Skip to main content

Le film primé « No Crying At The Dinner Table » de Carol Nguyen disponible gratuitement aujourd’hui!

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, documentaire, en ligne.

Le film primé « No Crying At The Dinner Table » de la jeune cinéaste Carol Nguyen sort gratuitement le 1er décembre 2020 sur Vimeo Staff Picks

–

Après s’être illustré avec 76 sélections en festivals et 18 prix, le court métrage No Crying At The Dinner Table de la jeune réalisatrice vietnamienne-canadienne Carol Nguyen fera sa sortie numérique sur Vimeo Staff Picks à midi aujourd’hui.

Dans ce documentaire poignant, Carol Nguyen interroge sa propre famille afin de dresser un portrait émotionnellement complexe des traumatismes intergénérationnels, du deuil et de l’incommunicabilité.

Dans son cinéma, Carol Nguyen aspire à raconter des histoires personnelles touchant à l’universel, en espérant donner une voix et une représentation aux expériences vécues par les femmes et les communautés issues de la diversité.

À l’âge de 21 ans, la cinéaste réalise No Crying At The Dinner Table dans un cadre scolaire (Concordia) en s’entourant d’une équipe diversifiée. Depuis, le film se tracera un parcours exceptionnel avec les prestigieux festivals TIFF, SXSW, IDFA et Palm Springs ShortFest pour ne nommer que ceux-ci, en plus de décrocher une nomination aux Canadian Screen Awards ainsi qu’une place sur la shortlist de DOC NYC.

Produit par Aziz Zoromba et Carol Nguyen et distribué par Travelling, No Crying At The Dinner Table est lauréat du Grand Jury Award for Short Documentary à SXSW, le qualifiant ainsi pour la course aux Oscars.

Lien vers le film : vimeo.com/carolnguyenfilms/nocryingatthedinnertable

Bande-annonce
Page officielle

***

LONGUE VUE SUR LE COURT dévoile ses lauréats 2020 et annonce sa prolongation

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, Festival.

Longue vue sur le court dévoile ses lauréats 2020 et annonce la prolongation de son édition en ligne jusqu’au 2 décembre 2020

–

La 6e édition de Longue vue sur le court, le festival international de courts métrages du Sud-Ouest de Montréal, a dévoilé les lauréats de sa 6e édition vendredi le 27 novembre lors d’une remise de prix virtuelle, présentée par Voies Parallèles et animée par Daniel Racine, programmateur du volet compétitif du festival. 54 films étaient en lice pour remporter l’un des 12 prix offerts par le festival et ses différent.e.s collaborateur.trice.s.

Le jury professionnel était composé de Pierre-Luc Brillant (acteur et musicien), Amélie Labrèche (monteuse), Audrey Nantel-Gagnon (réalisatrice), Mandi Morgan (artiste multidisciplinaire) et Maxime Labrecque (auteur, rédacteur et programmateur). Les jurys public étudiant, adulte, senior et panquébécois étaient sous la direction du critique de cinéma Michel Coulombe.

Les festivalier.ère.s étaient également invité.e.s à voter pour leurs films favoris et les prix du public sont décernés à Homesick de Koya Kamura (volet compétitif) et Le renard et l’oisille de Sam et Fred Guillaume (volet jeunesse). Pour remercier les cinéphiles d’avoir été au rendez-vous en si grand nombre, Longue vue sur le court prolonge cette 6e édition de 3 jours. Tous les programmes des volets jeunesse et compétitif sont disponibles gratuitement, et partout au Canada, jusqu’au mercredi 2 décembre à 23h59.

 

PRIX DU JURY PROFESSIONNEL

PRIX SPIRA – MEILLEUR COURT MÉTRAGE QUÉBÉCOIS

La coupure de Chloé Cinq-Mars
Drame. Québec. 2019. 18 minutes. Distribution : Travelling
PROGRAMME 6

PRIX SLA LOCATION – MEILLEURE RÉALISATION D’UN COURT MÉTRAGE QUÉBÉCOIS 

Red Wine de Santiago Menghini
Drame. Québec. 2019. 20 minutes. Distribution : Travelling
PROGRAMME 9

MENTION SPÉCIALE – MEILLEURE RÉALISATION D’UN COURT MÉTRAGE QUÉBÉCOIS 

Mademoiselle Pigeon d’Alexandra Myotte
Animation. Québec. 2020. 14 minutes. Distribution : Travelling
PROGRAMME 1

PRIX DE LA CINÉASTE ÉMERGENTE offert par l’ACIC (ONF), Bande-à-part COOP et L’INIS

Le vidéoclip de Camille Poirier
Drame. Québec. 2019. 14 minutes. Distribution : SPIRA
PROGRAMME 9

PRIX DE LA SARTEC – MEILLEUR SCÉNARIO D’UN FILM QUÉBÉCOIS

Comme une comète d’Ariane Louis-Seize
Drame. Québec. 2020. 23 minutes. Distribution : Travelling
PROGRAMME 2

PRIX HALLÉ LOCATION & MULTISERVICES LUNA – COUP DE COEUR DU JURY

Y’a pas d’heure pour les femmes de Sarra El Abed
Documentaire. Québec. 2020. 19 minutes. Distribution : Travelling
PROGRAMME 6

 

MEILLEUR COURT MÉTRAGE INTERNATIONAL

Mémorable de Bruno Collet
Animation. France. 2019. 12 minutes.
PROGRAMME 5

PRIX REMIS PAR LE JURY PUBLIC

PRIX DU PUBLIC JEUNE

Mémorable de Bruno Collet
*Mention spéciale à Maradona’s Legs de Firas Khoury


PRIX DU PUBLIC ADULTE

Mémorable de Bruno Collet
*Mention spéciale à Maradona’s Legs de Firas Khoury


PRIX DU PUBLIC SENIOR

Mémorable de Bruno Collet
*Mention spéciale à Maradona’s Legs de Firas Khoury

PRIX DU PUBLIC PANQUÉBÉCOIS

Mémorable de Bruno Collet
*Mention spéciale à La coupure de Chloé Cinq-Mars

Longue vue sur le court tient à remercier l’arrondissement du Sud-Ouest, la Maison de la culture Marie-Uguay, le Conseil des arts de Montréal, la SODEC, le Carrefour jeunesse-emploi du Sud-Ouest de Montréal, le Ministère de la culture et des communications du Québec, la Ville de Montréal, la Société des auteurs de radio, télévision et cinéma (SARTEC), L’inis, l’Office national du film du Canada (Programme ACIC), le Mouvement Desjardins – Caisse du Sud-Ouest de Montréal, SPIRA, SLA Location, Bande-à-Part audio et post production – coop, le Cégep André-Laurendeau, Hallé Location, Les voies parallèles, Benoit Gauthier inc. cabinet comptable et Multiservices Luna.

