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Doc Circuit Montréal dévoile sa programmation 2016

La 12e édition de Doc Circuit Montréal (DCM) se tiendra du 12 au 16 novembre 2016 avec plus de 30 événements et plus de 400 invités et participants locaux et internationaux

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DCM est un marché incontournable pour les professionnels du documentaire qui souhaitent financer leur projet et rencontrer de nouveaux collaborateurs.

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Le programme de cette année est pensé en fonction des besoins et des demandes de la communauté documentaire, avec un accent sur le financement des documentaires de création et des films à sujet rigoureux. Les experts et les acheteurs invités offrent de nouvelles perspectives sur la coproduction internationale, les modèles de distribution, le financement du court métrage et du contenu en ligne, ainsi que des longs métrages, des séries et des projets de réalité virtuelle (VR).

  • En 2016, DCM reçoit plus de 30 nouveaux décideurs à la recherche de contenu documentaire.

 

Avec pour mission de faciliter la création de documentaires canadiens, la programmation de DCM propose cette année trois initiatives pour les réalisateurs et producteurs émergents, trois activités de pitch, 10 occasions de réseautage, 20 ateliers et conférences, ainsi qu’un laboratoire créatif de réalité virtuelle, le KINO VR.

 

À ne pas manquer, les classiques les plus appréciés de DCM seront également de retour : le fameux Talent Lab et la session ROUGH CUT, l’événement Beat Dox : Doc + Musique, et les pitchs Cuban Hat et EURODOC. L’événement phare de DCM, le Face-à-face, toujours aussi productif et animé, se tiendra toute la journée du 15 novembre.

 

ACTIVITÉS POUR CINÉASTES ET PRODUCTEURS ÉMERGENTS

 

Le Face-à-face de la relève – 5 octobre

Le Face-à-face de la relève est un événement de deux jours s’adressant à 10 réalisateurs émergents. Suite à un appel à projets, les réalisateurs de la relève sélectionnés ont reçu une formation au pitch en préparation d’une journée complète de pitchs et de rencontres avec 10 producteurs établis, en amont du marché le 5 octobre.

Le Talent Lab 2016 – 12 au 14 novembre

La troisième édition du Talent Lab de DCM rassemblera un groupe restreint de 40 créateurs canadiens émergents ou à mi-carrière, pendant trois journées de conférences spécialisées et d’ateliers exploratoires avec une sélection d’artistes et d’experts des RIDM et de DCM. Un programme de mentorat sur mesure sera également offert à sept participants. Une bourse de développement de 10 000$ sera remise par Canal D à un projet canadien francophone, et la bourse de déplacement Peter-Wintonick ira à un participant hors-province, grâce au soutien de membres généreux de la communauté documentaire montréalaise.

Le Pitch Cuban Hat – 14 novembre

Le Pitch Cuban Hat est de retour pour une sixième édition. Grâce au vote des internautes et aux délibérations du jury, cinq projets ont été soigneusement sélectionnés à partir des soumissions, et seront présentés devant le public du Pitch Cuban Hat réputé pour son entrain, dans l’espoir de gagner plus de 44 000$ en argent et en services. Le Pitch Cuban Hat est l’un des événements les plus importants de DCM et démontre le soutien collectif de la communauté envers les projets documentaires prometteurs.

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MOMENTS FORTS DU MARCHÉ PROFESSIONNEL DE DCM

La riposte des cinéastes autochtones – 12 novembre

La riposte des cinéastes autochtones est une sorte de manifeste, qui invite au retournement et au refus des régimes de représentation traditionnels des récits autochtones. Un groupe d’artistes et de cinéastes ojibwés, abénaquis et inuits discutent de leurs pratiques et de leurs procédés, débattent des moyens de se débarrasser de l’emprise des schémas narratifs coloniaux, et proposent plutôt une approche dynamique, authentique et engagée envers les lieux, les personnes et les histoires. Avec Alanis Obomsawin, Alethea Arnaquq-Baril, Isabella Weetaluktuk, Zach et Adam Khalil, modéré par Audra Simpson.

Repenser le réel : Déjeuner d’ouverture – 14 novembre

La conférence d’ouverture de DCM 2016 aborde de front l’idée de vérité documentaire, avec une sélection de créateurs variés, dont la conférencière invitée Penny Lane, qui discuteront de la frontière délicate et difficilement définissable entre la vérité journalistique et la réalité documentaire.

Une conversation entre Jonathan Harris et Melissa Auf der Maur – 14 novembre

Deux pionniers et légendes à part entière, l’artiste d’origine montréalaise Melissa Auf der Maur (Peter and the Farm) et Jonathan Harris (installation Network Effect) prennent part à une conversation informelle et spontanée sur la créativité, la communauté et les changements radicaux de carrière.

Table ronde des nouveaux décideurs – 14 novembre

Six nouveaux décideurs, six tables. Passant d’une table à l’autre, chaque décideur mènera une rencontre de 20 minutes avec chacun des groupes, permettant ainsi à tous les participants de saisir les différentes options de financement en documentaire.

L’oreille invente – 16 novembre

« L’oeil est paresseux, l’oreille, au contraire, invente. » – Bresson (Cahiers du Cinéma). Les productrices de podcasts Lulu Miller (Radiolab, Invisibilia), Cristal Duhaime et Mira Burt-Wintonick (Love Me), et Tally Abecassis (First Day Back) discutent du pouvoir de l’audio et de sa capacité à mieux transmettre certaines histoires.

Le Pitch EURODOC – 16 novembre

Pour une troisième année consécutive, cinq producteurs présenteront leur projet à un jury de télédiffuseurs européens et de représentants d’EURODOC. Le gagnant sera le seul Québécois à participer au prestigieux programme de formation en coproduction d’EURODOC, qui se tient de manière intermittente sur une période d’un an, en trois sessions d’une semaine dans différents pays européens.

LE FACE-À-FACE – 15 NOVEMBRE

Le Face-à-face est une journée complète de rencontres de 15 minutes entre des producteurs et réalisateurs documentaires et des décideurs. Il s’agit d’une occasion unique pour les créateurs et les décideurs de construire de nouvelles alliances et de faire naître de nouveaux projets.

  • En 2016, DCM accueille 68 décideurs de neuf pays différents

 

Le Face-à-face comprend aussi les Rencontres 1:1, une section dédiée à la consultation avec des experts venant d’horizons très variés comme l’interactif et le VR, la musique, le conseil en stratégie (festival, distribution, financement, aspects légaux) et la coproduction.

Parmi les nouveaux décideurs cette année, on compte: 2M TV Maroc, Discovery Channel États-Unis, Field_of_Vision, The Cinema Guild, Kino Lorber, Unobstructed View, Independent Filmmaker Project, Points North Institute, The Globe and Mail, POV Digital ainsi que l’initiative Art of Nonfiction du programme documentaire du Sundance Institute.

Les télédiffuseurs suivants seront de retour : Aboriginal Peoples Television Network (APTN), American Documentary | POV, ARTE GEIE, ARTE, CBC, Canal D, Documentary Channel, France Télévisions, ICI ARTV, ICI EXPLORA, Radio-Canada, Télé-Québec et TV5/Unis. Parmi les distributeurs, on pourra compter : Documentary Educational Resources (DER), Filmoption International, Film Republic, GATHR, CVE – La Collection de vidéos éducatives, Les Films du 3 mars, Vidéographe et Cinema Politica Network. L’interactif et les plateformes en ligne seront représentés par ARTE France, CBC, le Harmony Institute et l’ONF.

