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Des projets canadiens d’exception au MIP 2017

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans Actualités, Cinéma, documentaire, Événements, Réalité virtuelle.

D’EXCEPTIONNELS DOCUMENTAIRES ET PROJETS DE RV CANADIENS PRÉSENTÉS AU MIP 2017

 

Encore une fois cette année, le Fonds des médias du Canada (FMC) et Téléfilm Canada se sont associés à des chefs de file de l’industrie canadienne en vue de présenter du contenu captivant au MIPDoc et au MIPTV.

 

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MIPDoc et MIPTV

Trois documentaires canadiens qui appellent à la réflexion se partageront les projecteurs au MIPDoc cette année, qui aura lieu à Cannes les 1er et 2 avril. Trois productions canadiennes innovatrices de réalité virtuelle (RV) et de réalité augmentée (RA) seront en vedette au MIPTV, qui se déroule du 3 au 6 avril. Les producteurs canadiens auront l’occasion de faire connaître leur expérience et de montrer leurs productions de qualité à plus de 10 000 chefs de file de l’industrie audiovisuelle internationale.

 

Les documentaires au Canada

Selon l’Association canadienne de la production médiatique, parmi tous les projets produits au Canada en 2015-2016, ce sont les documentaires qui représentent la plus grande part. Les producteurs canadiens ont créé 449 documentaires cette année-là, ce qui représente environ le tiers de tous les projets cinématographiques et télévisuels produits par des Canadiens, et presque 40 % des coproductions officielles au pays. Les volumes de production de documentaires d’ici ont atteint 322 millions de dollars, une hausse de 18 % par rapport à l’an dernier.
Le FMC et Téléfilm présenteront les trois projets documentaires suivants à la séance du MIPDoc Canadian Documentary : When Creative Talent Takes Over, le 2 avril 2017 à 11 h 15 (heure locale).

Abandoned, Vice Canada (Ontario) : Le skateur Rick McCrank explore des endroits abandonnés et rencontre de gens qui y sont restés attachés bien après que les lumières se sont éteintes.

Le Cri du rhinocéros, Groupe Fair-Play (Québec) : S’interrogeant sur la « date de péremption » de la créativité des artistes, le comédien Marc Labrèche conduit les spectateurs dans un voyage touchant au cœur de la vie d’artistes québécois de renom dont la carrière s’est étirée sur de nombreuses années.

Rumble : The Indians Who Rocked the World, Les films Rezolution (Québec) : Le récit d’un chapitre manquant dans l’histoire de la musique nord-américaine : l’influence autochtone. Le documentaire, primé au festival de films Sundance, présente des icônes de la musique comme Jimi Hendrix, Buffy Sainte-Marie et Randy Castillo, et montre comment ces musiciens autochtones talentueux ont contribué à créer les bandes sonores de nos vies.

Une longue tradition en cinéma documentaire

« Depuis l’établissement de l’Office national du film du Canada dans les années 1940, le pays connaît une longue tradition en cinéma documentaire, a déclaré Carolle Brabant, directrice générale de Téléfilm Canada. C’est donc avec une immense fierté que nous sommes témoins de l’une des tendances les plus intéressantes dans la création de contenu au XXIe siècle : la popularité croissante de cette forme d’art. Grâce à leur capacité à informer, à remettre en question, à choquer et à charmer les auditoires, Abandoned, Le Cri du rhinocéros et Rumble : The Indians Who Rocked the World promettent de remporter du succès à l’échelle mondiale. »

Par le truchement du Programme pour le long métrage documentaire, en partenariat avec le Groupe de Fonds Rogers, Téléfilm soutient les sociétés de production canadiennes cherchant à financer des projets de longs métrages documentaires en production et en postproduction.

 

La RV et la RA poursuivent leur montée en flèche

 

Le marché mondial du VR
Selon une prévision de Digi-Capital, d’ici 2020, le marché mondial de la RV atteindra 108 milliards de dollars américains. L’International Data Corporation prévoit que le Canada dépensera 723 millions en produits et services de RA et de RV en 2017 — une hausse de plus de 535 % par rapport à l’an dernier. Il est prévu que le marché canadien atteindra 7,1 milliards de dollars d’ici 2020. Du divertissement aux soins de santé, en passant par les applications éducatives et industrielles, de nouvelles façons d’utiliser la RV apparaissent chaque jour.
La progression

La qualité du contenu de RV et de RA progresse de façon exponentielle grâce à la créativité et à l’inventivité des créateurs de partout dans le monde, dont de nombreux du Canada. Les données récentes indiquent que 22,5 millions de personnes consomment actuellement du contenu de RV dans le monde. D’ici 2020, il est prévu que ce nombre atteigne 154 millions.

« Les créateurs de partout au monde se tournent vers des projets de RV comme moyen de produire des expériences qui repoussent les limites de l’art et de la technologie. Les sociétés canadiennes sont à l’avant-garde de l’innovation dans cette révolution technologique et créative, a déclaré Valerie Creighton, présidente et chef de la direction du FMC. Depuis 2012-2013, le Fonds des médias du Canada a investi dans 59 projets de RV et de RA innovateurs, pour un financement total 24,4 millions de dollars. En outre, nous continuons de promouvoir la RV canadienne dans les principaux marchés comme le MIPTV. Il nous tarde de voir ce que l’avenir de la RV nous réserve — nous sommes certains que nos investissements dans ce nouveau medium se traduiront par du contenu d’immersion d’une qualité toujours plus élevée dont tout le monde pourra profiter. »

 

Les trois projets canadiens de RA et de RV suivants seront présentés à la séance Discover How Canadian VR and AR Give a New Dimension to This Artform, le 4 avril 2017 à 11 h 15 (heure locale).

 

Quand la foule devient cirque, Ingrid Ingrid (Québec) : À l’aide de leur téléphone intelligent, les spectateurs vivront une expérience urbaine et collective qui réinvente l’idée de vivre un spectacle en transformant leur expérience de spectateur en celle d’interprète.

Multi-Sensory Virtual Reality Historical Vignettes, SimWave Consulting (Ontario) : Une expérience de RV qui transporte les utilisateurs en 1917, en France, dans les tranchées de la Grande Guerre, et qui met l’accent sur la contribution des soldats canadiens dans la bataille de la crête de Vimy. L’expérience est associée à une autre de RV multisensorielle qui amène les utilisateurs à bord du train qui a transporté le roi George VI et la reine Elizabeth II au cours de leur Tournée royale au Canada en 1939.

Welcome to Wacken, Secret Location et Banger Films (Ontario) : Un documentaire de RV interactif qui amène les spectateurs dans les coulisses du Wacken Open Air, le plus important festival de heavy métal du monde, qui a lieu en Allemagne. Les utilisateurs ont un accès inimaginable aux zones les plus restreintes de l’événement et ont la possibilité de parcourir les lieux en un instant.

En plus des trois œuvres en vedette, le FMC et Téléfilm présenteront deux autres productions canadiennes de RV au MIPTV, au Pavillon du Canada, notamment Trek de Minority Media (Québec) et Bear 71 des studios de Vancouver de l’Office national du film du Canada.

Pour plus d’information sur les exposants canadiens au MIPDoc et au MIPTV, veuillez cliquer ici: https://www.cmf-fmc.ca

À propos du Fonds des médias du Canada
Le Fonds des médias du Canada (FMC) favorise, développe, finance et promeut la production de contenus canadiens et d’applications pour toutes les plateformes audiovisuelles. En outre, il oriente les contenus canadiens vers un environnement numérique mondial concurrentiel en soutenant l’innovation de l’industrie, en récompensant le succès, en favorisant la diversité des voix et en encourageant l’accès à des contenus grâce à des partenariats avec les secteurs public et privé. Le FMC reçoit des fonds du gouvernement du Canada et des distributeurs de services par câble, par satellite et par IP du pays.

À propos de Téléfilm Canada — Du talent. À portée de vue.
Célébrant son 50e anniversaire en 2017, Téléfilm est vouée à la réussite de l’industrie audiovisuelle canadienne sur les plans culturel, commercial et industriel. Par l’entremise de différents programmes de financement et de promotion, Téléfilm appuie des entreprises dynamiques et des créateurs de talent ici et à l’international. De plus, Téléfilm formule des recommandations auprès du ministère du Patrimoine canadien concernant la certification des coproductions audiovisuelles régies par des traités, et elle administre les programmes du Fonds des médias du Canada. Lancé en 2013, le Fonds des talents accepte des dons privés qui servent principalement à soutenir les talents émergents. 

Franc succès du Forum Culture + Numérique, première édition

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans Actualités, Cinéma, Événements, jeu vidéo, Marché, médias interactifs, medias numériques, Réalité virtuelle, Télévision.

La première édition du Forum Culture + Numérique, qui s’est tenue dans les locaux du DigiHub à Shawinigan, les 21 et 22 mars dernier, a connu un franc succès.

 

L’événement a atteint les objectifs que s’était fixés le comité organisateur :

  1. réunir une véritable diversité de points de vue et de décideurs issus des principaux secteurs liés à l’entrepreneuriat culturel et numérique,
  2. sortir les participants de leur cadre habituel et
  3.  faire émerger de cet exercice de réflexion collective des projets porteurs et structurants pour le Québec culturel et numérique.

 

RPM-SODEC-FICC-DigiHub Shawinigan

Initiative du Regroupement des producteurs multimédia (RPM) et de la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC), en collaboration avec le Fonds d’investissement de la culture et des communications (FICC) et le DigiHub Shawinigan, le Forum Culture + Numérique a réuni près de 200 participants issus des secteurs de la production audiovisuelle et numérique, de la musique, du livre, du jeu vidéo, des installations multimédias et des contenus interactifs.

 

Définition de trois projets à concrétiser

Orientés autour de trois enjeux majeurs, à savoir : 1) solidifier les entreprises pour relever les défis du numérique, 2) collaborer pour stimuler la créativité et l’innovation et 3) faire rayonner les œuvres numériques, les travaux des participants ont permis de définir les trois projets suivants :

  • Mettre en place, sous forme de projet pilote, une plate-forme offrant de la formation, du mentorat et de la mise en action afin de propulser l’entrepreneuriat culturel, tout en structurant et en maximisant le soutien à l’innovation culturelle.

 

  • Développer une structure de soutien pour l’exploitation des produits numériques culturels, laquelle offrira aux entreprises le soutien financier et les outils nécessaires à l’exploitation de leurs produits culturels. La mission consistera à encourager l’innovation par la mise en commun des savoir-faire et à assurer la continuité de l’exploitation à travers l’ensemble des secteurs.

 

  • Déployer un label reflétant la créativité, la qualité, l’audace et l’innovation québécoise dans tous les secteurs culturels, lequel servira à vendre les produits numériques culturels sur les marchés domestiques et internationaux.

 

Le RPM s’est engagé à porter ces projets auprès des instances concernées. À cette fin, ses représentants rencontreront les partenaires les plus significatifs et pertinents au cours des prochaines semaines afin de mettre en branle les démarches qui permettront de les concrétiser.

 

Des participants et des partenaires ravis

Au-delà de ces projets, le croisement des disciplines, des expériences et des expertises a permis de jeter un regard neuf sur les défis posés à tous les secteurs par le nouvel écosystème numérique. Une foule d’idées originales de même que des axes d’intervention inédits ont émergé de cette vision globale et collaborative. Ils seront consignés dans un rapport de synthèse qui servira de feuille de route pour l’avenir.