La 7e édition de LONGUE VUE SUR LE COURT aura lieu en novembre 2021.

Pour plus d’information : longuevuesurlecourt.com

Suivez-nous aussi sur Facebook et Instagram

***

Longue vue sur le court : volet compétitif et contenus exclusifs jusqu’au 29 novembre

Écrit par Liliane Tremblay le . Publié dans Actualités, animation, CINÉMA, court métrage, en ligne, Festival, medias numériques.

Longue vue sur le court : volet compétitif et contenus exclusifs disponibles partout au Canada jusqu’au 29 novembre

Longue vue sur le court, le festival international de courts métrages du Sud-Ouest de Montréal, a débuté samedi passé avec la présentation de sa programmation jeunesse qui connaît déjà un grand succès partout au Canada.

–

C’est aujourd’hui que débute le dévoilement des films en compétition de cette 6e édition, à raison de deux blocs de nouveautés par soir. Ces blocs d’environ 75 minutes, incluant une animation et un documentaire à découvrir dans chaque programme, seront précédés d’un avant-programme pour garder l’esprit de présentation du festival. À noter qu’une fois en ligne, les films restent disponibles jusqu’au 29 novembre sur le site du festival.

 

Le lancement du premier programme du volet compétitif se fera à l’occasion d’une soirée d’ouverture virtuelle prenant place ce soir à 18h30, avec la présentation en grande primeur du premier film d’une jeune cinéaste originaire du Sud-Ouest, Catharsis de Clara Champagne, et de Birdie de Alexandre Lefebvre, également présenté en première mondiale. Les deux cinéastes participeront à un entretien avant la diffusion de leurs films. Quatre autres films composeront ce programme d’ouverture : Homesick du français Koya Kamura, Mademoiselle Pigeon film d’animation de la québécoise Alexandra Myotte, The Trip de Mikizi Migona Papatie et Imelda 2 : Le Notaire de Martin Villeneuve.

 

Huit autres programmes seront ensuite dévoilés au cours de la semaine. Chaque programme sera précédé d’un avant-programme proposant aux festivalier.ère.s des contenus exclusifs, tels que des entrevues avec Robert Lepage et Martin Villeneuve, des images inédites du making of d’Imelda 3 : Simone avec Ginette Reno, des rencontres avec les réalisateur.trice.s de la compétition et des petites «cartes postales» provenant de cinéastes de l’international.

 

Longue vue sur le court proposera également des événements spéciaux virtuels incluant une rencontre exclusive en compagnie de la porte-parole Carla Turcotte, qui sera mise en ligne juste avant le programme 4, soit le mardi 24 novembre à 20h30, où elle présentera également son court métrage documentaire Des grandes journées d’temps (2017). Ce programme 4 contiendra d’ailleurs le court métrage Dormir Désir de Virginie Nolin, mettant en vedette Carla Turcotte.

 

Toujours soucieux d’être un lieu de découverte pour le cinéma de la relève, certains films seront proposés en contenu additionnel aux programmes compétitifs : des courts métrages des finissant.e.s du Cégep André-Laurendeau (Les légendes du Parc du Bic, Ce qu’on a manqué, Coma virtuel : éveil naturel officiel et Erreur de connexion) ainsi qu’un documentaire de la cohorte du Programme Mixte – Documentaire et fiction de L’inis (Hip Hop au féminin). Ce sera également l’occasion de voir ou revoir trois courts métrages de réalisatrices émergentes présentés en primeur à l’édition virtuelle de ce printemps : Jo de Carmen Rachiteanu, Kakatshat de Eve Ringuette et Roseline comme dans les films de Sara Bourdeau.

 

Aussi au programme, deux projets de médiation culturelle menés par le festival : La Poudre et Les voix de Saint-Henri, ce dernier porté par la programmatrice du festival Jacinthe Moffatt, qui présentera également en primeur son court documentaire Le bâtiment 7 ou la petite histoire d’une grande utopie.

 

Le jeudi 26 novembre à 14h, en collaboration avec la SARTEC, le festival propose un atelier virtuel ayant pour objectif de mieux outiller les jeunes scénaristes à négocier et identifier les composantes des principales ententes contractuelles en scénarisation (sur inscription).

 

Finalement, le vendredi 27 novembre à 18h30 aura lieu la soirée de clôture alors que le dernier programme sera dévoilé, suivi à 20h30 de la cérémonie de remise de prix. Au dernier week-end de cette 6e édition du festival, soit les 28 et 29 novembre, le public pourra profiter de l’ensemble de la programmation 2020, incluant les volets jeunesse et compétitif.

BILLETTERIE

Cette édition virtuelle se déroule entièrement sur la plateforme de visionnement lepointdevente.com. Afin de rendre la programmation disponible au plus grand nombre, l’accès est gratuit en se procurant un passeport via lepointdevente.com/billets/longuevuesurlecourt. Sur une base volontaire, les festivalier.ère.s sont cordialement invité.e.s à faire un don pour soutenir l’événement.

 

Longue vue sur le court est réalisé en partenariat avec l’arrondissement du Sud-Ouest, la Maison de la culture Marie-Uguay, le Conseil des arts de Montréal, le Carrefour jeunesse-emploi du Sud-Ouest de Montréal, le Ministère de la culture et des communications du Québec, la Ville de Montréal, la Société des auteurs de radio, télévision et cinéma (SARTEC), L’inis, l’Office national du film du Canada (Programme ACIC), le Mouvement Desjardins – Caisse du Sud-Ouest de Montréal, SPIRA, SLA Productions, Bande à Part audio et post production – coop, le Cégep André-Laurendeau, Hallé Location, Les voies parallèles, Benoit Gauthier inc. cabinet comptable et Multiservices Luna.

 

La 6e édition de LONGUE VUE SUR LE COURT se déroule jusqu’au 29 novembre 2020.

Pour plus d’information : longuevuesurlecourt.com

Suivez-nous aussi sur Facebook et Instagram

 

 

L’Office national du film du Canada aux Sommets du cinéma d’animation 2020

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, animation, CINÉMA, Compétition, court métrage, en ligne, Prix.

