – avec sous-titres anglais

Site web : jlafreniere.ca/fr/realisatrice/king-lajoie

Disponible sur CBC GEM dès le 6 décembre : cbc.ca/shortdocs/shorts/king-lajoie

KING LAJOIE a été produit avec la participation financière du Conseil des arts et des lettres du Québec (CALQ), du Crédit d’impôt cinéma et télévision (Gestion SODEC) et du Crédit d’impôt pour production cinématographique canadienne, avec le soutien de Post-Moderne, en collaboration avec Colonelle films, CBC Docs et Travelling Distribution.

Colonelle films est une jeune compagnie de production prenant racine dans le cœur de trois acharnées. Leurs forces complémentaires cimentent leur trio : Geneviève Dulude-De Celles encadre le développement des projets, Sarah Mannering la production et Fanny Drew s’occupe du volet administratif. Armées de dévouement et de grandes aspirations, elles se battront pour défendre une nouvelle génération de cinéastes qui est l’essence même de la compagnie. Ainsi, elles s’entourent de précieux collaborateurs avec qui elles souhaitent développer une relation à long terme et avoir beaucoup d’enfants. Ensemble, ils partagent l’amour d’un cinéma d’auteur de qualité, humain, libre et novateur. colonellefilms.com

Travelling Distribution s’est donné pour mission de promouvoir et d’assurer la diffusion de courts métrages. Désireux de valoriser le travail de ses artistes, principalement issus de la relève et originaires du Québec, Travelling s’est imposé comme un curateur de contenu incontournable dans son domaine. Sélectionnant avec soin les films à distribuer, Travelling cherche toujours à atteindre de nouveaux publics à travers le monde: des salles de cinéma aux plateformes en ligne. travellingdistribution.com

***

Paraloeil s’associe à Vues dans la tête de…

Écrit par Marie-Eve Gratton le 4 décembre, 2019. Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, Festival, Prix.

**L’organisme Paraloeil s’associe au festival Vues dans la tête de… et offre 10,000$CA en services au gagnant ou à la gagnante du prix du jury du concours de courts-métrages**

Le concours de courts-métrages, dont l’appel à soumission est ouvert jusqu’au 31 décembre 2019, permet de découvrir les talents cinématographiques canadiens francophones de demain.

–

Les films sélectionnés seront projetés vendredi le 7 février 2020 lors de la 8e édition du festival Vues dans la tête de…

Un jury composé de Mélanie Charbonneau, réalisatrice, lauréate du prix du jury 2019, accompagnée par Ian Gailer, directeur du Festival de Cinéma de la Ville de Québec (FCVQ) et Jean-Philippe Catellier, adjoint à la direction et à la programmation à Paraloeil, , sera chargé de distinguer un court-métrage parmi la sélection au programme.

Le Bas-Saint-Laurent, terre de tournage

Paraloeil, organisme bien connu à Rimouski, à la fois cinéma, centre de production et centre d’artistes, reconnu pour son travail auprès des professionnels du milieu dans l’Est du Québec, s’associe au traditionnel prix de 500$ en argent du prix du jury, et lui ajoute 10 000$ en services, consistant en prêt de matériel de tournage et de post-production (caméra, son, lumière et bien plus encore).

Nul doute que cette généreuse contribution sera décisive dans un futur projet du réalisateur ou réalisatrice gagnant.e. C’est un signal fort que la région du Bas-Saint-Laurent peut s’ancrer dans le paysage cinématographique du Québec et qu’elle dispose de professionnels du milieu et de talents locaux de valeur, portée par des organismes structurants tel que Paraloeil et le festival Vues dans la tête de…, qui s’applique à faire découvrir les talents de demain aux cinéphiles de la région. Quant à la prochaine édition du concours de courts-métrages, le comité de programmation se prépare à se lancer dans un marathon de visionnage afin de présenter une sélection au public en février prochain. Plus d’informations sur l’appel à courts-métrages sur www.vuesrdl.com ou en contactant Simon Croz, coordonnateur du concours de courts-métrages.

Image : Mélanie Charbonneau, réalisatrice et membre du jury et gagnante du prix du jury 2019 pour le poétique et drôlement décalé Lunar Orbit Rendez-Vous

***

CINÉMA MODERNE – Programmation du mois de décembre 2019

Écrit par Marie-Eve Gratton le 2 décembre, 2019. Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, documentaire.

En décembre 2019 au Cinéma Moderne

Le Cinéma Moderne présente du cinéma de qualité sur grand écran où des œuvres internationales et québécoises, nouveautés et films cultes, sont proposées au public.

–

Le Cinéma Moderne est heureux de présenter du cinéma de qualité sur grand écran où nouveautés, événements spéciaux et séries cultes sont proposés au public. En décembre, les cinéphiles pourront découvrir le documentaire Vaillancourt : regarde si c’est beau du cinéaste John Blouin qui nous offre un accès privilégié dans l’univers de l’artiste Armand Vaillancourt et Varda par Agnès de la cinéaste Agnès Varda, un documentaire intimiste retraçant les 60 ans de vie et de carrière d’une des figures du cinéma français.

Également au programme : en exclusivité, Little Joe, drame de Jessica Hausner, qui emmène au coeur de la création d’une plante spécifique par une biologiste, interprétée par Emily Beecham – prix d’interprétation féminine au Festival de Cannes 2019; Le vingtième siècle (The Twentieth Century) comédie satirique écrite et réalisée par Matthew Rankin, où l’on suit le jeune politicien Mackenzie King qui rêve de devenir premier ministre du Canada – prix de la diffusion au FNC 2019. Le Palmarès courts FNC, composé de cinq courts métrages récompensés, sera également présenté.

Les séries originales, indispensables à la programmation mensuelle du Cinéma Moderne, sont de retour ce mois-ci. M : les Maudits avec La chair et le sang de Paul Verhoeven, El dia del bestia de Álex de la Iglesia et Santa Sangre de Alejandro Jodorowsky. Également à l’affiche, la série Les Petits Modernes avec Ernest et Célestine et l’ajout de nouvelles séances Festival Stop Motion Montréal : Films jeunesse à la programmation.

De nombreux événements spéciaux auront lieu en ce mois de décembre tels que la restauration de L’eau chaude, l’eau frette de André Forcier et de Police Story 2 de Jackie Chan. Le Cinéma Moderne proposera également trois présentations spéciales dans le cadre de la 18^e édition du festival Les Sommets du cinéma d’animation, où sera projetée la meilleure sélection des courts métrages du festival d’Annecy 2019, une programmation jeunesse ainsi que la compétition internationale de films très courts.