 

De nombreux programmateurs de festivals seront également disponibles pour des rendez-vous et plusieurs participeront à l’événement L’angoisse de la première : À la rencontre des festivals, le lundi 14 novembre.

Seront présents : !f Istanbul Independent Film Festival, DocsMX, DOK.fest Munich, DOXA Documentary Film Festival, Glasgow Film Theatre, Hot Docs Canadian International Documentary Festival, Museum of the Moving Image, Film Society of Lincoln Center, et Sunny Side of the Doc.

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La liste complète des décideurs présents est disponible en ligne :

https://www.ridm.ca/fr/doc-circuit-montreal/decideurs-2016

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ACCRÉDITATION

L’accréditation pour les conférences de Doc Circuit Montréal et le Face-à-face est en vente jusqu’au 1er novembre sur le site des RIDM : https://www.ridm.ca/fr/doc-circuit-montreal/accreditation-et-salles-dcm

Tous les événements auront lieu au Quartier général des RIDM (3450, rue Saint-Urbain). Des passes À la carte donnant accès à toutes les conférences par journée seront disponibles en ligne et sur place.

 

À propos de Doc Circuit Montréal

Doc Circuit Montréal est le seul marché du documentaire bilingue en Amérique du Nord. Chaque année, plus de 400 professionnels de l’industrie s’y rencontrent pour explorer leurs intérêts communs dans des projets novateurs et discuter des enjeux auxquels font face les réalisateurs de documentaires.

La 12e édition de Doc Circuit Montréal (DCM) est rendue possible grâce au soutien des partenaires institutionnels et principaux : le Ministère de la Culture et des Communications, la SODEC, Téléfilm Canada, le Conseil des arts du Canada, Patrimoine Canada, le Fonds de financement Rogers pour le cinéma documentaire, le Fonds Bell, Canal D, le Fonds des médias du Canada, FACTOR et DOC Québec, ainsi qu’à nos collaborateurs Makila, UNIStv, ARRQ, AQPM, Doc Canada, Hot Docs, Post-Moderne, FRIC, Bell Média, Catbird Production, EyeSteelFilm, Bunbury Films, Parabola Films, Cinema Politica, Eurodoc, ONF, Infopresse, DISPATCH, Via Rail, BDO, Travelodge, Zone Festival, M pour Montréal, MUTEK, Turbulent, Dpt, Breather, AKA DCP et FCTNM.

La 12e édition de DCM aura lieu du 12 au 16 novembre 2016 au Quartier général des RIDM (3450, rue Saint-Urbain).

Plus d’informations : https://doccircuitmontreal.ca

MIPCOM 2016 -Participation record d’entreprises québécoises

Le MIPCOM, l’un des principaux marchés mondiaux de contenus audiovisuels et de distribution, toutes plateformes confondues, s’apprête à connaître une édition importante pour les entreprises québécoises, alors qu’elles seront plus de cinquante à déferler vers le pavillon Québec créatif de la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC), du 17 au 20 octobre prochain à Cannes.

 

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« Cette participation record d’entreprises québécoises témoigne de la vivacité et de l’effervescence de la production audiovisuelle québécoise, lance Monique Simard, présidente et chef de la direction de la SODEC. Et je me réjouis de cet apport indéniable et inestimable à notre économie. »

 

« Nous nous réjouissons de voir autant d’entreprises québécoises représentées au MIPCOM cette année. Leur présence en grand nombre témoigne du foisonnement de la culture au Québec. L’Association québécoise de la production médiatique (AQPM), qui accorde une grande importance au rayonnement des œuvres audiovisuelles québécoises à l’étranger, est très fière de s’associer une nouvelle fois à la SODEC pour cet événement. Le MIPCOM est une occasion exceptionnelle de se faire connaître pour les producteurs québécois et surtout de développer de nouvelles perspectives d’affaires à l’international », déclare Hélène Messier, présidente-directrice générale de l’AQPM.

 

Dans le contexte du MIPCOM, qui fait la part belle à la production jeunesse, vient le temps de mesurer la contribution des projets en animation et des projets destinés aux jeunes. Avec des productions aussi fortes que La guerre des tuques 3D, qui a été sacré film québécois le plus lucratif et le plus vu de 2015, Les Pee-Wee 3D, La Légende de Sarila et Le Coq de St-Victor, qui se sont hissées aux côtés voire au-dessus de productions jeunesse américaines à plus grand budget, le Québec peut se targuer d’obtenir un succès plus que retentissant.

 

Le Québec connaît aussi une véritable réussite dans les productions télévisuelles d’animation destinées aux jeunes. On n’a qu’à penser à Cracké (Craked), une série de 52 épisodes vendue dans plus de 160 pays et territoires pour constater à quel point les œuvres d’ici sont porteuses. Mais également, plusieurs productions conçues pour d’autres groupes d’âge innovent, en proposant des applications pour tablettes mobiles ou des jeux pour accompagner leur série, notamment YaYa et Zouk, pour les 3 à 6 ans ou Pepe et Colori, destinée aux 2 à 7 ans.

Le Québec a maintenu sa place de premier plan dans l’univers de la production jeunesse ces dernières années. Depuis trois ans, les entreprises d’ici ont participé à la production de quelque 124 projets destinés au jeune public. Sur des coûts de production estimés à plus de 237 M$, la quasi-totalité a été engendrée par le Québec, avec des séries produites pour tous les groupes d’âge, telles Salmigondis, Toc Toc Toc, Les Hipaloulas, Les Argonautes, Subito Texto ou Fée Éric.

L’apport des contenus jeunesse et d’animation ne se limite pas aux productions québécoises, alors que les producteurs étrangers sont nombreux à opter pour le Québec. Ce choix n’est pas surprenant considérant l’expertise de notre main-d’œuvre et de nos entreprises, de même que notre environnement fiscal avantageux.

 

Présence collective

Depuis cinq ans, la présence collective québécoise est organisée par la SODEC, avec le soutien de son fidèle partenaire, l’AQPM, et de ses précieux commanditaires, soit le Fonds Capital Culture Québec – Fonds d’investissement de la culture et des communications, la Banque Nationale du Canada et Raymond Chabot Grant Thornton.

 

Pour en savoir plus sur les participants du pavillon Québec créatif, consultez le Guide des participants | MIPCOM 2016.