 

Sylvain Lafrance, directeur du Pôle médias HEC, qui a agi comme président du Forum, constate : « En plus de permettre l’identification de trois axes communs à tous les secteurs, soit l’importance de l’entrepreneuriat culturel, le besoin de se doter des moyens d’exporter notre créativité et la nécessité de repenser les structures de financement, nos travaux ont permis de jeter les bases d’un  » accélérateur d’ambition  » pour les entrepreneurs réunis. »

Guillaume Aniorté, vice-président du RPM et initiateur du projet ajoute : « Nous sommes fiers d’avoir réuni des professionnels et des décideurs de grande qualité dans le secteur de la culture et du numérique. Un pari gagné qui doit maintenant se traduire par notre capacité, au sein du RPM, à concrétiser les projets et les formidables idées ayant circulé pendant ces deux jours de discussion ».

 

Le mot de la fin revient à Monique Simard, présidente et chef de la direction de la SODEC : « L’enthousiasme et l’énergie des participants ont contribué à faire un succès de cette rencontre transdisciplinaire, une première au Québec. Je souhaite qu’on se donne rendez-vous, l’année prochaine, au DigiHub Shawinigan, afin de poursuivre ce que nous avons amorcé ici. »

 

Le Forum Culture + Numérique a été rendu possible grâce à la collaboration de la SODEC, du FICC, de la Ville de Montréal, du Fonds Bell, du DigiHub de Shawinigan, de Culture Shawinigan, de la Caisse de la Culture, de Composite, du Bureau du cinéma et de la télévision du Québec et de Pixel Québec.

 

Guillaume Aniorté et Jenny Thibault au Forum Culture+ Numérique

 

Forum Culture+Numérique
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Le maire de Shawinigan à l’ouverture du Forum Culture+Numérique
Forum Culture+Numérique
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Guillaume Aniorté et Jenny Thibault au Forum Culture+ Numérique
Forum Culture+Numérique
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Forum Culture+Numérique

Le budget fédéral 2017 et l’avenir numérique du Canada

Écrit par Jean-Pierre Tadros le . Publié dans Actualités, animation, Avis à l'industrie, Cinéma, effets spéciaux, jeu vidéo, medias numériques, Réalité virtuelle, Télévision, websérie.

 

 

Extraits du Budget fédéral 2017 présenté mercredi 22 mars par le ministre des Finances Bill Morneau

 

« Le monde est de plus en plus interrelié – on s’attend à ce que, d’ici 2021, plus de 4,5 milliards de personnes aient accès à Internet. Ce n’est là qu’un des effets d’un virage mondial vers une nouvelle réalité numérique où, d’ici 2020, il y aura plus de 25 milliards d’appareils munis de systèmes Internet, dont les utilisateurs visionneront chaque seconde un million de minutes de contenu vidéo à l’échelle du réseau. Cette réalité offrira aussi des possibilités économiques d’une valeur estimée à 6,6 billions de dollars par année dans les pays membres du G20.

Pour les Canadiens, ce virage numérique est présent partout. Bon nombre de citoyens vivent déjà dans des « maisons intelligentes » où l’éclairage, la température, la sécurité et les électroménagers sont interreliés, et la promesse des voitures sans chauffeur devient chaque jour plus proche de la réalité.

Dans nos communautés, les appareils reliés à Internet contribuent à façonner nos déplacements quotidiens, avec des feux de circulation « intelligents » qui mesurent et adaptent les intervalles de temps afin d’améliorer la circulation routière. Dans les villes reliées, l’électricité est maintenant distribuée dans des réseaux de stockage d’énergie dispersés et l’énergie tirée des centrales d’énergie solaire, éolienne et géothermique est envoyée là où l’alimentation est nécessaire. Les réseaux d’égouts souterrains reliés pourront détecter les fuites et surveiller le débit d’eau en temps réel, et, sur nos routes et nos autoroutes, nos réseaux de transport offriront des renseignements en temps réel sur le trafic ferroviaire, la capacité de transport et les temps de chargement dans les ports, rendant les chaînes d’approvisionnement plus rapides et plus fiables.

Parallèlement, ces possibilités qui changent le monde présentent des défis à la classe moyenne du Canada et à ceux qui travaillent fort pour en faire partie. À mesure que les industries adoptent en plus grand nombre l’avenir numérique, les travailleurs canadiens auront besoin de nouveaux outils et de nouvelles compétences pour demeurer concurrentiels.

Certains Canadiens sont en outre confrontés à des obstacles à leur pleine participation à l’économie numérique. Afin de s’attaquer à ces fractures numériques, il faut s’assurer que tous les Canadiens possèdent les compétences numériques nécessaires pour être actifs en ligne et qu’ils ont des occasions de le faire. Le budget de 2017 réalise un investissement important afin de relever ces défis, y compris grâce à un accès à Internet abordable, à une formation axée sur les compétences pour les travailleurs âgés, à une formation en codage informatique pour les enfants et à une plus grande accessibilité aux services en ligne pour les personnes handicapées.

Afin d’aider les entreprises canadiennes à réussir dans ce monde nouveau, le gouvernement met l’accent sur l’appui de l’innovation dans le domaine numérique au Canada.

 

COMPÉTENCES, INNOVATION ET EMPLOIS POUR LA CLASSE MOYENNE

Les investissements réalisés dans les budgets de 2016 et de 2017 jettent les bases d’un nouveau plan pour l’avenir numérique du Canada qui aura les objectifs suivants :

  • Faire du Canada un environnement numérique de pointe, un pays où il y a plus de « villes intelligentes » et de communautés reliées, où la recherche et la technologie à la fine pointe favorisent la croissance des entreprises et créent de bons emplois bien rémunérés pour la classe moyenne.
  • Offrir un accès Internet à haute vitesse, de façon à ce que tous les Canadiens, qu’ils vivent en milieu urbain ou rural, puissent faire partie de l’économie numérique.
  • Donner à tous les Canadiens une possibilité réelle de participer à l’économie numérique, tout particulièrement ceux pour lesquels la technologie en évolution peut apporter une aide qui changera leur vie, mais qui peuvent aussi devoir surmonter des obstacles pour y accéder, comme les Canadiens à faible revenu, les apprenants adultes et les Canadiens handicapés.
  • Appuyer un Internet ouvert et transparent, qui souligne la liberté d’innover, de discuter et de perturber, y compris la façon dont nous abordons les questions de neutralité du réseau, de médias et de création de contenus canadiens.

 

Les travaux visant à faire de cet avenir numérique une réalité sont déjà en cours.

 

 

Le Canada en tant qu’environnement numérique de pointe

«Afin d’accélérer le développement d’un plus grand nombre de « villes intelligentes », où les personnes et les endroits sont mieux reliés, où la communication de machine à machine aide à faciliter la circulation routière et à protéger les réseaux d’alimentation en eau, et où les communautés sont mieux en mesure de se préparer aux défis futurs, le gouvernement propose de mettre sur pied l’initiative Défi des villes intelligentes en partenariat avec le Fonds Impact Canada.

Étant donné que les personnes ont besoin de nouvelles compétences et de nouveaux outils pour réussir dans un monde numérique nouveau, le gouvernement investit aussi pour aider les Canadiens de tous âges à trouver de nouvelles possibilités. Entre autres investissements, mentionnons l’enseignement des compétences numériques aux enfants, les programmes d’apprentissage intégré au travail de Mitacs et l’accès amélioré aux bourses d’études canadiennes et aux prêts d’études canadiens.

D’autres investissements pour favoriser la création de supergrappes, attirer et soutenir de nouveaux investissements commerciaux de grande qualité (au moyen du Fonds stratégique pour l’innovation) et appuyer les entreprises innovantes à l’aide de capital de risque, contribueront à assurer l’avenir du Canada à titre de chef de file dans le domaine numérique.

 

Rehausser l’avantage du Canada en matière d’intelligence artificielle

Qu’il s’agisse d’applications de téléphones intelligents qui parviennent à comprendre le langage humain ou de voitures sans chauffeur, l’intelligence artificielle change la façon dont les gens interagissent entre eux et avec le monde. Elle peut générer une croissance économique solide, en améliorant la façon de produire des biens, d’offrir des services et de surmonter des défis comme les changements climatiques.

L’intelligence artificielle offre des possibilités dans de nombreux secteurs, de l’agriculture aux services financiers, créant des occasions pour les entreprises de toutes tailles, que ce soit des entreprises technologiques en démarrage ou les plus importantes institutions financières du Canada.

Un appui public solide aux programmes de recherche et à l’expertise de calibre mondial offerts dans les universités canadiennes a contribué à donner au Canada un rôle de chef de file en matière de recherche sur l’intelligence artificielle et l’apprentissage profond et l’utilisation de ceux-ci. Les idées et les talents canadiens suscitent l’envie partout dans le monde, mais pour profiter des avantages qu’offre l’intelligence artificielle, les activités doivent demeurer au Canada.

Pour maintenir en poste et attirer la crème du talent universitaire, et pour accroître le nombre de stagiaires et de chercheurs de deuxième cycle qui étudient l’intelligence artificielle et l’apprentissage profond, le budget de 2017 propose d’affecter 125 millions de dollars au lancement d’une stratégie pancanadienne en matière d’intelligence artificielle pour la recherche et le talent. Cette stratégie favorisera la collaboration entre les principaux centres canadiens d’expertise situés à Montréal, à Toronto-Waterloo et à Edmonton et positionnera le Canada en tant que destination de calibre mondial pour les entreprises désirant investir dans l’intelligence artificielle et l’innovation. Les entreprises qui souhaitent élaborer et soumettre une proposition de supergrappe d’intelligence artificielle profiteront de cet élargissement de la filière de talents canadiens en matière d’intelligence artificielle.

L’Institut canadien de recherches avancées (ICRA), un chef de file dans le domaine de l’intelligence artificielle, sera chargé d’administrer le financement de la nouvelle stratégie.

 

Internet à haute vitesse pour tous les Canadiens, peu importe où ils vivent

Dans le budget de 2016, le gouvernement s’était engagé à investir 500 millions de dollars afin de déployer un service Internet à haute vitesse dans les communautés rurales et éloignées du Canada. Un nouveau programme, Brancher pour innover, est axé sur l’investissement dans les réseaux de base – les autoroutes numériques qui acheminent le trafic entre les communautés – et un soutien est également offert pour les applications du « dernier kilomètre ». Le processus de demande concurrentiel du programme est ouvert jusqu’au 20 avril 2017.

En 2016, le Conseil de la radiodiffusion et des télécommunications canadiennes (CRTC) a par ailleurs mis à jour ses normes en matière de vitesses minimales du service Internet, et il a annoncé des mesures recommandées pour atteindre son but ambitieux.

Le gouvernement est résolu à collaborer avec le CRTC en vue de coordonner les cibles et d’établir des façons efficaces de les atteindre.

 

Une réelle possibilité de faire partie de l’économie numérique

Les changements technologiques apportent d’immenses possibilités, mais les Canadiens ne sont pas tous en mesure d’accéder aux avantages qui font partie d’un monde numérique en évolution.

En vue de s’assurer que tous les Canadiens peuvent participer pleinement à l’économie numérique et qu’ils peuvent directement tirer parti de ses avantages, le gouvernement investit dans des programmes visant à mieux aider les Canadiens mal desservis.