L’ONF prend part aux Sommets du cinéma d’animation du 1er au 6 décembre 2020 prochain

–

L’ONF sera présent en force aux 19es Sommets du cinéma d’animation de Montréal (du 1er au 6 décembre 2020), avec une participation importante au volet professionnel. Cette série d’événements destinés à l’industrie aura lieu gratuitement en ligne et sera accessible de partout dans le monde. Parmi les personnes participantes à ce volet, on retrouvera plusieurs cinéastes qui collaborent avec l’ONF, dont Joanna Quinn, réalisatrice nommée deux fois aux Oscars, et Les Mills (L’art dans le sang), qui donneront la grande leçon de cinéma des Sommets ; Martine Chartrand, qui recevra le prix René-Jodoin ; et Patrick Bouchard, qui a réalisé cette année l’affiche et la bande-annonce des Sommets, en pleine pandémie, et qui témoignera de son expérience. Une table ronde sur la course aux Oscars fera également partie des activités. Quatre courts métrages produits ou coproduits à l’ONF, d’une grande diversité de thèmes et de techniques, ont également été sélectionnés en compétition, dont Mauvaises herbes de Claude Cloutier, présenté en première mondiale. La compétition des Sommets se tiendra même si les salles doivent demeurer fermées pour des raisons sanitaires, et les prix seront remis le 6 décembre. Les projections pour le public seront reportées jusqu’à ce que les conditions permettent leur tenue. 

En bref :

  • Participation au volet professionnel : la grande leçon de cinéma de Joanna Quinn et de Les Mills (L’art dans le sang) ; la remise du prix René-Jodoin, soulignant le travail exemplaire accompli par une personnalité de l’animation canadienne, à la cinéaste Martine Chartrand ; une table ronde sur la course aux Oscars à laquelle participera Christine Noël, chef du marketing et du développement des auditoires à l’ONF ; et une leçon de cinéma de Patrick Bouchard, qui signe cette année l’affiche et la bande-annonce des Sommets, une coproduction avec l’ONF. 
  • Compétition internationale : Mauvaises herbes de Claude Cloutier, en première mondiale.
    • Panorama Québec-Canada : 4 Nord A de Jordan Canning et Howie Shia et CACHÉ de Daniel Gray, tous deux en première québécoise, ainsi que Moi, Barnabé de Jean-François Lévesque.
  • Programme spécial Best of Annecy : Physique de la tristesse de Theodore Ushev, Cristal d’Annecy 2020. 

Volet professionnel

Les activités professionnelles de cette édition des Sommets seront diffusées en direct sur la page Facebook du festival. Les événements seront également retransmis en différé le lendemain sur sa chaîne YouTube.

Leçon de cinéma ONF-Sommets : Joanna Quinn et Les Mills – jeudi 3 décembre à 14 h (en anglais)

  • La grande cinéaste britannique Joanna Quinn, qui a remporté presque tous les grands prix internationaux, et son complice, le producteur et scénariste Les Mills, feront le point sur le court métrage L’art dans le sang (Affairs of the Art), que l’ONF a coproduit et dont la sortie est prévue en 2021. On y retrouve le personnage inoubliable de Beryl, qui apparaît pour la première fois dans Girls Night Out, puis dans Body Beautiful et Family Ties. 

Remise du prix René-Jodoin – samedi 5 décembre à 16 h

  • Récompensant la démarche, le rayonnement, le succès et l’engagement d’une personnalité de l’animation canadienne, le prix René-Jodoin sera remis à Martine Chartrand. La cinéaste a réalisé plusieurs films marquants à l’ONF, dont Âme noire, lauréat entre autres de l’Ours d’or à Berlin, et MacPherson, maintes fois primé lui aussi. 

Table ronde : Un sherpa pour la course aux Oscars – vendredi 4 décembre à 14 h (en français)

  • Lors de cette table ronde interviendront deux spécialistes des campagnes menant aux Oscars : une experte montréalaise, Christine Noël, de l’ONF, et un expert français, Benoît Berthe Siward, de The Animation Showcase. Cette activité a pour but de mieux préparer les gens de l’industrie à faire face à l’éventualité d’une telle campagne. Modérateur : Marco de Blois.

Leçon de cinéma : Patrick Bouchard – mercredi 2 décembre à 13 h 

  • En temps de pandémie, Patrick Bouchard a relevé le défi de créer chez lui l’affiche et la bande-annonce des Sommets à l’aide d’éléments recyclés. Le cinéaste évoquera les moments marquants de cette aventure.

Compétition internationale 

  • Mauvaises herbes de Claude Cloutier (Unité centrale/ONF, 6 min 22 s) – première mondiale

Panorama Québec/Canada

  • 4 Nord A de Jordan Canning et Howie Shia (ONF, 11 min) – première québécoise 
  • CACHÉ de Daniel Gray (La Cellule Productions/ONF/CUB Animation Studio, 11 min) – première québécoise 
  • Moi, Barnabé de Jean-François Lévesque (ONF, avec la participation d’ARTE France, 15 min) 

Programme spécial Best of Annecy 

  • Physique de la tristesse de Theodore Ushev (ONF, avec la participation d’ARTE France, 27 min) – Cristal d’Annecy 2020

***

Une programmation jeunesse pour ouvrir la 6e édition de Longue vue sur le court 2020

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, animation, CINÉMA, court métrage, Festival.

Une programmation jeunesse pour ouvrir la  6e édition de Longue vue sur le court

Du 21 au 29 novembre 2020

–

Longue vue sur le court, le festival international de courts métrages du Sud-Ouest de Montréal, est heureux de lancer sa 6e édition ce samedi 21 novembre avec une programmation spécialement destinée aux jeunes cinéphiles. Pour ce premier week-end du festival, 22 courts métrages regroupés en quatre programmes s’adressant à différents groupes d’âges seront présentés pour ouvrir le bal. Une belle façon pour petits et grands de se divertir dans le confort et la sécurité de son foyer !

Rappelons que Longue vue sur le court, le tout premier festival montréalais entièrement dédié au court métrage, est accompagné par la comédienne Carla Turcotte, porte-parole de cette 6e édition. Pendant neuf jours, du 21 au 29 novembre, ce sont 76 courts métrages qui seront présentés en ligne gratuitement sur la plateforme lepointdevente.com, et disponibles partout au Canada. 