 

Les participants du pavillon Québec créatif

10e Ave – 56Avenue Télévision – Accessibilité Média (AMI) – AQPM – Avanti Ciné Vidéo – Banque Nationale du Canada – Beauty World Search – Bell Média – Bureau du cinéma et de la télévision du Québec (BCTQ) – CarpeDiem Film & TV – Cirque du Soleil – Coco.TV – Corporation CinéGroupe – Corus Média – DATSIT Studios – DBcom Media – Digital Dimension – Echo Média – Fonds Capital Culture Québec (FCCQ) – Fonds d’investissement de la culture et des communications (FICC) – Filmoption International – Fonds de solidarité FTQ – Frima Studio – Groupe Fair-Play – Groupe Pimiento – Groupe PVP – Idéacom International – Incendo – Intuitive Pictures – Juste pour rire Distribution – KOTV – Mediabiz International – Media Ranch – Mistral Média – Mundovision Productions & Distribution – Muse Distribution International – Oasis Animation – Pixcom Productions – Productions Déferlantes – Productions Glaciel – Productions ToonDraw – Québecor Contenu – Raymond Chabot Grant Thornton – Serdy Média – Télé-Québec – Toon Boom Animation – TORQ Divertissement – Trio Orange – TV5 Québec Canada – Vivavision – Walk of Fame Entertainment – Zone3

 

À propos de la SODEC

La SODEC a le mandat de promouvoir et de soutenir le développement des entreprises culturelles au Québec et à l’étranger dans les secteurs du cinéma et de la production télévisuelle, du livre, des métiers d’art ainsi que de la musique et des variétés.

MIPCOM 2016 : Le talent et le savoir-faire canadiens à l’oeuvre

MIPCOM 2016 : LE TALENT ET LE SAVOIR-FAIRE CANADIENS DÉPASSENT NOS FRONTIÈRES

 

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Téléfilm Canada et le Fonds des médias du Canada (FMC) invitent les talents des productions Cardinal, Fatale-Station et Versailles, dont l’expertise et la créativité s’exportent à l’international, à participer au MIPCOM 2016, du 17 au 20 octobre, à Cannes. Dans le cadre du marché, ils participeront au panel Talented Voices Drive International Appeal où ils pourront témoigner des moyens mis en œuvre pour rejoindre les auditoires du monde entier.

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« Le talent est assurément une ressource inépuisable au Canada », a déclaré Carolle Brabant, directrice générale de Téléfilm Canada. « La délégation canadienne qui s’envolera au MIPCOM et les productions qu’elle représente en sont la preuve. Les séries Cardinal et Fatale-Station sont des projets pleins de promesses, reposant sur des équipes talentueuses et des scénarios solides. La coproduction Versailles, qui revient pour une deuxième saison, a déjà démontré que le talent permet de rejoindre les consommateurs de partout et de récolter les honneurs à l’échelle internationale. »

 

« Les productions canadiennes sont à l’avant-scène et rejoignent de vastes auditoires », a déclaré Valerie Creighton, présidente et chef de la direction du FMC. « Grâce à la réputation et au savoir-faire des producteurs canadiens, ainsi qu’à l’écosystème de financement du pays soutenant l’innovation, ces œuvres sont bien positionnées pour percer divers marchés. Le FMC est fier d’avoir soutenu la production de Cardinal, Fatale-Station et Versailles et nous sommes ravis que le travail extraordinaire de leurs équipes soit mis en valeur dans le cadre du MIPCOM. »

 

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Pleins feux sur le talent canadien

Lorsqu’il est combiné à une histoire originale et à de solides valeurs de production, le talent à l’écran peut mener à un formidable succès international. Le 18 octobre, au Palais des Festivals et des Congrès, des personnalités de renom en feront la démonstration dans le cadre du panel Talented Voices Drive International Appeal, organisé par Téléfilm et le FMC, et modéré par le journaliste canadien Bill Brioux.

 

L’actrice canadienne Karine Vanasse (Pan Am, Revenge, Blue Moon), une habituée des tournages internationaux, l’acteur américain Billy Campbell (The Killing, The Rocketeer, Bram Stoker’s Dracula) et les productrices de Sienna Films Jennifer Kawaja et Julia Sereny présenteront la production Cardinal. Cette adaptation du roman primé Forty Words for Sorrow raconte les aventures du détective John Cardinal et de sa partenaire Lise Delorme. La série sera diffusée au Canada sur les ondes de CTV et sur la chaîne Super Écran dans sa version française. eOne assurera la distribution à l’international.

Macha Limonchik, actrice (Nouvelle adresse, En thérapie) et Stéphane Bourguignon, scénariste, ainsi que Louise Lantagne, vice-présidente, fiction, long métrage et documentaire chez Attractions Images, participeront au panel. Collaborateurs de longue date ayant travaillé sur les projets phares La vie, la vie et Tout sur moi, ils s’associent à nouveau pour présenter Fatale-Station, un western contemporain se déroulant dans le Nord québécois. L’histoire met en scène Sarah, une femme fuyant son passé, qui s’invite dans le quotidien d’une petite ville et de ses habitants. En tournage cet été, Fatale-Station a déjà un pied en sol français puisqu’il s’agit de la première association entre l’unité fiction d’ARTE France et de Radio-Canada.

Tygh Runyan (Motive, Snakes on a Plane, K-19), acteur canadien, et Ian Whitehead, chef de la production et du développement chez Incendo, présenteront la production originale de CANAL+,Versailles. La seconde saison de cette série qui dépeint l’univers de Louis XIV et de sa cour entre les murs du célèbre château, coproduit par Capa Drama, Zodiak Fiction et Incendo, est en cours de post-production. La première saison a déjà été acquise par plus de 135 pays à travers le monde.

Ces talents rencontreront la presse internationale et fouleront le tapis rouge du MIPCOM à l’occasion de la soirée d’ouverture, le 17 octobre prochain. L’acteur et producteur d’origine canadienne Kiefer Sutherland, présent à titre de conférencier avec le projet Designated Survivor, se joindra à la délégation canadienne.

D’autres Canadiens prendront la parole lors du marché, notamment Catherine Warren, présidente et fondatrice de FanTrust Entertainment Strategies et membre du conseil d’administration du Fonds Bell; James Milward, président et producteur exécutif chez Secret Location; Julie Bristow, présidente et directrice générale de Bristow Global Media; et Vanessa Case, vice-présidente exécutive, contenu, de Blue Ant Media.

 

Le Pavillon du Canada au MIPCOM

Cette année, le Pavillon du Canada, coordonné par Téléfilm Canada, est financé par le Fonds des médias du Canada, Creative BC, l’Association canadienne de la production médiatique, Musique et film Manitoba et la Société de développement de l’industrie des médias de l’Ontario (SODIMO). Le Pavillon accueillera plus de 70 entreprises canadiennes. Une réception de réseautage avec des invités internationaux s’y tiendra le mardi 18 octobre.

Suivez la conversation sur le Canada au MIPCOM et les événements connexes en utilisant les mots-clics #vuesurlecanada (#EyeOnCanada).

 

À propos de Téléfilm Canada — Du talent. À portée de vue.

Célébrant son 50e anniversaire en 2017, Téléfilm est vouée à la réussite de l’industrie audiovisuelle canadienne sur les plans culturel, commercial et industriel. Par l’entremise de différents programmes de financement et de promotion, Téléfilm appuie des entreprises dynamiques et des créateurs de talent ici et à l’international. De plus, Téléfilm formule des recommandations auprès du ministère du Patrimoine canadien concernant la certification des coproductions audiovisuelles régies par des traités, et elle administre les programmes du Fonds des médias du Canada. Lancé en 2013, le Fonds des talents recueille des dons privés qui servent principalement à soutenir les talents émergents. Visitez: https://www.telefilm.ca

 

À propos du Fonds des médias du Canada

Le Fonds des médias du Canada (FMC) favorise, développe, finance et promeut la production de contenus canadiens et d’applications pour toutes les plateformes audiovisuelles. Le FMC oriente les contenus canadiens vers un environnement numérique mondial concurrentiel en soutenant l’innovation de l’industrie, en récompensant le succès, en favorisant la diversité des voix et en encourageant l’accès à des contenus grâce à des partenariats avec les secteurs publics et privés. Le gouvernement du Canada et les distributeurs canadiens de services par câble, par satellite et par IP contribuent au financement du FMC. Veuillez visiter https://www.cmf-fmc.ca.