Parmi ces investissements, mentionnons les suivants : rendre l’Internet résidentiel plus abordable pour les familles à faible revenu, aider les travailleurs adultes à mettre à niveau leurs compétences, et investir dans le développement de nouvelles technologies pour aider les Canadiens handicapés.

 

COMPÉTENCES, INNOVATION ET EMPLOIS POUR LA CLASSE MOYENNE

Un service Internet ouvert, transparent et innovateur

Au cours de la dernière année, la ministre du Patrimoine canadien a consulté les Canadiens sur l’avenir d’Internet et des médias d’information ainsi que sur le rôle du contenu canadien dans un monde de plus en plus numérique.

Le gouvernement croit quant à lui en un environnement Internet ouvert et transparent, qui met l’accent sur la liberté : la liberté d’innover, la liberté d’être en contact avec autrui et la liberté de discuter.

Il s’agit d’un avenir qui doit inclure les entrepreneurs créatifs et les chefs de file culturels du Canada, qui sont des personnes essentielles pour bâtir un Canada inclusif et innovateur. Depuis la publicité et la conception jusqu’à la télévision et à la cinématographie, en passant par la mode et l’édition, les industries créatives du Canada sont aux prises avec un changement rapide et perturbateur, y compris le passage aux technologies en ligne, la poussée vers les nouveaux modèles opérationnels, et la concurrence accrue en raison de la mondialisation. Ces risques sont toutefois accompagnés de la possibilité pour le Canada, et son secteur créatif, de montrer la voie en vue de créer de nouvelles expériences, de nouvelles technologies et de nouveaux emplois bien rémunérés pour les Canadiens.

Au cours de la prochaine année, le gouvernement présentera une nouvelle approche pour assurer la croissance du secteur créatif canadien. Cette approche sera axée sur l’avenir et sur l’offre des meilleurs aspects du Canada dans le monde, plutôt que sur un point de vue protectionniste qui limite la croissance et les possibilités.

En cette ère numérique, le gouvernement est aussi conscient que les industries médiatiques canadiennes, ainsi que les systèmes qui assurent la diffusion et l’échange d’idées, évoluent de manière fondamentale.

Afin de garantir que les Canadiens continuent à profiter d’un Internet ouvert et innovateur, le gouvernement propose d’examiner et de moderniser la Loi sur la radiodiffusion et la Loi sur les télécommunications.

Dans le cadre de cet examen, le gouvernement examinera des questions comme les télécommunications et la création de contenu à l’ère numérique, la neutralité et la diversité culturelle d’Internet, et la façon d’assurer un avenir plus solide aux médias canadiens et à la création de contenu canadien. D’autres détails sur l’examen seront annoncés au cours des prochains mois.

ENCOURAGER L’INNOVATION À L’AIDE DU DÉFI DES VILLES INTELLIGENTES

Les Canadiens qui vivent en milieu urbain font face à un grand nombre de problèmes, qu’il s’agisse de la congestion routière, qui leur fait passer moins de temps avec leur famille et leurs amis, ou de la mauvaise qualité de l’air. Ces problèmes peuvent faire en sorte qu’il soit difficile de profiter de tout ce que les villes ont à offrir.
Des investissements judicieux dans l’infrastructure peuvent contribuer à la résolution des problèmes actuels tout en aidant les villes du Canada à se préparer aux défis à venir.

Afin d’encourager les villes à adopter des approches novatrices en matière d’aménagement urbain, le gouvernement propose de verser à Infrastructure Canada 300 millions de dollars sur 11 ans pour lancer un fonds pour le défi des villes intelligentes.
Dans le cadre de ce défi inspiré d’un concours similaire aux États-Unis, les villes à l’échelle du Canada seraient invitées à élaborer des plans de villes intelligentes, en collaboration avec les administrations locales, les citoyens, les entreprises et la société civile.

Les villes participantes élaboreront des plans ambitieux destinés à améliorer la qualité de vie de leurs résidents, à l’aide d’une meilleure planification urbaine et par la mise en œuvre de technologies propres et numériquement reliées, y compris des bâtiments plus écologiques, des réseaux routiers et des systèmes énergétiques intelligents, ainsi que des connexions numériques évoluées pour les résidences et les entreprises.
Les villes lauréates seront choisies dans le cadre d’un concours national fondé sur le mérite, soutenu par le nouveau Fonds Impact Canada du gouvernemen.

Pour accélérer davantage l’innovation, les secteurs de l’infrastructure et des transports seront aussi admissibles dans le cadre de l’engagement du gouvernement de soutenir les « supergrappes » d’innovation dirigées par les entreprises qui présenteront le plus grand potentiel d’accélération de la croissance économique).

RENFORCER L’INFRASTRUCTURE CULTURELLE ET RÉCRÉATIVE

Les industries culturelles du Canada – de la production télévisuelle ou cinématographique à la danse en passant par les jeux numériques – sont le cœur de nos communautés, en plus d’apporter une contribution importante à l’économie canadienne. Mises ensemble, elles emploient près de 650 000 Canadiens, offrant de bons emplois bien rémunérés pour la classe moyenne, et elles comptent pour environ 3 % du produit intérieur brut du pays.

DES COMMUNAUTÉS CONÇUES POUR L’AVENIR

Plus qu’un moteur économique, les industries culturelles du Canada sont le reflet de l’expérience canadienne, et elles transmettent cette expérience au reste du monde. Elles mettent en valeur la créativité et la diversité canadiennes, renforçant notre compréhension de l’identité canadienne.

Afin d’aider à promouvoir les arts et la culture au Canada, le budget de 2016 a prévu 1,9 milliard de dollars sur cinq ans à l’appui d’institutions culturelles nationales d’importance. Ce financement comprenait également 168,2 millions sur deux ans pour le Fonds du Canada pour les espaces culturels.

Le budget de 2017 propose de prendre appui sur cet engagement en investissant 1,8 milliard de dollars supplémentaires sur 10 ans à compter de 2018-2019. De ce montant, plus de 1,3 milliard seront versés aux provinces et aux territoires dans le cadre d’ententes bilatérales intégrées, selon une base d’affectation prévoyant un montant de base en plus d’un montant par habitant. Cet investissement sera réalisé dans le cadre de la deuxième phase du financement de l’infrastructure sociale.

FONDS DU CANADA POUR LES ESPACES CULTURELS

Afin de construire, de rénover et de mieux équiper les espaces et les carrefours de création qui abriteront la nouvelle génération d’artistes et d’innovateurs, le budget de 2017 propose d’attribuer 300 millions de dollars sur 10 ans au Fonds du Canada pour les espaces culturels. Cet investissement soutiendra le perfectionnement des talents canadiens ainsi que l’entrepreneuriat dans les milieux artistiques et culturels.

Ce nouvel investissement permettra de rassembler les artistes, les entrepreneurs culturels et les organismes dans des espaces communs où ils pourront collaborer et amener leurs idées vers de nouveaux sommets. Le nouvel investissement dans le Fonds du Canada pour les espaces culturels sera centré sur les besoins en matière de construction, de rénovation et d’équipement des espaces et des carrefours de création, ce qui contribuera à stimuler la croissance de l’économie créative du Canada. »

VR – Le Centre Phi souligne l’arrivée du printemps!

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans 3D, Actualités, Cinéma, Événements, medias numériques, Réalité virtuelle.

À compter du 22 mars au Centre Phi, une aventure immersive dans des univers naturels et surnaturels,  Jardin de réalité virtuelle: Felix & Paul Studios

 

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Nouvelle programmation

Dès le 22 mars, le Jardin de réalité virtuelle accueillera une toute nouvelle programmation regroupant des œuvres de Felix & Paul Studios, pionnier de la réalité virtuelle narrative.

Pour l’occasion, Phi présente une sélection éclectique et marquante de sept expériences de réalité virtuelle (RV) cinématographiques encore jamais présentées au Centre Phi.

Les impressionnantes collaborations avec le Cirque du Soleil feront partie des œuvres offertes. En mettant en vedette ces leaders culturels québécois à l’influence créative planétaire, Phi souhaite faire connaître et célébrer le talent local. Difficile de ne pas se sentir inspiré par le courage, la créativité et la vision de Felix & Paul Studios et de ses artistes qui continuent de faire preuve d’audace au nom de l’art.

Installation interactive populaire depuis son inauguration en janvier 2016, le Jardin de réalité virtuelle plonge les visiteurs dans des mondes riches et inédits. Cette nouvelle sélection d’expériences de réalité virtuelle explorera des tranches du passé et des environnements imaginaires.

L’installation s’inscrit dans la programmation du Printemps numérique.

 

Synopsis des œuvres

Through the Ages et The People’s House avec Barack Obama
L’ex-président Barack Obama guide le spectateur dans la visite de deux sites iconiques des États-Unis: le parc Yosemite et la Maison-Blanche. Dans Through the Ages, M. Obama fait découvrir le majestueux parc Yosemite et explique toute l’importance historique des parcs nationaux pour son pays. Michelle Obama se joint ensuite à son célèbre époux pour The People’s House, une exploration intime de la riche histoire de la Maison-Blanche.

 

Cirque du Soleil
Voilà l’occasion de plonger dans les numéros acrobatiques du Cirque du Soleil grâce à quatre expériences de RV. Dreams of ‘O’ transporte le spectateur dans le monde aquatique du spectacle O, une expérience surréaliste et colorée. Merveilles et curiosités empliront jusqu’aux confins de son imagination grâce à l’expérience de RV Au coeur de la boîte de Kurios. Enfin, Zarkana et KÀ The Battle Within le transporteront directement au centre des spectacles de la célèbre troupe québécoise pour les vivre comme jamais auparavant.

 

Jurassic World: Apatosaurus
Et si on côtoyait un dinosaure? L’expérience de RV Jurassic World: Apatosaurus est un voyage dans le temps jusqu’à la période jurassique, où le spectateur est invité à laisser ses sens appréhender la beauté et la puissance de la nature à l’état sauvage aux côtés d’un apatosaure dans son habitat nord-américain.

Le BCTQ à Los Angeles : des ambitions encore plus grandes pour le Québec

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans 3D, Actualités, animation, Cinéma, effets spéciaux, jeu vidéo, medias numériques, Réalité virtuelle, Télévision.

La mission économique du BCTQ à Los Angeles : Des ambitions encore plus grandes pour le Québec

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C’est avec le sentiment d’avoir fait progresser l’économie créative du Québec que le BCTQ revient de sa mission économique de trois jours à Los Angeles. Une mission organisée en collaboration avec le cabinet du maire de Montréal.

 

La chef de mission, Madame Manon Gauthier, responsable de la culture, du patrimoine, du design, d’Espace pour la vie ainsi que du statut de la femme au comité exécutif de la Ville de Montréal, accompagnait la délégation québécoise regroupant le BCTQ et 13 compagnies.

 

Entre le 6 et le 9 mars, les participants ont rencontré plusieurs décideurs-clés issus des secteurs de la production et des finances à Hollywood avec en tête des objectifs clairs : Présenter l’offre globale du Québec en matière de services d’accueil de la production audiovisuelle, placer à l’avant-scène les secteurs des effets visuels et des effets spéciaux ainsi que de la réalité virtuelle et augmentée et positionner les incitatifs fiscaux compétitifs du Québec. La mission a également permis de faire la promotion de l’impressionnante diversité des propositions architecturales positionnant ainsi le Québec comme l’une des destinations des plus attrayantes pour les producteurs et les directeurs artistiques tout en offrant une garantie d’excellence en matière de services financiers.