Les 21 et 22 novembre seront dévoilés les quatre programmes du volet jeunesse, et dès le 23 novembre, ce sera au tour des neuf programmes du volet compétitif. Une fois en ligne, les films resteront disponibles tout au long du festival.

PROGRAMME JEUNESSE 1 | 4 à 7 ans

Composé de huit films, le programme pour les tout-petits s’ouvrira avec le film Teplaya zvezda de Anna Kuzina (Russie), un bijou d’inventivité autour d’un oiseau qui nettoie les étoiles, présenté en première canadienne. On y retrouvera également Cœur fondant de Benoît Chieux (France), une sympathique animation qui nous transporte dans une forêt glaciale hantée par un nouvel habitant qui s’avère plus chaleureux qu’on aurait pu croire, ainsi que The Little Ship de Anastasia Makhlina (Russie), vu au Festival international du film d’animation d’Annecy, sur l’amitié entre une petite fille et un éléphant. La part belle est donnée aux cinéastes émergent.e.s, entre autres avec Good Heart de Evgeniya Jirkova (Russie), dans lequel l’arrivée d’un chien change l’ambiance pour le mieux dans une famille stricte. 

Quatre autres courts métrages ludiques viennent compléter ce programme : The Robot and the Whale de Jonas Forsman (Suède), The Witch and the Baby de Evgenia Golubeva (Russie), I’m Not Scared of the Crocodile de Marc Riba et Anna Solanas (Espagne) et Papergee and the Spider de Douglas Irvin (Écosse).

PROGRAMME JEUNESSE 2 | Pour toute la famille 

Présenté par la Caisse Desjardins du Sud-Ouest de Montréal, ce programme de six films pour toute la famille comprend des petits bijoux, notamment  Le dernier jour d’automne de Marjolaine Perreten (France), sélectionné à la Berlinale, où des animaux de la forêt préparent une grande course de bolides. Également le film d’animation Cat Lake City de Antje Heyn (Allemagne), présenté en première québécoise, avec Percy le chat qui s’apprête à passer une journée dans un paradis de vacances pour félins alors que rien ne se passe comme prévu.

Trois autres films mettant en scène des animaux s’ajoutent à ce programme : Petite Étincelle de Nicolas Bianco-Levrin et Julie Rembauville (France), une petite souris vit au milieu des livres et de leurs aventures épiques; The Raccoon and the Light de Hanna Kim (États-Unis), la rencontre amusante entre les animaux et la technologie; et Le renard et l’oisille de Sam et Fred Guillaume (Suisse/Belgique), où la route des deux animaux se croise pour faire naître une famille inusitée.

Les cinéphiles de tous âges ne voudront pas manquer Le cerf-volant de Martin Smatana (République tchèque/Slovaquie/Pologne), un film touchant et léger à la fois, fabriqué en animation en volume  à partir d’adorables poupées en tissu.

PROGRAMME JEUNESSE 3 | 8 à 12 ans

Le programme de cinq films destinés aux 8 à 12 ans débute avec le film grec Heatwave de Fokion Xenos (Grèce), qui nous remémore des souvenirs d’été. Créé en animation en volume, l’œuvre est un irrésistible ensemble d’humour, de charme et de magie technique, réchauffant le cœur de son public d’un rayon de soleil au moment où on en a le plus besoin. À la mère poussière de Héloïse Ferlay (France) se situe dans un été plus mélancolique, alors que deux enfants se retrouvent laissés à eux-mêmes. Présenté en grande première au festival international d’animation d’Annecy, Like and Follow de l’allemand Tobias Schlage et du montréalais Brent Forrest (Allemagne/Japon/Canada), suit l’histoire d’un petit garçon qui ne voit rien d’autre que l’écran de son smartphone.

À voir également : Parapluies de José Prats et Alvaro Robles (Espagne/France) nous invite à la rencontre de Kyna, 6 ans, qui perd sa chienne adorée et qui, pour la retrouver, doit affronter sa plus grande peur : la pluie. Primé dans plusieurs festivals internationaux, On est pas prêts d’être des super héros de Lia Bertels (Belgique/Portugal/France), nous plonge dans l’univers de dix enfants qui, au détour d’interviews insolites, nous partagent leurs idées, leurs passions, leurs visions du monde et de l’espace, leurs peurs et leurs aventures. Une odyssée pleine d’embûches qui explore ce que grandir veut dire.

PROGRAMME JEUNESSE 4 | 13 à 17 ans

Le programme dédié aux adolescent.e.s se compose de quatre films québécois et deux films français. Du côté du Québec, on retrouve Clebs de Halima Ouardiri qui s’attarde au meilleur ami de l’homme en s’intéressant à un refuge pour chiens errants d’Agadir, au Maroc, mais aussi l’excellent Mal de chien, film de fin d’études d’un trio d’étudiants de l’Université Laval : Ann-Sophie Fournier, Roxane Tremblay et John Habour. Autre court métrage d’ici, Le vidéoclip de Camille Poirier sélectionné dans une quinzaine de festivals partout dans le monde, ainsi que Café of the Death des jeunes du Carrefour Jeunesse Emploi du Sud-Ouest, où une pénurie de café déclenche des émeutes planétaires. À noter que ce film a été réalisé dans le cadre du programme de médiation culturelle de l’édition 2020 du festival.

Deux films français s’ajoutent à la sélection, soit Yandere de William Laboury (France), un film vu au TIFF autour d’une première histoire d’amour qui prend fin, et Sous la glace de Milan Baulard, Ismail Berrahma, Flore Dupont, Laurie Estampes, Quentin Nory et Hugo Potin (France), un film d’hiver mettant en scène un héron en pleine partie de pêche.

VOLET COMPÉTITION – dès le 23 novembre 2020

Dès le lundi 23 novembre seront présentés les films en compétition, regroupés en 9 programmes, incluant une animation et un documentaire dans chaque programme pour favoriser la découverte. Deux nouveaux programmes seront dévoilés chaque jour, à 18h30 et à 20h30. Chaque programme sera précédé de contenus exclusifs, incluant des entrevues avec acteur.trice.s et cinéastes, des courts métrages et d’autres surprises dévoilées sous peu !

Pour tout savoir sur la programmation 2020, visitez : www.longuevuesurlecourt.com

Cette édition virtuelle se déroulera entièrement sur la plateforme de visionnement lepointdevente.com. Afin de rendre la programmation disponible au plus grand nombre, l’accès sera gratuit, avec invitation à faire un don qui se décline en plusieurs possibilités : lepointdevente.com/billets/longuevuesurlecourt. Ces dons, du plus petit au plus grand, serviront à soutenir le festival et en assurer la pérennité.