MEDIA RANCH LANCE UNE DIVISION DISTRIBUTION

Christos Souriras sera à la tête de la nouvelle branche de l’entreprise de production et de distribution basée à Montréal

 

Media Ranch, l’entreprise de production et de distribution de formats télévisés basée à Montréal, poursuit sa démarche de développement international en créant une nouvelle division, Media Ranch Distribution. Media Ranch annonce par le fait même la nomination de Christos Sourligas au poste de vice-président principal, Développement des affaires et de la distributionde sa nouvelle division.

 

« Nous sommes très heureux d’accueillir Christos au sein de l’équipe de Media Ranch. Sa vaste expérience et sa connaissance du marché mondial seront des atouts majeurs dans la concrétisation de nos plans de développement », affirme la présidente et fondatrice de Media Ranch, Sophie Ferron.

 

Christos Sourligas

 

Au fil de sa longue carrière dans l’industrie de la télévision, Christos Sourligas a vendu sur le marché international de nombreuses émissions – dont les plus grands succès de Juste pour Rire, où il occupait les fonctions de vice-président distribution. Il a entre autres réussi avec brio la vente sur le marché international de nombreuses émissions, dont les plus grands succès de Juste pour Rire qui ont rejoint plus d’un milliard de téléspectateurs dans 140 pays via la télévision et les écrans de plus de 100 compagnies aériennes.

Récipiendaire de nombreux prix comme cinéaste et fort de 20 années d’expérience en distribution télévisuelle, Christos Sourligas était jusqu’à tout récemment vice-président distribution chez Dakota Pictures, maison de production basée à Los Angeles.

 

Sophie Ferron, Christos Sourligas et l’équipe de Media Ranch se rendront prochainement au MIPCOM, le plus important marché de contenus audiovisuels présenté à Cannes du 17 au 20 octobre, où ils présenteront aux acheteurs de partout dans le monde plusieurs formats et émissions dont la comédie glam rock des années 80, Steel Panther on Sunset.

Plusieurs autres titres en distribution en primeur seront aussi mis de l’avant :

– Thunderstruck (version anglaise de Coup de Foudre, Media Ranch)
– Double Occupancy (version anglaise d’Occupation Double, Productions J)
– Tipsy Recipe (Les Recettes pompettes, Salvail & Co)
– True Sex Confessions (Version anglaise de Vraies Histoires de Sexe, Media Ranch) – format original déjà vendu en Italie
– No Wave (court métrage Stéphane Lapointe)

 

 

« Nous sommes particulièrement fiers d’exporter en primeur sur le marché mondial des produits québécois de haut calibre qui ont fait leur marque ici dont Occupation Double, Les Recettes pompettes et Coup de foudre », ajoute Sophie Ferron. « De plus, la création de cette nouvelle division s’inscrit parfaitement dans notre mission d’entreprise qui est de mettre en valeur au-delà des frontières, le talent et l’expertise des artisans du Québec et la richesse de notre télévision. »

 

Rappelons que Media Ranch est aussi depuis plusieurs années l’agent exclusif de la vente de formats pour le marché francophone au Canada du géant mondial de la télévision, Endemol Shine Group.

 

À propos de Media Ranch

Media Ranch se distingue par sa double mission de producteur et de distributeur de formats télévisuels de divertissement. Outre les activités de sa maison de production dont les spécialités sont le docu-feuilleton, la variété et la télé-réalité, Media Ranch détient une agence de formats dans laquelle elle représente le géant mondial Endemol depuis 2008. Endemol et Shine ont récemment fusionné leurs activités pour donner naissance à Endemol Shine Group. Cette nouvelle entité, composée de sociétés créatives sur plus de 30 marchés, œuvre en création de contenu, production et distribution. Même si elle est basée à Montréal, la mission de Media Ranch n’est pas que de développer du contenu pour les résidents du Québec, mais plutôt de mettre en valeur les talents du Québec pour développer du contenu voué au marché national et international. Media Ranch vise à divertir tout en soulignant les préoccupations sociales de l’heure soit offrir du « divertissement responsable ».

MIP Junior, productions canadiennes innovatrices présentées à Cannes

Des productions canadiennes pour enfants innovatrices présentées à Cannes

 

Trois productions canadiennes pour enfants seront en vedette au MIPJunior, une vitrine internationale de premier plan pour les émissions jeunesse qui réunit à Cannes les vendeurs, les acheteurs et les producteurs les plus influents du monde en matière de contenus pour enfants.

 

Le Fonds des médias du Canada (FMC) et Téléfilm Canada se sont associés au Fonds Shaw-Rocket afin de présenter un programme captivant qui met l’accent sur trois productions canadiennes hautement innovatrices qui franchissent les limites entre l’imprimé et le numérique.

 

Monde numérique

Les enfants d’aujourd’hui sont nés dans le monde numérique et acquièrent en grandissant une expérience poussée dans cet univers. De nouvelles formes d’alphabétisation telles que les technologies numériques et médiatiques font leur apparition; la façon dont nous préparons les enfants d’aujourd’hui en tant que consommateurs et créateurs potentiels de médias dans le monde numérique dictera en partie l’évolution de l’industrie audiovisuelle.

 

La lecture au coeur des programmes éducatifs

La narration est dans une nouvelle ère, mais la lecture demeurera toujours au cœur des programmes éducatifs destinés aux enfants de quatre ans et plus. Les créateurs, producteurs et télédiffuseurs canadiens sont réputés mondialement pour leurs démarches innovatrices en matière de développement de contenu pour enfants, ayant créé des personnages et des univers qui attirent les enfants de partout dans le monde et qui transcendent les barrières linguistiques ou culturelles.

 

It’s All About Imagination!

Les productions suivantes présentées à la séance « It’s All About Imagination! » du MIPJunior combinent divertissement et éducation de façon créative, pour aider les enfants à améliorer leurs aptitudes en lecture.

 

Bookaboo

 

Créée par Lucy Goodman, développée pour les publics canadiens par Sinking Ship Entertainment et diffusée au Canada sur les ondes de CBC, de Radio-Canada et de TFO, l’émission Bookaboo suit un petit chien rockeur mondialement célèbre qui parcourt la planète avec son groupe pour jouer de la batterie dans des stades remplis à craquer de fervents admirateurs. Dans chaque épisode, l’étoile du rock Bookaboo et une vedette canadienne lisent ensemble un livre. L’acteur Jason Priestly, l’astronaute Julie Payette, le danseur Nico Archambault, le guitariste Jeff Stinco (de Simple Plan) et le chef d’antenne Peter Mansbridge, notamment, ont été reçus par le petit chien.