 

« La filière audiovisuelle québécoise connaît une forte croissance économique et le BCTQ entend soutenir cette croissance en mettant en place des stratégies de développement structurantes, porteuses de résultats et suscitant l’enthousiasme de la communauté audiovisuelle du Québec. Cette mission, de première importance, nous rend plus fort puisque nous revenons avec un potentiel d’investissements supplémentaires à court terme évalué à 70 millions $ » souligne le président-directeur général du BCTQ Pierre Moreau.

« Je tiens à féliciter l’équipe d’accueil du Bureau qui, à nouveau, a fait preuve d’un très grand professionnalisme et d’une rigueur exemplaire dans l’organisation de cette mission » ajoute Monsieur Moreau.

 

2017, une année qui s’annonce faste pour le Québec

En 2016, 26 productions étrangères ont totalisé 298,3 millions $ en dépenses directes effectuées au Québec.

Avec plusieurs tournages déjà confirmés dont X-Men (20th Century Fox) ainsi que les séries télé Jack Ryan (Amazon Studio et Paramount Television) et The Bold Type (Universal Television), l’année 2017 affiche déjà un résultat impressionnant de 227 millions $ en dépenses directes faites au Québec. Dans un contexte économique stable, le Bureau du cinéma et de la télévision du Québec souhaiterait donc maintenir un rythme de croissance d’environ 30 % par année pour atteindre un total 700 millions $ annuel d’ici 2022.

Le BCTQ tient à remercier Madame Manon Gauthier de la Ville de Montréal ainsi que les compagnies et organismes qui ont participé à cette mission : BUF, CieAR, Globalex, Hybride, MELS, Mr. X, MTL Grandé, la Banque Nationale, Raymond Chabot Grant Thornton, Rodeo FX, la SODEC et 5th Wall.
Enfin, le BCTQ remercie chaleureusement le Consulat général du Canada et la Délégation du Québec à Los Angeles pour leur précieux soutien dans la réalisation de cette mission économique.

 

À propos du BCTQ

Créé en 2006, le Bureau du cinéma et de la télévision du Québec (BCTQ) est un organisme sans but lucratif qui contribue au développement et à la compétitivité du Québec comme centre de production multi-écrans de calibre international. En tant qu’agence de développement économique, il a la mission de générer des investissements en territoire québécois en s’appuyant sur des programmes d’incitatifs fiscaux compétitifs, sur le savoir-faire des membres de la filière, la diversité architecturale, la qualité des infrastructures et la capacité de l’industrie à exporter ses produits sur les marchés étrangers.

Le BCTQ reçoit le soutien de ses partenaires « Prestige » : Banque Nationale, Iatse 514, Technicolor, Miller Thomson, Raymond Chabot Grant Thornton, Hôtel William Gray, Intercontinental, le Ritz Carlton, Corporate Stays, Loews Hôtel Vogue et Hôtel Gault/Monville ainsi que celui des différents paliers gouvernementaux : fédéral, provincial et municipal. Pour toute information supplémentaire, on peut visiter le: https://www.bctq.ca.

Les oeuvres de Montréal 3/60, dès aujourd’hui au Centre Phi

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans 3D, Actualités, Cinéma, Concours, médias interactifs, medias numériques, Réalité virtuelle.

Le Centre Phi présente les œuvres réalisées dans le cadre du concours Montréal 3/60, une initiative de Valtech et du Centre Phi

 

  • Dès aujourd’hui, le public peut découvrir les trois courts métrages sur le thème «Montréal du futur», incluant l’œuvre gagnante: In/Future.

 

Le Centre Phi dévoilait hier, mercredi 22 février, le nom de l’équipe gagnante du premier concours de création d’expérience de réalité virtuelle organisé au Québec: Montréal 3/60, qui visait à révéler les artistes et créateurs d’expériences en 360° de demain. À la suite du dépôt de près de 30 projets, trois équipes ont été sélectionnées en septembre 2016 pour participer à une résidence de trois mois chez Valtech, résidence à l’issue de laquelle elles devaient présenter une œuvre en 360° sur le thème «Montréal du futur».

 

Le court métrage In/Future de l’équipe Mythologi (composée de Alejandro Figueroa, Ian Cameron, Jon Yu, Qarim Brown et Bruno Pucella) remporte le concours. Selon Pierre Friquet, président du jury et cinéaste immersif, In/Future se distingue par sa profondeur: «La richesse des dialogues axés sur le multiculturalisme, la gestuelle des orateurs et la composition spatiale favorisent le sentiment d’intimité et d’engagement chez le spectateur».

 

Le jury était également composé de Nancy Eperjesy (fondatrice de Mettle), Audrey Pacart, George Fok (directeur de création au Centre Phi) et Jean-François Tremblay (évangéliste de la réalité virtuelle et de la réalité augmentée chez Valtech).

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Le public peut maintenant découvrir gratuitement les trois œuvres en 360°, qui seront présentées au Centre Phi pendant quelques semaines.

In/Future par Mythologi – Équipe gagnante

In/Future (2016) est un documentaire poétique immersif qui explore l’identité de Montréal par l’échange. Invités à composer un espace virtuel commun, trois créateurs s’expriment sur ce que la ville leur apporte, sur leurs rapports particuliers avec elle et sur ce que l’avenir réserve à la métropole. En rapprochant les points de vue des personnages et en plongeant le visiteur dans un environnement à la fois concret et abstrait, l’expérience cherche à éveiller un sentiment de communauté par le dialogue social. L’œuvre aborde les valeurs partagées sur fond de diversité et l’importance du changement et de l’inclusion dans une perspective d’évolution.

Alejandro Figueroa – producteur, commissaire
Jon Yu – scénario, réalisation (direction + photo), montage, assemblage et composition 360°
Ian Cameron – scénario, réalisation (directeur + photo), montage, correction couleurs
Qarim Brown – producteur associé, scénographie, correction couleurs
Bruno Pucella – ingénieur audio (enregistrement, montage, mix et master de la trame sonore spatialisée 360°)

 

TRIANGLES par Bucky

TRIANGLES évoque le futur de Montréal au travers de son emblématique biosphère. Structure intemporelle créée par Richard Buckminster Fuller, la biosphère était aussi le pavillon des États-Unis lors de l’Expo 67, événement majeur montréalais dont nous fêtons les 50 années et qui a catalysé les fondations de Montréal comme métropole culturelle internationale. Ce dôme géodésique, représentation physique de concepts pensés par Fuller pour un futur meilleur, fait partie des concepts futuristes nés dans le passé qui sont d’une grande pertinence dans le contexte actuel de tensions internationales.

Julie Chaffarod – chef d’équipe, conception arts numériques, animation et interactivité
Carol Ribeiro – vidéographie, réalisation, production, montage vidéo
Luisa Valencia – assemblage, réalisation, vidéographie

 

La symphonie des grues par Pupaz

L’expérience nous plonge dans un environnement sonore où les bruits de la ville deviennent une musique nous faisant découvrir autrement l’intérieur des chantiers de construction et les initiatives pour un futur urbain plus vert et écologique à Montréal.

Giulia Frati – idée originale, réalisation, postproduction image
Ian Cameron – réalisation, caméra, postproduction image
Bruno Pucella – prise de son, conception sonore, musique originale, mix, postproduction image
Kyle Stanfield – prise de son additionnelle
Patrick Goski – artiste 3D
Vanessa Loubineau – postproduction image
Daniela Pinna – postproduction image

Heures d’ouverture
Lundi au vendredi: 9h à 17h
Samedi: midi à 17h
Dimanche: fermé
*Les soirs de projection dans l’Espace B (2e étage), l’installation demeure accessible jusqu’à l’heure du début de la présentation.
L’installation est strictement réservée aux 13 ans et +.
Entrée libre

 

 

Une résidence unique de création de réalité virtuelle à Montréal

Les trois équipes ont bénéficié de tous les avantages d’un programme de mentorat et d’une résidence comprenant des ateliers animés par des experts en réalisation et en postproduction. Elles ont également eu accès à du matériel complet de tournage, d’assemblage, de compositing/composition d’images et de son, grâce aux efforts de nombreux partenaires et au soutien du Centre Phi et de Valtech (directeurs artistiques, graphistes d’animation et rédacteurs).

Tout au long de la résidence, les équipes ont non seulement été en contact avec les membres du jury, mais aussi avec des spécialistes du milieu comme Chris Bobotis de Mettle ainsi que Tobias Chen et Matthew Boerum de Audible Reality, qui les ont aidées à mener leur projet à terme.

Montréal 3/60
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Valtech

Valtech est une agence numérique mondiale indépendante qui compte aujourd’hui 24 bureaux dans 12 pays. L’entité canadienne anciennement connue sous le nom de w.illi.am/ a été acquise le 7 juillet 2015 (après 8 ans d’activités) et regroupe 65 collaborateurs. Valtech tire son nom de la valorisation par la technologie. Reconnue pour son expertise numérique croisée incluant la technologie, la stratégie et le design d’expérience centré sur l’utilisateur, Valtech sert une clientèle nationale et internationale de première importance – la BBC, le gouvernement du Royaume-Uni, le Fonds social européen, Axa, Chanel, Rolex, Audi et, bien sûr, des clients québécois et canadiens comme AMT, Bombardier, Cascades, Gaz Métro, Hydro-Québec, Loto-Québec et bien d’autres encore – sur des projets complets d’innovation, d’optimisation et de refonte numérique. Son bureau montréalais, grâce à ses réalisations innovantes dans le monde de la réalité virtuelle, de l’Internet des objets, des API et de l’intelligence artificielle, est reconnu comme chef de file mondial dans le domaine des technologies émergentes et du design axé sur l’utilisateur.

Phi

Phi est un pôle culturel et artistique multidisciplinaire qui cultive tous les aspects de la création, de l’élaboration, de la production et de la diffusion. Au carrefour de l’art, du cinéma, de la musique, du design et de la technologie, Phi provoque des rencontres inattendues entre les artistes et les publics grâce à une programmation éclectique et à la création de contenus originaux.

Fondé et dirigé par Phoebe Greenberg, Phi exerce ses activités à partir du Centre Phi, à Montréal, Canada.

 

Le Centre Phi aux RVCQ 2017

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans Actualités, Cinéma, Festival, Réalité virtuelle.

Du 23 au 27 février 2017
LE JARDIN DE RÉALITÉ VIRTUELLE DU CENTRE PHI AUX RVCQ

 

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À compter du 23 février, plusieurs films du studio montréalais de réalité virtuelle Felix et Paul Studios seront à l’Espace Rendez-vous des Rendez-vous du cinéma québécois grâce au Centre Phi.

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Rappelons que le Jardin de réalité virtuelle du Centre Phi est également accessible à la Maison du Canada à Londres et qu’il était de passage au Marché du film du Festival de Cannes en mai, à New York, à la semaine du film de l’Independent Film Project (IFP) en septembre, et au Festival International de Programmes Audiovisuels de Biarritz en janvier, où il a su faire rayonner tant le savoir-faire montréalais que les œuvres les plus novatrices de l’heure.