Longue vue sur le court est réalisé en partenariat avec l’arrondissement du Sud-Ouest, la Maison de la culture Marie-Uguay, le Conseil des arts de Montréal, le Carrefour jeunesse-emploi du Sud-Ouest de Montréal, le Ministère de la culture et des communications du Québec, la Ville de Montréal, la Société des auteurs de radio, télévision et cinéma (SARTEC), L’inis, l’Office national du film du Canada (Programme ACIC), le Mouvement Desjardins – Caisse du Sud-Ouest de Montréal, SPIRA, SLA Productions, Bande à Part audio et post production – coop, le Cégep André-Laurendeau, Hallé Location, Les voies parallèles, Benoit Gauthier inc, cabinet comptable et Multiservices Luna. 

La 6e édition de LONGUE VUE SUR LE COURT se déroulera du 21 au 29 novembre 2020.

Pour plus d’information : longuevuesurlecourt.com
Suivez-nous aussi sur Facebook et Instagram

***

Le court-métrage « Recrue » de Pier-Philippe Chevigny se qualifie pour la course aux OSCARS

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, Gala, Prix.

« Recrue », un film de Pier-Philippe Chevigny, dans la course aux Oscars

Unité Centrale et h264 distribution annoncent que Recrue de Pier-Philippe Chevigny vient de remporter le prix Golden Owl du Tirana International Film Festival ce qui le qualifie pour la course à l’Oscar du meilleur court métrage (fiction).

–

Sélectionné dans plus de soixante festivals internationaux, tels Toronto, Namur, Busan, Vladivostok, le film raconte la montée de l’extrême droite québécoise à travers le regard d’un enfant de six ans. Inspiré d’évènements réels, Recrue porte un regard lucide et poignant sur les groupuscules d’extrême droite qui ont vu le jour au Québec en réponse à la crise migratoire de 2017.

 

Alex, un garçon de six ans, n’a pas conscience de la crise politique qui pousse des milliers de réfugiés à traverser illégalement la frontière québécoise pour échapper à la déportation. Lorsque son père l’entraîne à une patrouille citoyenne pour intercepter les migrants fugitifs, quelque chose en lui le pousse toutefois à se rebeller.

 

Pier-Philippe Chevigny est un jeune cinéaste montréalais. Ses films de fiction partagent une fascination commune pour les enjeux sociopolitiques, combinant des scénarios pleins de suspense à une mise en scène tendue et anxiogène. Ses courts métrages précédents Tala et Vétérane lui ont valu une reconnaissance internationale. La SODEC a récemment accordé le feu vert à Richelieu, son premier long métrage de fiction développé au TIFF Filmmaker Lab et soutenu par les importants marchés de coproduction de la Berlinale et de Los Cabos.

 

La productrice montréalaise Geneviève Gosselin-G. est une figure montante de l’industrie cinématographique québécoise. En 2017, elle œuvre à titre de productrice déléguée sur son premier long métrage, Genèse de Philippe Lesage, présenté en première mondiale à Locarno. En 2019, elle fonde sa propre compagnie Le Foyer Films, où sera produit le premier long métrage de Pier-Philippe Chevigny. Elle développe actuellement des projets avec certains des cinéastes les plus prometteurs de la relève québécoise, notamment Alexa-Jeanne Dubé et Marianne Métivier.

Présenté en première mondiale au TIFF, Recrue poursuit sa carrière internationale en étant sélectionné par de nombreuses manifestations telles Aesthetica Short Film Festival (Royaume-Uni), St. Louis International Film Festival (États-Unis), Rio de Janeiro International Short Film Festival (Brésil), Izmir International Short Film Festival (Turquie) et Bogoshorts (Colombie).

Le film peut être visionné dès maintenant partout au Canada sur les plateformes Tou.tv, CBC Gem et Crave, ainsi que sur ARTE.tv dans la francophonie européenne.

Bande-annonce :

Le film peut être visionné dès maintenant partout au Canada sur les plateformes Tou.tv, CBC Gem et Crave, ainsi que sur ARTE.tv dans la francophonie européenne.

 

***

La SODEC soutiendra six projets en création émergente à l’étape de la production

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, documentaire, Financement.

La SODEC soutiendra six projets en création émergente à l’étape de la production dans le cadre de son programme d’aide à la création émergente

–

La direction générale du cinéma et de la production télévisuelle de la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC) soutiendra six projets à l’étape de la production dans le cadre de son programme d’aide à la création émergente, à la suite du dépôt du 30 septembre dernier.

Les projets qui recevront une aide financière de la SODEC sont les suivants :

Fictions (courts métrages)

Au crépuscule
Scénarisation : Miryam Charles et Fanie Demeule
Réalisation : Miryam Charles
Entreprise de production : 9174-5018 Québec inc.

Brasier
Scénarisation : Camille Trudel
Réalisation : Emilie Mannering
Entreprise de production : Les Productions Ô Films inc.

Chat mort
Scénarisation et réalisation : Danick Audet et Annie-Claude Caron
Entreprise de production : La Boîte à Fanny

Le dernier rhinocéros
Scénarisation et réalisation : Guillaume Harvey
Entreprise de production : La Créative Films inc.

Where the Witch Lives
Scénarisation et réalisation : Mariel Scammell
Entreprise de production : 9273-1694 Québec inc. (Les Films Quirk)

Documentaire (long métrage)

Les Quintessences
Scénarisation et réalisation : Philippe David Gagné
Entreprise de production : LBDP Films inc.

À propos de la SODEC

La SODEC a pour mandat de promouvoir et de soutenir le développement des entreprises culturelles au Québec et à l’étranger dans les secteurs du cinéma et de la production télévisuelle, du livre, des métiers d’art, du marché de l’art ainsi que de la musique et des variétés. La SODEC a également le mandat de protéger et de mettre en valeur un parc immobilier patrimonial de 32 immeubles, reflet de l’identité québécoise.

***

Tournée en festivals pour « IMELDA » de Martin Villeneuve

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, Festival, Prix.

Une belle tournée en festivals pour IMELDA 2 : LE NOTAIRE et IMELDA 3 : SIMONE DU CINÉASTE MARTIN VILLENEUVE !