 

Dot

 

Imaginée par Randi Zuckerberg, la fondatrice et chef de la direction de Zuckerberg Media et sœur du fondateur de Facebook Mark Zuckerberg, la série Dot met en vedette une jeune fille technophile dont les aventures interactives visent à inspirer les enfants en leur montrant les façons dont elle utilise la technologie pour améliorer ses expériences et l’incorporer à ses jeux. Production d’Industrial Brothers, Dot a démarré au Canada sur les ondes de CBC en septembre 2016. L’émission est également présentée aux États-Unis sur le réseau Sprout de NBC Universal.

https://www.vuesurlecanada.ca/television/details/dot

 

The Incredible Tales of Weirdwood Manor

Création de All Play, No Work, The Incredible Tales of Weirdwood Manor est un album merveilleusement illustré, un film étonnement animé et une série stimulante de jeux et de casse-tête, le tout dans une extraordinaire application pour enfants. Choix de l’éditeur dans l’App Store, Weirdwood Manor a été choisie comme application « en vedette » et « meilleure nouvelle application » au Canada et aux États-Unis, en plus d’avoir remporté le prix de la meilleure application de jeux pour enfants au Kidscreen Awards 2016 et de la meilleure application en divertissement mobile aux Digi Awards 2015. Enfin, elle a été sélectionnée au deuxième rang des meilleures applications 2015 dans l’App Store.

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D’autres Canadiens prennent la parole dans le cadre de la programmation du MIPJunior, notamment:

  •  Deirdre Brennan, vice-présidente, contenu, Corus Entertainment;
  • Michael Hirsh, président, The Entertainment and Media Finance Group;
  • Marney Malabar, directeur, télévision pour enfants, TVO; et
  • Lisa Olfman, fondatrice, présidente et chef de la direction, Portfolio Entertainment.

https://www.mipjunior.com

https://www.my-mip.com/en/Sessions/30991/ITS-ALL-ABOUT-IMAGINATION

 

Retour du Talent Lab à Doc Circuit MTL

Doc Circuit Montréal (DCM) annonce le retour du très attendu Talent Lab qui permettra à des réalisateurs émergents de participer à trois jours de conférences et d’ateliers exploratoires

 

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Lors de cette troisième édition, une sélection de près de 40 réalisateurs émergents sera invitée à participer à trois jours de conférences spécialisées et d’ateliers exploratoires en compagnie d’une brochette d’artistes et d’experts issus des RIDM et de la programmation de Doc Circuit Montréal.

 

Les dates

Le Talent Lab aura lieu du 12 au 14 novembre 2016 et lors de la dernière journée, le 14 novembre, ses sessions seront combinées au marché professionnel DCM, afin d’encourager les échanges entre les créateurs émergents et les professionnels établis. Un programme de mentorat sur mesure sera aussi offert à sept réalisateurs sélectionnés.

 

Dépôt des projets jusqu’au 7 octobre

 

Les réalisateurs émergents ou à mi-carrière ayant des projets en développement ou en production sont invités à déposer leur candidature jusqu’au 7 octobre. Tous les projets de documentaires sont les bienvenus : du court métrage à la série, en passant par le long métrage, l’interactif ou l’expérimental.

 

Bourse de voyage Peter-Wintonick

 

Un participant du Talent Lab résidant à l’extérieur du Québec bénéficiera de la bourse de voyage Peter-Wintonick généreusement offerte par des membres de la communauté documentaire montréalaise. DCM tient à remercier Parabolas Films, EyeSteelFilm, Bunbury Films, Catbird Productions ainsi que Cinema Politica.

 

Bourse de Canal D

 

DCM est aussi heureux d’annoncer que la chaîne de télévision Canal D offre une bourse de 10 000$ à l’un des projets francophones du Talent Lab. La bourse Canal D sera remise au lauréat par Jean-Pierre Laurendeau, Directeur de la programmation de Canal D, lors du cocktail d’ouverture qui lancera la 12e édition du marché professionnel Doc Circuit Montréal qui se tiendra du 14 au 16 novembre.

 

La liste des invités et des mentors sera dévoilée sous peu et pourra être consultée en ligne et communiquée via l’infolettre DCM.

 

Il est possible de se procurer une accréditation au marché professionnel Doc Circuit Montréal dès maintenant, et ce, jusqu’au 1er novembre. Toute l’information se trouve en ligne sur le site web de DCM : https://www.doccircuitmontreal.ca

 

L’initiative Talent Lab de DCM est rendue possible grâce à l’appui généreux du Conseil des arts du Canada.

 

À propos de Doc Circuit Montréal

Unique marché bilingue du documentaire en Amérique du Nord, Doc Circuit Montréal propose chaque année un programme intensif de rencontres d’affaires et d’ateliers de perfectionnement professionnel. La 12e édition de Doc Circuit Montréal se tiendra du 12 au 16 novembre 2016 à l’Ancienne École des beaux-arts de Montréal, au 3450, rue St-Urbain.

TALENTS CANADIENS à la LA MOSTRA DE VENISE

UNE NOUVELLE GÉNÉRATION DE TALENTS CANADIENS EN ROUTE VERS LA 73E MOSTRA DE VENISE

 

Quatre cinéastes canadiens de la relève se rendront à la 73e Mostra de Venise, qui se tiendra du 31 août au 10 septembre, en Italie, pour y présenter un premier long métrage.

 

Les oeuvres présentées

Maudite poutine (Metafilms) de Karl Lemieux sera dévoilé en primeur dans la section compétitive Horizon alors que le film Prank (Art & Essai) de Vincent Biron sera présenté en première mondiale à la 31e Semaine de la critique de Venise. Le marché du festival, le Venice Production Bridge, a sélectionné dans le cadre de son volet international de financement le projet de réalité virtuelle de Patrick Boivin (Unlimited VR), Trinity, ainsi que le premier long métrage des frères Carlos et Jason Sanchez, A Worthy Companion (micro_scope).

La délégation canadienne sera également composée de Bruce LaBruce, qui avait par ailleurs présenté son film Gerontophilia dans la section Venice Days en 2013. Le réalisateur reconnu internationalement présidera cette fois-ci le jury de cette section.

L’œuvre Nomads des canadiens Félix Lajeunesse et Paul Raphaël (Felix & Paul Studios),  pionniers de la réalité virtuelle, a aussi été sélectionnée au Marché Venice Production Bridge. Le projet avait été présenté en primeur au Festival de Sundance en janvier dernier.

Ces talents canadiens côtoieront les réalisateurs chevronnés Denis Villeneuve et Philippe Falardeau, dont les films respectifs Arrival et The Bleeder seront aussi révélés en première mondiale.

« Nous sommes très fiers des Canadiens qui s’envoleront pour l’incontournable Mostra de Venise », a déclaré Carolle Brabant, directrice générale de Téléfilm Canada. « Cette sélection représente bien notre cinéma, elle est à son image, riche et diversifiée : des cinéastes de la relève présentant leur premier long métrage aux côtés de réalisateurs à la feuille de route bien remplie et jouissant d’une notoriété mondiale. Cela témoigne une fois de plus que le cinéma canadien se renouvelle sans cesse, tout en confirmant sa renommée sur la scène internationale. »

Les films Maudite poutine de Karl Lemieux et Prank de Vincent Biron, qui mettent tous les deux en scène la jeunesse, seront en lice pour le Lion of the Future – Luigi De Laurentiis, un prestigieux prix remis à un premier film présenté dans l’une des sections du Festival, accompagné d’une somme de 100 000 $.