Synopsis des œuvres:

Nomads: Herders, Maasai, Sea Gypsies

Le studio montréalais présentera les trois volets de la trilogie Nomads qui visite des peuples méconnus. Maasai nous plonge au cœur des traditions de l’Afrique avec des compétitions de saut dansant et des excursions aux côtés de la faune sauvage. Herders propose un portrait des éleveurs montagnards de Mongolie. Sea Gypsies, quant à lui, nous transporte vers les maisons sur pilotis ou flottantes de la côte de Bornéo.

Through the Ages: President Obama Celebrates America’s National Parks

Dans cette célébration des parcs nationaux des États-Unis, le spectateur explore le parc Yosemite, en Californie, avec le président Barack Obama, alors qu’il rend un fier hommage au service des parcs nationaux qui fête son centenaire.

KÀ The Battle Within

Après Au cœur de la boîte Kurios, une visite exclusive de l’univers du spectacle Kurios, du Cirque du Soleil, c’est maintenant KÀ qui est le sujet d’une nouvelle production haute en couleur.

Calendrier: Le Jardin de réalité virtuelle aux RVCQ: du 23 au 27 février 2017
Où: Espace Rendez-vous des Rendez-vous du cinéma québécois: 330, rue Émery (Montréal)

Tous les détails sur la programmation à : https://rvcq.quebeccinema.ca

Tous les détails sur le Centre Phi à: https://centre-phi.com

 

À propos du Jardin de réalité virtuelle

Unique à Montréal, le Jardin de réalité virtuelle du Centre Phi est une installation permanente consacrée à la diffusion des œuvres de réalité virtuelle les plus novatrices du moment. La programmation diversifiée du Jardin est choisie avec soin par l’équipe du Centre Phi, qui veille à la renouveler plusieurs fois par an. Le Jardin propose plusieurs stations équipées de différentes technologies de réalité virtuelle pour conférer une expérience optimale aux utilisateurs. Son accès est gratuit en tout temps afin que tous les Montréalais puissent profiter de cet endroit unique.

Rendez-vous du cinéma québécois

En proposant la plus grande diversité possible de genres et d’approches cinématographiques, les Rendez-vous du cinéma québécois s’avèrent depuis 32 ans une véritable pépinière de talents et un lieu de retrouvailles unique. Pendant 10 jours, quelque 400 artistes, artisans et professionnels de l’industrie se joignent aux cinéphiles et au grand public pour célébrer le cinéma québécois d’aujourd’hui et de demain. Avec une sélection de près de 300 films, dont une centaine de premières, et toute une pléiade d’activités gratuites invitant à la réflexion et à la fête, les Rendez-vous sont un incontournable dans le panorama cinématographique et festivalier québécois.

Phi

Phi est un pôle culturel et artistique multidisciplinaire qui cultive tous les aspects de la création, de l’élaboration, de la production et de la diffusion. Au carrefour de l’art, du cinéma, de la musique, du design et de la technologie, Phi provoque des rencontres inattendues entre les artistes et les publics grâce à une programmation éclectique et à la création de contenus originaux.

Fondé et dirigé par Phoebe Greenberg, Phi exerce ses activités à partir du Centre Phi, à Montréal, Canada.

Suite…dévoilement programmation RVCQ2017

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans Actualités, Cinéma, effets spéciaux, Événements, Festival, Marché, médias interactifs, medias numériques, Prix, Réalité virtuelle.

SUITE……..DÉVOILEMENT DE LA PROGRAMMATION DE LA 35e ÉDITION DES RENDEZ-VOUS DU CINÉMA QUÉBÉCOIS

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Notre cinématographie résonnera par le biais de pas moins de 340 films, dont 111 premières, sans oublier les 33 événements gratuits qui complèteront cette cuvée 2017.

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DES 5 À 7 EN COMPAGNIE DES ARTISTES ET ARTISANS DE NOTRE CINÉMA

Fidèles à leurs habitudes, les RVCQ ont concocté un programme festif qui plaira à tous les festivaliers ! Dès 17 h, le Bistro SAQ de la Cinémathèque québécoise entamera la soirée du bon pied avec une programmation de tables rondes, de cocktails et autres présentations spéciales.

  • Les deux PRÉLUDES offriront un moment privilégié aux cinéphiles. Le public sera d’abord convié à une discussion animée par Katerine Verebely autour du film LES AFFAMÉS, qui conjugue zombies et paysages luxuriants, en compagnie du réalisateur Robin Aubert, de l’actrice Monia Chokri et de la productrice Stéphanie Morissette. Pour leur part, Alain DesRochers, Patrick Huard et Colm Feore dévoileront à Marie-Louise Arsenault les dessous du tournage explosif du film BON COP, BAD COP 2. Ça promet !
  • Trois TABLES RONDES sont également au programme. Quand le cinéma fait son théâtre explorera la relation à double sens qu’entretiennent le théâtre et le cinéma – si le cinéma se nourrit régulièrement du répertoire théâtral : Juste la fin du monde, King Dave, Elephant Song pour ne nommer que ceux-là, l’inverse est plutôt rare. Pourtant, deux classiques de notre cinéma, Le déclin de l’empire américain et Les bons débarras, ont été adaptés pour les planches. Alain Farah, Michel Marc Bouchard, Frédéric Dubois et Bachir Bensaddek se pencheront sur le sujet.
  • Dans Quand le documentaire flirte avec la fiction, Jean-Pierre Laurendeau, Jean-François Lesage, Jean-François Caissy et Guillaume Fortin entre autres, exploreront une pratique en mutation. Du côté de La question nationale, pas si out que ça, Félix Rose, Simon Beaudry, Francis Legault, Alexandre Chartrand discuteront de la question nationale, en explorant notamment les velléités indépendantistes écossaise et catalane, en suivant le pèlerinage d’un artiste visuel inspiré par la question identitaire et en décryptant l’identité québécoise à travers le symbole du sirop d’érable !
  • Pour la 6e année consécutive, les Rendez-vous proposeront une rencontre entre les réalisateurs finalistes et la jeunesse étudiante québécoise lors du 5 à 7 du PRIX COLLÉGIAL DU CINÉMA QUÉBÉCOIS (PCCQ) 2017. L’événement, animé par Marie-Louise Arsenault sera webdiffusé simultanément sur le site Internet du festival afin de permettre aux étudiants des 54 cégeps participants de poser leurs questions sur les cinq films finalistes qu’ils seront appelés à juger lors des délibérations nationales en mars 2017.

5 à 7

 

 

LES LEÇONS DE CINÉMA

Les festivaliers apprécieront aussi les 5 LEÇONS DE CINÉMA qui leur seront offertes cette année. L’artiste Dominic Gagnon présentera Archéologie de l’Amérique de Trump à travers sa trilogie du Web – RIP in Pieces America, Pieces and Love All To Hell et Big Kiss Goodnight. La directrice artistique André-Line Beauparlant expliquera comment elle façonne des univers en compagnie du réalisateur Stéphane Lafleur, la productrice Kim McCraw ainsi que du directeur artistique Philippe Lord. Le public aura aussi la chance de passer un moment avec l’actrice Anne Dorval. Le cinéaste Podz explorera les dessous du tournage du film King Dave – long plan-séquence de 91 minutes qui parcourt une vingtaine de lieux répartis sur environ 9 km et, finalement, trois pros des effets spéciaux des boîtes montréalaises Rodeo FX et Hybride viendront livrer les secrets du film Arrival, de Denis Villeneuve.

 

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LES SOIRÉES

  • Cette année, le GRAND RENDEZ-VOUS TÉLÉ RADIO-CANADA sera l’occasion de découvrir en primeur les 8e et 9e épisodes de la série Lâcher prise et de discuter avec son équipe : Sophie Cadieux, Sylvie Léonard, Vincent Gagnon, Stéphane Lapointe, Jean-Moïse Martin, Éric Paulhus et Isabelle Langlois.
  • Le GRAND RENDEZ-VOUS FRANCO-CANADIEN présenté par Unis TV, en collaboration avec le Front des réalisateurs indépendants du Canada (FRIC) est de retour pour une 12e année. Le public est invité à venir à la rencontre de ces battants qui gardent notre langue vivante partout au Canada. Il s’agit du cadre idéal pour célébrer le lauréat du Prix de la Meilleure œuvre franco-canadienne et pour souligner les 30 ans du FICFA, Festival international du cinéma francophone en Acadie !
  • Le programme de D.E.S.S. en musique de film de l’UQAM et les Rendez-vous présenteront la clôture de la troisième édition du Concours international de composition de musique de film de Montréal. C’est sous l’égide musicale de la jeune chef étoile Dina Gilbert et de musiciens de l’Ensemble Arkea que seront dévoilés ses lauréats. Une soirée pour célébrer le mariage de passion entre musique et images !
  • Finalement, Ding et Dong, le film qui célébrait son quart de siècle l’an dernier sera mis à l’honneur lors d’une soirée. Le réalisateur Rafaël Ouellet (Gurov et Anna, Camion) propose une lecture publique de ce film culte en compagnie de Monia Chokri, Guillaume Cyr, Martin Dubreuil, Christine Beaulieu, Sonia Cordeau, Guillaume Girard, Ines Talbi et Guillaume Lambert qui se donneront la réplique. Un beau moment pour redécouvrir un grand classique bien de chez nous avec les gags plus que célèbres de cet inénarrable duo !
  • Mentionnons également qu’à la suite du succès de l’an dernier, LE RENDEZ-VOUS GOURMAND est de retour et envahira le Foyer Luce-Guilbeault de la Cinémathèque du 28 février au 3 mars! Espace de mise en valeur des produits québécois, le Rendez-vous gourmand invite les festivaliers à venir déguster le meilleur de notre terroir, avant de s’enivrer d’un grand cru cinématographique. Chocolateries, charcuteries, distilleries et divers vignobles d’ici sauront étonner et donner le goût de consommer local. Il s’agit d’un moment privilégié pour éveiller les papilles du public curieux et épicurien et de leur permettre d’échanger avec des producteurs passionnés.

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LES NUITS RVCQ AU BISTRO SAQ

Pour terminer chaque journée en beauté, les cinéphiles seront invités à faire la fête lors de dix Nuits complètement éclatées, présentées par Canal D, au Bistro SAQ.

  • Pour lancer les célébrations de la 35e édition des RVCQ, les Djs Érik Faulkner, Alfred Borden et le VJ Ben Abdallah transformeront la Cinémathèque québécoise en une véritable boîte de nuit, tout juste après la projection du film d’ouverture, Ça sent la coupe, de Patrice Sauvé.
  • La bande de Rednext Level fera également danser la foule lors d’une nuit toute en musique présentée par CISM. Après le spécial cinéma d’Un show la nuit, spectacle qui s’inspire des traditionnels late-night américains, Karim Ouellet et King Abid prendront d’assaut le dancefloor des Rendez-vous en formule DJ Set. Une excellente soirée en perspective !
  • Le samedi 25 février, les RVCQ proposeront, en exclusivité, la première lecture publique de l’adaptation théâtrale du film PRANK de Vincent Biron.
  • Le lundi 27 février, se sera au tour d’artisans issus de la diversité de se livrer sur leur appartenance au cinéma québécois, grâce à Magnéto, dans Speak white, be white? une soirée saisissante où ces histoires encore jamais racontées seront le fil conducteur d’un spectacle unique en son genre !
  • Le jeudi 2 mars, l’univers sans foi ni loi du Punch Club débarquera avec Ogden Robert Nelson et ses comparses qui proposeront une soirée de street impro toute spéciale à thématique cinéma québécois. Au menu : improvisateurs étoiles, coups bas et digressions. Et pour poursuivre en humour, le vitriolique, mais toujours à l’affût de bonnes références de culture populaire, Jean-Sébastien Girard prendra les commandes d’une soirée cabaret grinçante et déjantée, en hommage au cinéma d’ici et à ses « artisses ». Au courant de ces nuits, le volet mixologie prendra aussi de l’ampleur cette année grâce à une nouvelle collaboration avec la boutique Alambika, ainsi qu’avec Les Charlatans. De belles saveurs à découvrir grâce aux concoctions des mixologues invités, le tout dans l’ambiance conviviale propre aux Rendez-vous !