–

Imelda 2 & 3 de Martin Villeneuve, mettant respectivement en vedette Robert Lepage et Ginette Reno, connaissent présentement une très belle carrière en festivals, à l’instar du premier volet de cette trilogie de courts métrages lancée en 2014. Le 3 novembre 2020, Imelda 2 : le notaire a remporté le Prix CINÉMENTAL du Meilleur court métrage canadien 2020, ex æquo avec Scars d’Alex Anna.

Le jour de l’Halloween, Martin Villeneuve s’est rendu à Rouyn-Noranda avec les deux derniers volets d’une trilogie de courts métrages, amorcée en 2014, rendant hommage à sa grand-mère paternelle, morte à 101 ans, qu’il incarne en enfilant robes, perruques et chapeaux.

Imelda 2 : Le notaire, lancé au Festival de Cinéma de la Ville de Québec (FCVQ) en septembre dans une formule hybride, la confrontait à son fils (interprété par Robert Lepage), alors que dans Imelda 3 : Simone, présenté en primeur au Festival du Cinéma International en Abitibi-Témiscamingue (FCIAT), l’aïeule, dont le côté cassant était bien réel, tente de faire la paix avec l’autre grand-mère de Martin – et Denis – Villeneuve (les deux femmes s’étant toujours détestées). Cette Simone est d’ailleurs incarnée par nulle autre que Ginette Reno. La chanteuse, dont le rôle le plus marquant au cinéma fut celui qu’elle a tenu dans Léolo de Jean-Claude Lauzon, n’avait pas été vue au grand écran depuis Le secret de ma mère de Ghyslaine Côté en 2006.

Après le premier volet, Martin Villeneuve a d’abord eu l’idée de raconter la suite dans un long métrage, mais devant le refus des institutions, le réalisateur a décidé de se tourner vers le court métrage, produit de façon totalement indépendante. Robert Lepage et Ginette Reno avaient déjà donné leur accord à l’époque où un long métrage était dans les plans, mais le destin a joué ses cartes autrement. Dans le volet consacré à Simone, complètement réécrit, on entend même le personnage chanter “La Grosse”, l’une des chansons les plus récentes de l’interprète de “L’Essentiel”.

En ouverture du Festival Images en vues aux Îles de la Madeleine le 5 novembre, le public en salle et à la maison via Facebook a pu voir la trilogie complète, et échanger en visioconférence avec les interprètes Robert Lepage, Ginette Reno et Martin Villeneuve.

 

Présenté dans le cadre de CINEMANIA depuis le 4 novembre, et ce jusqu’au 22 novembre, Imelda 3 : Simone soulève l’enthousiasme du public… et pour cause : depuis la semaine dernière, il y a eu plus de 30 000 vues et 700 partages de la fameuse “audition” de Ginette Reno pour le rôle de Simone sur la page Facebook personnelle de Martin Villeneuve, incluant le lien du film sur CINEMANIA. On dit “audition” à la blague, bien entendu, puisque cette grande dame n’a nul besoin de présentation, encore moins d’audition, surtout qu’elle a travaillé bénévolement sur Imelda 3, comme tout le reste de l’équipe d’ailleurs. C’est après avoir entendu cette chanson que Villeneuve a décidé de l’inclure dans son film, celle-ci étant parfaite pour introduire le personnage de Simone, sa grand-mère maternelle qui chantait à l’église de Gentilly.

Depuis le prix remporté par Imelda 2 : le notaire à CINÉMENTAL, plusieurs nouveaux festivals se sont ajoutés sur l’affiche des deux films, dont Longue vue sur le court et CINÉ-FRANCO (Francophone International Film Festival) pour Imelda 2 & 3, et le Festival International du Cinéma Francophone en Acadie (FICFA) pour Imelda 3, où le premier opus avait remporté une mention spéciale du jury pour le meilleur court métrage canadien en 2014. Et ce n’est qu’un début, assure le distributeur Danny Lennon.

[box bg= »# » color= »# » border= »# » radius= »0″]

Pour le cinéaste Martin Villeneuve, cette belle reconnaissance en festivals est une grande victoire pour son équipe, mais aussi une « douce revanche », lui qui a vu son projet initial de long métrage boudé pendant 5 ans par les institutions canadiennes SODEC & Téléfilm Canada. Il s’est même vu privé d’une entrevue à la SODEC pour défendre son projet. Plutôt que de l’abandonner et de se laisser décourager, il a autoproduit sans aucune aide financière les deux courts métrages que nous connaissons. Malgré cela, Téléfilm Canada lui a refusé en début d’année 2020 une aide à la distribution via son programme Talent Tout Court, ne croyant toujours pas au potentiel du projet. Fort heureusement, les festivals et les cinéphiles continuent de voir les choses d’un autre œil.

[/box]

Imelda et ses deux suites, Imelda 2 : le notaire et Imelda 3 : Simone, sont produits par Imelda Films inc. et distribués par Danny Lennon de [ghost].

Imelda 3 : Simone mettant en vedette Ginette Reno est à l’affiche de CINEMANIA jusqu’à ce dimanche 22 novembre : https://enligne.festivalcinemania.com/film/imelda-3-simone/

Imelda 2 : le notaire avec Robert Lepage fera l’ouverture de Longue vue sur le court le lundi 23 novembre à 19 h. Une fois lancé, il restera en ligne toute la semaine jusqu’au dimanche 29 à minuit. Imelda 3 : Simone y sera quant à lui présenté en clôture le vendredi 27, également à 19 h. Pour voir la programmation : https://longuevuesurlecourt.com/festival/2020#/

En terminant, voici d’autres liens :

  • Anecdotes de tournage (en anglais seulement) sur les pages IMDb des deux films :

Imelda 2 : https://www.imdb.com/title/tt11608124/trivia?ref_=tt_trv_trv

Imelda 3 : https://www.imdb.com/title/tt11608280/trivia?ref_=tt_trv_trv

 

 

***

Qu’est-ce que l’équipe #REGARD mijote en novembre 2020 ?

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, Festival.

Des nouvelles du Festival REGARD

–

QU’EST-CE QU’ON MIJOTE EN NOVEMBRE ?

En plus de vous faire un joli rappel concernant notre ÉDITION SPÉCIALE en 2021, on vous fait part dans cette infolettre de plusieurs projets que nous avons en tête pour les prochains mois ! Ce n’est pas parce qu’il fait gris dehors que l’équipe #REGARD est sur pause, croyez-nous, nos méninges ne se fatiguent pas !