 

À propos de Téléfilm Canada — Du talent. À portée de vue.

Créée en 1967, Téléfilm est vouée à la réussite de l’industrie audiovisuelle canadienne sur les plans culturel, commercial et industriel. Grâce à ses différents programmes de financement et de promotion, Téléfilm appuie des entreprises dynamiques et des créateurs de talent ici et à l’international. De plus, Téléfilm formule des recommandations auprès du ministère du Patrimoine canadien concernant la certification des coproductions audiovisuelles régies par des traités. Elle administre également le Fonds des médias du Canada ainsi que le Fonds des talents, une initiative financée par des dons privés.

 

FANTASIA DÉVOILE UNE SECONDE VAGUE DE TITRES

KEVIN SMITH, MARILYN MANSON ET SHINSUKE SATO À MONTRÉAL POUR LA 20E ÉDITION DE FANTASIA

 

Alors que la préparation de sa 20e édition bat son plein, le Festival international Fantasia continue de se dévoiler. Ainsi, après avoir annoncé la venue au Festival des réalisateurs Guillermo del Toro et Takashi Miike, Fantasia est heureux de dévoiler de nouveaux invités de marque ainsi qu’une seconde vague de titres de sa programmation.

Première mondiale de KICKBOXER : VENGEANCE de John Stockwell qui sera présenté lors de la soirée d’ouverture le 14 juillet prochain au Théâtre Hall de l’Université Concordia, tout de suite après KING DAVE de Podz, présenté en première mondiale.

 

Kevin Smith, Marilyn Manson et Shinsuke Sato assisteront au Festival!

Fantasia est heureux d’annoncer que Kevin Smith, la figure de proue du cinéma indépendant américain, sera présent lors d’une soirée spéciale où sera projeté YOGA HOSERS, son plus récent long métrage. Avec cette comédie noire mettant en vedette Johnny Depp, Vanessa Paradis et Lily-Rose Depp, le réalisateur de CLERKS et TUSK signe le second épisode de sa trilogie canadienne « True North » et revient avec humour sur un sombre chapitre de l’histoire du Québec.

L’enfant terrible de la scène rock, Marylin Manson, sera également présent à Fantasia pour assister à la première mondiale de LET ME MAKE YOU A MARTYR de Corey Asraf et John Swab. En plus d’être producteur de ce drame de vengeance, Manson y interprète un rôle auprès de Mark Boone Junior, Niko Nicotera, Sam Quartin et Michael Potts.

Présent à Fantasia en 2013 pour LIBRARY WARS, le versatile cinéaste japonais Shinsuke Sato (GANTZ) sera de retour au festival pour la première canadienne de LIBRARY WARS : THE LAST MISSION, la suite de son opus de science-fiction. Dans ce nouvel épisode rempli d’action, on retrouve la Force de Défense des Bibliothèques, une équipe tactique qui, dans un futur proche, a comme mission de protéger coûte que coûte les derniers livres du Japon.

 

KICKBOXER : VENGEANCE sera présenté lors de la soirée d’ouverture!

Tel que précédemment annoncé, la 20e édition du Festival Fantasia s’ouvrira avec la première mondiale de KING DAVE de Podz. Cette projection sera suivie, également en première mondiale de KICKBOXER : VENGEANCE de John Stockwell (TURISTAS, INTO THE BLUE). Nouvelle mouture de la célèbre franchise d’action, ce film d’arts martiaux donne la vedette aux acteurs locaux Alain Moussi et Georges St-Pierre ainsi qu’à Jean-Claude Van Damme et Dave Bautista.

 

D’autres longs métrages internationaux présentés en primeur!

  • En outre, le Festival Fantasia est fier de s’associer avec la Polish Film Institute pour un hommage au cinéma de genre polonais. Ce volet thématique inclura la première québécoise de THE LURE d’Agnieszka Smoczynska, une comédie musicale fantaisiste ayant fait fureur au dernier Festival de Sundance.
  • Un facteur n’ayant que quelques jours à vivre fait un curieux pacte avec un esprit malin dans l’émouvant IF CATS DISAPPEARED FROM THE WORLD du Japonais Akira Nagai (première canadienne).
  • Jackie Chan est la tête d’affiche de la première nord-américaine de SKIPTRACE, la comédie d’action de Renny Harlin (DIE HARD 2) qui donne également la vedette à Johnny Knoxville.
  • Sélectionné au récent Festival de Cannes et présenté en ouverture de la section Camera Lucida, THE WAILING du Sud-Coréen Na Hong-jin (première québécoise) réinvente le drame policier en y apportant une tournure fantastique.
  • Le réalisateur Adam Nimoy assistera à la première internationale de FOR THE LOVE OF SPOCK, un documentaire portant sur la vie de son père Leonard, l’inoubliable interprète de Mr. Spock dans la série STAR TREK.
  • Choisi pour représenter la Corée du Sud à la dernière cérémonie des Oscars, le drame historique THE THRONE de Lee Joon-ik (première québécoise) reconstitue avec soin un tragique événement national.
  • L’Américain Mike Flanagan (OCCULUS, HUSH) marque son retour à l’épouvante avec la séance spéciale de BEFORE I WAKE, un drame surnaturel mettant en vedette Jacob Tremblay (ROOM), Kate Bosworth et Thomas Jane.
  • Avec la première canadienne de WHAT A WONDERFUL FAMILY, la légende vivante Yoji Yamada (TWILIGHT SAMURAI) dépeint avec humour le portrait atypique d’une famille japonaise.
  • Johnny Galecki (THE BIG BANG THEORY) combat littéralement ses démons intérieurs dans la comédie surréaliste THE MASTER CLEANSE de Bobby Miller (première internationale), l’un des succès du dernier Festival de South by Southwest.
  • Après avoir remporté le Goya du meilleur nouveau réalisateur pour EVA en 2012, l’Espagnol Kike Maillo se tourne vers l’action hyperréaliste avec l’exaltant TORO (première internationale).
  • Le prolifique Yoshihiro Nakamura pose un regard novateur sur le sous-genre du film de maison hantée avec la première québécoise de THE INERASABLE.
  • Enfin, l’habitué de Fantasia Johnny To revient en force avec THREE (première québécoise), un thriller entièrement tourné dans un hôpital du sud de la Chine

 

 

 

LE CANADA À L’HONNEUR AU SUNNY SIDE OF THE DOC 2016

Le Canada est le pays à l’honneur cette année à Sunny Side of the Doc 2016, le Marché international du documentaire linéaire et interactif qui se tiendra du 20 au 23 juin prochain à La Rochelle, en France.

 

Pour l’occasion, Téléfilm Canada, le Fonds des médias du Canada (FMC), la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC), Creative BC, la Société de développement de l’industrie des médias de l’Ontario (SODIMO), On Screen Manitoba, l’Association canadienne des producteurs médiatiques (ACPM), Musique et Film Manitoba, et le gouvernement du Nouveau-Brunswick se sont associés pour organiser une mission commerciale sous le Pavillon du Canada au marché et proposer une série d’activités de promotion mettant les productions canadiennes à l’avant-scène. Le Festival Hot Docs a également fait valoir son expertise dans le cadre de cette initiative.