 

 

LA NUIT BLANCHE | LA NUIT QUI FESSE !

La grande finale des Rendez-vous du cinéma québécois suintera de l’univers grivois de la grande époque du « film de fesses » des années 1970 ! En simultané : la projection de trois « joyaux » de ce genre à l’origine de l’érection d’une véritable industrie cinématographique, et la tenue d’un cabaret… bien décalé. Une soirée complètement déjantée pour émoustiller et faire rigoler le public de la Nuit blanche : maître de cérémonie assurément irrévérencieux, musique sexy et numéros croustillants… Pour public majeur et averti, il va sans dire ! LA NUIT QUI FESSE ! est présentée en collaboration avec Fantasia et la Nuit blanche.

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POUR LES FAMILLES !

Les Rendez-vous invitent également le public à venir passer de bons moments en famille !

Samedi 25 février, le hockey bottines est à l’honneur : 8 équipes de jeunes et moins jeunes s’affronteront lors du TOURNOI DES PAS D’TALENT, un tournoi de hockey bottines pour avoir la chance de jouer un match ultime contre l’équipe des Pas d’talent, formée des artistes du film Ça sent la coupe : Louis-José Houde, Julianne Côté, Émilie Bibeau, Maxime Mailloux, Louis-Philippe Dandenault, Patrick Drolet, Matthieu Simard et Patrice Sauvé. L’animation sera assurée par Michel Lacroix et Pierre Houde. Ça s’annonce épique !

Aussi, le 26 février, le RENDEZ-VOUS POPCORN convie, encore cette année, les familles à une folle journée de cinéma, de jeux et de création ! Au menu : ateliers de création, ciné-bricolage, conte animé, projections spéciales et bien plus ! Petits et grands pourront également rencontrer les artistes : comédiens, auteurs et réalisateurs. L’équipe de 1:54 sera d’ailleurs sur place pour une séance d’autographes pas comme les autres. Ici, le cinéma livre l’envers de son décor et le popcorn éclate à souhait… Pour les enfants de 5 à 105 ans !

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RENDEZ-VOUS PRO DU CINÉMA QUÉBÉCOIS

Présentée du 28 février au 3 mars 2017, la 5e édition du RENDEZ-VOUS PRO se déroulera sous le signe des festivités du 375e anniversaire de la Métropole et aura pour thème « Montréal, centre d’excellence en médias de divertissement ». Créé il y a 5 ans afin d’offrir un lieu de rencontre et un moment de réflexion sur les grands enjeux liés à notre cinéma, le Rendez-vous Pro s’est mué aujourd’hui en un événement décloisonné qui met en valeur le talent des professionnels de différentes sphères de l’industrie des médias de divertissement. On y explorera aussi les enjeux auxquels ils sont confrontés. Cinéma, contenu interactif, webséries, effets visuels et réalité virtuelle sont des secteurs d’excellence en matière de talent au Québec, et le Rendez-vous Pro sera pendant quatre jours le lieu de rencontre de différentes discussions, panels, tables rondes et activités de réseautage. Le Rendez-vous Pro offre également une vitrine aux films québécois sur les marchés internationaux avec l’invitation de plusieurs programmateurs étrangers pour son événement Écrans du Québec, ainsi qu’une occasion unique de tisser des liens avec les professionnels internationaux des médias du divertissement invités.

La programmation, passeport et billet pour le Rendez-vous Pro sont disponibles sur: https://rvcq.quebeccinema.ca/pro.

 

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LES RENDEZ-VOUS ÉCOLOS

Le développement durable et la réduction de son empreinte écologique sont au cœur des valeurs des RVCQ. Afin de demeurer un festival à zéro émission, le transport des invités sera assuré par Communauto – avec leurs véhicules hybrides et électriques – le transporteur officiel des Rendez-vous, ainsi que par VIA Rail. Les festivaliers abonnés au service d’autopartage de Communauto pourront d’ailleurs profiter d’un 2 pour 1 sur les projections régulières du festival. Les festivaliers fréquentant le Bistro se verront offrir des verres de la SAQ ainsi que des verres consignés réutilisables Ecocup. La mise en valeur des produits du terroir québécois est aussi un objectif commun de la SAQ et des RVCQ.

Avec une telle programmation pour sa 35e édition, définitivement, les Rendez-vous, ils ont du bon stock !

PROCUREZ-VOUS VOS BILLETS DÈS AUJOURD’HUI !

Les Rendez-vous du cinéma québécois invitent les cinéphiles à se procurer dès aujourd’hui leurs billets sans aucuns frais de service sur rvcq.quebeccinema.ca. Il est aussi possible de monter un agenda personnalisé sur le site des RVCQ en créant un compte ou en se synchronisant sur Facebook. Les festivaliers peuvent également consulter le catalogue virtuel disponible en ligne et se procurer la grille-horaire du festival, distribuée à travers la métropole sur le réseau de Publicité Sauvage. La grille-horaire sera également distribuée dans l’édition du Journal Métro du 17 février.

 

 LES RVCQ en CHIFFRES

35e édition | Du 22 février au 4 mars (11 jours) | 400 invités (Québec/international) | 340 films (longs métrages de fiction, documentaires, courts métrages de fiction, films d’art et expérimentation, films d’animation, films étudiants) | 111 premières | 8 réalités virtuelles | 33 événements gratuits

Pour tout savoir sur la 35e édition des Rendez-vous du cinéma québécois : #RVCQ2017
Facebook: https://www.facebook.com/QcCinema | site web: |https:// www.quebeccinema.ca
LIGNE INFO-RVCQ
514 292-5853

PROGRAMMATION DES RENDEZ-VOUS DU CINÉMA QUÉBÉCOIS 2017

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans Actualités, Cinéma, documentaire, Événements, Festival, Gala, médias interactifs, Prix, Réalité virtuelle, Télévision.

DÉVOILEMENT DE LA PROGRAMMATION DE LA
35e ÉDITION DES RENDEZ-VOUS DU CINÉMA QUÉBÉCOIS

ON A DU BON STOCK !

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Québec Cinéma dévoile aujourd’hui la programmation de la 35e édition des Rendez-vous du cinéma québécois, le seul festival entièrement consacré au cinéma d’ici. Notre cinématographie résonnera par le biais de pas moins de 340 films, dont 111 premières, sans oublier les 33 événements gratuits qui complèteront cette cuvée 2017.

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Pier-Luc Funk

Le comédien Pier-Luc Funk, porte-parole de l’édition 2017, prendra également part à plusieurs événements du festival. Cette nouvelle édition, présentée en partenariat avec Radio-Canada, est l’occasion unique de voir les films de l’année tout en échangeant avec les artisans d’ici. Du 22 février au 4 mars 2017, les RVCQ deviendront l’adresse festive par excellence de tous les amoureux du cinéma québécois !

 

 

André Melançon

« Cette édition est dédiée à la mémoire d’André Melançon, ce doux géant de notre cinéma qui a mieux que quiconque su filmer à hauteur d’homme les enfants, à parler et à les faire parler d’eux, mais surtout à les faire rêver. Puisse cette 35e édition des Rendez-vous du cinéma québécois être à la hauteur de cet homme de cœur, à l’intelligence vive et à la sensibilité profonde et sincère, qui tout au long de sa carrière nous aura amené « vers l’ouverture et l’empathie » », affirme Dominique Dugas, directeur des Rendez-vous du cinéma québécois.

 

Les projections et activités des Rendez-vous auront lieu à la Cinémathèque québécoise, au Cineplex Odeon Quartier Latin, au pavillon Judith-Jasmin Annexe de l’UQAM, au Théâtre Maisonneuve de la Place des Arts ainsi qu’à l’Espace Rendez-vous qui sera l’hôte du volet Réalité virtuelle. Le Bistro SAQ, situé dans la salle Norman-McLaren de la Cinémathèque québécoise, sera à nouveau l’épicentre des rencontres et des soirées animées.

 

Marc Pichette

« Radio-Canada est fière de s’associer aux 35es Rendez-vous du cinéma québécois, un événement rassembleur avec lequel elle partage le même engouement et la même passion à faire rayonner le cinéma québécois. Cette association renouvelée constitue une preuve d’appui envers les artistes et artisans qui, par la qualité indéniable de leurs productions, font la renommée de notre cinématographie », mentionne Marc Pichette, directeur des Relations publiques, Promotions et Partenariats à Radio-Canada.

 

LES SOIRÉES TAPIS BLEU

Soirées Tapis BleuPrésentées par Bell, les SOIRÉES TAPIS BLEU proposent au public un accès privilégié à de grandes premières de films en présence de leurs créateurs. Le plus récent film du réalisateur Patrice Sauvé (Grande Ourse, Cheech), Ça sent la coupe, distribué par Les Films Séville et produit par Les Films Outsiders, donnera le coup d’envoi du festival, en première mondiale, le mercredi 22 février prochain. Le film met notamment en vedette Louis-José Houde, Émilie Bibeau, Louis-Philippe Dandenault, Julianne Côté, Maxime Mailloux, Patrick Drolet et Marilyn Castonguay. La grande Soirée d’ouverture présentée par Bell, en collaboration avec MELS, aura lieu au Théâtre Maisonneuve de la Place des Arts. Pour une deuxième année, cette soirée sera également présentée en simultané à Sherbrooke (la Maison du Cinéma), Québec (Cinéma Le Clap), Trois-Rivières (Cinéma du Cap) et Saguenay (Cinéma Odyssée), grâce à Bell ainsi qu’au soutien du Fonds des Talents et de la SODEC. Les cinéphiles pourront, au fil du festival, voir en première mondiale BGL de fantaisie, documentaire de Benjamin Hogue, ainsi que Yes, des réalisateurs Éric Piccoli et Félix Rose, et en grande première montréalaise les films Miséricorde de Fulvio Bernasconi, et TukTuq de Robin Aubert.

 

LES LONGS DE FICTION

Les incontournablesLa 35e édition des RVCQ offrira 46 LONGS MÉTRAGES DE FICTION présentés par Hydro-Québec répartis dans 3 séries : NOUVEAUX REGARDS présentera 17 premiers films de cinéastes dont plusieurs ont résonné au cours de la dernière année. HORIZONS offrira une sélection de réalisations anglophones et des coproductions internationales et, finalement, les INCONTOURNABLES présenteront les films qui ont fait l’année 2016. De plus, comme à l’habitude, les cinéphiles auront la chance de rencontrer et d’échanger avec les artisans et créateurs de notre cinéma après les projections.