48H POUR VOTER POUR NOTRE PROJET NUMÉRIQUE 02

Jusqu’au mercredi 18 novembre, votez pour notre projet d’outil de gestion pour la diffusion cinématographique !

REGARD aimerait mettre en place, pour son 25e, une plateforme de contrat intelligent qui servirait aux cinéastes à mettre en vitrine leurs courts métrages disponibles en plus de savoir en temps réel où et quand joue son film. De notre côté, cet outil nous permettrait de créer des programmations plus facilement en fonction des films et de leurs conditions.

Grâce à vos votes et à Numérique 02, on pourrait toucher 7 500$ afin de mettre en place ce beau projet !

VOTEZ MAINTENANT ! 

#REGARD25 DU 9 AU 13 JUIN 2021

Nos nouvelles dates sont-elles déjà inscrites à votre calendrier ? Voilà un p’tit rappel au cas où vous auriez oublié !

ÉDITION SPÉCIALE EN JUIN !

→ Programmes de compétition présentés en salle
→ Projections, performances musicales et projets spéciaux en plein air
→ L’intégralité de nos films disponible en ligne

Psssssst. La période d’appel de films a été prolongée. Les cinéastes ont maintenant jusqu’au 15 décembre pour nous soumettre leur court métrage. Ça se passe ICI !

PLUS DE DÉTAILS

LA CERTITUDE DE VIVRE L’EXPÉRIENCE REGARD !

Bien que nous ayons déplacé le Festival en juin 2021, les élèves de la région pourront quant à eux vivre REGARD scolaire en mars tout comme lors les 15 dernières années, zone rouge ou pas.

Tout ça grâce aux cahiers pédagogiques dynamiques qui seront envoyés aux professeur(e)s et qui permettront aux jeunes de visionner nos courts métrages, voir du contenu cinéma exclusif en plus de faire des activités critiques et ludiques en sécurité dans leur classe.

C’est tu pas beau ça? On croise les doigts par contre pour qu’on puisse accueillir les élèves en salle de projection du 15 au 19 mars prochain

LISEZ NOTRE ARTICLE À CE SUJET 

CLIN D’OEIL À REGARD À CINEMANIA

Pour celles et ceux qui ne savaient pas, un volet compétitif de courts métragesest débarqué pour la toute première fois au Festival de films francophones Cinemania pour sa 26e édition qui se déroule jusqu’au 22 novembre prochain.

Parmi les 26 courts métrages de la compétition, 9 films de #REGARD24 sont éligibles au nouveau Prix du Jury AQCC-Nespresso

8 courts emblématiques projetés à REGARD depuis 2014 sont également offerts gratuitement sur le site web du Festival:

→ Acadiana (2019) de Guillaume Fournier, Yannick Nolin et Samuel Matteau
→ Bleu tonnerre (2015) de Jean-Marc E. Roy et Philippe David Gagné
→ Brotherhood (2018) de Meryam Joober
→ Fauve (2018) de Jeremy Comte
→ La pureté de l’enfance (2017) de Zviane
→ La Voce (2015) de David Uloth
→ Mynarski chute mortelle (2014) de Matthew Rankin
→ Toutes des connes (2014) de François Jaros

CLIQUEZ ICI POUR UNE SOIRÉE CINÉ AUX COULEURS DE REGARD 

***

#CINEMANIA2020 : encore 7 jours et toujours plus de nouveautés

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, Festival.

#CINEMANIA2020 : encore 7 jours et toujours plus de nouveautés

–

UN VRAI BONHOMME

De Benjamin Parent
Avec Thomas Guy et Benjamin Voisin
Un récit d’apprentissage bouleversant qui aborde la condition masculine et la virilité avec douceur et intelligence.

⇢ Acheter son billet 

À L’ABORDAGE

De Guillaume Brac
Avec Salif Cissé et Édouard Sulpice
Présenté par CHOQ.ca
Guillaume Brac retrouve la fiction et son thème de prédilection : les trentenaires aussi attachants que paumés, en quête de sens et d’aventures sentimentales.

⇢ Acheter son billet

CÉSAR PREMIÈRE

De Patrick Fabre
Gratuit
Présenté par EVS Location
À travers une mise en scène élégante, ce film recueille les témoignages touchants de cinéastes établis qui partagent leurs souvenirs et anecdotes liés à leur première grande récompense.

⇢ Visionner ici

EN PREMIÈRE MONDIALE 

VACARME  

De Neegan Trudel
Avec Rosalie Pépin, Sophie Desmarais et Kelly Dépeault
Présenté par Crave

⇢ Acheter son billet

DÉCOUVREZ NOS PROGRAMMES DE COURTS-MÉTRAGES 

CINEMANIA se sont aussi 26 courts-métrages placés sous le signe de la relève et de la diversité répartis en 5 programmes.

⇢ En lice pour le nouveau « Prix de la Critique AQCC/Nespresso »
⇢ Jury : Paul Landriau, Ambre Sachet et Jason Béliveau
⇢ Tarif : 4 $ par programme

PROGRAMME 1
Des personnages atypiques, mais surtout attachants.

Acheter ce programme

PROGRAMME 2
Des films sur la jeunesse et ses aspirations.

Acheter ce programme

DÉCOUVREZ TOUS NOS PROGRAMMES 

EN SUPPLÉMENTAIRE !

Nous vous réservons des surprises tout au long de la semaine : des séances supplémentaires de vos films préférés de la sélection 2020 ! Restez à l’affût pour découvrir la ou les séances extras du jour.

MADRE
Séance extra
Disponible à partir de demain, le 17 novembre, pendant 48 heures

⇢ Acheter son billet ⇠

LA CLASSE DE MAÎTRE DE LOUIS BÉLANGER

Rendue possible par la SARTEC
Notre invité d’honneur, Louis Bélanger, revient sur ses inspirations et partage ses aspirations futures dans cette classe de maître exclusive disponible sur notre plateforme de diffusion ligne.

⇢ Acheter son billet ⇠

***

Nouvelle plateforme de diffusion des films de Kino Montréal

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, en ligne.