 

La délégation canadienne, composée d’une soixantaine de compagnies du secteur du documentaire, rejoindra près de 2 000 professionnels et décideurs internationaux de l’industrie.

 

Pleins feux sur l’industrie documentaire canadienne

Sunny Side of the Doc permet aux professionnels du documentaire de présenter leurs projets et de trouver de nouveaux partenaires tout en proposant différents panels, des sessions de pitch, des présentations de diffuseurs internationaux et des projections de films choisis.

Afin de tirer profit de cette tribune de choix pour l’industrie du documentaire, diverses activités de promotion ont également été organisées par les partenaires canadiens.

Le panel Comment coproduire avec le Canada? ouvrira le bal. Les productrices, Carmen Garcia (Argus Films) et Anne Pick (Real to Reel Productions) ainsi que les producteurs Michael Kot (Saloon Media), Louis-Richard Tremblay (ONF) et Robert Lang (Kensington TV), témoigneront de leurs expériences et échangeront sur les avantages et les défis de la coproduction. La discussion sera présentée par Roxane Girard, Directrice, Relations d’affaires et coproduction à Téléfilm Canada et modérée par Stéphane Cardin, Vice-président, Affaires publiques et relations avec l’industrie au Fonds des médias du Canada.

Une session de matchmaking et une réception célébrant l’importante présence canadienne permettront aux membres de la délégation de développer des opportunités d’affaires avec leurs homologues internationaux.

Une dizaine de documentaires canadiens, sélectionnés aux Rencontres internationales du Documentaire de Montréal et au Festival Hot Docs de Toronto, seront également présentés dans le cadre de projections grand public.

Enfin, des Canadiens présenteront leur projet dans le cadre de l’une des activités les plus prisées du Marché, les sessions de pitchs. Ces sessions se tiendront sous sept thèmes différents et les cinq producteurs suivants y participeront :

– Vali Fugulin (Vali Fugulin Productions) avec Resilient Songs (Docunexion);
– Lynn Booth (Make Believe Media) avec The Secret Life of Owls (Wildlife);
– Martine Asselin et Annick Daignault (Makila) avec Les pieds en haut (Digital Creation);
– Ina Fichman (Intuitive Pictures) avec Laila at the Bridge (Global Issues);
– Ainsi que Howard Fraiberg (Proximity Films) avec Grimm Tales (Arts and Culture).

 

L’expertise canadienne sous les projecteurs au MIFA

L’expertise canadienne en animation sous les projecteurs au Marché international du film d’animation, MIFA

Cette année, le secteur de l’animation du Canada profitera d’une visibilité sans précédent à l’occasion du Marché international du film d’animation (MIFA), qui se tiendra du 15 au 17 juin dans le cadre du Festival international du film d’animation d’Annecy, en France.

En effet, 45 sociétés de production canadiennes mettront en vedette la qualité et la diversité de leurs projets devant 8 000 chefs de file de l’industrie provenant de partout dans le monde.

 

Menée par le Fonds des médias du Canada (FMC) et Téléfilm Canada, l’initiative rassemble sept organismes de développement des médias et associations de l’industrie provinciaux, qui prendront part au premier effort concerté à grande échelle d’organismes nationaux et provinciaux en vue de promouvoir les productions canadiennes à ce réputé marché d’animation international.

 

Une association sans précédent des agences gouvernementales

Pour la première fois, le Fonds des médias du Canada, Téléfilm Canada, la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC), le Bureau du cinéma et de la télévision du Québec (BCTQ), l’Association canadienne de la production médiatique, division de la Colombie-Britannique, Creative BC, Musique et film Manitoba, On Screen Manitoba et la Société de développement de l’industrie des médias de l’Ontario se sont associés pour organiser une mission commerciale sous le Pavillon du Canada au MIFA. Cette initiative permet d’offrir une visibilité accrue à nos entreprises tout en soulignant l’importance du secteur de l’animation pour l’ensemble du Canada. Notons que le Vancouver Economic Development a aussi offert une expertise supplémentaire.

 

L’industrie canadienne de l’animation

Les sociétés de production canadiennes spécialisées dans l’animation ont suscité l’attention de dirigeants de l’industrie du monde entier. Plusieurs productions canadiennes ont reçu une reconnaissance internationale et de prestigieux prix, notamment des Daytime Emmy Awards et des prix Kidscreen. En 2015, les productions d’animation canadiennes ont représenté une part importante de l’industrie du contenu, leur volume de production ayant atteint 219 millions de dollars. Le savoir-faire canadien et la qualité de la production en animation ont permis de conclure des ventes internationales substantielles, à savoir 201 millions de dollars seulement en 2015 pour le genre.

 

Canada : pleins feux sur la créativité, la diversité et l’innovation

Pour la première fois au MIFA, un nouveau Pavillon du Canada servira de point de rencontre et permettra d’accroître la valeur de la marque « Canada ». Outre le Pavillon et les activités de réseautage pilotées par la délégation canadienne, Carolle Brabant, directrice générale de Téléfilm, et Stéphane Cardin, vice-président, Affaires publiques et relations avec l’industrie du FMC, animeront une session qui portera sur le Canada et offrira aux producteurs l’occasion de dévoiler leurs projets. Canada : pleins feux sur la créativité, la diversité et l’innovation sera modérée par Lana Castleman, rédactrice et directrice de contenu chez Kidscreen.

La session démarrera avec un groupe de discussion sur la coproduction avec le Canada, groupe composé de François Trudel, producteur chez Groupe PVP et vice-président aux affaires internationales (Canada); Marc Dhrami, directeur des productions, Financements, Gaumont Animation (France); et Peter Viska, producteur et réalisateur, Viskatoons Animation (Australie).

 

  • Parmi les projets présentés à l’occasion de la session, citons Window Horses, issu d’un partenariat entre l’Office national du film du Canada (ONF) et Stickgirl Productions de Vancouver, dirigé par Ann-Marie Fleming et Michael Fukushima;
  • Ozzy, une production de Ken Zorniak et Phyllis Laing de Tangent Animation, une société établie à Winnipeg et à Toronto;
  • Elemented, une production d’Archita Ghosh et d’Emily Paige de e.d. Films, une société montréalaise;
  • Mission Yéti, un projet dirigé par Nancy Florence Savard de Productions 10e Ave à Québec; et
  • Fated, présenté par Valérie Hénaire, vice-présidente, Propriété intellectuelle de Frima Studio, une société de Québec.

 

L’animation canadienne sous les projecteurs au Festival international du film d’animation d’Annecy
Le Canada est également bien représenté au Festival international du film d’animation d’Annecy. Les longs métrages canadiens Window Horses (Stickgirl Productions et ONF, Vancouver) et La Guerre des tuques 3D (CarpeDiem Film et TV, Montréal) sont présentés en compétition officielle. Louise en hiver, une coproduction France-Canada d’Unité centrale (Montréal) et de JPL Films (Rennes), a été sélectionné pour une projection spéciale du festival. En outre, six courts métrages canadiens sont également en nomination et un film de fin d’études canadien est en compétition.