 

 

PROJECTIONS SPÉCIALES

projections spécialesSont également au menu, quelques projections spéciales : à l’occasion du 375e de Montréal, en collaboration avec la Cinémathèque québécoise et la BAnQ, LE RENDEZ-VOUS CLASSIQUE invitera le public à redécouvrir 3 grands classiques montréalais de notre cinématographie nationale – les films Maurice Richard de Charles Binamé, Léolo de Jean-Claude Lauzon ainsi que Jésus de Montréal de Denys Arcand. La thématique des classiques constitue également une façon pour les Rendez-vous de proposer aux organismes d’accueil des nouveaux arrivants une façon d’utiliser le cinéma québécois comme élément d’introduction à la culture québécoise, une nouvelle initiative cette année. Très appréciée par ses bénéficiaires, La Maison du Père sera à nouveau l’hôte d’une projection commentée – le film Les mauvaises herbes sera présenté en présence du réalisateur Louis Bélanger et du scénariste et comédien, Alexis Martin.

 

LES GRANDES PREMIÈRES DOCUMENTAIRES

 

Cette année, les Rendez-vous proposeront

36 GRANDES PREMIÈRES DOCUMENTAIRES

du court, moyen et long métrage présentées par Télé-Québec.

 

 

Mentionnons notamment :

  • Le prix du paradis de Guillaume Sylvestre,
  • À peau d’homme de Marie-Ève Nadeau,
  • Le dernier souffle au cœur de l’Hôtel-Dieu de Montréal d’Annabel Loyola,
  • En cavale de Mathieu Arsenault, Échos d’Istanbul de Giulia Frati,
  • Indian Time de Carl Morasse,
  • It’s alright Michel de Marie-Pierre Grenier,
  • The Patriarch’s Room, de la réalisatrice Danae Elon,
  • Les terres lointaines de Félix Lamarche,
  • Le pays des naufrages de Jean-François Aubé ainsi que
  • Simplement Viola de Rodolphe Caron.

 

À ces premières s’ajouteront les films de la série VALEURS SÛRES composés des essentiels de l’année 2016 – des films qui ont laissé leur marque tels que:

  • Callshop Istanbul de Hind Benchekroun et Sami Mermer,
  • Chez les géants de Aude Leroux-Lévesque et Sébastien Rist,
  • Le goût d’un pays de Francis Legault,
  • Parfaites de Jérémie Battaglia et
  • Waseskun de Steve Patry.

 

La série REGARDS SUR LE MONDE présentera pour sa part 10 films pour mieux comprendre la complexité de notre société, incluant, entre autres, les films:

  • Nous autres, les autres de Jean-Claude Coulbois,
  • Le peuple interdit d’Alexandre Chartrand, Roger d’Astous d’Étienne Desrosiers et,
  • The Settlers du réalisateur Shimon Dotan

 

DES COURTS, PLEIN DE COURTS !

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Avec 244 films, dont 49 en compétition et 30 programmes en tous genres présentés par Unis TV, le festival est la plus grande vitrine de courts québécois sous toutes ses formes.

 

 

 

En première, on retrouve entre autres:

  • Out of Kerr’s Suitcase de Donigan Cumming,
  • Une journée ordinaire d’Anaïs Barbeau-Lavalette,
  • Depuis 2009 de Sarah Pellerin et Le déni de Claudia Hébert.

Parmi les incontournables de la programmation figurent aussi:

  • J’aime les filles de Diane Obomsawin et
  • Vaysha l’aveugle deTheodore Ushev,
  • Mobilize de Caroline Monnet,
  • Vers les colonies de Miryam Charles,
  • Amen de Philippe Lupien et Marie-Hélène Viens,
  • Oh What a Wonderful Feeling de François Jaros,
  • Ruby pleine de marde de Jean-Guillaume Bastien,
  • Slurpee de Charles Grenier et Jean-Marc Vallée d’Annie St-Pierre

Cette place importante faite aux courts rend aussi possible la découverte des jeunes talents : les RVCQ proposeront 29 films étudiants, présentés par La Fabrique culturelle, dont 10 premières.

 

GALA PRENDS ÇA COURT !

Pour faire honneur à cette production foisonnante de courts et moyens métrages d’ici, les RVCQ seront à nouveau l’hôte du vibrant lieu de rencontre et de célébration pour les créateurs qu’est le Gala Prends ça court ! La 14e édition de cet important événement de promotion du court québécois sera animée par Pier-Luc Funk et Léane Labrèche-Dor aura lieu le 28 février au terme duquel plus de 250 000 $ en prix seront remis.

 

LES PRIX
En plus d’être synonymes de reconnaissance de leur talent ainsi qu’un encouragement à persévérer au sein de notre milieu cinématographique, les PRIX RVCQ ont un réel impact sur la carrière des cinéastes récipiendaires. Cette année, un total de 11 prix seront remis le 2 mars parmi les films en compétition aux Rendez-vous dont les prestigieux Prix Gilles-Carle présenté par Bell et le Prix Pierre et Yolande Perrault présenté pour la première fois par Hydro-Québec. Rappelons que le jury 2017, composé de 15 personnalités du milieu cinéma culturel québécois a été dévoilé le 27 janvier dernier.

 

… ET DU CÔTÉ DE LA RÉALITÉ VIRTUELLE

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Cette nouvelle édition des Rendez-vous du cinéma québécois vous invite à plonger dans les meilleurs projets de RÉALITÉ VIRTUELLE québécois.

 

 

 

Un total de 8 œuvres seront installées à l’Espace Rendez-vous :

  • Abitibi 360 de Serge Bordeleau,
  • Abysse de Salim Lounis, Xavier Tremblay et Chloé Wong,
  • Deprogrammed de Mia Donovan et Nicolas S. Roy.

Le Centre PHI proposera également une version POP-UP de son JARDIN DE RÉALITÉ VIRTUELLE avec 5 créations récentes de Félix & Paul Studio :

  • Nomads – Herders, Maasai et Sea Gypsies, Cirque du Soleil – Kà ainsi que Celebrate America’s National Parks.

 

 

LE 4 ÉCRANS : LES RENDEZ-VOUS SANS RENDEZ-VOUS !

DSC_2173Le public des quatre coins du Québec pourra également profiter de la programmation des Rendez-vous du cinéma québécois grâce au volet 4 ÉCRANS. Du 22 février au 31 mars, une sélection de longs métrages et de courts métrages présentés dans le cadre de cette 35e édition sera disponible en location sur le site Internet du festival, Bell Télé Fibe sur demande et ICI Tou.tv. C’est le moment idéal de voir enfin ou de revoir des films tels Juste la fin du monde, Embrasse-moi comme tu m’aimes, Prank, Two lovers and a Bear et 1:54 ! Les cinéphiles pourront aussi assister à plusieurs événements webdiffusés en direct ou en différé. Les cinéphiles auront ainsi l’occasion de pouvoir vivre le festival n’importe où, n’importe quand et sur la plateforme de leur choix ! Le 4 écrans est une présentation de Bell, en collaboration avec ICI Tou.tv et Livetoune. Cette programmation est aussi rendue possible grâce au soutien du Fonds des Talents et la SODEC

 

Plusieurs autres sections dans un prochain article…..

L’ONF au Festival du film documentaire d’Amsterdam

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans Actualités, Cinéma, documentaire, Festival, médias interactifs, Réalité virtuelle.

Le leadership de l’ONF en matière d’innovation narrative mis à l’honneur au prestigieux Festival international du film documentaire d’Amsterdam

Le festival présente d’audacieuses productions en réalité virtuelle (RV), un film… et des rêves

 

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Le travail précurseur de l’Office national du film du Canada (ONF) dans les nouvelles formes de récit documentaire sera mis en vitrine au Festival international du film documentaire d’Amsterdam (IDFA), lequel se déroule du 16 au 27 novembre.

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La 10e édition du programme DocLab consacré aux nouveaux médias propose une avant-première de la version en RV de la production maintes fois primée Bear 71 (en anglais), ainsi qu’un événement en direct portant sur le projet à venir Dreams. Par ailleurs, l’innovant long métrage de Mark Lewis Invention (Mark Lewis Studio/ONF/Soda Film + Art) a été sélectionné par l’IDFA pour faire partie de la programmation cinématographique.

 

Bear 71 VR (avant-première)

 

Créée par Jeremy Mendes, Leanne Allison, Jam3 et l’ONF, Bear 71 VR est une expérience interactive en réalité virtuelle de 20 minutes dérivée de la célèbre expérience multiutilisateur en ligne Bear 71, laquelle a été lancée en 2012 au programme New Frontier du Festival du film de Sundance avant de gagner de nombreuses récompenses, dont deux prix Webby, le titre de Site de l’année FWA et un Cyber Lion à Cannes.

Bear 71 explore notre manière de coexister avec la faune à l’ère des réseaux sociaux, de la surveillance numérique et de l’information électronique par l’entremise d’une femelle grizzly du parc national du Canada Banff. Celle-ci a été baptisée « Bear 71 » par les conservateurs du parc qui suivent ses déplacements et l’observent depuis qu’elle a trois ans grâce à un collier émetteur et aux webcaméras installées dans la nature. Le projet propose des centaines d’images de la faune captées dans les Rocheuses pendant les dix dernières années, un paysage sonore riche où se mêlent musique et sons de la nature, et le point de vue de l’ourse exposé dans la narration d’un texte fascinant de J.B. MacKinnon.

Originellement programmée à l’aide de la technologie Flash, Bear 71 est adaptée en WebVR/WebGL par l’ONF qui compte ainsi préserver son héritage numérique et pousser plus loin son exploration du potentiel de création de la RV. La production Bear 71 VR a été optimisée pour être compatible avec les plateformes Daydream de Google mises à disposition au DocLab IDFA, où elle sera présentée en primeur à l’occasion du 10e anniversaire de programmation du DocLab. Produite en partenariat avec le DocLab IDFA, Google et le Netherlands Institute for Sound and Vision (Institut néerlandais de l’image et du son), Bear 71 VR sera officiellement lancée en 2017.

Loc Dao, Janine Steele, Rob McLaughlin, Bonnie Thompson et David Christensen signent la production de Bear 71 VR pour l’ONF. Les producteurs exécutifs pour l’ONF sont Loc Dao, Rob McLaughlin et David Christensen. Loc Dao et Janine Steele feront une présentation sur le virage de l’ONF vers la réalité virtuelle pour le Web dans le cadre de la journée de réseautage immersif du DocLab, qui se tiendra le 19 novembre. Ils échangeront aussi avec le gouvernement néerlandais sur le savoir-faire canadien en création publique d’œuvres en RV.

 

Dreams (événement participatif)

Tandis que nous dormons, nous assemblons les rêves avec la logique propre à nos émotions et aux fragments de notre mémoire. Conçu par Philippe Lambert, Dreams est un projet interactif en ligne qui explore cette frontière tout juste perceptible entre les états de demi-sommeil et d’éveil pour créer des histoires rêvées qui ne s’évanouiront pas aux premières lueurs du jour.

L’événement Dreams présenté à l’IDFA est la première étape d’un processus à long terme qui débouchera sur la constitution au printemps 2017 d’une vaste banque de rêves. Tout commencera au 10e anniversaire du DocLab, avec un happening au cours duquel les membres de l’auditoire seront invités à raconter leurs rêves sous forme de textes et de dessins, lesquels seront ensuite numérisés et téléversés en temps réel puis traduits en musique et en projections visuelles en direct. Le projet utilise les perceptions qu’ont les gens de leurs rêves ― avec leur logique singulière et leur rapport particulier au temps ― pour créer une grammaire qui transcende les limites traditionnelles du récit non linéaire.