Nouvelle plateforme numérique pour visionner les courts métrages de Kino Montréal

–

Kino Montréal est très fier de dévoiler sa nouvelle plateforme de diffusion qui permettra au grand public de visionner des centaines de ses courts métrages ! Pour cette première phase, c’est plus de 200 courts métrages, tous réalisés au cours des 5 dernières années, qui seront progressivement mis en ligne dans les mois à venir. Tous ces films ont été réalisés dans le cadre des activités « officielles » de l’organisme, tels que l’annuel Kino Kabaret International de Montréal, le programme Macro Kino, des cinéastes en résidence et aussi dans le cadre de Micro Kabaret en partenariats avec divers acteurs culturels comme l’OSM, la BAnQ et la revue Moebius.

Pour le lancement de la plateforme, ce sont les courts métrages réalisés dans le cadre du Kabaret SPASM, éditions 2017 et 2018, qui ont l’honneur d’être les premiers films en vedette. Le public peut dès maintenant découvrir les oeuvres réalisées dans le cadre de ce laboratoire de création dédié exclusivement au cinéma de genre ! Cette initiative, une collaboration entre Kino Montréal et le Festival SPASM, a permis la production de plus de 35 courts métrages de genre québécois, dont plusieurs ont fait le tour du monde dans les festivals et continuent de faire la fierté de Kino et de SPASM.

Également disponible dès maintenant, Montréal Dead End, une anthologie fantastique qui a rassemblé 18 réalisatrices.teurs, 90 comédien.nes et plus de 200 technicien.nes. Celles.ceux-ci racontent des événements décalés qui se produisent dans les différents quartiers de Montréal en utilisant un court format de quelques minutes. Le film s’inspire de Paris, je t’aime, mais avec des sujets qui rappellent plutôt La quatrième dimension.

Et finalement, pour les nostalgiques de Kino, il est maintenant possible d’apprécier l’évolution du mouvement en visionnant TOUTES leurs bandes annonces annuelles !

Événement virtuel : FLASHBACK KINO

Chaque nouvelle cuvée de courts métrages qui sera ajoutée à la plateforme sera précédée par un événement virtuel diffusé via la page Facebook de Kino Montréal. C’est ainsi que nous lançons aussi une nouvelle série pour nos traditionnelles projections mensuelles : FLASHBACK KINO ! À chaque mois, une activité passée de Kino sera mise en vedette avec une sélection coup de coeur de courts métrages qui y ont été réalisés. Pour le mois d’octobre dernier, une sélection Best-of du Kabaret SPASM a été présentée le 29 octobre en ouverture de la 19e édition du Festival SPASM, et maintenant nous enchaînons avec la mise en ligne de TOUS les films issus des Kabaret SPASM 2017 et 2018.

Pour le Flashback Kino du mois de novembre 2020, le Kino Kabaret International de Montréal – Édition 2016 sera en vedette ! Une sélection de courts métrages de cet événement de production sera présentée le jeudi 26 novembre 2020 en direct via la page Facebook de Kino. Le lendemain, vendredi 27 novembre, TOUS les films (ou presque) du Kabaret 2016 seront disponibles au grand public via notre nouvelle plateforme.

Bon visionnement !

Visitez la plateforme

Voir l’événement Facebook Flashback Kino : Kabaret 2016

Les diffusions en ligne des Projections mensuelles / Flashback Kino sont évidemment en réponse aux contraintes sanitaires liées à la pandémie. Kino Montréal a très hâte à un retour en salle, mais entre-temps nous profitons de la situation pour mettre de l’avant le talent extraordinaire de nos membres en rendant disponible pour toutes.tous leurs oeuvres passées !

***

« Le dernier souffle » et « Les âmes errantes » sur ICI TOU.TV EXTRA !

Écrit par Marie-Eve Gratton le . Publié dans Actualités, CINÉMA, court métrage, documentaire, en ligne.

« Le dernier souffle » et « Les âmes errantes » de la cinéaste Annabel Loyola : incursion dans les entrailles de l’Hôtel-Dieu de Montréal sur ICI TOU.TV EXTRA !

–

Alors que l’Hôtel-Dieu de Montréal retrouve sa vocation le temps de la pandémie, son avenir reste toujours incertain. Arabesque Films est fière d’annoncer que les films de la cinéaste Annabel Loyola, le long métrage documentaire Le dernier souffle, au cœur de l’Hôtel-Dieu de Montréal et le récent court métrage documentaire Les âmes errantes, tournés respectivement avant et après la fermeture du deuxième plus vieil hôpital en Amérique du Nord, sont désormais disponibles sur ICI TOU.TV EXTRA.

LE DERNIER SOUFFLE, AU COEUR DE L’HÔTEL-DIEU DE MONTRÉAL

Documentaire écrit et réalisé par Annabel Loyola. Québec. 2017. 72 minutes. Version originale française. Produit par Amazone Film. Distribué par Arabesque Films.

Fondé par Jeanne Mance en 1642 en même temps que la ville, l’Hôtel-Dieu de Montréal, à l’aube de son 375e anniversaire, est sur le point de disparaître, pour être remplacé par le nouveau CHUM. Le dernier souffle, au cœur de l’Hôtel-Dieu de Montréal nous plonge dans un espace clos où la vie, la mort, l’amour et l’amitié se côtoient. Ce film est surtout une histoire de courage et de résilience, celle de ses derniers occupants. Telle une mise en abyme empreinte d’humanité, petits et grands événements des deux dernières années se succèdent tout au long du film. Par la suite, rien ne sera plus jamais pareil.

Bande-annonce :

Site Internet : www.hoteldieufilm.com
Page Facebook : www.facebook.com/hoteldieufilm/
Visionner : https://ici.tou.tv/le-dernier-souffle-au-coeur-de-l-hotel-dieu-de-montreal   

***

LES ÂMES ERRANTES

Documentaire écrit et réalisé par Annabel Loyola. Québec. 2019. 12 minutes. Version originale française. Produit et distribué par Arabesque Films.

Le 5 novembre 2017, l’Hôtel-Dieu de Montréal fermait ses portes sur 375 ans de soins et d’histoire. Dans son film précédent, Le dernier souffle, la cinéaste Annabel Loyola a capté sa mémoire vivante. Dans Les âmes errantes, elle retourne sur les lieux, désormais inoccupés, pour s’imprégner du silence et écouter l’écho du passé résonner entre ses murs.

Bande-annonce :

Page Facebook : https://www.facebook.com/lesameserrantes/
Visionner : https://ici.tou.tv/les-ames-errantes  

À propos d’Arabesque Films

Établie à Montréal, Arabesque Films est une société de production et de distribution de cinéma d’auteur fondée par Annabel Loyola dont la mission artistique est de créer des ponts entre les époques et les générations.

 

 

***