Pour de plus amples renseignements sur le Festival international du film d’animation d’Annecy, veuillez cliquer: https://www.annecy.org/accueil

Pour de plus amples renseignements sur la présence du Canada au MIFA, veuillez visiter https://canada-mifa2016.ca/fr

Pour afficher ou partager des billets sur la présence du Canada au MIFA, veuillez utiliser #vuesurlecanada (#eyeoncanada) et@annecyfestival.

3e édition de Bientôt sur nos écrans le 1er juin à Montréal

À Bientôt sur nos écrans le 1er juin à Montréal, la réalité virtuelle, les YouTubers et la vidéo en ligne, l’expertise d’une vingtaine d’intervenants sur scène

 

Le 1er juin prochain, de 9h à 17h, à la salle La Plaza à Montréal, les VrVana, Valtech, Vimeo, LVL, Epic Meal Time, Google et plusieurs autres démontreront, exemples visuels à l’appui, comment les médias doivent composer avec la réalité virtuelle, la montée des YouTubers et l’offre grandissante de vidéos sur le web.

 

Gilbert Ouellette

« Avec son programme recherché et varié, la conférence Bientôt sur nos écrans représente pour les professionnels des médias, et pour toute autre personne qui s’intéresse au sujet, une occasion unique au Québec de mieux comprendre les mutations profondes du secteur par l’entremise d’experts à la fine pointe », de préciser Gilbert Ouellette producteur de l’événement et président du Groupe Évolumédia.

 

Richard Speer

La journée s’ouvrira avec la conférence de Richard Speer, président-fondateur d’Attraction Média et président d’honneur de cette 3e édition de Bientôt sur nos écrans.

 

Réalité virtuelle

Suivra, jusqu’à l’heure du lunch, un premier bloc portant sur la réalité virtuelle. Comment réagit l’industrie des médias à ce nouveau phénomène et sommes-nous sur une bonne lancée ?

Pour répondre de façon concrète à ces questions, seront sur scène : Isabelle Bourduas de Minority VR, Bertrand Nepveu de VrVana, Pietro Gagliano de Secret Location, Harold Dumur d’OVA et Jean-François Tremblay de Valtech Canada. Des représentants d’entreprises déjà passablement engagées au niveau du contenu et des technologies dans ces nouvelles sphères de la communication.

Pour compléter ces présentations et discussions, Mitch Joel, conférencier de renommée internationale et président de Mirum Agency, abordera la question des atouts de la réalité virtuelle et de la réalité augmentée pour les marques et les consommateurs.

 

Web et autres réseaux en ligne

Après le lunch, les participants auront droit à un tour d’horizon exhaustif des stratégies de production et de distribution des contenus audiovisuels sur le web et autres réseaux en ligne (à la Netflix, ICI Tout.tv, etc.). Wendy Bernfeld de Rights Stuff, Peter Gerard de Vimeo, Jesse Dallal de Blue Ant Media et Jean-François Gagnon de LVL nous dévoileront les avenues gagnantes pour exploiter et monétiser les contenus en dehors des circuits traditionnels.

 

YouTube et ses vedettes

La journée de conférence se terminera avec une exploration approfondie de l’univers économique de YouTube, de ses vedettes et des intermédiaires qui les mettent de l’avant. Pour en parler en connaissance de cause : Virginie Maire de Finder Studios, Gabrielle Madé du studio Le Slingshot, François Hagel de Google, Darren Morenstein d’Epic Meal Time et Jordan Bortolotti de Studio71.

 

Pour obtenir plus d’informations sur l’horaire et sur les conférenciers, visitez le:

https://bientotsurnosecrans.com/programme

 

UN CONTACT DIRECT AVEC LA RÉALITÉ VIRTUELLE

En primeur cette année, en marge de la conférence Bientôt sur nos écrans, se tiendra au même endroit le Marché de la réalité virtuelle de Montréal:

https://mrvm.ca

Une journée d’exposition et d’échanges directs entre les divers fournisseurs et clients potentiels des médias, du marketing, du divertissement interactif, de la communication, de la formation et autres, intéressés aux applications concrètes en réalité virtuelle et en réalité augmentée. Sont déjà confirmés comme exposants : Félix & Paul Studios, Turbulent, Valtech, Productions figure 55, Imagine 360, Beam me Up et iLLOGIKA.

 

DES PARTENAIRES QUI CROIENT À L’ÉVÉNEMENT

Bientôt sur nos écrans et le Marché de la réalité virtuelle de Montréal peuvent compter sur le soutien financier du Fonds des médias du Canada, de Téléfilm Canada, du Fonds Bell, de LVL, de Valtech et de Turbulent. Ces deux événements profitent également des services précieux de Wink Stratégies et de TKNL et du partenariat médiatique d’Infopresse, de CTVM, de Mediakwest et des Musts à Montréal. Et c’est avec fierté que nous pouvons compter sur la collaboration des principales associations du secteur des médias et des communications (A2C, ACCT, AN, APFC, AQPM, ARRQ, FCTMN, GDJVQ, RPM et SARTEC), en plus d’un partenariat avec deux événements majeurs que sont MUTEK et Doc circuit Montréal.

BIENTÔT SUR NOS ÉCRANS

Bientôt sur nos écrans (Coming to your screens) est une conférence annuelle se tenant à Montréal et portant sur les nouveautés et tendances en contenus-écrans. Elle est produite par le Groupe Évolumédia, entreprise créée en 2011 par Gilbert Ouellette et spécialisée en intelligence de marchés et d’affaires dans le secteur des médias.

SODEC à Cannes, une année empreinte de réalité virtuelle

Alors que le Festival de Cannes et son Marché du film battent leur plein, la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC) est fière d’y présenter, avec le Centre Phi et en collaboration avec le Bureau du cinéma et de la télévision du Québec (BCTQ), des activités liées à la réalité virtuelle.

 

Réalité virtuelle

« La réalité virtuelle, c’est le cinéma du futur!, lance Monique Simard, présidente et chef de la direction de la SODEC. Cette immersion sensorielle unique repousse les limites du cinéma d’aujourd’hui pour ouvrir de plus grands horizons. Je suis fière que nous y accordions une place particulière cette année, dans le festival de cinéma le plus prestigieux qui soit. »

 

Pavillon NEXT

Ainsi, c’est au Pavillon NEXT, bien connu pour ses projections et ses activités avant-gardistes, qu’ont lieu ce week-end des expériences collectives animées par le célèbre Felix & Paul Studios, créateur de séries de réalité virtuelle originales comme Nomads: Sea Gypsies, LeBron James: Striving for Greatness, Au cœur de la boite de Kurios et « O », toutes présentées à NEXT. Une rencontre avec Stephane Rituit, cofondateur et producteur exécutif, et Ryan Horrigan, directeur du contenu, est aussi prévue pour les participants.

 

Jardin de réalité virtuelle

Le pavillon Québec créatif tenu par la SODEC est aussi porteur de cette dynamique futuriste avec le Jardin de réalité virtuelle du Centre Phi, qui transpose à Cannes son installation de réalité virtuelle jusqu’au 18 mai pour y présenter les meilleures œuvres interactives de l’heure aux visiteurs.

À propos de la SODEC
La SODEC a le mandat de promouvoir et de soutenir le développement des entreprises culturelles au Québec et à l’étranger dans les secteurs du cinéma et de la production télévisuelle, du livre, des métiers d’art ainsi que de la musique et des variétés.