Produit par Hugues Sweeney, Dreams est le premier projet en solo du réputé compositeur Philippe Lambert, qui a travaillé auparavant avec l’ONF aux créations Jusqu’ici et Bla Bla de Vincent Morisset, et en tant que cocréateur de Journal d’une insomnie collective.

 

Invention

Tourné à Paris, São Paulo et Toronto, Invention (87 min) est le premier long métrage du visualiste contemporain Mark Lewis. Des salles célèbres du Louvre aux immeubles modernistes d’Oscar Niemeyer, au Brésil, et de Mies van der Rohe, au Canada, Lewis nous entraîne dans une visite dynamique des paysages urbains où le verre, la lumière, la réflexion, le béton, les escaliers en colimaçon et les peintures sont mis à contribution pour capter la texture de ces endroits, leurs points d’intérêt et les gens qui les peuplent. Hommage aux symphonies urbaines réalisées dans les années 1920, Invention est une déclaration d’amour aux espaces urbains, à l’art et au cinéma.

Invention marque la deuxième collaboration de Mark Lewis avec l’ONF, la première ayant été Cold Morning: Trilogy (2009). Invention est une production de Mark Lewis Studio en coproduction avec l’ONF et en association avec Soda Film + Art. Les producteurs sont Eve Gabereau (Soda Film + Art), Gerry Flahive et Anita Lee (ONF). Emily Morgan (Soda Film + Art) est coproductrice et Anita Lee, productrice exécutive pour l’ONF.
Espace de visionnage en ligne sur : https://www.onf.ca

SODEC – Rencontres francophones 2016, un vif succès

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans Actualités, animation, Cinéma, documentaire, Événements, medias numériques, Réalité virtuelle.

Les Rencontres francophones 2016, un format inédit qui remporte un vif succès

 

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C’est une première édition montréalaise des Rencontres francophones réussie qui s’est terminée vendredi, avec une affluence exceptionnelle de plus de 230 professionnels accrédités, venus prendre part aux différentes activités tenues du 8 au 11 novembre dernier.

 

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Organisé par la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC), en collaboration avec le Festival de films CINEMANIA et MUTEK, l’événement proposait une formule réinventée, comprenant notamment des activités comme le SODEC_Lab_Distribution 360 et le premier Atelier Grand Nord Réalité virtuelle.

 

« Pour les producteurs, les partenaires financiers et les distributeurs, il s’agissait de l’événement à ne pas manquer, lance Monique Simard, présidente et chef de la direction de la SODEC. Les nouvelles activités qui se sont ajoutées à la programmation ont donné lieu à des échanges approfondis et propices aux relations d’affaires ainsi qu’à l’enrichissement professionnel. »

 

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13es Rencontres de Coproduction Francophone

Avec plus de 130 rencontres individuelles avec des producteurs d’ici et d’ailleurs, plus de 30 rencontres entre des producteurs et des représentants de fonds d’aide et un nombre incalculable d’échanges entre partenaires francophones axés autour de la distribution et de la diffusion de films, on peut affirmer que l’objectif est atteint.

La satisfaction des partenaires et des professionnels était palpable tout au long des activités, notamment lors des études de cas, des conférences offertes par des experts et des producteurs de renommée internationale ainsi que lors des présentations des 18 projets retenus activement suivies à la Cinémathèque québécoise.

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SODEC_Lab_Distribution 360

Dans le cadre du SODEC_Lab_Distribution 360, offert en collaboration avec BOND Strategy and Influence, une société de distribution ayant développé une approche innovante relativement à la distribution et à la diffusion de films, des études de cas concrets portant sur les nouvelles manières de faire dans l’industrie ont été présentées aux entreprises de production choisies. La douzaine de participants sélectionnés, issus des pays francophones, ont également pu prendre part à des rencontres et des discussions avec des influenceurs de l’industrie, dont des représentants de BOND, en plus d’approfondir leurs connaissances et de recevoir un accompagnement personnalisé.

Ces activités novatrices ont certainement permis aux entreprises de comprendre et de s’approprier les nouvelles tendances du marché dans une économie de plus en plus numérique. Avec les vives réactions témoignées, la SODEC entend poursuivre cet accompagnement des entreprises culturelles dans leur désir de s’approprier ces nouvelles réalités de l’industrie.

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Atelier Grand Nord Réalité virtuelle

Pour les 22 participants et les 8 experts incarnant la première mouture de l’Atelier Grand Nord Réalité virtuelle, l’événement est venu répondre à un besoin dans l’industrie, alors que la réalité virtuelle gagne sans cesse en popularité. Au total, ils se sont penchés sur 10 projets en développement et ont pu alimenter la réflexion sur leurs œuvres respectives, tout en créant des liens favorisant le travail de pair sur des productions ou des coproductions futures.

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À propos des Rencontres francophones 2016

Avec des activités de grande qualité étroitement liées, englobant les sujets les plus discutés de l’heure, la formule montréalaise a permis de faire côtoyer de près les nombreux professionnels présents, ayant pour effet de créer des liens même en dehors du cadre des Rencontres et offrant une synergie encore plus marquée. Les échos perçus et l’enthousiasme suscité tendent à indiquer que l’expérience aurait intérêt à être répétée à Montréal en 2017.

 

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Partenaires

Les Rencontres de Coproduction Francophone sont initiées et organisées par la SODEC, en collaboration avec le Festival de films francophones CINEMANIA et MUTEK, avec le soutien de l’Ambassade de France au Canada, de l’Ambassade du Canada à Paris, du Centre national du cinéma et de l’image animée (CNC), de la Fédération Wallonie-Bruxelles, du Film Fund Luxembourg, de la Fondation de formation continue pour le cinéma et l’audiovisuel (FOCAL), du Fonds des médias du Canada (FMC), de l’Office fédéral de la culture (Suisse), de Téléfilm Canada, de TV5 Québec Canada, d’UniFrance, de la Ville de Montréal, de Wallonie Bruxelles Images, de Wallonie Bruxelles International, de Wallonie créative ainsi que la participation d’Air Canada, des Ateliers du Cinéma Européen (ACE), du Bureau du cinéma et de la télévision du Québec (BCTQ), de BOND Strategy and Influence, de la Délégation Wallonie Bruxelles à Québec, de European Audiovisual Entrepreneurs (EAVE), des Rencontres internationales du documentaire de Montréal (RIDM), de Sofitel Montréal Le Carré Doré et de Unterval.

 

 

Consultez le guide des professionnels et des projets de cette 13e édition.

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À propos de la SODEC

La SODEC a le mandat de promouvoir et de soutenir le développement des entreprises culturelles au Québec et à l’étranger dans les secteurs du cinéma et de la production télévisuelle, du livre, des métiers d’art ainsi que de la musique et des variétés.

 

 

 

Rencontres de Coproduction Francophone à Montréal

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans Actualités, Cinéma, documentaire, Événements, médias interactifs, medias numériques, Réalité virtuelle, Télévision.

13es Rencontres de Coproduction Francophone du 8 au 13 novembre, une première édition montréalaise prometteuse 

 

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Du 8 au 11 novembre 2016, Montréal sera pour la toute première fois l’hôte des 13es Rencontres de Coproduction Francophone, qui comptent cette année une participation substantielle de plus de 230 professionnels accrédités pour l’ensemble des activités. Producteurs, partenaires financiers et distributeurs en provenance du Québec, du Canada et de l’Europe francophones convergent vers Montréal pour quatre jours de rendez-vous et de discussions axés sur le financement et la coproduction de longs métrages de fiction en langue française.

 

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Au total, une vingtaine de producteurs de projets, provenant de la Belgique, la France, du Luxembourg, du Québec et de la Suisse, ont été exclusivement sélectionnés pour présenter leurs oeuvres à l’ensemble des professionnels présents, et conclure des ententes de coproduction ou de collaboration.

Auparavant tenues à Paris, les Rencontres de Coproduction Francophone donnent lieu à des échanges et des rendez-vous fructueux pour de nombreux professionnels de l’industrie cinématographique issus de la Francophonie.

« Ce passage à Montréal fait toute la place à des activités et des échanges propices aux relations d’affaires porteuses et privilégiées et à l’enrichissement professionnel, lance Monique Simard, présidente et chef de la direction de la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC). Avec les nouvelles activités qui s’inscrivent cette année au calendrier, gageons que cette édition particulière sera porteuse pour l’avenir et qu’elle se traduira par la mise à l’écran d’oeuvres inédites. »

 

Des nouveautés cette année

Cette édition est d’autant plus remarquable qu’elle prévoit deux nouvelles activités qui font la part belle aux échanges entre des professionnels issus de la Francophonie. Tout d’abord, le SODEC_LAB_Distribution 360, un atelier offert à des entreprises de production ou de distribution en provenance du Québec et de l’Europe, préparé en collaboration avec BOND Strategy and Influence, une société de distribution ayant développé une approche innovante relativement à la distribution et à la diffusion de films. L’événement présente des études de cas, des rencontres et des discussions avec des conférenciers de renommée internationale.

 

Puis, plus de trente participants prennent part à la 1re édition de l’Atelier Grand Nord Réalité virtuelle, une déclinaison du traditionnel Atelier Grand Nord, mais qui s’articule cette fois autour de la réalité virtuelle. Ce projet unique de rencontres offre une occasion privilégiée aux participants de discuter de leurs projets de réalité virtuelle et alimente la réflexion sur leurs oeuvres respectives tout en créant des liens ayant pour objectif de favoriser le travail de pair sur des productions ou des coproductions futures.

 

À propos des Rencontres de Coproduction Francophone

Les Rencontres de Coproduction Francophone sont initiées et organisées par la SODEC, en collaboration avec le Festival de films francophones CINEMANIA et MUTEK, avec le soutien de l’Ambassade de France au Canada, de l’Ambassade du Canada à Paris, du Centre national du cinéma et de l’image animée (CNC), de la Fédération Wallonie-Bruxelles, du Film Fund Luxembourg, de la Fondation de formation continue pour le cinéma et l’audiovisuel (FOCAL), du Fonds des médias du Canada (FMC), de l’Office fédéral de la culture (Suisse), de Téléfilm Canada, de TV5 Québec Canada, d’UniFrance, de la Ville de Montréal, de Wallonie Bruxelles Images, de Wallonie Bruxelles International, de Wallonie créative ainsi que la participation d’Air Canada, des Ateliers du Cinéma Européen (ACE), du Bureau du cinéma et de la télévision du Québec (BCTQ), de BOND Strategy and Influence, de la Délégation Wallonie Bruxelles à Québec, de European Audiovisual Entrepreneurs (EAVE), des Rencontres internationales du documentaire de Montréal (RIDM), de Sofitel Montréal Le Carré Doré et de Unterval.

Consultez le guide des professionnels et des projets de cette 13e édition.

 

À propos de la SODEC

La SODEC a le mandat de promouvoir et de soutenir le développement des entreprises culturelles au Québec et à l’étranger dans les secteurs du cinéma et de la production télévisuelle, du livre, des métiers d’art ainsi que de la musique et des variétés.